词的中调代表作品（词的中调代表作品有哪些）

本文目录

• 词牌中，减字，偷声，摊破，犯调，是什么意思？
• 词按照字数分为哪几类？
• 中国主要戏曲种类及经典剧目？

词牌中，减字，偷声，摊破，犯调，是什么意思？

减字： 唐宋曲子词中的术语。

词的句度和声韵，都须按谱填写，不能变换。但当时音乐家在声腔方面，仍有所伸缩，因旧曲为新声。 如《木兰花》原为七言八句，后将一﹑三﹑五﹑七句各减去末三字，成为《减字木兰花》。 偷声： 唐宋词曲术语。唐代绝句多配乐歌唱。歌唱常用和声﹑散声﹑偷声等方法以调节曲调的抑扬缓急。偷声，即在一句中偷去一字。 如《木兰花》上下阕原是各押三个仄韵，后来填词者不但把上下阕的第三句各减去三字，并且将三﹑四两句的仄韵改为平韵，就好像这个平韵是从别处偷取来的，所以叫偷声。新调《木兰花》因而另名《偷声木兰花》。 摊破： 指因乐曲节拍的变动引起句法、协韵的变化，突破原来词调谱式，故称摊破。“摊”即摊开，表示字数有所增加；“破”即破裂，表示一句破成两句。 亦称“添字浣溪沙”。实为《浣溪沙》之别体，不过多三字两结句，移其韵于结句而已，因有“添字”“摊破”之名。双调，四十八字，上片四句三平韵，下片四句两平韵。此调五代和凝词称《山花子》，《山花子》本唐教坊曲名。近代在敦煌发现的《山花子》调虽字数与和凝词相同，但为仄韵，所以不能认为是一个词体。 犯调： 原为中国传统乐学中相关于宫调关系的一种术语，指调域或调式的变换而言；在戏曲音乐中则指与曲式有关的“集曲”而言，多数情况下与调域或调式的变换并无关系，本质的涵义仅指曲调的变换。“犯调”一词在戏曲音乐中多与调域或调式的变换无关，而是一种编曲方法的术语，指的是为适应剧情需要，突破原曲牌音乐的结构规律，吸收新的音乐成分的音乐制作手法。 词中犯调有两种。一是宫调相犯。即取各宫调的声律合成一曲，使宫商相犯以增加乐曲的变化，有三犯、四犯、八犯之称。但限于“住字”(全曲末一字，或称“杀声”)相同的调子方可互犯。二是句法相犯。集合各调中的句法而另成一调，有似南曲中的“集曲”。宋 陈旸 《乐书·八音·手笛》：“昔 宗同 善吹以为新引； 唐 云朝霞 善吹以为新声； 孙处秀 善吹而作犯调。”

词按照字数分为哪几类？

词按照字数大致可分为三类：

小令(58字以内)、中调(59字～90字)、长调(91字以上)。

词是一种诗的别体，萌芽于南朝，是隋唐时兴起的一种新的文学样式。到了宋代，经过长期不断的发展，进入到词的全盛时期。

特点：每首词都有一个表示音乐性的词调。一般来说，词调并不是词的题目，仅只能把它当作词谱看待。

到了宋代，有些词人为了表明词意，常在词调下面另加题目，而词调与题目用“·”隔开，或者还写上一段小序。各个词调都是“调有定格，句有定数，字有定声”，并且各不相同。

中国主要戏曲种类及经典剧目？

一般认为我国地方戏曲主要有京剧、豫剧、越剧、黄梅戏和评剧五种，也就是民间所说的中国五大戏曲。

京剧是我国的国剧，一般不归为地方戏种。京剧的前身是徽剧，最早是在清朝乾隆年间出现，流传于北京一带因此称为“京剧”或“国剧”。主要代表剧目为《贵妃醉酒》、《铡美案》、《甘露寺》等。

豫剧是我国第一大地方剧种，从受众范围和传唱人口来说可谓全国之最。豫剧也是最接地气的民间剧种，在民间深受欢迎。豫剧最善于表述故事，内容题材涵盖帝王将相、才子佳人等。豫剧原名“河南梆子”，新中国成立后统一归为豫剧，分为豫东调、豫西调、祥符调、沙河调四种调系。豫剧经典剧目众多，代表性的有《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《刘墉下南京》、《打金枝》、《抬花轿》等。

越剧主要流行于江浙一带，其唱腔婉转和抒情，多表现为才子佳人等。主要代表剧目为《梁祝》、《红楼梦》、《西厢记》等。

评剧主要流行于河北一带，是传统的北方剧种。又称“平腔梆子戏”、“唐山落子”等，主要代表剧目为《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》等。

黄梅戏是安徽的代表剧目，原名黄梅调、采茶戏等，因起源于湖北黄梅而得名。唱腔淳朴流畅、明快抒情，表演质朴细致真实活泼。主要代表剧目为《天仙配》，《女驸马》，《牛郎织女》。