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如何看待西方画家荷加斯的女人油画《狂欢》的晦涩画风？
西方画家荷加斯的女人油画《狂欢》
荷加斯是18世纪英国艺术史上最有影响力的人物之一，是一位有着高度技巧的写实主义肖像画家、雕刻家、讽刺文学作者、评论家、美学家和杂志卡通家。尤其在绘画和雕刻这两方面出类拔萃。那么，如何看待西方画家荷加斯的女人油画《狂欢》的晦涩画风呢？所谓“晦涩”就是令人难懂的意思，观赏者对画作所要表现的主题寓意，感到费解、难懂。《狂欢》这幅画是《浪子生涯》系列作品中的第三场景，
画中的场景在伦敦当时很出名的一家妓院，画面中有很多着装打扮形形式式的女人，也有二三个男人，从扮相来看，这两个男人应该是主仆关系，正因为这二三个男人的身份角色，人们就疑惑，在当时的社会形态下，为何身份差距之大的主仆二人可以很和谐的在这风花雪夜场所下出现？画家为何会这样构图立意呢？结合现实来讲，这必定是画家想象出来的，勉强将两个身份不同的男人安置在这特殊的画面中，人们无法得知这幅画真正的主题寓意，
不过，在当时画家荷加斯曾对这幅《狂欢》做出了简单的描述：年轻的女子穿着长袜，持着镜子（画中左方的银盘）和蜡烛起舞，轻佻地展示她们的身体，而那仅仅是本画的故事场景中几个视觉象征之一。除此之外，画家本人没做过多的描述，整幅画呈现的是略显暗淡的暖色调，与洛可可艺术的浮华柔媚画风有所区别，原本这妓院场景就该浮华，可这幅妓院场景却不显浮华，洛可可画派的荷加斯为何要这样处理画面的色调效果呢？这又是一个谜，让人晦涩难懂。
种种迹象表明荷加斯的艺术家生涯与众不同，他著名的系列作品《妓女哈露特的遭遇》《浪子生涯》（包括《狂欢》）以及《时髦婚礼》都是与主流艺术格格不入的类型。在当时有人将他称之为讽刺画之父，或是现代漫画的鼻祖，即便他的绘画方向是现实主义肖像画和风俗画，值得注意的是，荷加斯的风俗画与英国小说家菲尔丁的长篇讽刺小说有异曲同工之妙，或许《浪子生涯》系列的《狂欢》正是画家借助生动的人物形象和精心安排的情节讽刺时弊，比如，原本是有钱人去的风花雪夜之地，连没钱的仆人也去了。
所以，如果站在讽刺的思维角度，我们就能理解荷加斯的女人油画《狂欢》的主题寓意了，不用认为它晦涩难懂了。荷加斯对道德的思考比艺术和美要更宽广，这也是他之所以用讽刺的表现手法构图绘画的主要原因，当然了，他的道德是建立在良好、坚定、实用的真理之上，而不是被任何英雄主义所左右，他为作品注入气势、活力，他展示了众生相，这些人物的真实性冲击了我们的视觉，《狂欢》这幅有关妓院场景的油画，画面暗淡朦胧的暖色调正是妓院场景该有的氛围，这真实的场景冲击了观赏者的视觉，同时对荷加斯的“晦涩”画风也不感到奇怪了，因为一切的主题都围绕“讽刺”这个核心要素。
荷加斯作品《狂欢》
matisse著名作品？
亨利·马蒂斯，男，Henri Matisse，1869出生，1954去世，法国著名画家、雕塑家、版画家，野兽派创始人和主要代表人物，代表作有《豪华、宁静、欢乐》《生活的欢乐》《开着的窗户》《戴帽的妇人》等。
他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。21岁时的一场意外，令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾，偶然的机缘成为他一生的转折点。用他自己的话说：“我好像被召唤着，从此以后我不再主宰我的生活，而它主宰我。”
西班牙女画家？
尼迪亚·洛萨诺（Nydia Lozano）西班牙女画家。1947年出生于西班牙瓦伦西亚。1965年-1971年在圣卡洛斯·德巴伦西亚的高级美术学院学习，完成学业后，她离开瓦伦西亚，移居巴塞罗那，开始了绘画职业生涯。
1991年画廊事业拓展到纽约，洛杉矶，加利福尼亚等美国多个地区。1996年建立新的画室，专门从事西班牙现实主义艺术研究，专注于女性在室内或在外光下花园的场景形象。她受19世纪大师的作品所影响，尤其是萨金特。
法国画家马蒂斯的画作人体简洁，色彩鲜明，活泼优美动人，为何称为野兽派？
20世纪的西方绘画艺术诞生了各种表现形式的抽象画，比如，毕加索的“立体派”，克林姆特的“维也纳分离派”，马蒂斯的“野兽派”，达利的“达达派”等等，问题来了：法国画家马蒂斯的画作人体简洁，色彩鲜明，活泼优美动人，为何称为野兽派？
法国画家马蒂斯的画作人体简洁，色彩鲜明，活泼优美动人，被称为野兽派马蒂斯（1869～1954年）师从莫罗，也服膺莫罗的信念：“色彩应该是被思索、沉思及想象的。”他经历过后印象派的风潮，也曾经一度在1904年时，让自己的风格笔触近似西涅克，然而1905年夏天于柯里坞时，在德兰的陪同下，他重新采取了对色彩完全放任的自由理念，
马蒂斯从高更的作品中借取了对整体造型的单纯化和由平涂色块组成画面的方式，综合这些所见所思的现象，使马蒂斯在一生的事业中从未舍弃这份“野兽”精神。马蒂斯被称为野兽派是有原因的：1905年10月18日，这天是西方美术史上野兽出笼的大日子，马蒂斯和鲁奥、弗拉曼克等一群新派画家，参加巴黎的秋季沙龙联展，展出笔触粗犷、色调激烈的画作，
当批评家路易·渥塞勒走进展览厅时，不禁说道：“看来面目狰狞，令人触目惊心啊！”在展览厅的中央，还展出一件近似文艺复兴雕刻家多那太罗的作品，一尊古典风格的妇女半身像，环视这整个奇异的景象，让渥塞勒惊评：“看哪！多那太罗被一群野兽包围了！”
没想到，震惊世人的“野兽派”封号从此流传下来，竟成为这群年轻画家享誉后世的代名词，而马蒂斯也成为“野兽派之王”，在画坛声名大噪。马蒂斯的绘画信念是致力忠实表达自我的感觉，不受外在的影响，表达纯粹的概念，“表达主观的感受”“大胆运用强烈原色和轮廓线条”“放弃平面及协调性的画面”“装饰性艺术”，都是在形容野兽派所揭示的主张。
野兽派大师马蒂斯作品