本篇文章给大家谈谈文森特梵高代表作品，以及文森特梵高代表作品有哪些对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
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梵高的作品有哪些？
文森特·梵高（Vincent van Gogh，1853—1890），荷兰后印象派画家。代表作有《星月夜》、自画像系列、向日葵系列等。
梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。
1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品，视野的扩展使其画风巨变，他的画，开始由早期的沉闷、昏暗，而变得简洁、明亮和色彩强烈。
1888年，来到法国南部小镇阿尔，已经摆脱印象派及新印象派的影响，走到了与之背道而驰的境地。同年与高更交往，但由于二人性格的冲突和观念的分歧，合作很快便告失败。此后，梵高的疯病（有人记载是“癫痫病”）时常发作，但神志清醒时他仍然坚持作画，1890年7月，他在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。
梵高作品
梵高作品有《星月夜》、《向日葵》、《麦田上的鸦群》。
一、《星月夜》
《星月夜》是荷兰后印象派画家文森特·梵高于1889年在法国圣雷米的一家精神病院里创作的一幅油画，是文森特·梵高的代表作之一，现藏纽约现代艺术博物馆。
在这幅画中，文森特·梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。
二、《向日葵》
《向日葵》是1888年8月-1889年1月期间荷兰画家文森特·梵高所绘制的以插在瓶中的向日葵为主要内容的一系列油画作品，作品分别绘制了插在花瓶中的3朵，5朵，12朵，以及15朵向日葵。并分别收藏于德国慕尼黑新美术馆、英国伦敦国家画廊、日本东京兴亜美术馆、荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆、美国费城美术馆。
该系列作品也传递着这么一个信息：怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。
三、《麦田上的鸦群》
《麦田上的鸦群》是文森特·梵高在1890年7月创作的油画作品。《麦田上的鸦群》作为梵高最强大，最具激烈争论的画作之一，在其作品中脱颖而出。
在梵高的全部作品中，对这一特定作品的许多解释可能比其他任何画作的解释都多。有些人认为这是梵高的“遗书”放在画布上，而其他人则超越了对主题的肤浅概述，并赞成采取更积极的方法。一些更极端的评论家甚至进一步投射他们的视野——超越画布和笔触，以便将图像翻译成潜意识的全新语言。
梵高最著名的15幅画
《吃马铃薯的人》，《两棵丝柏树》，圣雷米时期的《自画像》，《有乌鸦的麦田》，《割草的少年》，《煤矿的妇女们》，《静物：打开的圣经》，《街上的成排房屋》，《手拿康乃馨的女人》，《夕阳下的播种者》，《抱着头的老人》，《向日葵》，《星夜》，《夜间咖啡馆—室内景》，《夜间咖啡馆—外景》。
1、《夜间的露天咖啡座》（法语：Caféterras bij nacht，英语：Cafe Terrace at Night）是由文森特·梵高于1888年9月创作的一幅画布油彩画，现收藏于克罗勒·穆勒博物馆（荷兰奥特罗市）。
该画是梵高星光三部曲的第一部，画面描绘了阿尔勒一家咖啡馆的室外景色，室内温暖而明亮的黄色灯光洒在屋外鹅卵石铺成的广场上，在深蓝色的夜空中，群星闪烁，宛如朵朵灿烂的灯花。整幅画面与画家笔下的咖啡馆室内景形成了鲜明的对比，色彩明丽，气氛温馨恬适。
2、《向日葵》（法语：Les Tournesols；荷兰语：Zonnebloemen；英语：Sunflowers），是1888年8月—1889年1月期间荷兰画家文森特·梵高所绘制的以插在瓶中的向日葵为主要内容的一系列油画作品，作品分别绘制了插在花瓶中的3朵，5朵，12朵，以及15朵向日葵。
并分别收藏于德国慕尼黑新美术馆、英国伦敦国家画廊、日本东京兴亜美术馆、荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆、美国费城美术馆。
3、麦田上的鸦群（Wheat Field with Crows）：是文森特·梵高在1890年7月创作的油画作品。《麦田上的鸦群》作为梵高最强大，最具激烈争论的画作之一，在其作品中脱颖而出。在梵高的全部作品中，对这一特定作品的许多解释可能比其他任何画作的解释都多。
有些人认为这是梵高的“遗书”放在画布上，而其他人则超越了对主题的肤浅概述，并赞成采取更积极的方法。一些更极端的评论家甚至进一步投射他们的视野——超越画布和笔触，以便将图像翻译成潜意识的全新语言。
梵高都有哪些作品
一、梵高的著名作品：
1、《加歇医生》
《加歇医生》文森特·威廉·凡高于1890年6月，也就是在自杀前一个月，为精心照顾他的加歇医生画了这幅肖像。他自己说：“我希望画一位艺术家友人的肖像，他满怀伟大的理想。我希望把我对这个人的感觉和爱慕之心画进作品里。我夸张了他的头发的金黄色，在头像后面我不画小屋的普通墙壁，而用我调配得极为丰富、极为强烈的蓝色涂出无限深远的背景。由于这种单纯的配合，使金黄色头发的头部，在这丰富的蓝色背景上发光，像星星嵌在深沉的碧空中。"他画这个像的时候，他写了一句话：人们也许会长久地凝视它们，甚至在100年后，带着渴念追忆它。这是他一百年以前，他写的一句话，这个事情被他言中了。到了1990年5月，正好一百年以后。
2、《夜晚的咖啡馆》
《夜晚的咖啡馆》是由深绿色的天花板、血红的墙壁和不和谐的绿色家具组成的梦魇。金灿灿的黄色地板呈纵向透视，以难以置信的力量进入到红色背景之中，反过来，红色背景也用均等的力量与之抗衡。这幅画，是透视空间和企图破坏这个空间的逼人色彩之间的永不调和的斗争。结果是一种幽闭、恐怖和压迫感的可怕体验。作品预示了超现实主义用透视作为幻想表现手段的探索，但是没有一种探索，能有如此震撼人心的力量。
3、《星夜》
《星夜》是一幅既亲近又茫远的风景画，这可以从十六世纪风景画家老勃鲁盖尔的高视点风景手法上看出来，虽然梵高更直接的源泉是某些印象主义者的风景画。高大的白扬树战栗着悠然地浮现在我们面前；山谷里的小村庄，在尖顶教堂的保护之下安然栖息；宇宙里所有的恒星和行星在“最后的审判”中旋转着、爆发着。这不是对人，而是对太阳系的最后审判。这件作品是在圣雷米疗养院画的，时间是1889年6月。
4、《十五朵向日葵》
这些简单地插在花瓶里的向日葵，呈现出令人心弦震荡的灿烂辉煌。梵·高以重涂的笔触施色，好似雕塑般在浮雕上拍上一块黏土。黄色和棕色调的色彩以及技法都表现出充满希望和阳光的美丽世界。
5、《没胡子的自画像》
这幅《没胡子的自画像》是凡高的最后一幅自画像，画于1889年，这一年他的母亲70岁。虽然早年因为一些矛盾引起母子关系紧张，平时不常联系，但在母亲生日那天，为了让母亲对自己的健康放心，凡高决定送一张自画像给她。凡高把自己画得比现实中要显得健康、年轻、整洁许多，然而这些都无法掩饰他眼底的绝望和孤独。最后凡高给了母亲一张画着阿尔卧室的画，而把这张挂在了自己的墙上。这幅画于1889年9月在法国圣雷米普罗旺斯完成。画布上是一幅油画，尺寸是40厘米x 31厘米。此画1998年在纽约市以7150万美元的价格售出，成为史上最昂贵的自画像。
二、梵高简介：
文森特·威廉·梵·高（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），中文又称”凡高”，荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭，是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。
梵·高早期只以灰暗色系进行创作，直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派，融入了他们的鲜艳色彩与画风，创造了他独特的个人画风。他最著名的作品多半是他在生前最后二年创作的，期间梵高深陷于精神疾病中，其最后在他37岁那年将他导向自杀一途。在梵高去世之后，梵高的作品，《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，已跻身于全球最著名最珍贵的艺术作品的行列。梵高的作品目前主要收纳在法国的奥赛美术馆，以及苏黎世的kunshaus美术馆。
三、人物评价：
亨利·福西隆在论述凡高时说道：“他是他时代中最热情和.最抒情的画家。……对他来说，一切事物都具有表情、迫切性和吸引力。一切形式、一切面容都具有一种惊人的诗意”，“他感到大自然生命中具有一种神秘的升华，他希望将它捕捉。这一切对他意味着是一个充满狂热和甜蜜的谜，他希望他的艺术能将其吞没一切的热情传达给人类” 。（奥夫沙罗夫编《凡高论》上海人民美术出版社，1987年，第95页）
他只是个普普通通的人，甚至比你我的日子更加的难熬，当他的精神接近崩溃的时候，他甚至用剃须刀割下了自己的一只耳朵，为的只是来制止自己内心越来越强烈的疯狂，他又是多么悲哀的一个人啊。他铸造了不朽的传奇，却也成就了自己悲剧色彩的一生，同样的，艺术家多是短命鬼，这位伟大的艺术家仅仅活了37岁，或许这就是成为天才的悲哀吧！（丰子恺《梵高的生活》）
梵高十大经典画作
在欧洲绘画史上，梵高的故事比凡高的艺术更吸引人。梵高生前穷困潦倒，终其一生只卖出过一幅画。他死后，后人却给了他各种荣誉，也正因为如此，梵高是一位用尽生命创作的画家，疯狂追求真爱及真实的感受，没有世俗的做作，下面和我看看梵高的十大经典画作。
梵高十大经典画作
《星月夜》
《星月夜》是梵高于1889年在法国圣雷米的一家精神病院里创作的一幅油画，是梵高的代表作之一。在这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。 整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。
《向日葵》
《向日葵》是梵高于1888年8月—1889年1月期间绘制的以插在瓶中的向日葵为主要内容的一系列油画作品，作品分别绘制了插在花瓶中的3朵，5朵，12朵，以及15朵向日葵。梵高通过该系列作品向世人表达了他对生命的理解，并且展示出了他个人独特的精神世界。该系列作品也传递着这么一个信息，怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。
《鸢尾花》
《鸢尾花》是梵高比较经典的一部画作，创作于去世的前一年1889年5月，当时梵高进了法国圣雷米的一间精神病院，在那里画成。这幅《鸢尾花》被称为梵高在“圣雷米时期最伟大的作品之一”，这幅画是这位一生都在痛苦与挣扎中度过的画家对大自然的赞美，对美好生活的向往，仿佛是一位黑暗中孤独的舞者内心里无语的倾诉，他画的鸢尾花鲜丽可爱，但又有点忧伤，有点孤独和不安，甚至有一种近乎挣扎的姿态。画家梵高也在油画中表达出清新的洋溢与活力的气氛。
《麦田上的乌鸦》
《麦田上的乌鸦》又名《麦田上的鸦群》，是梵高在1890年7月创作的油画作品，是梵高自杀之前创作的一幅油画作品，画中绿色的小路在黄色麦田中深入远方，黑暗的天空增添了不安和忧郁的精神状态。画面极度骚动，绿色的小路在黄色麦田中深入远方，这更增添了不安和激奋情绪，这种画面处处流露出紧张和不祥的预兆，好像是一幅色彩和线条组成的无言绝命书。
《罗纳河上的星空》
《罗纳河上的星空》创作于1888年，是在法国南部城市阿尔的罗纳河画的。这幅作品是梵高继《夜空》后再次尝试夜景之作。画中天空的星光与岸边灯光的倒影，互相呼应，夜晚的星星被它们自己的光晕环绕成圆形，画面通过暖色光线的强弱和间隔排列，表现星星的远近位置。这种处理光线的方式，反映了梵高独特的视觉美学。
《夜晚露天咖啡座》
《夜晚露天咖啡座》是梵高1888年9月在法国普罗旺斯的时候创作的一幅画，这幅画目前被收藏在荷兰的克勒勒。这幅画能够看出画家作画的热情，画中的黄色咖啡座和蓝色的星空形成对比，让这幅画显得更美。
《吃马铃薯的人》
《吃马铃薯的人》画出了贫穷的一家人辛苦的劳动，晚餐桌子上面就只有土豆吃。这幅画创作于1885年，目前被收藏在阿姆斯特丹的梵高博物馆。
《凡高在阿尔的卧室》
《凡高在阿尔的卧室》是梵高1889年创作的一幅油画，这幅画运用鲜艳的色彩，非凡的透视效果以及比较亲切的主题，是一幅比较受欢迎的画作。
《自画像》
《自画像》这幅作创作于1888 年2 月，又叫《割掉耳朵后的自画像》，是给后人留下的第一幅展现梵高当时在阿尔勒的精神状态的自画像。画家有一个高高的向上斜的前额、一个强有力的鹰勾鼻子、三角形不对称的脸孔和那突出的颧骨、下陷的双颊，他的形象给人以极其深刻印象。画家在描绘自己时，敢于剖析，毫不掩饰地揭示出他性格中最令人感到意外，却又是最为动人的一面。此幅肖像作于他的“割耳朵事件”发生一个多月之后。此刻，画家已找到了他内心的自我平衡。
《收获景象》
梵高于1888年2月离开巴黎来到阿尔勒，并很快爱上了这儿。猛烈的阳光和刺目的麦田使他 “疯狂”。创作进入了高峰。虽受法国印象派和日本浮世绘影响。但他的作品已极具个性，这源自其独特的视角和敏感的性格。他热爱大自然，热爱生命；他不满足于只是理性的 “模仿事物的外部形象”，而要借助绘画 “表达艺术家的主观见解和情感，使作品具有个性和独特的风格”。这幅画采用较传统的写实风格，整个画面笼罩在暖色调中。远景的处理，使得画面产生平远的效果。
梵高简介
梵高全名文森特·威廉·梵高。是19世纪末、20世纪初欧洲后期印象派绘画的一个主要画家。1853年出生于荷兰一个农民家庭。他父亲是一个乡间牧师，两个伯父都是美术品商人，凡高在艺术上的起步首先来源于伯父的商店。小凡高长着一头美丽的红发，模样却很难看，脾气十分古怪，不爱与人交往，可又易动感情；性情粗鲁、任性，而又腼腆羞涩。
创作特点
题材
梵高的作品中充满天然的悲悯情怀和苦难意识。例如在梵高艺术生涯的初期，绘画最多的题材是矿区阴惨的场景和劳作的矿工。在埃顿时期，落日的翻滚、日里的农夫和农妇更多出现在他作品中。
色彩
梵高是一位色彩主义画家，他对色彩的偏好几乎达到了一种癫狂的状态，这虽然与他的精神疾病有着一定的联系，但是也不能否认梵高对于色彩的创造性的发现和表现。他的画作中的色彩都是较为奔放、夸张的，这也深深地梵高画作中奔放的色彩主要表现在以下三个方面:第一，用光亮明快的夸张色彩进行装饰。影响了20世纪的表现主义和野兽派绘画。第二，用大色块的对比进行装饰。第三，用绝对的黑白色进行缓冲。
造型
梵高绘画追求的是一种狂野的造型，厚重、粗犷的笔触带来的是一种直率而又单纯的表现方式，带有一定的力量和强度，他们强调的是“神”的传递，而非“形”的表现，这与古典主义所追求的“忠实地表现自然”的绘画理念有很大的差异。
梵高的代表作有哪些？
梵高的代表作品：自画像系列、星空、向日葵系列、吃土豆的人等。
文森特·威廉·梵高（Vincent
Willem
van
Gogh，1853－1890），中文又称”凡高”，是荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭，是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。
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