欧阳询的代表作品有什特点，为什么欧阳询是伟大的写字匠？
首先这是谁提出来的定义，请自带作品出来走两步。
1.说欧公是字匠是没有读懂欧公。当你深入他的“欧楷法帖”，你会知道，那其中的变化和奥妙，回味无穷，这就是为什么千人学欧阳询千人千面的道理，但有一点，谁都无法超越。
2.说欧公是字匠人肯定不会写楷书。
3.说欧公是字匠的人本身对书法也是一知半解，甚至“七窍通了六窍”！
总之，别问这字很低级的问题。欧公的地位是被世人公认的，不是哪个个人能推翻的。
欧阳询笔法规则？
欧阳询楷书不像颜真卿楷书那样特色明显，欧体恰巧十分规矩。方圆兼济，以方为主，结构精绝，笔画工整，笔力凝聚，法度严谨，这二十四个字深深体现了欧体楷书的特点。
他的楷书是当代临摹最多的字体之一，和颜真卿、柳公权一样，特别适合初学者入门练习。很多人又问，欧体这么规整，有什么明显的特色笔法吗。
这里总结10个欧阳询楷书的笔法特点，偶尔对比颜体和柳体，通过对这几个特点的把握，我们就能掌握欧体的写法。
一、长横起笔轻柔，钝角方收
一般区分欧体和颜体主要看横画，颜体的长横收笔是圆润骨头形状，两头重中间细，欧体的收笔是方形钝角，而且起笔不太重，较轻柔。
二、右点钝角呈三边
右边点在欧阳询笔下呈钝角三角形，相对于颜体的类似半圆点和柳体的四边梯形点，还是比较好把握的。
三、小钩轻描淡写
欧阳询的竖勾，不是特别突出，一般是个小三角形，或者平着勾出，或者往斜上方倾斜，对比颜体的曲勾和柳体的大直角三角形，欧体的显得格外轻描淡写。
四、没有足弓的捺脚丫
几种楷体的捺画都是前细后粗，因此区别看捺脚，欧体的捺脚最平滑，柳体和颜体脚底都往里凹，就像人的足弓一样。
五、竖画起笔如刀割
欧体的竖画在起笔时特点最明显，起笔时45°斜入，如刀割般锋利，其他的字体竖画起笔比较圆润。
六、提画干净利索
欧体的提画比较简洁明了，露锋起笔，略顿，直接轻而快捷的向右上方提出，起笔处不留痕迹，干净利索。
七、反捺像扁平的钝角三角形
反捺和右点有时候比较像，只是反捺稍微细长点，欧体的反捺笔法看着险峻硬朗，起笔露锋明显拉长，整体写出来就像扁平的钝角三角形。
八、长撇粗细反复变化
正常来说，写撇画时一般很快，就像欧体36法里是“捷速”笔法一样，下笔意如放箭。
不过欧体长撇的特点不能这么快下定论，仔细观察看，欧阳询长撇在行笔过程中粗细变化了四次，虽然用反复变化来形容一个撇画不太合理，但是从起笔→颈部提笔→腹部按笔→出锋收笔过程，我们会发现，欧体的长撇确实是粗细变化的，特别是腹部明显的按笔加粗，这是其他字体不具备的特点。
九、三点水的第二点如短竖
最开始写欧体时，总是对他的三点水写法很好奇，好端端的中点为什么写成竖。
不过这正符合欧阳询笔法特点，第一点写完之后，第二点写成短竖犹如瀑布一样直流而下，越来越细，出锋收笔转移到第三点（提），流水般的气势，一气呵成。
十、宝盖左点露锋直下入笔，横勾平滑勾出
欧体的宝盖也有自己的结构特点，仔细观察你会发现欧体的左点是直接向下，露锋入笔，横勾写的很快，也没有刻意上提顿笔，直接平滑勾出。
欧阳询的书法特点八个字？
庙堂之气，字字珠玑。
八大山人书法特点？
八大书法用笔，有两个极突出的特点，一个是“简”，一个是“圆”。
谈到八大山人的书法，自然是特指形成独特面目后的“八大体”。他的书法以独特而强烈的个性特征屹立在书法历史上，以至于独特到令人惊讶的程度。研究他的作品是很难寻找到他书法的来路的，其结构的奇崛，是受到了何种经典的启发而形成的？也很难寻到些微的来历。虽然有大量存世的作品，证明了他早期曾模仿唐朝欧阳询的楷书、宋朝黄庭坚和明朝董其昌的行书，
欧阳询与颜真卿楷书的区别？
第一：审美取向的不同。欧体和颜体的不同充分体现了初唐和盛唐审美取向的不同。初唐书法崇尚“书贵瘦硬方通神”，这一审美取向成就了欧、虞、褚、薛“初唐四家”的风格特点。而盛唐崇尚雍容华贵，如美人以丰满为美，这当然更加体现了盛唐气象。放到书法上也是一样的，由初唐的书贵瘦硬转向了方正茂密、庄严雄浑。
第二：用笔不同。欧体用笔受北碑影响，多切笔，以方笔为主。颜体受篆书影响，多篆籀气，以藏锋为主。欧体用笔较为瘦劲，颜体用笔较为丰腴。
第三：结构不同。欧体结构中宫收紧，四面放开，结字上追求险中求稳。颜体中宫较为舒朗，结字上追求方整稳重，字内空间分布较为均匀。颜体这种结构特点使其在气势上压欧体一头。
第四：章法不同。欧体和颜体的结构特点决定了他们章法的不同。欧体章法以舒朗为主，字与字之间距离以半字为佳。颜体章法以茂密为主，字字满格，更凸显颜体的整体气势。
褚遂良的书法特点是什么？
三大特点：
第一， 首先是将书简之作的作风融入于“铭石之书”中， 使楷书的笔法、笔势和结构等方面获得最大程度的解放， 开辟了行法楷书的新天地。
这样， 就将楷书直接同行书构成了内在的联系。也就是说， 只需将其楷书点画写得更活泼一点， 并简化偏旁部首和某些笔画， 上下字带动一下， 便能直接写成行书。就这一点而言， 在所有的楷书中占有最大的优势， 为以后学习书法开辟了一个新的门径。这也对以后在艺术审美上对“逸品”的重视和提倡， 在创作上提供了成熟的艺术形式， 其影响是深远的。
第二， 在创作上褚遂良采取以势生势， 以势生法， 以势立形， 增强了点画之间的贯穿和联系的同时， 突出了点画之间的流动感和韵律， 强调笔笔能达其意而运之， 贵能其中有物， 其中有韵， 达意生变， 迹存其情。并且， 一笔数字， 一气呵成， 充分显现了书法中“无声之音”的艺术特征， 故写到劲疾处出现枯笔， 也就是很自然的事了， 所谓“带燥方润， 将浓遂枯” (《书谱》) 。
正因如此， 其用笔是八面出锋， 八面生势， 左右映带， 上下飞动， 穷尽变化， 一气运化。这样， 既使骨法用笔的技巧予以明朗化， 又增强了点画用笔的生动性和丰富性， 使笔触更明显地蕴含着抒情的色彩， 故有唐代书法的集大成者之称。
第三， 疏瘦， 但疏得朗洁， 瘦而不薄。其原因有三： (1) 行笔时采用平面运动与深度 (提按) 相结合的方式， 即颜真卿所谓的“屋漏痕”, 在曲折波动之中， 获得一种古藤似的坚忍不拔的审美意象， 增强了笔触的深度意味； (2) 充分发挥长锋笔的优势， 用中锋即便入纸重按至八分， 笔画的粗细与笔的直径相对应。这样， 既能加强运笔时的力度， 又能使点画紧结厚实， 这既是褚字用笔极重要的特点， 也是学褚字的最基本的要点； (3) 在书势上， 采用隶法， 力取横势， 尤其是捺法， 与《礼器碑》相通。从而使整个字在书势上得到了一个强有力的支撑， 达到了“俊拔一角”的艺术目的。当然， 这种隶法， 只是总体气格上的， 而不是技法的累加， 主要是为了表现书势上的宽博与横向飞动的艺术感染力。
上述， 既是褚遂良书风的特点， 也是对后人产生深远影响的地方。