竖琴代表作品大全，阿炳的二胡声代表着什么？
很遗憾，因为家境的缘故，自己从来没有学习过任何一种乐器，也没有唱歌的天赋，但这并不妨碍我对音乐的喜爱和欣赏。
我们都有这样的体会， 欣赏音乐时，往往是自己的心情决定了你对音乐的理解。当心情愉悦欢欣时，任何的音乐在自己听来都是美妙动听的，而心情低落烦闷时，即使是欣赏花好月圆、喜洋洋、步步高和恭喜发财这样的音乐，心里所思所想的也是为什么别人都这样高兴，却独独自己如此忧伤不幸。这和一个孤儿看到别的孩子被父母双亲疼爱而倍感悲伤是一个道理，强烈的对比更加突出了另一方的心理感受。
音乐原本就起源于生活和劳动，然后又成为人们用来反映情感和生活的工具。如同言为心声一样，音乐是情绪的一种表达方式。
所以阿炳的二胡声大概就是他当时心境的一种写照和表达吧。或许某一天的某一刻，阿炳先生漫步于花好月圆夜，曲折丰富的人生经历和生活的大起大落使得他突然想拉奏一曲，而那曲子却与欢喜毫无关系。
当我回到家乡和父母在一起时，周围的环境于我并没有特别的含义，可当我离家千里在外地生活，连谷歌地图上的家乡那小小一块的图片都成了思乡符号，每每想家时，总是忍不住会打开看上一眼，以解思乡之情。
如果我会拉二胡，此时我会拉一曲思乡曲。
我的家乡就是第四张图片的样貌，有绵绵的远山，明亮的日光，当然最重要的是那里有我的父母和亲人，因为父母在的地方才是家乡。
琴有什么用？
琴，一般意义上指我国古代一种乐器，亦泛指其他中国及西方乐器，如：小提琴、大提琴、竖琴等。古琴，目睹了中华民族的兴衰，反映了华夏传人的安详寂静、洒脱自在的思想内含。琴的审美在世界音乐中独树一帜。琴没有肆意的宣泄，只在含蓄中流露出平和超脱的气度。琴与诗歌密不可分；讲求韵味，虚实相生，讲求弦外之音，从中创造出一种空灵的意境。
小步舞曲是什么演奏的？
小步舞曲是一种器乐体裁，可以有独奏和合奏多种形式。其中比较著名的如：巴赫的小步舞曲，有合奏、吉他独奏、钢琴独奏等多种形式。比才的小步舞曲（选自歌剧《阿莱城的姑娘》），是长笛独奏（一般用竖琴或钢琴伴奏）。
施特劳斯的春之圆舞曲的赏析？
小约翰·施特劳斯《春之声圆舞曲》赏析 作于1883年。
当时作者已年近六旬，但本曲依然充满活力，处处散发着青春的气息。据说小约翰·施特劳斯是在一个晚上就在钢琴上即兴创作出本曲的，因此本曲最早的版本是钢琴曲，后经剧作家填词而成为流行一时的声乐曲，直到现在，本曲的声乐版本仍然是许多花腔女高音十分爱的曲目。本曲的管弦乐版本也十分流行，百余年来一直深受世界人民爱。本曲是 小约翰·施特劳斯 不朽的名作。作为一首圆舞曲，本曲与作者其他的圆舞曲迥然不同：它并不是典型的维也纳圆舞曲体裁，其节奏自由、充满变化，旋律生动而连贯，具有较强的欣赏性，很少用于伴舞，原谱中也没有注明各个段落，另外本曲还带有回旋曲的特征。全曲具有相当高的艺术性，雅俗共赏、经久不衰。曲中生动地描绘了大地回春、冰雪消融、一派生机的景象，宛如一幅色彩浓重的油画，永远保留住了大自然的春色。本曲没有序奏,而是在四小节充沛的引子之后，贯穿全曲的第一主题（降B大调）随之出现,复杂而具有装饰音色彩的旋律给听众一种春意盎然的感觉； 紧接着第二主题（F大调）进入,旋律趋于平和,但色彩依然生动； 经过重复第一主题之后，优美的第三主题在竖琴的琶音伴奏之下缓缓进入，给人以春水荡漾般的舒畅感； 第四主题运用大音程的跳动，显示出无穷无尽的活力； 第五和第六主题略带一丝阴暗的色彩，仿佛是在描写春日里偶尔飘来的阴云； 第七主题节奏自由,阴郁的气氛一扫而空,旋律又呈示出春天生机盎然的感觉； 乐曲的结尾也较为简单，只是重复一遍第一主题之后，利用第一主题的旋律加以变奏，干净利落地结束全曲。你觉得周杰伦最经典的3首歌是哪3首？
谢邀。
我觉得周杰伦最经典的三首歌一定要在04年专辑《七里香》之前找。
因为我认为周杰伦的第六章专辑《十一月的肖邦》是周杰伦的一个分水岭。
在此之前他的歌像是一个刚毕业初入社会的青年，有对学生生活的追忆，有对大人生活的憧憬，也有对现实生活的无奈，会使很多同龄人及那些还未步入社会学生产生极强的共鸣！
并且，初识不知曲中意，再听已成曲中人是不完全适用于周杰伦的音乐的。
因为，他的许多歌有一种魔力，前奏初起，就会将“我们这代人”代入到极强的画面里。
而这种代入感，70后乃至80后很多很多人是体会不到的，因为2000年前后的那时候正是潮流疯狂涌向内地的年代，各类韩剧港台剧层出不穷，使得老一辈那平淡朴素的爱情转变成了需要‘唯美’精致的感情......。
所以，正是这种90后的爱情观和70后乃至80后的爱情观截然不同的现象，才导致许多老一辈的人不能理解也听不懂周杰伦到底唱的是什么！而并不是周杰伦真的口齿不清。
在这里，我们仅举出周杰伦自己作词乃至作曲的歌，只有这才能真正的代表周杰伦的心路历程，因为当时有些周杰伦演绎的歌曲并不是他自己所写，有些歌词都是比他大许多的人所写，比如方文山，比周杰伦大了将近十岁！
1.星晴——载着你仿佛载着阳光，不管到哪里都是晴天，蝴蝶自在飞，花也布满天一朵一朵因你而香。
2.黑色幽默——难过是因为闷了很久，是因为想的太多，是心理起了作用。
这两首是JAY第一张专辑自己作词作曲的两首歌，当时他正21岁，一首浪漫到极致，而另一首伤感至极，这两首的画面感简直爆棚有没有？
浪漫到极致的初恋，“迎着风开始共度每一天。”到伤感至极的结束“你说苦笑常常陪着你，在一起有点勉强。”
这不正是，由于青春期女生的较早成熟而引起的爱情观不对等吗？ 女主想要的是可以依赖的大男孩，而男主确是幼稚的小男孩，这点在很多电视剧及一些女生的歌曲中体现的淋漓尽致，我们不再赘述。
1.爸.我回来了——这首歌，周杰伦是写的朋友家里的故事，画面感极强的同时，很容易便将我们代入到自己的家庭，曾经因为年少无知，不懂长辈们的爱恨纠葛....
2.安静——你说你也会难过，我不相信，牵着你陪着我也只是曾经。
安静这首歌可以承接上面的黑色幽默，“你是好人，对不起，是我不配，忘了我吧！”不知道写出了多少少男的无奈。
这首歌很好了概括了从星晴的一步两步三步望着天到我想一定是是我听错弄错搞错的心路历程.....
以上是周杰伦01年第二张范特西专辑的两首歌。
1.半岛铁盒——沉在盒子里是你给我的快乐，我很想记得却记不得。
这首歌，是经典的睹物思人的写照，承接上一张专辑的安静，“为什么这样子，你看着我说你已经决定，我拉不住你，他的手一定比我更暖。”
从安静的“你已经远远离开，我也会慢慢走开。”当时我还想不通你为什么要走。
到半岛铁盒的“你看着我说你已经决定，我拉不住你，他的手应该比我更暖。”
我仿佛明白了，“怎么这样子，雨还没停你就撑伞要走，已经习惯不去阻止你过好一阵子你就会回来。印象中的爱情好像抵不住那时间，所以你弃权。”“我好想记得可是我记不得。”
你没有等我，而我好像明白的太晚，可是我已经记不得了。。。
2分裂——割开两种精神的我，经过老伯的加，篮筐变的好高，爬过的那棵树又何时变的渺小。
这首歌代表着男孩到男人之间的蜕变，变高大篮筐是曾经的梦想，可是这个梦想比以前还高大，而那棵渺小的树证明我的身体已经长大了，曾经关注我的大人们已经不在关注我了，我需要自力更生了，对于未来，我或许已经自由了吧？
以上是周杰伦02年的第三张专辑八度空间。
1.懦夫——，真不该睁不开，别让我的地球变暗。
这首歌表达的是社会上的一些事物，软性药物，肮脏的香水，腐败的视野，我看不起人们无知的好奇作祟心态，被期待被覆盖，蜕变的公式我学不来。
这里周杰伦写的是自己如何看待眼前的这个社会，没错，这正是他出淤泥而不染，从始至终坚持做自己的最好写照。
2.晴天——从前从前，有个人爱你很久，但偏偏雨渐渐，大到我看你不见。
这首歌我们可以承接前面他的感情故事，现在的他已经完全懂了，明白了自己的年少无知，从这以后，随着那首分裂，他的感情开始从少男心理传变成了男人。
在这我们可以了解前面半岛铁盒的矛盾点，“怎么这样子，雨还没停你却撑伞要走。”。
“消失的小雨天我好想再淋一遍，没想到失去的勇气我还留着，好想再问一遍你会等待还是离开。”注意，这里他已经明白了当初是因为他没有尽力去挽留女主，因为当时他以为过一阵子女主自己就会回来。
故事的最后女主说了拜拜，他好后悔。
3.梯田——靠着回忆，画成油画，拿到奖状，有个啥用，鼓励你多去回忆是吧？呵。
这首是讽刺意味十足，“你说为了艺术要砍下几棵树，这样对还是不对，你说为了装饰干我啥事？”“怎么梯田不见，多了几家饭店，坐在里面看西洋片，几只水牛却变成画挂在墙壁上，象征人们蒸蒸日上”，不言而喻。
以上是周杰伦第4张专辑叶惠美，2003年。
1.借口——翻着我们的照片想念想念若隐若现。
讲个真事记得有一次逛街，当时的心情是开心的，在某个转角忽然听到这首歌的前奏，我的心情瞬间就跌落了谷底，大男人差点在大街上哭出来。
这首歌我认为是周杰伦对过去的那段感情的一个歇斯底里的爆发，“来不及听见，你已走的很远，也许你已经放弃我，也许已经很难回头，我知道是自己错过，请在给我个理由说你不爱我。”
“我知道坚持要走是你受伤的借口，我知道你的痛是我给的承诺”
我知道是我不懂，请你回头，我会陪你走到最后，我知道你的痛是我给的承诺，如果要走请你记得我，如果难过请你忘了我。
2.七里香——我把永远爱你写进诗的结尾，你是我唯一想要的了解。
这首歌是用比较艺术的形式回忆初恋美好的一面。
3.外婆——他要的是陪伴，而不是六百块。
这首歌是用艺术形式演绎老一辈人的孤独。
以上是周杰伦04年第五张专辑七里香。
到借口为止，周杰伦的第一段感情线宣告结束，后面的歌曲艺术成分较大，比如七里香，外婆，最长的电影，稻香，彩虹，到后期好久不见，哪里都是你，手语，算什么男人，爱情废柴等等.....越往后越给人千篇一律的感觉，所以对于周杰伦每首歌都是经典来说，后面的歌没道理论出高低长短，好听就完了。
而包括方文山在内其他人写的歌，如，龙卷风，反方向的钟，简单爱，双节棍，，枫，东风破，龙拳，夜曲，一路向北，千里之外，菊花台等等.... 画面感虽然依然很足，但是很难把人代入到故事里面，同样是因为艺术成分比较大，只是有些美而已，但大多不太现实，仅仅是好听而已。
也有例外，比如徐若瑄的开不了口，宋健彰的搁浅。
不得不说一下方文山，方文山的歌词很美，但是也只是突出文字功底而已，比如那首不能说的秘密“最美的不是下雨天，是曾与你躲过雨的屋檐”而其他词你大概是记不住的
周杰伦的很多歌都是，如同我前文提到过，其实并不是周杰伦吐字不清，而是有些歌词你根本就听不懂是什么意思，只能听懂寥寥几句。
其实，仔细想想，就算你看过歌词，也不太能盖特到有些歌词的点.....
综上所述， 我认为周杰伦最经典的三首歌是，《星晴》《晴天》《借口》。
乐器编制是什么意思？
交响乐队是音乐王国里的器乐大家族，它分为五个器乐组：弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐器组。
一、弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴。
二、木管组：短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、低音单簧管、大管、低音大管。
三、铜管组：小号、圆号、长号、低音号。
四、打击乐组：定音鼓、锣、钹、吊钹、铃鼓、三角铁、雪铃、铃树、梆子、快板。
五、色彩乐器组：钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴、排钟、管风琴、钢片琴等。
交响乐队根据作品风格的需要，它又分为编制上的不同。如单管编制、双管编制、三管编制、四管编制等等。