宋徽宗的代表作品有多少，乾隆对宋徽宗的作品做了什么？
乾隆对宋徽宗的作品做题拔和盖章！
宋徽宗赵佶是一位被艺术宠坏的皇帝吗？
赵佶其实是一个被权力宠坏的风流艺术家。
赵佶是神宗皇帝的第十一个儿子，也即宋哲宗的弟弟。因宋哲宗无子，元符三年（公元1100年）太后立赵佶继位。但当时宰相章惇就说赵佶轻佻，不可以君天下。
不可以君天下，但却可以是个艺术家，赵佶的确是艺术天才。到他14岁被封端王时，他早已在琴棋书画上有所造诣。除此之外，也特别能玩，放风筝、斗蟋蟀、踢球，无一不能。
赵佶在绘画方面，不仅善墨竹，还善人物山水，他一生的画作据说可累至“千册”。
他目光犀利，艺术鉴赏水平也很高。他让画家们画正午的月季花，但几乎无人能让他满意。随后他说出其中缘由：月季花月月、时时开，但是花瓣、花蕊、花叶的形态和色彩 都不相同，能够“尽物之情态形色，俱若自然，意高韵古，为上。”
他还精于诗词，比如他被金人俘虏之后所作《眼儿媚》：“玉京曾忆昔繁华，万里帝王家。琼林玉殿，朝喧弦管，暮列笙琶。花城人去今萧索，春梦绕胡沙。家山何处，忍听 羌笛，吹彻梅花。”
他还是书法大家，开创了瘦金体。瘦金体的特点是：中宫收紧而四维开张，点画瘦挺而体态宽松，并运用行书笔法作楷书。在书写过程 中，他利用硬毫的弹性，在收笔处就势向右下方侧点，形成一笔斜画，然后回勾以引出下一笔的起笔状态。这种富有节奏韵律的用笔和匠心独运的结体特征，可谓前无古人而自成一法。
除此之外，赵佶的草书在宋代草书作品中，堪称杰作。
除了艺术，寻欢作乐也是赵佶擅长的。
赵佶从柳三变、周邦彦的艳词中读出了情调，就想要出去会会青楼名妓。作为皇帝，又不能公开地去，他怎么办呢？他是皇帝啊，有权力。于是在皇宫与镇安坊的青楼之间挖了一个隧道，一有机会就出去与名妓李师师幽会。
他老去，妃子们就吃醋了。有个妃子问他：“何物李家儿，陛下悦之如此？”
赵佶则直接了当地说：“无他，但令尔等百人，改艳装，服玄素，令此娃杂处其中，迥然自别。其一种幽姿逸韵，要在色容之外耳。”赵佶对于女人也具有特殊鉴赏力。
但是，艺术和寻欢作乐却严重影响了主业：国家治理赵佶富有艺术鉴赏力，可是在用人和治国方面却一塌糊涂。他还过度奢侈，直接把北宋社会搅动的天下沸腾。
用人方面，凡能投其所好，陪赵佶玩耍之人，都能得到他的信任和重用。比如高俅，本是个听差，因为善于踢毬，就被徽宗授予殿前都指挥使，统领禁军。 宦官童贯善阿谀奉承，赵佶就封他做了节度使。蔡京善于钻营，赵佶就任命他当宰相。
国政方面，更是一塌糊涂。
赵佶只管自己的艺术爱好和玩乐享受，于是穷奢极侈，恣意挥霍。下面列举一组数字和具体做法，虽然枯燥，但能说明问题。
宫廷支出大涨：宋神宗时月支约36万贯，宋徽宗时增加到120万贯。
常平仓粮食被挥霍：王安石变法期间积累大量粮食，东南六路到宋徽宗时还常年积存600万石，但很快被宋徽宗挥霍。
设置造作局：位于苏州和杭州，由童贯主管，每天役使几千名工匠，为皇室造作牙角、金玉、竹藤、织绣等各种奢侈品。所需物料，全向当地民间征敛。
设置应奉局：有朱勔主管，负责搜罗各奇花异石运到京师，供宋徽宗赏玩。运输花石动辄用船数十艘，每十艘编为一"纲"，号"花石纲"。每纲船队使用役夫达数千人。一块石头所需的费用，达30万贯钱。
大建宫殿：每天役使工匠上万人。又用铜22万斤铸造九鼎，饰以黄金，建造九座大殿安放，称九成宫。
大建假山：花石纲运来大批花石树木，宋徽宗命人仿余杭凤凰山式样，用人工建假山，名万岁山。最高一峰高90尺，山周十余里（有兴趣的可以算算土方量）。
这么奢侈浪费，挥霍无度，百姓无法忍受，宋徽宗赵佶统治期间，大宋农民起义此起彼伏。
结束语当金军一路机会没有阻碍地攻到开封的时候，赵佶却如惊弓之鸟，惶惶不可终日，拿不出任何一个决策，只想着逃跑。群臣则在争论不休中错失良机。
最终他让位给他的儿子赵桓(即宋钦宗)，便一路向南跑到了镇江。第二年以为没事就回来了，谁知道没多久金人再度攻来，包围了开封。最终赵佶和他的三千粉黛一起被金人掳走。
赵佶被金人关在五国城9年，据说这是他的绝笔词：
“裁剪冰绡，轻叠数重，淡著胭脂匀注。新样靓妆，艳溢香融，羞杀蕊珠宫女。易得凋零，更多少无情风雨。愁苦。问院落凄凉，几番春暮。
凭寄离恨重重，这双燕，何曾会人言语。天遥地远，万水千山， 知他故宫何处。怎不思量，除梦里有时曾去。无据。和梦也新来不做。”
赵佶无疑算是一个艺术家，但偏偏却坐在了宋朝皇帝的宝座上。最后害得国破家亡，人也客死异乡，还被金人熬成了灯油。
皇帝专制制度下，皇帝一人的影响力超过无数民众，最终一个不懂治国的艺术皇帝误国误民误己。
权力宠坏了艺术家赵佶，赵佶却祸害了给他最高权力的人民。
真是造化弄人，历史的吊诡之处。
（完）
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世界历史上你知道有哪些父子传承的艺术家？
有史以来，子继父业就是一种普遍现象了，在艺术方面，尤其如此，毕竟，这是一门技术活，没有接触过的人，往往都是万事开头难的。其中，安格尔就是父子传承的最好的范儿。从小开始，安格尔就向作为宫廷画师的父亲学习绘画艺术了，一直到生命的尽头。即使现在讲起来，安格尔的故事，仍然是那么励志啊！在安格尔的艺术人生中，二十年磨一剑，完成了新古典主义艺术里程碑式的代表作，泉！最令人感动的是，在八十三岁耋耄之年，安格尔才开始画土耳其浴女，直到八十六岁驾鹤归西！
如果赵佶没有生在古代而是现代？
楼主假设非常出色，但小妹认为在现代，赵佶不大可能成为艺术大师。
赵佶天赋很好，毋庸置疑赵佶是一个天赋非常出色的人，先从书法来看，二十二岁就能形成自己独特风格的“瘦金体”，最主要还能得到大众和书法界的认可，就可以看出其天赋有多好了，毕竟赵孟頫在三十三岁才形成自己风格，很多书法大家更是在晚年才有所成。
后来发掘、点化了王希孟18岁就完成《千里江山图》也提现了赵佶的艺术天赋。
皇权被其尽用，精力财力都花在了书画赵佶的皇位是意外得来的，要不是他的哥哥英年早逝，也轮不到他来当皇帝，从18岁登基，真正理国也就一两年，剩下的时间全部交给他的大臣了，基本上对国家大事不管不顾才导致了国破的。
所以，皇权基本上成为了他“不务正业”的工具，才达到今天的成就。
自小游手好闲，登基没人管，三个大事看出他的性格赵佶可以说在登基前就是阔少的角色，骑马射箭琴棋书画样样精通，并且经常出入青楼，以至于宋朝灭亡时带着6000个宫女，感觉也合情合理。
赵佶登基一年，老妈便去世了，基本上在皇位上可以为所欲为，甚至跟大臣们都说了，“我没有别的爱好，就喜欢书画”。
还有一件事，他哥哥也就是当时在位的皇帝驾崩的时候，据说赵佶还在院子里踢球。
时代变了，诱惑就变了看的出来，赵佶兴趣爱好非常广泛，并且没有拘束。
其次，在宋代是万人之上，所有的资源可以为所欲为，家教虽严，但老妈去世早，这一切决定了当时的赵佶。
如果放到现在，虽然拥有着过人的天赋，但是没有了那时的资源，尤其在应试教育的当下，成为艺术家的概率又变得更小了。
一种可能，富二代，拥有资源可以为所欲为，我估计以他这种喜新厌旧的性格，诱惑如此多的当下，极有可能玩物丧志，不大可能专注于枯燥的书画。
另一种可能，书香门第，有老爸老妈和当今形式的严峻，很有可能死在应试教育下，哈哈
以上纯属个人猜测，娱乐一把哈哈
宋徽宗的书法水平真的很高吗？
宋徽宗：赵佶，神宗第十一子，哲宗弟，北宋第八位皇帝。
前言：
拥有五千年文化的中国，从有文字起，从先秦确定书写方式开始，书法做为政治、学习、娱乐被人逐渐重视起来…
做为中华艺术的书法，以其独特的魅力，深得人民的喜欢，
有宋一朝各个皇帝都非常注重对个人的修养，所谓字如其人，宋徽宗做为皇室宗人当然也不例外，因自己得天独厚的环境，他在宫中接触到大量前朝留下的珍贵书帖古籍，对于他的帮助影响是巨大的，早年师法褚遂良、黄庭坚、薛曜兄弟，因有大量时间，加上对于书画天赋异禀每天心追手摩，又对王王羲之父子书法，颇多收获，然而生在皇室中的赵佶沒有从古籍中吸收好做人做事的思想，反而十分羡慕南唐亡国之君李煜的生活作风。正是在这样环境熏陶下，一心以享受为主，对于国家大事很少问津，政治变得腐败不堪。
正是有这样的思想性格，赵佶早期书法秀媚而华丽有轻佻之意，中年执政其间，利用手中权力常常招手下臣子来切磋技艺，如：苏轼、蔡京、蔡襄、米蒂等人。在期间结合多位前辈书法自创一套书写技法：瘦金体。其笔式如银勾铁划，颇有韵味。
史料记载徽宗赵佶，初学黄庭坚，师法褚遂良、薛曜兄弟，并杂揉各家，取众所长，瘦金体有着强烈的个性色彩。显示着赵构倔强的性格。有宋一朝对于文人的优待，是其他历史王朝少有的，正是在这种环境下，宋代的书画作品空前繁荣，书法大家比比皆是，其代表人物如：苏轼、黄庭坚、蔡襄（蔡京）、米芾我们来看看做为北宋四家每个人的风格特点；
苏轼；字子瞻，号东坡。眉州眉山人，（今四川省眉山市），北宋文学家，书法家。
苏轼一生政治跌宕起伏，但在文学上成就非凡，无论其散文、诗词、字画，都有超高造诣，可以说是全能大才。
其书法初学王羲之，颜真卿，用笔饱满，结构左低右高，后期对于怀素，张旭多有涉猎，行书笔意恣为，颇有个人风格，黄庭坚：字鲁直，自号小谷道人。洪州分宁人。（今江西修水），北宋词人，书法家。
黄庭坚在政治上依靠旧党对于政治没有什么显著成就，只是早年应仰慕苏轼才华，二人时有交结。
黄庭坚书法、楷书师法周越、颜真卿，气魄宏大，丰腴饱满，个性十足。后期多临怀素、张旭作品，字体汪洋恣肆、纵横起伏颇得张旭、怀素风格。蔡京：字元长，兴化仙游人（今福建省莆田市仙游），北宋政治家，书法家。
蔡京在政治上一个典型的骑墙派，（俗称随风倒）。其人正是有此性格，在政治上，人品上为人所不齿。
蔡京早年师法二王，后投神宗所好习徐浩作品，后转沈传师、欧阳询，颇有心得，哲宗即位，又深耕二王，心追手摩，得其神韵。早期秀媚丽人，后期奔放而含蓄，充满内心矛盾的心态。米芾：字元章，号海岳外史，湖北襄阳人。北宋书法家、画家、书画理论家。
米芾在政治上与蔡京私交友善，政治见解附合徽宗赵佶，对政治没有显著成绩。
米芾少年师从罗让，喜临周越、李邕，以晋代碑文法帖入手，得意于二王，对钟繇、索靖彼有研究，米芾是四家里最用功的一位，其成就以行书为大，笔法飘逸痛快、有跌宕跳跃风姿，绝不矫揉造作。蔡襄；字君谟，兴化仙游人（今福建省仙游市）。北宋文学家，书法家，茶学家。
蔡襄本人为官正直，仁宗朝时性格刚正，遇事不避，每遇国家大事从直言敢谏，深得仁宗重视。
蔡襄早年师法周越，其后学书颜真卿、柳公权、褚遂良，欧阳询等人，蔡襄为人性格刚正对人对事十分认真，故他的书法端庄淳厚，沉稳含蓄，深得晋唐风骨。我们从以上的介绍简单的的来讲了宋代四大家的书法风格，每个人的性格不同，环境不同，所照旧的书法习惯，于当时心态的不同，同一作者都很难在一个环境下写出两篇一模一样的作品。赵佶的书法误容置疑，他所独创的瘦金体是书法界的大胆尝试者，也是成功者，虽然他政治昏庸，但不能否认他在书画界的贡献，经验是实践的结晶，不断的实践和发展会产生新的经验，赵佶瘦金体的出现是为了创新，如果因为他某些缺陷而否定他的成绩。这是不对的。中赵佶是举世公认的书画大家，对于非要分高下之说，实属不智，只能说他们各有擅长，书法是个技术活，技术往往又是基础，由技术到技巧的提高对于变化的认知是逐步来积累的，能使技术转化艺术的形态来表现出来是书法最高境界。在这一点上赵佶做到了。书法法度是技术艺术化的实践中总结出来的东西，它的内容是不断积累发展和丰富起来的，它是历代书法家自己的创造，也为历代书法家自己所遵守。所以说书法家的创新都是严谨的，谨慎的，如果没有这样思想就不会有任何造诣。但他们的思想又是开放活跃的，不活跃不开放，就不会有标新立异，这就是赵佶真实的写照……
赵佶一个政治昏庸的领导、一个承前启后的艺术家…
北宋时期的绘画艺术发展得如何？
绘画题材和表现体裁的多样化。宋代绘画题材扩大，绘画分科变细，计有佛道、人物、山水、屋木、走兽、花卉、翎毛、墨竹、龙水等门类。绘画形式中工笔绘画有突出成就，青绿重彩仍然流行，水墨着色在山水画中占有重要地位，写意画开始出现。宋代绘画体裁有巨幅壁画、高屏大帏、长卷立轴、小幅绘画、册页形式、白描粉本小样等多种样式。
文人参与绘事，文人绘画渐成潮流。科举制提高了整个官僚的文化水平，以科举进身的文人力图强调自己的文化英雄地位，将绘画视为文化修养和风雅生活的重要部分。
宋代不少文人士大夫将绘画看成文化修养和风雅生活的重要部分，他们在绘画中以墨竹、墨梅、山水树石及花卉等为题材，追求主观情趣的表现，反对过分拘泥于形似的描绘，艺术上主张宁和平淡，追求天真清新的风格。米氏父子、苏轼等人为典型代表。
在宋代，宫廷绘画承载着宣传教化、笼络重臣、粉饰太平的主要功能。宫廷画家在艺术上必须附和帝王的审美趣味，因此，宫廷绘画的主要表现风格为：造型准确，格法严谨，精微细腻；赋色浓艳，华贵富丽；既有精密不苟之长，某些作品又有萎靡柔媚的倾向，形成“院体”画的独特风格。宋徽宗赵佶为典型代表。
出现了职业画家。画工解除了对贵族的人身依附，成为独立的手工业者。宋代城市经济繁荣，文化生活活跃，绘画的需求增加，绘画的服务对象有所扩大，为绘画的发展提供了物质条件和群众基础。一些画师们的创作进入城市商业市场，不少技艺卓绝的画家活跃在社会上，对促进宋代绘画起重要作用。
这时期的职业画家的创作具有明显的商品画性质。绘画作为固定行业与社会建立更广泛的联系，突破了宗教题材与贵族题材的羁绊。扩大了视野，使世俗美术有了很大发展。宋代风俗画的发展可以为证。