王安石代表作品是，王安石的作品中蕴藏了怎样的智慧？
从王安石的诗文看他的拗相公的性格！
人们常说，诗言志，是说一个人的作品中，隐藏着他的人生观和价值观。还有人说，文学作品就是抒发性灵的载体，最好的作品永远是我手写我心的作品。这个观点，用西方文艺批评理论来解释的话，就是风格即是性格。
著名改革家王安石的执拗的性格，世人皆知，以至于苏东坡还给他起了个外号就拗相公。其实拗相公的外号包含了两个方面的意思，第一是说王安石是个很固执的人，一旦下了决定，就不容易改变，是个九头牛也拉不回来的主，另外一方面是说，王安石有着坚强的意志力，是个不屈不挠的汉子。
王安石身为唐宋散文八大家之一，其诗词文章，在唐宋时代都是顶级水平，他的一些诗歌和词赋，鲜明地体现了他拗相公的本色，同时也体现了他的百折不挠的智慧。
我们小学时候都学过他的《梅花》：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”这首词应该写于王安石第二次罢相期间。王安石以梅花自况，自己就是那枝凌霜傲雪的孤梅，它孤独而坚强，越是在恶劣的环境中越要凌寒开放。“遥知不是雪，为有暗香来”，它不去炫耀自己，更不在乎别人是否欣赏，只要本身质地高洁就够了。所以王安石就是这么一个脱离了凡俗社会的人，将一切个人得失毁誉都不放在心上。王安石坚持的原则是“走自己的路，让别人去说”，后来更是演变成了“走自己的路，让别人无话可说”。因为他把反对派驱逐贬谪到边远的地方，耳边再也听不到那些烦人的聒噪了。
王安石写过一首《叠题乌江亭》的诗：“百战疲劳壮士哀，中原一败势难回。江东子弟今虽在，肯与君王卷土来？”我们拿唐代诗人杜牧写项羽的《题乌江亭》和词人李清照的《夏日绝句》作一番对比，从中可以清晰地发现，王安石喜欢与人抬杠。王安石认为项羽的失败是历史必然，再也没有卷土重来的可能，即便是江东子弟还在，项羽也不可能再带领江东子弟，像胡汉三一样“兄弟我又回来了”，因为江东子弟们不一定再肯为项羽卖命了，对悲剧英雄项羽持否定态度。而唐代诗人杜牧的《题乌江亭》这样写道：“胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知。”批评项羽缺乏大将风度和血战到底的决心，项羽假如回江东重整旗鼓，说不定就可以“卷土重来”，包含了对项羽负气自刎的惋惜。而女词人李清照在《夏日绝句》中写道，“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东”。活着就应该作人中豪杰，死了也应作鬼中的英雄。人们到现在还思念项羽，只因他不肯偷生回江东。把项羽看成一个有血有肉有担当的伟丈夫。
项羽失败的因素固然很多，但最根本的就是他刚愎自用，一意孤行而丧失人心。对此王安石看得十分透彻，所以王安石以辛辣的反问指出：即使项羽真的能重返江东，但对这么一个失尽人心而执迷不悟的人，江东子弟还肯为他拼死卖力吗？“知人者智，知己者明”，王安石自己恰恰也陷入了项羽刚愎自用、一意孤行的悲剧之中，他看别人如此准确到一针见血，而自己则陷入了自我陶醉的怪圈不能自拔，从这一点来说，王安石变法失败和项羽垓下自刎的原因相同。
王安石名列唐宋散文八大家之一，他的散文雄健峭拔，在唐宋八大家中独树一帜。他在千古名篇《游褒禅山记》中写道：“而世之奇伟、瑰怪，非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也……尽吾志也而不能至者，可以无悔矣，其孰能讥之乎？此余之所得也！”他认识到，改革不可能一帆风顺，必将遇到重重阻碍，要成功，“志、力、物”缺一不可，但“物”与“力”不可强求，一个人要想对社会有所贡献，我们能做的只有“尽吾志”。那样即使失败也可以无怨无悔。这篇文章可以看做是后来王安石百折不挠推行变法的先声，同时，“尽吾志也而不能至者，可以无悔矣”，则清晰地体现了王安石为了变法而“明知不可而为之”的决绝。这种精神，也体现在他的词中。
王安石一生作词不多，但这丝毫也不影响他作为北宋著名词人的存在。王安石有一首《桂枝香•金陵怀古》，堪称宋词金陵怀古词中翘楚。
登临送目。正故国晚秋，天气初肃。千里澄江似练，翠峰如簇。归帆去棹残阳里，背西风、酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。
念往昔、繁华竞逐，叹门外楼头，悲恨相续。千古凭高，对此谩嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟、衰草凝绿。至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。
此词写于王安石再次罢相、出知江宁府之后。写的是晚秋时节登上高楼，遥望云阔天高的故国深秋的感慨。“春女思，秋士悲”，宋玉在《九辩》中说：“悲哉！秋之为气也。萧瑟兮，草木摇落而变衰。”自此以后，在文人眼里，“无边落木萧萧下”的秋天是伤感的，但王安石绝不是悲悲切切的宋玉，他用“澄江、翠峰、残阳、西风、酒旗”等一系列景物，把秋天写得境界阔大。
下阕才是词的关键部分。他感叹六朝“繁华竞逐”，“城头变幻大王旗”，皆见“门外楼头”，“你方唱罢我登场”而相继亡覆，唯见秋草凄碧，听见“六朝遗曲”，词中弥漫着深深的危机感，同时也表达了自己罢相之后的“悲恨相续”。南宋吴曾的《能改斋漫录》说：“金陵怀古，诸公寄调《桂枝香》者三十余家，惟王介甫为绝唱。”王安石整天忙于国事，眼不停转，没时间写词，偶尔为之，竟成宋代金陵怀古词第一，不禁让人感慨王安石的天纵之才。
20个诗人及代表的诗？
王勃，主要作品为《王子安集》其中《送杜少府之任蜀州》《膝王阁序》最有名。他在"四杰"中成就最高。
贺知章，字季真，自号四明狂客。主要作品为《咏柳》《回乡偶书》
王之涣，字季陵。主要作品为《凉州词》《登鹤雀楼》。绝句《凉州词》被誉为"唐代绝句压卷之作"。属边塞诗派。
孟浩然，襄阳人。唐代第一个大量写山水诗的人，与王维齐名，世称"王孟"。主要作品为《过故人庄》《春晓》等，结为《孟襄阳集》
王维，字摩洁，官至尚书右丞，故称王右丞。诗人兼画家。与孟浩然同为盛唐田园山水派代表。主要作品为《送元二使安西》又名《阳关曲门飞鸟鸣涧》《相思》《观猎》《辆川闲居赠裴秀才迪》结为《王右巫集》苏拭赞为"诗中有画""画中有诗"。
高适·字达夫，曾任散骑常侍，世称高常侍。与岑参齐名，并称"高，岑"，同为盛唐边塞诗派的代表。主要作品为《燕歌行》《别董大》等，后人辑有《高常侍集》
李白，字太白，别号青莲居士，人称"诗仙"。与杜甫齐名，人称"李杜"。唐代三大诗人之一。主要作品为《梦游天姥吟留别》《蜀道难》《子夜吴歌》《望天门山》《秋浦歌》《秋登宣城谢跳北楼》等，结为《李太白集》属浪漫主义豪放派，古典诗歌艺术的高蜂。韩愈称赞说:"李杜文章在，光焰万丈长。"
杜甫·字子美，自称少陵野老，曾任左拾遗、检校工部员外郎，世称杜拾遗、杜工部。与李白齐名，人称"诗圣"。唐代三大诗人之一。主要作品为《兵车行》《春望》《茅屋为秋风所破歌》《闻官军收河南河北》、"三吏。《新安吏》、《石壕吏》、《潼关吏》)、。三别〈新婚别》、《垂老别》、《无家别〉等，结为《杜工部集》。现实主义诗歌艺术的高峰·被称为"诗史"。首创即事名篇的乐府诗，直接推动了后来白居易为首的新乐府运动。
岑参，曾任嘉州刺使，世称岑嘉州。边塞诗派的重要代表。主要作品为《白雪歌送武判官归京《逢入京使》等，结为《岑嘉州诗集》。
盂郊，字东野。与贾岛并称，著名苦吟诗人。主要作品为《秋怀》《贫女词》、《游子吟》等，结为《孟东野诗集》。:郊寒岛瘦"。长于五言，多寒苦之音。
韩愈，字退之，官至吏部侍郎，溢文，世称韩吏部，韩文公，郡望昌黎，又称韩昌黎。唐代古文运动倡导者，唐宋八大家之首。与柳宗元并称"韩柳"。主要作品为《师说》、《马说》《原毁》、《进学解》、《祭十二郎文》等，结为《昌黎先生集》。他主张恢复先秦两汉散文传统·掘弃南北朝以来的骄体文;主张文章内容的充实，并"称"韩柳"。主要作品为《师说》、《马说》《原毁》、《进学解》、《祭十二郎文》等，结为《昌黎先生集》。他主张恢复先秦两汉散文传统·掘弃南北朝以来的骄体文;主张文章内容的充实，并"唯陈言之务去"。在诗歌创作上主张"以文为诗"，力求新奇。
刘禹锡，字梦得·曾任太子宾客，世称刘宾客。与柳宗元合称"刘柳"，与白居易合称"刘白"。主要作品为《陋室铭》、《乌衣巷》、《竹枝词》等，结为《刘宾客集》、《刘梦得文集》。
白居易，字乐天。号香山居士。中唐新乐府运动的主要倡导者，唐代三大诗人之一，与元稹合称"元白"。主要作品为《秦中吟》、《新乐府》(包括《卖炭翁》等)《长恨歌》《琵琶行》等，自编为《白氏长庆集》后人又编为《白香山诗集》。他是现实主义传统的继承者，主张"文章合为时而著，歌诗合为事而作。;通俗派的代表，相传老妪可懂。
柳宗元，字子厚，因系河东人，人称柳河东，曾任柳州刺使，又称柳柳州。唐代古文运动的领导者之一，与韩愈并称"韩柳"。"八大家"之一。主要作品为《捕蛇者说》《三戒》(包括《黔之驴》)、"永州八记"(包括《小石潭记门《童区寄信》等散文，《渔翁》《江雪》等诗。结为《柳河东集》他是中国第一个把寓言正式写成独立的文学作品的作家，开拓了我国古代寓言文学发展的新阶段
李贺，字长吉。主要作品为《雁门太守行》《金铜仙人辞汉歌》等，结为《昌谷集》。其作品想象奇特，用词瑰丽，有浪漫主义色彩，风格独特。被称为李鬼才。
杜牧，字牧之，别称小杜，与李商隐齐名，并称"小李杜"。晚年居樊川别墅，因号杜樊川。主要作品为《阿房宫赋》《江南春绝句》、《清明》《泊秦淮》、《秋夕》等。结为《樊川文集大他尤擅七律七绝。赋作的散文化倾向对后世影响较大。
李商隐，字义山，号玉溪生，又号樊南生。主要作品为《行次西郊作一百韵》、《乐游原》、《锦瑟》、(无题》等。结为《李义山诗集》另有《樊南文集》《行次》是一首长篇政治诗。《无题》诗多以爱情为题材，缠绵绣丽，对后代有很大的影响。
李煜，字重光，五代时南唐国主，世称李后主。主要作品为《虞美人》《相见欢》、(浪淘沙令》等，与其父李碾词合刻为《南唐二主词》王国维说:词至李后主而眼界始大，感慨 遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。
范仲淹，字希文，溢文正。主要作品为《岳阳楼记》、《渔家傲》等，结为《范文正公集》兼工诗词散文，属豪放派。
柳永，原名三变，字耆卿，别称柳七，柳屯田。主要要作品为《雨霖铃》《八声甘州》等，有《乐章集》传世。大量创制慢词(长调)，扩充了词的体制容量·提高了词的表现能力。
秦观的代表作是什么？
秦观的代表作是什么？他的词有什么特点？
秦观最脍炙人口的当属于《鹊桥仙纤云弄巧》：
1、纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
译文纤薄的云彩在天空中变幻多端，天上的流星传递着相思的愁怨，遥远无垠的银河今夜我悄悄渡过。在秋风白露的七夕相会，就胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻。缱绻的柔情像流水般绵绵不断，重逢的约会如梦影般缥缈虚幻，分别之时不忍去看那鹊桥路。只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢。
《鹊桥仙》中巧妙地将抒情、写景、议论融为一体，其中所描绘的意境也是新颖脱俗，秦观的设想奇巧精巧，笔法上面也是独辟蹊径不与寻常，因而写得自然流畅而又婉约蕴藉，让人余味隽永。笔墨之间表达出来对于朝欢暮乐的庸俗生活的否定，而对于天长地久的忠贞爱情的赞美。
2、《踏莎行·郴州旅舍》
雾失楼台，月迷津渡。桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。驿寄梅花，鱼传尺素。砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。
译文暮霭沉沉，楼台消失在浓雾中，月色朦胧，渡口也隐匿不见。望断天涯，理想中的桃花源也无处可寻。怎能忍受得了在这春寒料峭时节，独居在孤寂的客馆，斜阳西下，杜鹃声声哀鸣！远方的友人的音信，寄来了温暖的关心和嘱咐，却平添了我深深的别恨离愁。郴江啊，你本来是环绕着郴山奔流，为什么偏偏要流到潇湘去呢。
3、《满庭芳·山抹微云》
山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。(万点 一作：数点)销魂当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得、青楼薄幸名存。此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。
译文会稽山上，云朵淡淡的像是水墨画中轻抹上去的一半；越州城外，衰草连天，无穷无际。城门楼上的号角声，时断时续。在北归的客船上，与歌妓举杯共饮，聊以话别。回首多少男女间情事，此刻已化作缕缕烟云散失而去。眼前夕阳西下，万点寒鸦点缀着天空，一弯流水围绕着孤村。悲伤之际又有柔情蜜意，心神恍惚下，解开腰间的系带，取下香囊。徒然赢得青楼中薄情的名声罢了。此一去，不知何时重逢？离别的泪水沾湿了衣襟与袖口。正是伤心悲情的时候，城已不见，万家灯火已起，天色已入黄昏。
4、《虞美人·碧桃天上栽和露》
碧桃天上栽和露，不是凡花数。乱山深处水萦回，可惜一枝如画为谁开？轻寒细雨情何限！不道春难管。为君沉醉又何妨，只怕酒醒时候断人肠。
译文天上碧桃露滋养，不同俗卉与凡花。乱山之中，萦水之畔，可惜一支如画为谁开？清寒细雨显柔情，怎奈春光短暂，美景将逝。为君酣醉又何妨，只怕酒醒时分人断肠。首句化用唐诗人高蟾《下第后上永崇高侍郎》：“天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽”语。先声夺人，高雅富丽。那是只有天宫才可能有的一株碧桃啊！又况和露而种，更呈其鲜艳欲滴之娇情妍态。如此光艳照人，自然不是凡花俗卉之胚数。
这首词有一段颇具传奇色彩的本事：“秦少游寓京师，有贵官延饮，出宠妓碧桃侑觞，劝酒惓惓。少游领其意，复举觞劝碧桃。贵官云：‘碧桃素不善饮。’意不欲少游强之。碧桃曰：‘今日为学士拼了一醉！”引巨觞长饮。少游即席赠《虞美人》词曰（略）。合座悉恨。贵官云：‘今后永不令此姬出来！’满座大笑。”（《绿窗新话》卷上）5、《减字木兰花·天涯旧恨》
天涯旧恨，独自凄凉人不问。欲见回肠，断尽金炉小篆香。黛蛾长敛，任是春风吹不展。困倚危楼，过尽飞鸿字字愁。
译文远隔天涯旧恨绵绵，凄凄凉凉孤独度日无人问讯。要想了解我内心的痛苦吗？请看金炉中寸寸断尽的篆香！长眉总是紧锁，任凭春风劲吹也不能使他舒展。困倦地倚靠高楼栏杆，看那高飞的雁行，字字都是愁。
6、《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》
漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。
译文一阵阵轻轻的春寒袭上小楼，清晨的天色阴沉得竟和深秋一样，令人兴味索然。回望画屏，淡淡烟雾，潺潺流水，意境幽幽。柳絮飞舞如虚无缥缈的梦境，丝丝细雨落下如同我的忧愁。再看那缀着珠宝的帘子正随意悬挂在小小银钩之上。
秦观词的特点就思想内容来说，秦观的词多写艳情，与晏几道、柳永相似，但却能以语言的翻新、情致的幽趣历来受人激赏。这首词写的是春愁，一种细微幽渺的、不容易捉摸的感情，但作者以他非凡的功力，借具体的景物描写和形象的比喻，将它表现了出来。
秦观"苏门四学士"之一，他少年豪俊，胸怀壮志，攻读兵书，准备驰骋边疆，建立不朽的奇功伟业，并以为"功誉可立致，而天下无难事"(陈师道《秦少游字叙》)。不料，世事艰难，他37岁时才中进士，到43岁才在朝廷谋得秘书省正字一职。不久即被卷入党争的政治漩涡，因深得苏轼赏识，随着苏轼等屡受迫害，秦观亦受牵连，先后被流放到郴州(今属湖南)、横州(今广西横县)和雷州(今广东海康)。由于他的人生期望值过高，对于人生的挫折和失败又缺乏足够的心理准备，故一旦希望破灭，就异常失望和痛苦。秦观心理承受能力较弱，被贬到雷州时，曾自作挽词，丧失了对生命的信念，故此后不久即逝世，年仅52岁。他的诗被人称为"女郎诗"(元好问《论诗绝句三十首》之二四)，词中泪水盈盈，情调悲苦，与他的经历和个性性格都有关系。
古之伤心人也”的秦观，年少丧父，仕途抑塞，于新旧党迭为消长之际，一再受到排抑，满腹满腔人生的遭际感慨，泛化为一种凄怨感伤的心境意绪而弥漫于词作之中，呈现出含蓄蕴藉、窈深幽约之美。此词曲折传情而凄清婉美，《词则大雅集》卷二称“宛转幽怨，温韦嫡派”。作为婉约派词人，他正是远祖温韦，近承晏柳，融各家所长为一体，成其细腻含蓄而又凄怨感伤之风格，吟唱出较“花间”、“尊前”更为绸缪凄婉的角声，别具一番魅力。
他在屡遭打击之后，由于缺少苏轼那样广阔的胸襟和坚定的信念，深重的哀愁长期包围着他而难以解脱。其词中也时常流露出一种绝望的哀伤。因词风忧伤哀怨、缠绵悱恻，并擅长写出一种纤细幽微的情感境界。在《南歌子》中"玉漏迢迢尽，银潢淡淡横，梦回宿酒未全醒，已被令鸡催起，怕天明。臂上妆犹在，襟间泪尚盈，水边灯火渐人行，天外一钩残月，带三星。""迢迢""淡淡"等叠词的使用渲染一种惨淡的美，"怕天明"是怕梦醒之后的凄清，有一种深沉的哀伤。最未一句的"残月""带三星"读来让人顿生凉意，词中的意境是孤冷凄清的。又如《如梦令》中，"池上春归何处，满目落花飞絮，孤馆悄无人，梦断月堤归路，无绪，无绪，帘外五更风雨。
秦观暮年所作《梦中作》中"春路雨添花，花动一山春色!行到小溪深处，有黄鹂千百。飞云当面化龙蛇，天矫转空碧。醉卧古藤阴下，了不知南北。"用象征、托喻手法，表现了词人毕生的追求，冀望，在结尾隐隐流露生命理想终化成空烟的伤痛迷惘，若细细品来，蓦然领会到彻骨的悲凉。秦观的词风格凄婉，从其个性来讲，满足了他叹喟命运悲剧，渲泄人生愁烦的精神需求。
秦观词的内容并没有摆脱别恨离愁的藩篱，其妙处在于情韵兼胜，即情感真挚，语言优雅，意境深婉，音律谐美，符合词体的本色和当时文人士大夫的审美趣味。他的婉约词的主要艺术特色有:
一、灵心善感而寄情深微。
作为苏轼最得意的门生，秦观作词不可能不潜在地受到苏轼的影响，苏轼开创了以词抒写自我性灵的新格局，而秦观一生积聚了满腹伤心失意的泪水，也必然要利用他所擅长的词体来倾泄。不过他不像苏轼那样直接倾吐内心的苦水，而是另辟一途，把深沉的辛酸苦闷融注在类型化的离情别恨之中，即周济所说的“将身世之感打并人艳情，又是一法”，如《浣溪沙》以寻常之语，状寻常之事，寄情幽远。
二、秦观以小令作法的长处弥补慢词创作中存在的不足，从而达到情韵兼胜的审美效果。
如名作《满庭芳·山抹微云》，将别时的伤感、往日的柔情、别后的思念层层铺叙，但情思并非一泻无馀，而是情一点出，即用景物烘托渲染，刚提“旧事”，即接以“烟霭纷纷”，欲吐还吞，词末不待情思说尽而结以景语，更含蓄而有余味。词的语言清新淡雅.“抹”字、“粘”字，由锤炼而得却不失本色。其他如《浣溪沙》的“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，则情景融合，语言淡雅，境界蕴藉空灵。
秦观在词史上具有独特的地位。其词卓然一家，和婉醇正，典型地体现出婉约词的艺术特征。就婉约词的发展而言，秦观对另外两位婉约词的代表作家周邦彦和李清照都有直接影响。
王安石次韵唐宫三首？
王安石写的是《次韵唐公三首其三旅思》，并不是次韵唐宫三首。这是是宋代诗人王安石的作品之一。表现了诗人思念家乡和担忧国事的心情。
此诗题为“次韵唐公三首其三·旅思”,与王安石的另一首诗《泊船瓜洲》一样,都表现了诗人思念家乡的心情。
书湖阴先生壁王安石书是什么意思？
《书湖阴先生壁》是北宋文学家、政治家王安石创作的七言绝句组诗作品，全诗的白话文意思是：茅草房庭院经常打扫，洁净得没有一丝青苔。花草树木成行成垄，都是主人亲手栽种。
庭院外一条小河保护着农田，并且环绕着农田；两座大山打开门来为人们送去绿色。
桑树枝叶繁茂，楝花也十分繁盛。
清风吹送楝花余香，悄悄地送过墙头。
黄莺几声清脆的啼叫 ，惊醒了我的午觉。一梦醒来，我恍恍惚惚还觉得自己好像仍然在旧日所住的半山园中。 全诗原文如下：茅檐长扫净无苔，花木成畦手自栽。
一水护田将绿绕，两山排闼送青来。
桑条索漠楝花繁，风敛余香暗度垣。
黄鸟数声残午梦，尚疑身属半山园。
这幅草书作品到底水平有多高？
不懂书法的人，总认为书法很简单。但越是了解书法，越觉得书法很难，尤其是草书。
从题主的这张字来看，作者属于前者。很多人以为草书就是潦草之书丶草率之书，随手写就可以，持这种想法的人可以说是完全不懂草书。
草书对笔法的要求，是所有书体中最高的，提按的使用，转折的运用，侧锋与中锋的转换等，都要求有高超的掌控毛笔的能力。
而就结体而言，草书的每个字都有相对固定的草法，这些草法是在草书发展过程中形成的，书写时少一个动作都不行。
草法的章法讲究的是和谐自然，而这需要通过轻重、粗细、疾徐丶枯湿、浓淡丶欹正等的对比来实现。
而在题主提供的这张字中，看不出提按，只是一味地拖着笔肚扭来扭去。而在字的写法上，完全是随心所欲，比如“数”“枝”，完全是按自己的想法在写，不遵守草法。章法上唯一可取的是浓淡的对比。
所以说，这张字离书法较远。
更多文章，敬请关注千年兰亭。