罗丹代表作品有什么，欧米艾尔雕塑是什么材料的？
是青铜铸造的。《欧米哀尔》（Heaulmiere），又译作《老妓》、《丑之美》，法国雕塑家罗丹雕塑代表作之一，创作于1885年。《欧米哀尔》是罗丹根据法国诗人维龙（一译维庸）的诗歌作品《美丽的欧米哀尔》（BellHeaulmiere）创作的。维龙的诗开头写道：“呀！欺人的骄横的衰老，为什么把我摧残得那样早？谁能使我不自伤自捶，而不在伤痛捶击中死掉！”
《欧米哀尔》呈现的是比木乃伊还要皱老的裸体的老妓欧米哀尔，正在悲叹她的丑陋。
她弯着腰无力地低垂着头，绝望地看着自己那干瘪如柴的胸部、布满道道皱纹的僵硬的肚皮，四肢筋节犹如枯干的葡萄藤。
罗丹认为，“在自然中一般人所谓丑，在艺术中能变成非常美”，“在艺术中，有性格的作品才算是美的”；“自然中认为丑的，往往要比那认为美的更显露出它的性格，因为内在的真实在愁苦的病容上，在皱蹙秽恶的瘦脸上，在各种畸形和残缺上，比在正常健全的相貌上更加明显地呈现出来”；“在艺术中，只是那些没有性格的，就是说毫不显示外部和内在的真实的作品，才是丑的”。《欧米哀尔》被认为是一件“化丑为美”的力作。
罗丹的青铜时代风格？
罗丹返回布鲁塞尔后在1877年完成石膏版《青铜时代》（《The Age of Bronze》），这个与真人一样大小的男性裸体在布鲁塞尔和巴黎的艺术界引起猛烈的抨击，主要是因为作品的自然主义，以及缺乏明显的神学主义和历史主义的色彩。
这件雕塑太过于真实以至于被指控是用人体浇铸而成的，最终他以自己的方式澄清自己，获得大家广泛的称赞与认可，随后政府买走了青铜版的《青铜时代》。
罗丹的作品？
《地狱之门》
这件大型雕塑共有186个形象，是根据但丁的《神曲·地狱篇》构思创作的，历时达37年，直到他去世前一年还在修改。《地狱之门》代表的是罗丹更为内在的痛苦与压抑的灵魂。罗丹去世后，《地狱之门》是由巴黎罗丹博物馆第一任馆长最后定型的。
这句话最早是谁说的？
是法国雕塑艺术家奥古斯特·罗丹说的。奥古斯特·罗丹是19世纪法国最有影响的雕塑家，他一生勤奋工作，敢于突破官方学院派的束缚，走自己的路，他善于吸收一切优良传统，对于古希腊雕塑的优美生动及对比的手法，理解非常深刻，其作品架构了西方近代雕塑与现代雕塑之间的桥梁，罗丹是西方雕塑史上一位划时代的人物。
扩展资料：罗丹进的美术工艺学校是蓬巴杜夫人所宠幸的画家巴歇利埃在1765年创建的，学生在这里学习装帧艺术和制图。在这里他遇到了终生敬仰的启蒙老师荷拉斯·勒考克。勒考克是一个普通的美术教员，但他一开始就鼓励罗丹忠实于真正的艺术感觉，而不要按照学院派的教条去循规蹈矩。罗丹重新回到勒考克身边，在他的帮助和支持下，开始了边工作边自学的奋斗生涯。雇不起模特儿，他就请一个塌鼻的乞丐毕比给他当模特儿。乞丐的丑陋使罗丹看到了在其被磨损的脸上，有着人类所共有的愁苦和凄凉，同时他也想到了那位终生辛苦劳作而孤独的雕塑大师米开朗基罗。从而在罗丹的眼中生活的美丑和艺术的美丑有了不同意义。
雕塑家罗丹的作品巴尔扎克像在艺术史中的地位为何那么高？
【白钰为您答疑解惑】
上图就是雕塑家罗丹的作品《巴尔扎克像》让我们一起瞻仰这幅作品震撼人心的艺术魅力吧！
巴尔扎克（全名奥诺雷·德·巴尔扎克，1799年5月20日-1850年8月18日），出生于图尔城，法国小说家，被称为现代法国小说之父。其作品《人间喜剧》被誉为“的百科全书”。 巴尔扎克是著名的作家，主要作品有《驴皮记》《克伦威尔》《朱安党人》等。他一生写出了91部小说，合称《人间喜剧》。1850年8月17日因劳累过度与世长辞。
有关巴尔扎克的历史图片：
这件作品是罗丹晚年所作，受法国文学家协会的委托创作的。
下面我们在欣赏一下罗丹的其他作品：
青铜时代
思想者
加莱市民
我是美术老师白钰，希望为您答疑解惑，喜欢我就关注我吧😄
搞艺术的人真的有些骚情吗？
“骚情”是关中地区的方言，是“调情、谈情说爱”之意。
在很多场合下，多指热情过分和无事献殷勤。用在男人身上多指得瑟之意；用在女人身上多指风骚、献媚之意。如，你这娃骚情得很！小妖精骚情个啥？
明白了“骚情”的基本含义后，下面来正式回答问题。
搞艺术的人真的有些骚情吗？
这事不能一概而论，但搞艺术的人骚情的细胞肯定比别人多些。
为什么这么说呢？下面从三个方面聊聊，未必正确，权当茶余饭后之谈资也。
一、近水楼台先得月。
大导演王全安，大家应该很熟悉吧。王全安与余男的恋情非常像张艺谋与巩俐的。王全安回北京电影学院找演员初识余男，之后的十年里，余男成为了王全安执导的多部电影主角。2007年王全安在柏林当众亲吻余男，两人十年的恋情随即公之于众。王全安曾经说，将他与余男的恋情与张艺谋巩俐的相提并论，是对他一种褒奖；他又说，与余男相处的日子，十分享受，既拍了电影，又享受了生活。拍电影是工作，谈情说爱是私事，能将工作与私事兼顾的，搞艺术的人有得天独厚的优势。
（余男）
二、各取所需，搞艺术的人都懂的。
张雨绮是周星驰挖掘出来的女演员，但张雨绮在星爷那并没有大红大紫，她的事业高峰期出现在2010年。2010年，她出演了王全安执导的《白鹿原》，一炮走红。张雨绮凭借《白鹿原》赚足了声名：拿下中美电影节最佳女主称号，在北京大学生电影节上，张雨绮被评为最受欢迎女演员。
2010年，张雨绮在事业上取得巨大成功的同时，感情上却遭遇了挫折。张雨绮在接拍《白鹿原》前后，与汪小菲分手，而汪小菲也火速地找到了新的女友——大S徐熙媛。因为《白鹿原》张雨绮失去了汪小菲；但却结识了导演王全安。星爷周星驰是张雨绮演艺人生启蒙者与引路人，王全安则推动了张雨绮走向演艺生涯巅峰。周星驰与王全安这两个男人对于张雨绮的人生来说，有着重要的、非凡的意义。而在此间，张雨绮与汪小菲、张雨绮与王全安的感情戏也值得玩味。
（张雨绮）
三、搞艺术的人思想一般都比较开放和前卫。
中国当代油画家冷军的前妻罗敏在当学生时，就对冷军的油画艺术非常仰慕；两人在一起后，罗敏还成了冷军的模特。冷军的油画《肖像-小罗》之原型便是罗敏。
总之，搞艺术的人思想前卫，思维活跃，又有得天独厚的条件，所以，他（她）们与一般人比起来就“骚情”些了。