张择端的代表作品是什么，北宋十大名画排名？
1、《清明上河图》
《清明上河图》乃中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。
2、《洛神赋图》
《洛神赋图》是东晋顾恺之的画作，原《洛神赋图》卷为设色绢本。是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，现已失。现主要传世的是宋代的四件摹本，分别收藏在北京故宫博物院（二件）、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆
3、《步辇图》
《步辇图》是唐朝画家阎立本的名作之一，是中国十大传世名画之一，现藏于故宫博物院。作品设色典雅绚丽，线条流畅圆劲，构图错落富有变化，为唐代绘画的代表性作品。具有珍贵的历史和艺术价值。
4、《唐宫仕女图》
《唐宫仕女图》是一组五幅中国画，作者是唐代张萱、周昉，该画描述了唐代女子众生相，尤其表现唐代贵族妇女的生活情调，成为唐代仕女画的主要特征，被称为中国十大传世名画之一。
5、《富春山居图》
《富春山居图》是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画，中国十大传世名画之一。黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段。前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆； 后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。
6、《千里江山图》（别名：宋王希孟千里江山图）是北宋王希孟创作的绢本设色画，是中国十大传世名画之一，现收藏于北京故宫博物院。
7唐代韩滉的《五牛图》，现存于北京故宫博物院。
8五代顾闳中的《韩熙载夜宴图》，现存于北京故宫博物院。
9明代仇英的《汉宫春晓图》，
张择端画汴州的画的名子是啥？
《清明上河图》为北宋风俗画作品，宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本设色；该画卷是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属国宝级文物，现存于北京故宫博物院。
作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。总计在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹，车、轿二十多辆，大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术水平。北宋画家张择端创造的风情画？
是《清明上河图》，张择端是活跃于北宋后期的卓越的风俗画家。
张择端所创作的传世名画《清明上河图》长约528.7厘米，宽约24.8厘米，通过长卷的形式，生动地重现了12世纪北宋汴京集市上的车水马龙景象与自然环境。可以说这部作品在中国乃至世界绘画史上都处在巅峰地位，更是我国绘画领域的瑰宝，最伟大的世界文化遗产之一。国画中的散点透视和摄影中的焦点透视有何不同？
有人说“焦点透视法”起源于西方绘画艺术，这是不准确的。从人类发展史中，无论东西方绘画的出现，即使远古的石刻、壁画、象形符号都表现出了人类最原始的视觉透视习惯和原理。最早期的玛雅文化中，古玛雅绘画都遵循了“焦点透视法”。中国的古典绘画同样表现出了这种透视特征。随着相机的出现，摄影人遵循对人物、景物的视觉习惯，将绘画透视技巧用在了摄影创作中，无论由近及远、由大及小、由宽及窄、由面及点、由面及线等等都客观地反映了视觉规律。
而所谓的“散点透视法”无非是将传统客观的透视习惯主观性的将焦点外延拓展，转移，流动，从中心焦点向多方位引导，从而形成多个独立的焦点，内容上又相互联系，相互补充和说明。“散点透视”散而不乱，散而集中，散而统一。“散点透视法”遵循了人的内心与意识，三维地、立体地呈现客观世界的多元性与复杂性。在当今国内外的绘画和摄影创作中广泛使用。
那它的艺术性表现在哪儿？
《清明上河图》是写实主义风俗画，具有历史参考价值。
《清明上河图》属于风俗画范畴，也是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品。同时也为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资料，具有重要历史文献价值。
《清明上河图》描写的不是绝对现实，是曲谏现实。如果把《清明上河图》类比文学作品，那么它相对应的应该是历史小说，比如不同于《三国志》的《三国演义》，内容与真实逼近，但主观思想明确，刻意勾勒情节，以称应中心思想。
《清明上河图》正是如此，你要说它描写的是北宋末年汴梁城的繁华景象，也没错，但并非如此描写这么简单，在京城繁华景象的表面之下暗藏玄机，勾画出一幅带有忧患意识的“盛世危图”。
它是作者刻意将真正反映这种危机意识的生活景象交织在一起，达到一种曲谏现实的作用。
《清明上河图》对社会问题的反映，真实而又细致，隐匿却不失常理，采用“散点透视”顾全大局作者张择端以画曲谏，提出对城防、安全、交通等诸多社会问题的忧虑。
通过真实得表现惊马闯郊市为伏笔，铺垫出全卷矛盾的细致的视觉中心，船与桥的险情和桥上文武官员争道交织成的矛盾高潮，还有前后出现的军力懈怠、消防缺失、城防涣散、国门洞开、商贸侵街、商贾囤粮、酒患成灾等场景，隐匿却不失常理。
整幅画采用“散点透视”艺术手法，描写出一处处真实的场景画面，通过各个细节进行的整合，展现出一幅整体北宋风俗画。
《清明上河图》通过细节刻画，用笔兼工带写，设色淡雅，全图鸟瞰，侧面反映作者在画中想要表现的隐匿危机街头打架斗殴，受害者一方不仅没人帮忙，反而被迫劝阻，而且街上发生这种事情，依然没有官兵阻止，此现象反映社会极度不公平和社会治安的失职。
城门口懒散疲惫的士兵盘地而坐，弃兵器而不顾，整日闲聊逗趣，一点城防意识都没有，还有一个士兵居然靠墙睡大觉，该幅画面表现出北宋军人士气脆弱不堪。
城门一侧，税务官与货主们产生矛盾，一车夫急得嚷嚷了起来，吵声之高，城楼上的人惊动后向下张望。北宋的冗税制度激发了官民之间的对立情绪，这一场景象征着当时紧张的官民关系。
总结《清明上河图》以其丰富的思想内涵，独特的审美视角，现实主义的表现手法，在中国乃至世界绘画史上被奉为经典之作。
清明上河图是辽宁的吗？
不是。
辽宁省博物馆新馆，同时展出三幅《清明上河图》：传世国宝———宋代张择端《清明上河图》真迹，仇英《清明上河图》，以及清代徐扬按《清明上河图》结构、布局风格等绘画的《姑苏繁华图》。《清明上河图》在辽博史无前例地“大团圆”，倾倒了众多观众。
北宋画家张择端绘制的《清明上河图》，是中国绘画史上的无价之宝。
据考证，《清明上河图》曾5次进入皇宫，4次被从宫中盗走。1945年溥仪逃跑时，随飞机携带的文物被弃置沈阳机场，其中就包括《清明上河图》。1950年，这幅画与其他两幅也叫《清明上河图》的画被送到东北博物馆，也就是辽宁省博物馆的前身。当时，一幅赝品被当做真迹。时任文化部研究员的鉴赏家杨仁恺来到博物馆库房里进行文物整理，惊喜地发现了《清明上河图》真迹，从而挽救了这幅绝代名画。1953年，《清明上河图》开始在北京故宫博物院展出。
上述三幅画中除了真迹外，还有一件竟然是明代四大家之一仇英的重彩工笔《清明上河图》，并具名款。该作品参照了张择端《清明上河图》的构图形式，但描绘的是苏州社会生活现实情景。自北宋张择端之后，历朝历代都有名家以此为题材作画。仇英的《清明上河图》略晚于张择端的真迹，它比宋本要长一倍，历来大部分的《清明上河图》赝品，均以仇英《清明上河图》为蓝本。仇英的这幅画也因此成为衡量《清明上河图》真伪的一个标准，现在它是辽宁省博物馆的镇馆宝物之一。
而同时展出的清代徐扬《姑苏繁华图》亦描绘苏州风物。这幅画作的长度相当于张择端《清明上河图》的2倍以上，也曾被溥仪偷运出宫，藏到长春的伪满“皇宫”，最终归辽宁省博物馆收藏。专家称，这幅画是研究230年前“乾隆盛世”的形象资料，具有极大历史价值。据统计，目前海内外公私所藏的《清明上河图》摹本有30余幅。其中最有名的当数本次展出的仇英《清明上河图》，还有一幅清乾隆年间由宫廷画师陈枚等5人绘制的《清明上河图》，画得也极为精细艳丽，现存台湾“故宫博物院