中国画山水的代表作品，水墨风动漫的最佳代表作品有哪些？
不请自来！刚好今天看了两部出色得国产水墨风动漫，并做了两个视频剪辑（自吹自擂一番），让小编来给大家推荐一下这两部动漫吧！一部是《中国唱诗班》，另一部是《识途》。
《中国唱诗班》是一部中国原创公益系列动画片！目前更新了五集！第1话 《相思》（上）第2话 《元日》第3话 《游子吟》第4话 《饮湖上初晴后雨》第5话 《夜思》
1、《相思》在不同的平台上都有许多关于相思的剪辑和配乐，是做视频的绝妙素材之一！《相思》以王维的同名诗为传作背景，讲述了嘉定名士王初桐和发小六娘青梅竹马、红豆定情却无缘厮守的爱情故事。六娘出生名门贵族，从小和寒门学子初桐情投意合。成年后的六娘倾国倾城，少女待字闺中、心属情郎，却被迫许配给门当户对的富家公子。这部纯国产手绘动画短片画面精致唯美，故事情感细腻丰富，美好却注定悲剧的爱情令人心生叹息、泪盈于睫。目前是点击率最高的一部！
二、《元日》《元日》以点燃爆竹开始，背景音乐是童声合唱“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏......”，取自宋代诗人王安石的诗句《元日》！篇中描绘我国春节的传统习俗，每家每户打扫屋里屋外，挂上红色的大灯笼，以求来年日子红红火火。妇人们会准备美食祭拜灶王爷，希望灶王爷上天能够美言几句，以求辟邪除灾，迎接福气临门；吃花生瓜子即“长生果”，以盼多子多福，身体健康，幸福满满；挂红灯笼，贴福字，意寓“福到了”。风雅人士或为人师者都崇尚“种菘（sōng）剪韭，灌园鬻（yù）蔬，怡然自得”的生活，他们有一个自己的小院子，自食其力地种些水果蔬菜，梅花盛开，也能称之为不一样的美景。小孩子以中国娃娃形象为主，福气满满的样子，穿着小棉袄，胖乎乎肉肉的脸，很有喜气。
三、《游子吟》《游子吟》不仅仅只是将孟郊诗作《游子吟》以动画的形式演绎出来，更是将亲情与母爱通过这么一种方式传达与表现出来。该短片将自古至今普遍存在的母爱在其故事中呈现给观众，希望通过这部动画短片来弘扬一个普世价值--母爱。
幼时家贫的小童穿着满是补丁的衣服去上学，在回家的路上被几个富家孩子嘲笑与欺负，他没有理睬那些孩子，而是快步回家了。他知道家中的经济条件不允许他换置新衣服，所以他没有向母亲说，而是自己将委屈忍下。后面剧情自己去看吧！
4、《饮湖上初晴后雨》《饮湖上初晴后雨》是部治愈动画！人生不如意者十有八九，是不可能改变现有事实的，唯一能改变的就是自己的心态，我们应该去换一个角度去看待事物。“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”故事情节我不想透了，反正推荐你们去看啦！
5、《夜思》《夜思》采用插叙的手法，为人们还原中国著名外交官顾维钧前往东北调查“伪满洲国”罪证的经历。在上世纪六七十年代的纽约，顾维钧对口述历史学家唐德刚讲述自己战火纷飞的过往。随着顾维钧的娓娓道来，场景开始退回1932年，顾维钧作为国联调查团唯一的中国代表前去调查“九一八”的真相和“伪满洲国”王道乐土谎言下的罪恶。顾维钧面对威逼利诱和刺杀，面不改色，誓要找出日军的罪证。尽管日本人封锁严密，还是有爱国志士冒死将日军的罪证送出。整部动画片时长只有15分钟，但《夜思》凭借扣人心弦的情节和浓烈的爱国情怀感染了每一个观众。
《中国唱诗班》可以说每一帧都是唯美大作，故事情节感人！值得大家观看学习！
第二部《识途》老马识途人不归，
嫁衣未成缟素裁。
短的几分钟动漫，甚至没有台词，没有语言，但是满屏那种古色古香，宛如画中走出来一般的意境，一如我们被古诗、书法、国画所表现出来的模糊概念吸引一样。女子细细化好红妆，提着灯笼，站在城门前等待不得已奔赴战场的丈夫，等来的确是当初与他一起走的马儿。马儿伤痕累累地归来，等待斯人安全回家的喜悦已经被悲痛覆盖，瞬间红装变白装，红绸变成白绫。
近年来的中国动漫，很多人都说大火特火，一副国产动漫崛起的姿态，但是其实很多时候我们细想，距离真正的国产动漫崛起其实还有很远的距离，因为无论是《哪吒之魔童降世》还是其他，其实说白了都是中国制作的外国式动漫，真正的中国式动漫不应该是这样的，不应该仅仅有所谓的大制作，所谓的精美画质，而应该有更多的中国内涵。
文/夏露提亚 图/来源于网络如有侵权请联系作者删除！
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国画大师排名榜前十？
第十名：陆俨少、黄胄
陆俨少（1909年6月26日－1993年10月23日），现代画家。又名砥，字宛若，上海嘉定县南翔镇人。
黄胄（1925.3—1997.4.23）中国画艺术大师，社会活动家，收藏家。
第九名：石鲁
石鲁（1919年12月13日—1982年8月25日），原名冯亚珩，四川省仁寿县人，当代中国画家。
第八名：张大千
张大千（Chang Dai-Chien，1899年5月10日—1983年4月2日），原名正权，后改名爰，字季爰，号大千，别号大千居士、下里港人，斋名大风堂。
第七名：黄宾虹
黄宾虹（1865年1月27日—1955年3月25日），初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向。
第六名：吴昌硕
吴昌硕（1844年8月1日—1927年11月29日），初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等。
第五名：潘天寿
潘天寿（1897年3月14日－1971年9月5日），字大颐，自署阿寿 、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。
第四名：李可染
李可染（1907年3月26日—1989年12月5日），原名李永顺，江苏徐州人，中国近代杰出的画家，齐白石弟子。
第三名：徐悲鸿
徐悲鸿（1895年7月19日—1953年9月26日），汉族，原名徐寿康，江苏宜兴县屺亭镇人，中国现代画家、美术教育家。
第二名：傅抱石
傅抱石（1904年10月5日—1965年9月29日），原名长生、瑞麟，号抱石斋主人，生于江西南昌，祖籍江西新余，现代画家，“新山水画”代表画家 。早年留学日本，回国后执教于中央大学。
第一名：齐白石
齐白石（1864年1月1日—1957年9月16日），原名纯芝，字渭青，号兰亭，后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭），近现代中国绘画大师，世界文化名人。
国画仅仅是山水花鸟吗？
国画分类确实涉及各个方面，很复杂，如从色彩分，可分水墨和设色两大类，从手法分，分工笔，写意，工夾写三种，从画科分，历代分法各有不同，现大致可分为人物，山水，花卉，翎毛，草虫，走兽，鱼虾，瓜果，博古，其中花卉翎毛结合为花鸟，花卉也可与草虫结合，花卉与鱼虾结合，瓜果与博古结合等，在分画科后，各科中又可按技法细分，如山水中分水墨，浅绛，大青绿，小青绿，没骨等，花鸟分白描，勾勒，勾填，没骨，点垛，勾花点叶等，人物分白描，工笔重彩，彩墨，简笔等，按画家身份可分院体画，民间画，文人物，另外补充梅兰竹菊四君子单列为一类，你所问的问题，大概就是分那些科的问题，知道上面列的9科，再对各科又分那些种类有所了解，就大致对国画有了基本的印象了，这样讲可能太单调，从各科选一些代表性作品可能更直观些。
人物画，方增先1955年作，此作品与周昌谷的“两只羊羔"代表了浙派人物画流派的形成，是人们很熟悉的一幅画。人物画科中的仕女画，王叔暉作，
山水画科浅绛山水，清王石谷作，山水画科青绿山水，张大千作，
花卉，大写意荷花，潘天寿作，花卉，小写意牡丹，王雪涛作，工笔花鸟，喻继高作，蔬果.草虫，齐白石作，鱼虾科，鲤魚，吳青霞作，走兽科.虎，冯大中作，博古画，
贾又福山水画代表作品？
贾又福
贾又福，1941年出生在肃宁县农民家庭，1957年肃宁县中学毕业，1960年沧州一中高中毕业考入北京中央美术学院，师承李可染、李苦禅、叶浅予、宗其香、何海霞诸位大先生。
其个人作品展览及部分作品，在美国、日本、韩国、英、法、意大利、马来西亚、新加坡等国家博物馆、美术馆展出，在国内多地国家美术馆亦多次展出。
中文名
贾又福
国籍：中国
民族：汉族
出生日期：1942年
毕业院校：中央美术学院
出生地：河北肃宁
贾又福，1942年生于河北省肃宁县，1960年考入中央美术学院，1965年毕业，师承李可染先生，以中国北方太行山为创作基地，从事山水画创作以及美术理论研究。贾又福是我国成就卓著的山水画家，潜心山水画艺术创作和中国画理论研究数十年，曾三十多次深入太行山区体察感悟生活和自然，其绘画逐渐形成幽邃神秘的山水画审美风格和语言样式。同时，贾又福教授还长期从事山水画教学实践和研究，逐步确立了一套适应时代进步要求的山水画教学体系。
这一教学体系不仅是对以李可染大师为代表的优秀教学传统的继承和发展，更是根植于中国画传统的契合中国画根本发展规律的再创造。它的基本框架是“加强传统教学、深化写生教学、强调开拓精神的创作教学”复合化教学模式。贾又福山水画教学思想体现了学院派学术体系一贯的严肃性和完整性，标志着新山水画学术理念的萌发和成长。
贾又福现为中央美术学院教授、博士生导师。1992年获英国剑桥世界名人传记中心授予的“世界名人二十世纪成就奖”。1992年获中华人民共和国国务院给予在文化艺术事业有突出贡献专家称号和证书，并获中国文化部优秀专家称号和证书，1996年获中华人民共和国国务院国宾级专家称号和证书。
1984作品《太行丰碑》获第六届全国美展银质奖；1984作品《太行风情》组画获北京市建国35周年美展荣誉奖，并获北京市政府文艺工作者表彰大会表彰；
1988作品《清净世界》获1988年北京国际水墨画展大奖；1990北京国际艺苑基金会授予贾又福“首届美术奖” ；1991作为长影特聘艺术设计，设计动画《雁阵》，获第11届全国最佳电影美术片金鸡奖；
1992作品《无声的呼唤》获中央美术学院首届学院奖；1992获中华人民共和国国务院给予在文化艺术事业有突出贡献专家称号和证书,并获中国文化部优秀专家称号和证书；1996获中华人民共和国国务院国家级专家称号和证书。
部分作品分别在美国、法国、瑞士、日本、南朝鲜、苏联等10余个国家和地区展出 。
出版有《贾又福画集》多种，《贾又福山水画选》、《贾又福画传》、《贾又福集》、《贾又福画语录》、《贾又福画集》。在北京荣宝斋出版社出版《贾又福谈画篇》，天津美术出版社出版《贾又福山水教学体系 》，河北美术出版社出版《贾又福集：苦修集、怀乡集、观化集》。
贾又福的山水画在审美类型上大体可以分为两大类：一类以诗思的抒发为旨趣，一类以哲思的表达为追求。
贾又福继承了我国山水诗的传统。他的太行山景，内含浓郁的诗兴、诗味、诗风、诗境。他常常化景物为情思，物我相融相化，以至情至性陈酿了山水画诗化的纯度。并在山水画心灵化、诗意化方面取得了相当丰富的美学经验。
善用古者能变古。贾又福继承传统又超越传统，学乃师可染的创新之心，又远离乃师的创作之迹。他的一系列成功之作，可说是对流行创作概念和陈旧山水画模式的革命性突破。
在他笔下，苍山如海。山由石质构成，但在特定光照之下，又宛若海涛万顷。那由想象力而雕琢出的物象，亦真亦幻，给人们的心理上带来巨大的创造性的乐趣。
他在山水画创作中，充分利用想象、幻象的神秘创造力，假借彼物之势、之气、之态，传此物之神、之形、之情，从而使此物更丰富、更生动、更富幻想力之美。他的哲理山水画，具有夏云多奇峰的魅力，但不是借助阳光的神力来雕琢，而是凭借艺术家心灵之光来塑造。
贾又福创造性的山水画，旨在表现哲理精神，虽不是自然的真实景观，但又是合乎天道和美的规律的。他画的不是仙境，而是以他独特的山水画的形式语言表达现代人的哲学观念与审美思考。
贾又福的山水画，在诗思与哲思两方面都达到了时代的新高度。他把山水画诗化了，他在审美领域开拓出一片新的精神绿洲。
没有像欧洲那样有大量的描写神话故事的作品？
其实中国古代人物主题的绘画也是很普遍的，隋唐之前山水人物並未分科，人物故事画，不论风俗丶神话等题材，都是通常的。但是纸丶绢材料传世的极希罕，墓室丶庙堂都是壁画，保存流传也不容易。隋唐以降，山水画独立成科，艺术表现成就长足发展。人物画也不衰落，而且著名的曹衣出水，吴带当风的画法成就标志了人物画的发展提高。唐太宗时候的凌烟阁功臣像，那都是著名的人物画代表作品。宋元明清各代，出现的《八十七神仙卷》丶山西永乐宫壁画等，也类似于西方的宗教性题材绘画。其成就也不可低估。有名无名的人物画家也很不少。
以后逐渐形成的山水丶花鸟画的独立成科，特别是宋元明清的"梅丶兰丶竹丶菊"单科成型，画风普及，实与官宦丶文人的公余闲情逸致，托物寄情言志的诗文书法发展密不可分。人物画的庄重严肃，绘制繁复，适应㘯合所限，比较起来，山水丶花鸟，梅兰竹菊，雅俗共赏，更适应社会的流通普及。相形之下，显得人物画衰落一些。
中国古代名国画？
1.《洛神赋图》东晋·顾恺之。北京故宫博物院馆藏珍品。绢本，设色，纵27.1厘米，横572.8厘米。全画用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”。此图卷无论从内容、艺术结构、人物造形、环境描绘和笔墨表现的形式来看，都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之一。2.《清明上河图》北宋·张择端。北京故宫博物院馆藏珍品。绢本设色，宽24.8厘米，长528.7厘米，传世名作、一级国宝。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事，具有极高的史料价值。
3.《富春山居图》元·黄公望。纵33厘米，横636.9厘米，纸本，水墨。为中国古代十大名画之一，被誉为“画中之兰亭”、“中国山水画第一神品”。该画于清代顺治年间曾遭火焚，断为两段，前半卷被另行装裱，重新定名为《剩山图》，现藏浙江省博物馆。被誉为浙江博物馆“镇馆之宝”
4.明·仇英《汉宫春晓图》。现藏台北故宫博物院。中国重彩仕女第一长卷。绢本重彩，尺幅很大，37.2cm×2038.5cm，作为装饰性绘画来说属于巨制。画后妃、宫娥、皇子、太监、画师凡一百一十五人，个个衣着鲜丽，姿态各异，既无所事事又忙忙碌碌，显示了画家过人的观察能力与精湛的写实功力。
5.《百骏图》清·郎世宁。现藏于台北故宫博物院。该稿本为纸质，纵102厘米、横813厘米。清代是中国宫廷绘画的顶峰，来自意大利的传奇画家郎世宁，则是清代宫廷绘画领袖，正是在他中西合璧绘画技法的影响下，才形成了别具一格的清代宫廷画风。郎氏善画马，《百骏图》是其平生百余幅马作品中的杰作。
6.《步辇[niǎn]图》唐·阎立本。北京故宫博物院馆藏珍品。绢本，设色，纵38.5厘米，横129.6厘米，为唐代著名画家阎立本所绘，线条流利纯熟，富有表现力，是一件具有重要历史价值和艺术价值的作品。
7.《唐宫仕女图》唐·张萱、周昉。展示着“回眸一笑百媚生”的唐代美女众生像。 其中最杰出的代表莫过于张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》和周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》以及晚唐的《宫乐图》。它们所表现的贵族妇女生活情调，成为唐代仕女画的主要艺术特