欧阳询代表作品书写风格，唐代欧楷和汉代隶书哪个美？
最近有朋友问我，唐代的欧楷和汉代的隶书哪一个看起来更漂亮一点，更美一点？
这个问题问得非常有意思，我认为唐代的欧楷和汉代的隶书各自都有他们各自的美感，只不过他们的美感体现在不同的地方而已。
一、唐楷中的欧楷和汉隶这两个概念的层次区别
首先，要回答这个问题，我们要理清两个概念，也就是欧楷和汉代的隶书这两个概念。
欧楷和汉代的隶书，这两个概念并不是一个对等的概念，所谓概念上的对称，意思是说这两个概念之间的规模，它们的层次性应该是一样的。
但很显然，欧体楷书只是唐代楷书中的一种，而汉代隶书就是整个汉朝时期的隶书书法。那么，如果我们拿唐代的楷书和汉代的隶书作为对比，唐楷和汉隶这两个概念是相互对等的。
但是如果我们拿唐代的欧体楷书和汉代的隶书来做对比，这就不是一个非常对等的对比概念，所以我们要先清楚这一点，然后再讨论下面的问题。
二、欧体楷书可以代表唐代的楷书书法吗？
很显然，如果我们非得把唐代的欧体楷书和汉代的隶书作为对比的话，那就意味着唐代的欧体楷书在某种程度上来说，就是唐代的楷书书法的代表。
只有“唐代的欧体楷书是唐代楷书的代表”这一结论成立的时候，我们才有可能拿欧楷去和汉代的隶书作为对比。
但是实际情况是欧阳询的书法并不能代表唐代整体的书法水平，而且在楷书四大家中，欧阳询、颜真卿、柳公权和元朝的赵孟頫，他们的书法是大相径庭的。
我们撇开在元朝的赵孟頫不谈，只谈在唐朝的颜真卿，柳公权和欧阳询，他们三者的书法风貌就非常的不同，尤其是颜真卿和欧阳询的书法，可以说是两个比较鲜明的极端，欧阳询是是秀美，颜真卿是阳刚。一刚一柔是非常明显的不同的类型风格。所以我认为欧阳询的书法并不能在整体上期待代表唐代书法的水平，但是他的书法在唐代的确是非常出众的。
四、谁可以代表唐代的楷书？
唐朝的楷书书法，我认为较具有代表性的是有柳公权的书法，为什么说柳公权的书法比较好，代表了唐代的楷书呢？因为柳公权的书法其中既有欧阳询书法的笔法和结构，也有颜真卿书法中的气势和内蕴，是两个书法家书法优势的真正结合。
所以柳体书法呈现出一种独具特色的品质，这种品质使他的书法代表了唐代包容而又多元的艺术风格和艺术走向。
柳公权之所以能够形成这样的书法风格，实际上就跟他对颜真卿和欧阳询的书法学习和继承密不可分。
史书上对于柳公权是如何学习欧阳询和颜真卿书法的，有过非常明显的记载，后世的书法家在评论他书法的时候，也不止一次的谈到了这个问题，这就说明柳公权实际上是在唐朝楷书书法的集大成者，是唐代楷书的总结者，所以他的书法可以用来代表唐代整体的书法水平，和汉代的隶书作为对比。
五、谁可以代表汉代的隶书？
我认为汉代隶书极具代表性的作品，当属《曹全碑》，《曹全碑》这块碑石，他的书法风格虽然是比较秀美的，但是他在笔画中蕴含着一股刚烈之气，是具有阳刚和阴柔两种风格的，是一种比较理想的隶书书法的风格，而且相对于其他隶书程式化和死板的特点，《曹全碑》非常难得的做到了富于变化，而且精于笔法，妙于挥运，变化多端。
所以汉代隶书极具代表性的作品，我认为应该是《曹全碑》。
六、唐代楷书和汉代隶书的对比，以柳公权和《曹全碑》为例
那么通过对这个问题各个部分的分析，我们大致上可以得出这样的一个结论，那就是唐代楷书极具特色的一点就是，它做到了阴柔和阳刚的结合，而汉代的隶书也是如此，《曹全碑》中的笔画也是做到了阴阳的调和，整体呈现出一种刚劲而不失端庄细腻的感觉。
但是，唐代的楷书和汉代的隶书，毕竟是两种不同的书体，我们既然要比较它们的美感，就要从他们的不同之处来进行入手。
我们先来说一下汉代的隶书。我们知道，汉代是中国历史上第一个比较稳固的大一统王朝，在此之前，没有任何一个王朝的疆域比它大，且统治的时间比较久。秦朝虽然也是一个统一的王朝，但是他的统治非常的短，是一个短命的王朝，因此不在讨论之列了。
汉朝有如此广阔的疆域和如此稳固的统治，使得当时的文人墨客对于社会有着强烈的信心，非常深入的了解和检查让他们创作出了无数动人的艺术作品。他们对于整个国家有一种非常美好的幻想，所以他们的艺术作品有一种非常豪迈而又不失浪漫的气质，豪迈就往阳刚的那一方面转化了，而浪漫的气质就表现在隶书的阴柔上，比如说通过笔画的增粗来体现隶书的阳刚之气，而通过隶书笔画中的一波三折来表现隶书上的浪漫气质和风格。
所以，隶书的美实际上是一种浪漫的美，是一种情韵的美，是一种让人飘飘欲仙的美。但是楷书的美感就和他完全不同了，楷书的美是一种明确的，精细的，富有变化，而且不容置疑的美。
唐代楷书中的代表作品，比如说欧阳询的《九成宫》，柳公权的《玄秘塔碑》，颜真卿的《多宝塔》，是极具代表性的作品。那么通过对他们作品的深入体察，我们大体上可以看到，他们在笔画、结构和章法上都遵循着一定的法度，如果我们在临摹他们作品的时候，稍微改变它们每一个字之间的间距，每一个笔画之间的位置，就会使得整个字的精神失去了它最为精妙的地方，这就说明它们的法度是非常严谨的，它们的解体是非常科学的。
因而它不同于隶书的那种非常飘逸和潇洒的风格，他是以严谨的法度和精密的安排来吸引人的。
对于不同喜好的人来说，这两种书法都有不同的美感，如果你是一个比较感性的人，那么我认为你应该会觉得汉代的隶书是比较美的，但如果你是一个理性的人，那么你有可能会认为唐代的楷书，尤其是唐代楷书中的欧体书法是非常美的，对于不同的人而言，会有不同的意见和看法。
以上就是我对这个问题的分析，欢迎你与我一同进行讨论，坚持对书法与艺术的严肃思考，希望这些观点对你有所帮助和启发。
哪一位书法家的楷书水平可以挑战欧阳询的楷书地位？
楷书在晋唐时期就已经发展之高度成熟，自此以后的楷书虽然历朝历代都在不断的发展变化，但就其水平或影响了来说，至今都没有任何一位书法家的水平或影响力能够超越晋唐楷书。我们知道楷书四大家，欧颜柳赵四家其中三家都在唐代，而赵孟頫虽然位列楷书四大家，但其影响力远没有欧颜柳的影响深远和普遍。唐以后的古代没有能够超越欧阳询的楷书，甚至说有资格挑战欧阳询。那么近现代呢，如果说有能够超越或挑战欧阳询或其它三家楷书的，毫无异议是欺人之谈，近千年无人可及，今人能够有并肩者，显然是有些痴人说梦了。
欧阳询的楷书，特别是《九成宫醴泉铭》的楷书，是欧阳询人书具老，炉火纯青的经典杰作，这不是一人的吹捧或抬举，而是历史的证明，不是一个朝代的倡导，是历史大浪淘沙的精粹。从书法角度来说，欧阳询的《九成宫醴泉铭》技法完备成熟，法度森严而不是自然之美。无论点画造型、结构处理、章法的处理无不集萃了唐初以前的书法精华，并在此基础，形成了开一代风格流派的楷书书法。自此至今，仍没有人的书法能够欧阳询的书法那样的深远的影响力。
唐代什么书体是鼎盛时期？
在书法发展史上，唐代是晋代以后的又一高峰，此时，在真、行、草、篆、隶各体书中都出现了影响深远的书家，真书、草书的影响最甚。真书的书家大多脱胎于王羲之，但又兼魏晋以来的墨迹与碑帖的双重传统，渐王家书派中脱颖而出，风格转呈严谨雄健、法度森整。行草书家特别是草书家的风格走向飞动飘逸。隶篆虽无大发展，但能承秦汉之遗法，形成或严整紧劲或遒劲圆活的信风。唐代书法可分三个时期，初唐、盛唐、晚唐。这一时代新风格的形式，在初唐时尚处于渐变中，至盛、中唐之际，单是从草书领域中出现了新风，随后真诸体亦别开生面，取得的发展。晚唐书法较少发展。
唐朝初期，社会安定，经济日益繁荣，书法亦蓬勃发展。朝廷定书法为国子监六学之一，设书学博士 ，以书法取士。唐太宗李世民喜好书法，倡导书学，并竭力推崇王羲之的书法，这对唐代书法的发展和繁荣起了重要的作用。历代盛称的唐初四家——欧阳询、虞世南、褚遂良与薛稷代表了初唐风格。这时，行草书尚守晋法，以右军为宗，没有什么新意。这一时期的书法家有钟绍京、陆柬之、王知敬与唐太宗。
薛稷（649-713），字嗣通，蒲州汾阳（今山西汾阳）人，官至太子少保，世称“薛少保”。是魏征之甥。从魏处获观所藏虞、褚书法，临习精勤，遂以善书名世。其书得于褚者为多。唐人说：“买褚得薛，不失其节”，但“用笔纤瘦，结字疏通，又自别为一家”，其弟薛曜与之同一师承，但更纤细，是徽宗“瘦金体”的前源。其真书的代表作品为《信行禅师碑》，该碑刻于武后时（684-704）。石已久佚。唯清代何绍基藏有宋孤本，现已流入日本。 唐代书家林立，众派纷呈，固然与经济的繁荣和文化艺术的活跃有一定的联系。唐代君主大多数能书，特别是太宗李世民尤为突出。他对唐代书法的发展起了重要的推动作用。
李世民（597-649），李渊之次子，对文化很重视，对书法大力提倡，如在“贞观元年，诏京官职事五品以上子弟嗜书者二十四人，隶馆（弘文馆）习书，出禁中书法以授之”，唐太宗本人也是一位杰出的书法家，他书学右军，而英俊雄迈之气超过右军。他首创以行书入碑，可以称上古今帝王书法之冠。《唐朝叙书录》说：“（贞观）十四年四月二十二日，太宗自为真、草书屏风以示群臣，笔力遒劲，为一时之绝……十八年二月十七日，召三品以上赐宴于玄武门，太宗操笔作飞白书，众臣乘酒就太宗手中竟取。”其存世作品有《温泉铭》、《晋祠铭》、《屏风帖》等。
盛唐，这一时期随着社会经济、文化艺术也有很大的变化和发展。书法风格由初唐方整劲健趋向雄浑肥厚。真草更彻底的摆脱了王家的书派的束缚，形成自己的新风格。这时出现了张旭、怀素、颜真卿和柳公权等著名的书法家。他们分别在狂草和楷书方面开创了新的境界。篆隶二体又重新出现书坛，虽未见超出古人之上，但颇有一些名家。篆书以李阳冰声名最大，其成就则不如史惟则。隶书则有韩择木、蔡有邻、李潮、史惟则四家。这时的名家还有徐浩、卢藏用、苏灵之、张从申等人。董其昌说：“右军如龙，北海如象。”指出了他们的各自的特点，宋米芾，元赵孟頫，明董其昌，清何绍基的行书，都学过李邕的书法。
韩择木（生卒年不详），昌黎（今辽宁义县）人。为韩愈同姓叔父，官至右散骑常侍、工部尚书。传世碑刻有《告华岳文》、《叶慧明碑》、《心经》等。
如果说李邕是唐代行书之冠的话，那么，李阳冰就是唐代篆书之冠，后人将李阳冰与李斯并称“二李”。
唐代帝王善书者除唐太宗外，还有唐玄宗李隆基（685-762）。他是睿宗第三子，英武善骑射，通音律，工书法。唐玄宗工隶书、行书，传世的碑刻有《纪泰山铭》、《庆唐观纪圣铭》、《石台孝经》，楷书有《赐虞正道勅》，行书有《盖州刺史张敬忠勅书》与墨迹《鹡鸰颂》等。 唐代的隶书成就远逊于汉隶，工于隶书的除唐太宗、徐浩外，还有韩择木、史惟则、蔡有邻、李潮等隶书四大家。
李潮，杜甫的外甥，在唐开元年间以隶书享名。
唐代的书法艺术不仅在楷书上众派纷呈，树立典范，在草书也形成了鼎盛的局面。书法家有初唐的孙过庭及盛唐的张旭、怀素、贺知章等著名的书家。晚唐时随着国势渐衰，书法也没有初唐、盛唐兴盛，但也出现了一些书法家杜牧、高闲、裴休等。
敬客为高宗时人，河东望族，史迹无考，以《王居士砖塔铭》而称于世。铭是高宗显庆元年，灵芝撰，敬客楷书，明万历年间出土，后石薄而裂为七，藏合阳县官库中。此铭王昶认为是石。当时翻刻很多。翁方纲说：“此刻书法全得褚意，唐揩之最精者。褚书之妙，乃在上通隶古，旁证欧、虞。后有作者，未免失冲和之度。此刻婉润秀整，虽已开后人法门，尚未失河南规矩。”
欧阳询的书法特点是什么？
一、书法特点
欧阳询的书法由于熔铸了汉隶和晋代楷书的特点，又参合了六朝碑书，司以说是广采各家之长。欧阳询书法风格上的主要特点是严谨工整、平正峭劲。字形虽稍长，但分间布白，整齐严谨，中宫紧密，主笔伸长，显得气势奔放，有疏有密，四面俱备，八面玲珑，气韵生动，恰到好处。点画配合，结构安排，则是平正中寓峭劲，字体大都向右扩展，但重心仍然十分稳固，无欹斜倾侧之感，而得寓险于正之趣。
欧阳询楷书碑版多为中楷，主要有《化度寺邕禅师塔铭》《虞恭公温彦博碑》《皇甫诞碑》《九成宫醴泉铭》等。
二、用笔特点
欧阳询书法用笔方整，略带隶意，笔力刚劲，一丝不苟。清包世臣曾说：“欧字指法沉实，力贯毫端，八方充满，更无假于外力。”就是说欧字强调指力，写出的笔画结实有力，骨气内含，既不过分瘦劲，又不过分丰满。每一笔画都
是增一分太长，减一分太短，轻重得体，长短适宜，恰到好处。欧字的用笔还讲究笔画中段的力度，一些横画看上去中段饱满，得“中实”之趣；一些字的主笔都向外延伸，更显中宫紧密，尤其是右半边的竖画，常向上作夸张延伸，显示其超人的胆魄。这些都是欧字用笔的独特之处。
颜体欧体哪个好？
颜体与欧体字各有所长，这要根据个人喜好来确定。颜体就是颜真卿字体，其楷书刚劲有力，其行书《祭侄文稿》被誉为天下第二行书；欧体就是欧阳询字体，其楷书《九成宫醴泉铭》是其代表作，字体清秀结构紧实，当代以卢中南、田氏兄弟为学习欧楷典范。
欧阳询书法师承？
王羲之。
从新旧唐书的记载来看，欧阳询书法最初开始学习王羲之，后来才慢慢形成了自己的风格。王羲之书法影响了隋唐以及后世众多的书法家，对于欧阳询取法王羲之的观点应该是在情理之中的。除了取法王羲之的说法外，也有取法王献之的观点，张怀瓘《书断》云：“真行之书,虽于大令亦别成一体。”