拉威尔的代表作品有，中国的民族乐器有哪些已经改为十二平均律了？
谢谢邀请，用心聆听世界，让音乐改变生活，大家好，我是调音师小许。
首先，我们来大概数一数我们比较熟悉的中国民族乐器，有二胡，古筝，琵琶，笛子，唢呐，笙，箫，杨琴，柳琴，锣，等等。
那么什么为十二平律呢？我们拿钢琴举例，钢琴是十二平均律制乐器。国际标准音规定，钢琴的 a1 小字一组的a音，对应钢琴键是 49A 的频率是为 440Hz也可以说440ms，是标准时间，又规定每相邻半音的频率比值 为 12 √ 2=1.059463，（：这表示“2的十二分之一次方”），就可以看出出钢琴上每一个琴键音的频率。如与a1右边相邻＃a1的频率是440×1.059463＝466.16372Hz；再往上，b1的频率是493.088321Hz；c2的频率是523.25099......同理，与a1左边相邻的＃g1的频率是440÷1.059463＝415.030473Hz，这种定音的方式就是十二平均律。
那么我们民族乐器有哪些是十二平律的呢？中国的民族乐器，基本上都是五度相生律，大部分乐手在演奏西洋作品，做些微调，基本上都可以变成十二平律，列如琵琶，就是可以的，至于和声系统，和这些就完全是两个概念了。希望对你有所帮助。
我是小许，喜欢乐器或者音乐的朋友们可以关注我的头条号私信我，我们一起学习。
世界三大舞曲？
1，《匈牙利舞曲》《匈牙利舞曲》最初是由21首钢琴四手联弹的小曲所组成的曲集，虽然每一首乐曲的旋律和风格不尽相同，却都混合着匈牙利民族音乐和吉卜赛民族音乐的特色。节奏自由，旋律有各种各样的装饰，速度变化激烈，带有一定的即兴性；形式虽然没有统一的规定，但以三段体为最多。
2，《土耳其进行曲》《土耳其进行曲》，为奥地利音乐家莫扎特的A大调第十一号钢琴奏鸣曲（KV.331）的第三乐章，又称为 Alla Turca（土耳其风回旋曲）。于1781-1783年间在慕尼黑或维也纳所作。
3，《波莱罗舞曲》《波莱罗舞曲》创作于1928年，是拉威尔最后的一部舞曲作品，是他舞蹈音乐方面的一部最优秀的作品，同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。
求推荐几首入门级古典音乐或音乐家？
推荐之前，先做一个知识普及，古典音乐从狭义上讲出名的音乐家只有海顿、莫扎特、贝多芬三位，时期也非常短，基本是1750-1820年左右，也是维也纳古典音乐。如果从广义上来看，从巴赫开始到20实际中期，大概1700到1900年，基本都已划到这个领域，再早的话，甚至从欧洲的中世纪就可以开始算起了。
所以，我推荐的三位音乐家及三首音乐，都是后者这个广义范围。
1、贝多芬，及他的《悲怆交响曲》有一个3分钟的视频，是演示这首曲子的演奏情况的，如果看过，就能知道，贝多芬到底以多快的速度谱写并弹奏了这首曲子。当然，这只是这首曲子的一个亮点，更精彩的是你可从这首《悲怆》中能听出来一种“壮烈”的感觉。这个词可能不合适，但当你闭着眼睛听的时候，脑海中会浮现出一个诗人，站在一个山崖边上，眺望远方，最后悲愤跳崖的场景。悲怆、壮烈、情怀、愤然，这几个词都可以成为这首曲子的关键词。
2、施特劳斯，及他的《蓝色多瑙河》这首《蓝色多瑙河》是施特劳斯的成名作，也是开创了圆舞曲风格的音乐，更是奠定了他作为圆舞曲之王地位的曲子。我想几乎每个人都听过这首音乐，因为很多英文电影里的舞会、活动上，都会放这首曲子。施特劳斯所在的时代，西方音乐已经进入了浪漫主义领域，传统的枯燥、无味、四平八稳的音乐已经无法满足欧洲人的需求，而当时很多作曲家创作的音乐都是大型演奏或唱诗型。但施特劳斯做的这首圆舞曲，欢快、愉悦、让人情不自禁的舞动起来。
3、肖邦，及他的《波兰舞曲》钢琴诗人肖邦，波兰是他的故乡。肖邦生活的时期，波兰被沙皇俄国侵犯，波兰王国了，肖邦在最后一次离开波兰后，终生都没有再回到自己的祖国波兰。而这首《波兰舞曲》是肖邦在年仅7岁的时候作成的，是肖邦天才成名的作品，更是他抚慰爱国之心的作品。我是千城，梦想读完1000本书，走过1000座城不会做职业规划怎么办？
首先非常恭喜你，现在就有了职业规划的意识，而且意识到了暂时不会做，因为职业规划确实是需要一些技巧和一些经验的。怎么做好职业规划呢？怎么找到自己热爱的事业？找到为之奋斗一生的梦想？对于刚毕业的职场小白、普通职员，或者人生刚起步的年轻人来确实非常重要。
2020年大学生据说有870万毕业 ，所以就业竞争压力非常大。现在我将自己12年的职业规划经验和心得分享给你，希望能采纳！（深度回答，敬请读完）
我是一位拥有12年职业规划培训经验的资深导师，曾经帮助过数万人职业成功升级、职场工资收入倍增，今天分享7个"职业生涯规划"最重要的点，希望可以给你带来一些有用的启发。
我一直有个观点：不管你是什么岗位、或者人生处于什么阶段，职场的成就来源于职业规划、而且越早掌握职业规划越好！
01 对于职业,应该"选一行、爱一行"。
很多时候命运把你安排在某个起步的工作岗位上、或者让你进入了一个领域做起步的生意。你应该用认真的态度把它当成一门艺术去做，而不应该总是抱怨：为什么我会做现在的工作？选你所爱，常常是很难，或者不现实的，我们还不如爱自己所选。整合自己的身边资源，做生意也是一样的。要找到自己的热爱细分领域。
用匠心精神精耕细作、做别人不愿意做的事情、做不到的事情、不敢做的事情，积累自己的厚度，把手上的烂牌打好（就像李佳琦最开始出道的时候，当基层的美妆推销员一样）如果你迷茫，那么请你多去体验、观察生活和职场，从而了解自己的天赋、需求和梦想，想想你要什么，你适合什么，你能做什么，你想为哪些人群服务，想过什么样的生活？
02 认真必胜：职场真的是 "偏执狂" 才能生存。
做事情要认真，职场上真的是 "偏执狂" 才能生存。你只有足够的深入到某一个领域之中，你的认知和水平才能超越社会上的大多数，你才能成为老板心目中、不可替代的人。然而开始的三年肯定是非常痛苦的。
如果你觉得凡事差不多就行了，这样的态度你永远都不会成为专家，在职场一个细分领域，只要你成为专家，一切都将随之而来。
03 职业规划的成功就是简单的事情重复地做。
职业规划的成功就是简单的事情重复地做。小步快跑、积跬步才能至千里，当红的口红一哥李佳琦他一场场的直播，每天固定坚持，就反映了这一点。
而普通人呢常常不够自律，不愿意去做简单重复的事情、三分钟热度就泄气了，或者总觉得自己只有某一天充分的准备了、一切条件都成熟了，就能一飞冲天，一鸣惊人。
于是就无限的拖延、不采取行动 ——— 记住职业规划的成功就是每天重复行动、量变积累的结果。一个人职业成功常常是厚积薄发，而不是很意外地一飞冲天、一夜暴富 。
04 职业规划和做生意都要善于利用自己的独特天赋。
职业规划也要善于利用自己的天赋，比如李佳琦本身长相也算清秀，有一定的时尚感。而且语言表达能力很好，表达生动有趣，吸引人、有感染力，口头禅“偶买噶”还引来无数人模仿，长相"俊秀"、良好的语言表达 和 记忆力，属于李佳琦的三个小天赋。
那么目前屏幕前的你有什么超越普通人的天赋呢？用自己天生的优势和长处去和别人竞争，在职业生涯的路上你会事半功倍，千万不要盯着自己的弱势、想去弥补完善自己，这样你只会白白浪费多年的光阴。
05 要让自己尽快迈上职业良性循环的”高速公路”。
在职业发展上，要让自己尽快迈上良性循环的”高速公路”，不断让自己看到自己行动的成果。比如李佳琦在直播开始赚钱之后，也不是一下子每次直播赚几万的。开始可能只赚几百，但是这也会让人很有成就感，在行动中找到成功和快乐、快乐又驱使人进一步的行动，行动又造就下一次成功和快乐，如此良性循环，这种情绪不断的正向强化，从而造就了他的最终成功。
我们普通人也是一样，如果你在一件事情上一直失败，那么你坚持下去是很难的。
如果你写文章投稿，每天收益几千几万，你肯定越写越有劲，就是这个道理，偶买噶！
所以要干自己擅长的事情，让自己不断地看到成果和快乐，这样你想"不成功"都难。
06 职业规划的成功秘诀，在于"热爱"而不是在于忍受和坚持。
职业规划成功的秘诀，在于热爱而不在于坚持，我相信李佳琦本人在直播的时候每天都是开心的，你看他投入的样子就知道了，因为他分享产品、获得了收益、还有那么多的粉丝和他交流。
记住：真正的成功是不需要坚持和忍受的，凡是让你感觉到无力、痛苦、枯燥的职业，你坚持了也没用，坚持能坚持忍受多久呢？只有热爱，这种力量才是源源不绝的！
职业规划要从心热爱，没有任何事物可以凌驾在"热爱"之上，这伪装不来的。
我们看过很多励志"毒鸡汤"、它们告诉你：生活中，无论多么痛苦都要坚持，坚持就是胜利，坚持就是王道 ！—— 其实我觉得都是毒鸡汤、很不科学：严重反人性 ！
职业规划的秘诀，在于"热爱"而不是在于忍受和坚持！
如果你不喜欢现在的工作，那么赶紧换行，找到你内心的所爱。
作为一个12年经验资深职业培训师，我想告诉你的是：跟着内心感觉走，那些让你快乐成功、兴奋的东西，可能就是适合你的那份事业。那些让你起床都充满无力感、让你早晨一想到就不想去公司的工作和事物，可能真的不是适合你的"职业规划目的地"。你应该要想办法找到一个让你洗澡、走路、吃饭、坐地铁、上大号、睡觉之时，都让你感觉充满力量感 和 希望感的事业去做。
逼迫自己去面对不喜欢的工作和职业，是无法取得成功的。就像逼你和一个不爱的人结婚生活一样。
逼迫自己忍受坚持，是难有大成功的。
即使你在职业中，凭借着超过常人的坚持和忍受，获得了高收入，那么你也是戴上了"职业金手铐"，即使获得了足够的金钱，但是内心不会真正的快乐、意义和成就感。
用忍受获得了高收入，你就戴上了"职业金手铐"
07 职业规划，需要提前"定向学习"有意识的积累、主动准备必需能力。
是因为你的职业规划要成功， 所以才要去主动提前准备相应的能力、定向学习相关的知识，而不是因为哪天你有了相关的所有能力和知识，才决定要去成功。这个顺序很重要，不能颠倒 —— 自己激励自己前进，是很重要的，不能等着别人来催你，
没有条件的时候、潜龙勿用，同时要自己设法"调度资源"、自己去创造成功的条件。
这次疫情职业危机来临之时、职场的残酷和无情，让我们看到了巩固自己实力的必要性和重要性，让我们一起从春天出发吧！
职业规划也急躁不得，凡是职场大成功的人，都是长期主义者，要学会和时间做朋友、和时间结盟 ——— 积累、蜕变、突破自我。
对于你大学刚毕业之后，如何做好职业规划？希望我的这篇文章和分享的"7大职业规划黄金法则"，能为你的职业发展之路，启动"蝴蝶效应"，深远影响你的将来；如果你身边有亲友在读大学、读书，一定要把这个文章给他/她看看，他会感谢你的一辈子。
听明白的点赞+收藏，更多精彩内容尽在我的头条号的视频栏目，可以点我的头像关注。还有什么的提问交流的，欢迎评论区提出噢~~ 敬请采纳！
20世纪最伟大的钢琴大师？
阿图尔·鲁宾斯坦，弗拉基米尔·霍洛维茨，斯维亚托斯拉夫·杰奥里索维奇·里赫特等。里赫特，乌克兰著名钢琴家，他的演奏技术游刃有余，演奏起来得心应手，并有富于弹性和诗意的分句，以及清楚的内部和层次结构。
他的演奏曲目很广，并是一个很内在的音乐家。在演奏19世纪浪漫派作曲家的作品，特别是舒柏特与舒曼的作品达到了完美的诗意境界；而他演奏的德彪西和拉威尔的作品，给人无比细致的感觉。
什么是古典音乐？
首先让我们来一起了解一下什么是＇古典音乐＇的特点
古典音乐大概具有三个特点：
第一是系统性，从传统发展而来，理论与创作理念的在不断地被继承和创新，像一门科学；
第二是经典性， 19世纪以及之前的大部分古典音乐，一般都是社会影响较大，被人们视为经典而流传的作品；
第三是严肃性，尤其从18世纪开始，古典音乐的作曲家们为了追求创新张扬个性而创作，他们希望写别人从来没写过的曲子，用别人从来没用过的手法，而其他目的（比如曲子的人气、娱乐性、商业价值等等）是次要的。
古典不是时间概念，而是文化概念
一定要注意，“古典”不是时间概念，而是文化概念：“古典音乐”不等于“古老的音乐”，“现代音乐”并不是“古典音乐”的反义词。如果有现代的人，按照古典音乐的创作理念写了曲子，写出来的曲子也是属于古典音乐的。
广义的西洋古典音乐是指那些从西方中世纪开始至今、并在欧洲主流文化背景下创作的音乐，或者指植根于西方传统礼拜式音乐和世俗音乐，其范围涵盖了约公元9世纪至今的全部时期。主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。在地理上，这些音乐主要创作于欧洲和美洲，这是相对于非西方音乐而言的。另外，西洋古典音乐主要以乐谱记录和传播，和大多数民间音乐口传心授的模式不同。
从狭义的古典主义音乐出发，我们可以向前追溯到巴赫、亨德尔，乃至更早的宗教音乐（含天主教即罗马公教，东正教，基督新教），向后延伸到浪漫主义、民族乐派，以及20世纪西方的现代音乐。这些都是广义的古典音乐，也就是基于这个传统的，无论是继承和发扬这个传统，还是试图以创新来突破这个传统的音乐创作尝试，都可以归入古典音乐之内。而在这个传统外独立发展的音乐，虽然有借鉴和影响古典音乐创作的，但是一般也不归入古典音乐之内，比如爵士乐、摇滚乐，以及东方一些民族的音乐。
什么不属于古典音乐
如果我们还是在理解上有隔阂，不如换个角度，说说什么音乐不属于古典音乐。
①中国传统音乐（或者叫中国民乐）不属于古典音乐。这是很多新手的误区。中国的传统音乐，比如《高山流水》《梅花三弄》《渔舟唱晚》之类的器乐名曲，还有京剧、昆曲等戏曲里的音乐，都是中国人自己文化里面的东西，创作理念、演奏技法等都和西方传统音乐没有直接关系，我们没必要把两个没有关系的事情起同一个名字。同理，古风歌曲、带有中国古风的轻音乐等等都不算古典音乐。而且日本、印度、阿拉伯、非洲等国家和地区的本土传统音乐都不算古典音乐。那么中国有没有古典音乐呢？也有，如果中国人按照西方传统音乐的模式去创作了，无论是否融合了中国传统元素，都可以算古典音乐，比如《梁祝》小提琴协奏曲，旋律是中国风格，但模式上完全是古典音乐里的“协奏曲”，这就可以算古典音乐。同理，《黄河大合唱》也算是中国的古典音乐。
②轻音乐或新世纪音乐不属于古典音乐。这些音乐的典型代表有：理查德·克莱德曼的音乐、神秘园和班得瑞等组合的音乐、《夜的钢琴曲》系列等等。这些往往都是旋律非常优美而比较简单的曲子，风格和古典音乐有较大差距。
③流行歌曲、摇滚、重金属、爵士乐等都不算古典音乐，它们都有自己的特殊创作理念，和古典音乐非常不同。即使某些流行歌或者摇滚借用或者改编了一些古典音乐的旋律，那也不能算古典音乐。
④专门为影视剧、动漫或电子游戏等写的背景配乐，大部分不属于古典音乐。这些音乐大多数偏重于通俗性和气氛的烘托性，要配合剧情和画面，出发点并不是让人们拿出来专门欣赏。少数非常经典的影视剧配乐，如果单独欣赏的艺术价值也很高，那可以算古典音乐，比如20世纪古典音乐大师肖斯塔科维奇写的电影配乐。