阿蛮代表作品，见过哪些好词好句？
我平时关注最多的是唐诗，下面就来和大家分享一下~~~希望大家能喜欢。1、写爱情的10首唐诗推荐
张九龄《望月怀远》：海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。
元稹《离思五首·其四》：曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
李之仪《卜算子·我住长江头》：只愿君心似我心，定不负相思意。
张籍《节妇吟·寄东平李司空师道》：还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。
李白《秋风词》：相思相见知何日？此时此夜难为情！
白居易《长恨歌》：在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
卢照邻《长安古意》：得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙。
李商隐《无题》：相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
李商隐《锦瑟》：此情可待成追忆，只是当时已惘然。
杜秋娘《金缕衣》：花开堪折直须折，莫待无花空折枝！
2、写友情的10首唐诗推荐！岑参《凉州馆中与诸判官夜集》：一生大笑能几回，斗酒相逢须醉倒。
白居易《琵琶行》：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！
高适《别董大二首》：莫愁前路无知己，天下谁人不识君。
王维《送元二使安西》：劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
王勃《送杜少府之任蜀州》：海内存知己，天涯若比邻。
杜甫《客至》：花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。
杜甫《赠卫八处士》：今夕复何夕，共此灯烛光。
李白《赠汪伦》：桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
张九龄《答陆澧》：不辞山路远，踏雪也相过。
韦应物《淮上喜会梁州故人》：浮云一别后，流水十年间。
3、写思乡、亲情的10首唐诗推荐！孟郊《游子吟》：慈母手中线，游子身上衣。 临行密密缝，意恐迟迟归。 谁言寸草心，报得三春晖。
白居易《邯郸冬至夜思家》：想得家中夜深坐，还应说着远行人。
贺知章《回乡偶书》：少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。 儿童相见不相识，笑问客从何处来？
宋之问《渡汉江》：近乡情更怯，不敢问来人。
李白《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。
杜牧《归家》：稚子牵衣问，归来何太迟? 共谁争岁月，赢得鬓边丝？
王维《九月九日忆山东兄弟》：独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
杜甫《春望》：烽火连三月，家书抵万金。
杜甫《月夜忆舍弟》：露从今夜白，月是故乡明。
岑参《逢入京使》：马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。
4、写励志的10首唐诗推荐！王昌龄《从军行七首·其四》：黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
李贺《南园十三首·其五》：男儿何不带吴钩，收取关山五十州。
刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》：沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。
李白《行路难·其一》：长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
李白《上李邕》：大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。
李白《将进酒》：天生我材必有用，千金散尽还复来。
刘禹锡《浪淘沙九首》：千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。
杜甫《柏学士茅屋》：富贵必从勤苦得，男儿须读五车书。
杜荀鹤《题弟侄书堂》：少年辛苦终身事，莫向光阴惰寸功。
高适《塞下曲》：万里不惜死，一朝得成功。
5、写冬天的10首唐诗推荐！白居易《问刘十九》：晚来天欲雪，能饮一杯无。
柳宗元《江雪》：千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》：柴门闻犬吠，风雪夜归人。
岑参《白雪歌送武判官归京》：忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
卢纶《送李端》：路出寒云外，人归暮雪时。
韦庄《菩萨蛮 其二》：垆边人似月，皓腕凝双雪。未老莫还乡，还乡须断肠。
崔道融《梅花》：朔风如解意，容易莫摧残。
崔涂《巴山道中除夜书怀》：乱山残雪夜，孤烛异乡人。
韩愈《左迁至蓝关示侄孙湘》：云横秦岭家何在？雪拥蓝关马不前。
李白《行路难·其一》：欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。
以上一共有50首诗，小阿蛮为大家做了简单分类，包括爱情诗，友情诗，亲情诗，励志诗和冬天的诗。篇幅关系，就先分享到这里啦。码字不容易，希望大家能多支持哦~~以后我会继续和大家分享更多唐诗的。谢谢啦。
我是小阿蛮，近年来致力于古诗词研读和写作。感谢大家的阅读。想读川端康成的作品？
川端康成是日本文学界的泰斗，和夏日濑石、横光利一、芥川龙之介等都是日本近代文学史上承上启下的作家。 只不过，川端更倾向于承上，而芥川是启下。
虽然川端康成热衷于精神分析和意识流，但他更恪守日本文学的传统。比如他的《雪国》从叙事、结构、语言上明显受《源氏物语》的影响。大和时代述真；平安时代物哀；镰仓时代幽玄；江户时代闲寂，都能在川端的作品中看到影子。
日本文学讲求纤细、敏感而含蓄、精炼而诗化的语言，短小精悍的故事结构，唯美的意象，微言大意的效果，即“和风禅味”。 而这些也正是川端康成的创作特点。
如果你从未接触过日本近代以前的文学，那我的建议是不妨先看看川端稍早前的文学作品。比如德富芦花的散文，用平淡无奇的语言，将日常琐事也写得那么意味隽永，放在当下就是个小清新啊。比如伊藤佐千夫的小说，《野菊之墓》，同样是流水帐似的语言，四平八稳的结构，将一个当时见怪不怪的“宝黛”式悲剧写得催人泪下。了解了他们的语言、叙事、情感，更有助于你理解川端康成。
想必大多数人都会首先推荐《伊豆的舞女》，这是川端的成名作，被三次拍成电影。但我觉得，你不妨从川端康成的一篇散文开始，《我在美丽的日本》。
这是作者在获得诺贝尔文学奖时的讲演辞,精辟地阐发了日本文学、美术、花道的精髓与情韵,全篇美感充盈,文字细腻,优美典雅。抛开了故事的框架和羁绊，非常直观地体现了川端康成的语言特色、精神追求。
如果你是棋迷，那一定要从《名人》开始。这是1938年日本本因坊秀哉名人的引退之战观战记，川端却花了整整四年时间来写，直到1942年8月才发表。
本因坊秀哉在围棋界是传统的象征，是尊严的体现，是神一般的存在，对于臭棋蒌子川端来说，更是高山仰止的膜拜对象。但随着吴清源、木谷实携新布局的冲击，这尊大神终于走下了神坛。
波涛汹涌的棋局、大神最后的抗争、神的崩溃及神和神周围人的复杂的情感变幻，都巧妙地隐藏在平淡的流水帐式的文字之中。本书值得一读再读三读四读。
有了这两篇垫底，相信你再去读《伊豆的舞女》、《古都》、《千纸鹤》、《山之音》等会更容易深入理解它们。
川端的文学之根植于日本的古典文学，而日本的古典文学始于对中国古典文学的模仿，如果你读川端有一种似曾相识的味道，那就对了。
最后送一首在江户时期大名鼎鼎的俳句名家松尾芭蕉的《古池》供欣赏：
闲寂古池旁，
青蛙跳进水中央，
扑通一声响。
阿蛮的全部小说？
阿蛮小说作品:《只愿天空不生云》，《心动》，《乌龙新娘的嫁事》，《却下水晶帘》，《卿本佳人》，《魔鬼的月光舞曲》，《恋恋魔法师》，《家有闲妻》，《马背上的恶魔》，《红痕印颊亦印心》，《何日同携手》，《干城兄的女人》，《恶质男人》，《独身女人香》，《豆芽小姐》，《不良老公》，《把心留给你》，《把梦想留给心》等。
不知道是谁吹了一下就慢慢成诗圣了？
杜甫诗圣的名气是实至名归，不是吹出来的，对于学诗的人，他生前有没有名气不重要！
你好，我是头条号“东坡和肉”。以上是我对这个问题所持的看法，下面我展开讨论一下。
生前名气不大，是老天爷在成就杜甫。杜甫生前的名气有没有，不太好考证，不过我觉得，这“名气”，得看怎么论！
我觉得近代沈从文的例子，很可能可以说明这个问题。上世纪九十年代之前，说实话，有几个知道沈从文的？市面上知道琼瑶的绝对比知道沈从文的多多了。但沈从文的文笔，我敢说在整个二十世纪的小说家里都算最好的，包括和“曹、老、巴、茅、郭、鲁”比。“巴”和沈从文交情很好，但“巴”会说：“沈从文比我写的好十倍”么？肯定不会，他心里明白，但嘴上别说是说出“比我好十倍”，就连“写的比我好”也不会公开说。但心里跟明镜似的。
这就好比都是职业球员的，竞技水平高低，心里咋能没数呢？就算篮球控卫和足球前锋没法直接比，但是大帝李毅和飞人乔丹，这两人比，谁是高水平，你说会有什么疑问么？（当然“巴”和沈从文没这么大差距）
很可能杜当时的水平，有些人（即使是包括李白），心里是有数的，但有数我不一定要说出来。杜甫大概由于性格原因，不像李白那么有“仙风道骨”的样子，生前没有贺知章这样的大佬帮着站台，因此在世时候，名气不显，但可能圈内有些人心理有数，但因为处于同时代，也就不说。
名气不大倒成就了杜甫，“国家不幸诗家幸”，否则哪有以后的那么多名篇。
就算不是被元稹发现，只要杜甫的诗稿没给烧了，随便让个其他不知名的文人发现了，他最后也得出大名，不过早几十年上百年或晚几十年上百年的问题。这是杜诗的水平所决定的。杜甫后来得以出大名，都说是元稹的功劳。元稹确实功不可没，但是，我认为，就算杜甫的孙子没碰上元稹，那个诗稿只要没烧掉，渐次流传出来，杜甫迟早还是诗圣。元稹确实是识货的人，而且是当时关键的识货人。但只要这个货不丢，杜甫早早晚晚被人识货识出来。
杜甫早年的诗，也是天才的存在，“会当凌绝顶，一览众山小”，写这诗的时候，他二十五岁。写诗是要讲天分的，这样的诗没天分是写不出来的。围棋讲，二十岁不成国手，终生无望。写诗可以宽限点，但三十岁之前写不出一流的来，后半辈子也没戏了。但诗和围棋不一样的是，诗可以越老越厉害，围棋却是越老比赛时越容易打勺子。
杜甫晚年的诗，更厉害，朱熹的评价被绝大多数人认可：
杜诗初年甚精，晚年横逆不可当，只意到处便押一个韵。
“横逆不可当”，那意思就是说，如果做诗相当于在绝壁上的羊肠小道走路的话，一般人稍不留意就掉下去了，但是，晚年的杜甫，无论是横着、竖着、斜着、卧着，随便用啥姿势，都不会偏离这条道。
“只意到处便押一个韵”，这个境界就已经如同梅西和中国小学生踢比赛，随便来，做不做动作、跑不跑，都不是问题，随便伸下脚就把比赛拿下。晚年老杜看诗，就如同场上的梅西看中国小学校队，想咋玩咋玩儿。
杜甫成为诗圣，在于他把旧体诗最后的边界给划定了，从他之后，无人再能跨越出他划定的边界一步。老杜不是为了写诗才写诗，是为了说话才写诗。随便看看老杜晚年的诗，比如这首《可叹》，去世前三年作的：
天上浮云如白衣，斯须改变如苍狗。古往今来共一时， 人生万事无不有。近者抉眼去其夫，河东女儿身姓柳。 丈夫正色动引经，酆城客子王季友。群书万卷常暗诵， 孝经一通看在手。贫穷老瘦家卖屐，好事就之为携酒。 豫章太守高帝孙，引为宾客敬颇久。闻道三年未曾语， 小心恐惧闭其口。太守得之更不疑，人生反覆看亦丑。 明月无瑕岂容易，紫气郁郁犹冲斗。时危可仗真豪俊， 二人得置君侧否。太守顷者领山南，邦人思之比父母。 王生早曾拜颜色，高山之外皆培塿，用为羲和天为成， 用平水土地为厚。王也论道阻江湖，李也丞疑旷前后。 死为星辰终不灭，致君尧舜焉肯朽。吾辈碌碌饱饭行， 风后力牧长回首。
老杜写诗，没有一个字没有来历，比如：
“白衣苍狗”，出自《晋书.天文志》“人生万事无不有”，化用了嵇康的“事故无不有”。这样的诗，老杜晚年随处可见，如果有些你认为是老杜自己的发明，只是因为你读书太少。关键这些你不知道的来历，老杜用的易如反掌，无丝毫滞涩牵强的感觉，等你知道了之后，也会慨叹，哎呀，这东西这么用、用在这真是合适啊，难为老杜他怎么琢磨的。其实老杜根本就没琢磨，就是随手用出来的，好像风清扬用独孤九剑一样，表面看着没啥，里面全是绝招。
杜诗看似不经意的地方，都是在拓展“诗”这种形式的极限，以至于后人学旧体诗，无论选题、取材、格律、遣词用字，在自己进行创作时候，拿捏不定，最后的最后，要看看杜甫，看他干过同样的事没有？要是他干过，嗯，那我也可以干；要是连杜甫都没这么写过，那就算了，这条路肯定不通，不用再尝试了。
对于中国的旧体诗，杜甫就是最后的规则立法者！他身后得到诗圣的大名，是实至名归，绝不是被吹出来的。以上看法，纯属个人观点，如有不妥，请多包涵。
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想要入门文学？
结合我的读写实践，简答如下：
一、从大的方面来说，需要读好这样“三本书”：
1、读好纸质书（含电子书）。这是我们阅读的主体内容。
2、读好社会书。社会是一部大书，需要去观察与思考。正是“读万卷书，行万里路”。
3、读好心灵书。一个人只有认识自我、反观自我、把握自我、超越自我，才能在思想境界上达到一个新的层次和高度。
二、从具体内容来看，需要当好“两家”：
一是当个“杂家”。天文地理，百科知识，无所不知、无所不晓。因为写作涉及面极广，这就要求作者必须学习了解各种知识，比如文学、美学、历史、民俗、宗教、书画、考古、心理学、政治、经济、军事等，无所不包。当然，这里面还有精读与泛读的问题。
2、当个作文“专家”。就是要熟练掌握写作的基本规律、技巧等，只有做到这一点才能轻松地将自己的思想，艺术地表达出来，创作出真正的优秀文学作品。
以上浅见，欢迎方家正之！
赤壁怀古的主题思想是什么？
熟读古典诗词的小阿蛮来回答。
苏轼这首《念奴娇·赤壁怀古》太出名了。中学语文课本里就有。老师上课的时候会讲到这首词的主题思想。下面我分享一下个人看法，供大家参考。注意，不是标准答案，不能抄去当答案哦~~~
1、常见说法现在上到这节课的时候，老师一般会说，这首词的主题思想是：吊古伤怀，抒发了作者对英雄业绩的向往，以及自己不能施展抱负、建功立业的怨愤之情。
2、我个人看法这首诗是苏轼被贬到黄州当团练副使的时候写的。那时候他虽然是戴罪之身，不过也还算空闲。他就去游览了赤壁古战场，然后有感而发写了这首词。全词如下：
大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。 乱石穿空，惊涛拍岸，捲起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾。 谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。 人间如梦，一樽还酹江月。词很长，但是我们很熟了，所以这里不多解释。总的来说，苏轼在这首词里面的情感基调还是偏消极的。上阕说时间流逝，再厉害的英雄业绩，也都随着流水消失了。这是一种惋惜之情。下阕写周瑜。周瑜的事业和爱情，也只存在于“遥想”之中，现在也看不到了。现在唯一能做的是什么呢？只有对着江月，饮酒消愁罢了。
这么来看，我个人是认为这首词的主题思想，还是在“人生如梦”。归结起来可以这么说：苏轼通过游览赤壁战场，吊古伤怀，通过对三国英雄人物的叙述描写，抒发了人生如梦的感慨，表现了自己人生的失意，并寻求自我解脱的消极态度。
我个人是觉得这么来读这首词更恰切一些。个人观点，仅供参考。谢谢大家。