豫剧《拷红》剧情简介，长香玉的男人是？
常香玉的丈夫——陈宪章，中国戏剧家协会会员，河南省剧协理事，香玉杯艺术奖基金会副会长；曾任香玉剧校校长、香玉剧社副社长、河南豫剧院剧目组组长、河南省豫剧一团（承包）团长等职。
从事戏剧工作几十年，是豫剧表演艺术家常香玉长期的合作者 ，曾共同创办香玉剧校和香玉剧社，同时又是常香玉评论文艺的撰稿人，对“常派”（香玉）艺术的形成，做出了十分突出的贡献。他还参与了不少剧目的导演和创作改编如《花木兰》、《拷红》、《白蛇传》、《大祭桩》、《破洪州》、《五世请缨》、《跪韩铺》、《司马貌告状》、《冰山春水》、《柳河湾》等。这些剧目，已成为“常派”艺术的代表作。其中《花木兰》参加全国第一届戏曲观摩演出大会，获剧本奖和演出二等奖，《大祭桩》参加河南省首届戏剧观摩会演，获演出一等奖，剧本二等奖。他对捐献“香玉剧社号”飞机和香玉杯艺术奖的设立及基金的筹集等，均起了重要作用曲剧六大名旦？
崔兰田一著名豫剧表演艺朮家，戏曲教育家，崔派艺术创始人，国家乛级演员。
马金凤一豫剧大师。主要代表作品:穆桂英挂帅，花打朝等。
常香玉一豫剧表演艺朮家。主要代表作品:人欢马叫，花木兰，拷红。
陈素真一豫剧演员。主要代表作品有:宇宙锋，春秋配，拾玉镯等。
闫立品一豫剧演员。主要代表作品有:西厢记，秦雪梅碧玉簪等。
桑振君一豫剧表演艺术家。主要代表作品:对绣鞋，桃花庵，秦雪梅，白莲花。
河南豫剧五大名旦分别是谁？
从小经常听妈妈哼唱豫剧朝阳沟，因此也喜欢上听戏曲，豫剧有多种地域流派，豫剧的大融合.大革新.形成了各种不同的以个人名字命名的流派。最早的河南豫剧界.豫剧流派有陈派、常派、崔派、马派、阎派等并称豫剧(五大名旦)👍
陈素真
陈素真.陈派豫剧一代宗师、豫剧自陈派起.格局一新，唱腔及表演影响其后，开创了豫剧舞蹈化、技巧化、形式美之先河，创造了独具一格、深受广大观众喜爱的“陈门“艺术，成为豫剧界卓有影响力的代表人物。对于豫剧的改革做出了转折性的巨大贡献，陈素真也没益为豫剧皇后美称👍
常香玉
常香玉常派的创始人.唱腔字正腔圆，运气酣畅，韵味淳厚，格调新颖，以声绘情、以情带声；在表达人物内在的思想感情上，细致入微，栩栩如生，有着丰富的音色、宽广的音域、纯净的音质、正确的运气方法、宏大的发声共鸣、精巧的吐字技术和娴熟的润腔手段，唱腔甜美，吐字清晰，表演细腻传神，规范精到[赞]
崔兰田
崔兰田创造的崔派艺术深受广大群众喜爱，在许多观众中流传的“三天不吃盐，也要看看崔兰田”的顺口溜，表达了群众对崔派艺术的由忠的热爱[赞]
马金凤
马金凤马派.嗓音明亮纯净，清脆圆润，音质坚实、柔韧，唱法上以假声为主，真假声结合运用；唱工以大段叙述性.豫东调.二八板.为其擅长，吸收山东梆子的音调加以融化，唱腔结构严谨，旋律简练、朴实，节奏明快、舒展，技巧娴熟。其特点刚健豪爽，深入浅出，蕴藉醇化，唱腔可谓余音绕梁三日不绝于耳[赞]
阎立品
阎立品阎派.的唱腔咋听起来，似乎也都是普通的豫剧唱腔，但却能做到一个戏一个样，处处新颖，有人物、有性格，而且感情深厚，耐人寻味。唱腔不但坚持了豫剧的朴素大方、高昂奔放的特点，而且又不乏优美娟秀、细致委婉的表情，以上分别豫剧最早的五大名旦剧照及介绍。
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板胡大师王冠君有着怎样的艺术人生？
王冠君先生，一代豫剧板胡大师、常香玉大师的琴师、豫剧祖师爷级别的琴师、豫剧琴师、被称为双料“冠军王”、常派艺术离不开两个人其中就有王冠君。
二七广场，郑州市最繁华的商业区，两座雕像安静地矗立在道路中央，这位英姿飒爽的女将军花木兰的扮演者便是豫剧大师常香玉，她的身旁则是一位乐队琴师-王冠君，几十年来，当人们将目光聚集在耀眼的豫剧大师常香玉身上，很少有人知道在她的身后这位当时已经台迎百岁的老人在常香玉的艺术之路上扮演着极为重要的角色，他和他的板胡在几十年的伴奏生涯中形影不离，为豫剧奏出最和谐动听的音符。板胡，拉弦乐器的一种，明末清初伴随戏曲梆子腔的出现，在胡琴的基础上产生的乐器，因琴筒面板用木板粘成而得名，音色明亮、高亢，是我国北方戏曲和曲艺的主要伴奏乐器。有的说是叫主弦、也叫领弦，咋叫主弦呢，别的伴不到、伴奏不好，你都得伴奏好，你得跟演员合到一块儿，它起到一个领头的作用。板胡琴师作为豫剧伴奏乐队的灵魂人物，不仅要懂琴、更要懂戏，演员演唱与乐队伴奏的每一个细节变化都要看在眼里、听在耳里、随机应变，把控整个乐队的节奏，达到板胡的音色与演员唱腔的完美配合。作为一个拉板胡的，戏也好、曲牌子也好，人家不会、你得会，啥地方用啥、啥地方用啥东西那是死的、不能变，你都得领上。你伴奏的跟演员唱的完全一样，这才，为啥合得紧，这就是合得紧，叫人家听不出两样，所以这个里头讲究很大。
在70多年的板胡伴奏生涯中，王冠君与大量豫剧名角均有过密切合作。其中，擅长吸收其它剧种优点融入自己唱腔的常香玉是最难伴奏的一个。她嗓子好，到舞台上唱，感情来了，她感情来了她也说不了，有一次她演的老婆、演的《姬母求药》，她啪一个搁现在说是叫转调，搁那时间用外行说的、你叫胡唱，不该就这唱你唱、那你叫胡弄，就是这，哎，自己给她婉转下来了。常香玉之女常小玉说:她妈妈有时候是临场发挥，比如说这个腔弯应该走到这、啊啊啊，应该没有了，她啊啊她又上去了，王冠君他一看她又上去了，赶快找这个音又跟着，大乐队实际上都是跟着王师傅，所以他带着一班人，他有责任。”他伴奏呢一直到当时自己要不坐那伴奏、我这拉着弦、眼瞪着你演员，你一举一动我都知道你干啥，所以这样他比较跟得快;一般你再难，自己想法给你包住，内行知道、外行不知道，就是这，所以“俺俩”(他俩)合作，所以她那个时间是离了自己(王冠君他)那不中。
1919年，王冠君出生于河南伊川马庄村的一个板胡之家，兄弟四人排行第二，人称王二冠。父亲王忠堂是豫西有名的板胡琴师，在那个贫苦的年代艺人地位低下，从艺不过是一条不得已的生存之路，上不起学的王冠君7岁开始随父学琴，和大多数孩子不同，王冠君的童年是在父亲的打骂声中度过的。晚上是睡的时间给你念个曲牌子，早上起来天还不明他大脚给你蹬醒，问问会了，问的对了那不打，问的不对了、忘了，呼通呼通跺几脚，都是那。有时候，中午吃罢饭了，躺那歇一会儿他父亲睡着了他跑了，出去到集会上看呢玩呢，一到晚上，一点着灯一拉、打瞌睡，正演戏拉着呢没法、一看他瞌睡了，弄那弦弓捣他，有时候两眼泪还没干呢就又打瞌睡了。学东西挨打倒不多，就是那个打瞌睡。那时豫剧的伴奏乐器以皮胡为主，琴杆短，因筒面蒙以蛇皮而得名，内外弦分别用皮弦、丝老弦两种，五度定弦(内弦la 外弦mi)，音色尖细、脆亮。他父亲他老师是洛阳大屯村的，姓乔、叫乔老板(音)，他跟他乔老板学的，他父亲他拉的是板胡，自己跟他学的是京胡，胡琴在咱河南说叫皮胡，搁京剧说叫京胡，那个时间一个剧团他爷仨，他爹拉板胡、他哥拉皮胡、他也拉皮胡。豫剧也称河南梆子，作为全国最大的地方剧种，流行于河南省及周边地区，按照地域不同，有祥符调、豫西调、豫东调、沙河调、高调等流派之分，其中以豫西山区和洛阳一带为中心形成的演唱腔调被称为豫西调，十几岁的王冠君随戏班走遍豫西地区，形成了鲜明的豫西调伴奏特色。豫西的戏大哭大叫，像这个《桃花庵》、《抱琵琶》这都是豫西的戏。范立方言，“所以王二冠，当时我(他)们叫最初的时候拉的弦风格雄壮有力。”西安，位于陕西八百里秦川中部，土地肥沃、自然条件得天独厚，与河南相隔着黄河与潼关，敌军不易攻入，经济较为发达，成为近代河南多次难民潮的首选之地。上世纪三十年代的战乱中各行各业的河南人迁居这里，其中就包括名震一方的豫剧名角常香玉，经过老乡介绍，王冠君得以与常香玉相见，这一见，注定了两人一生弦歌相伴的缘分。常小玉说，“听自己母亲讲，那个时候她母亲才十几岁，王师傅也就差不多20岁，那个时候他们就开始合作了。”在那个戏班众多、名角云集的年代行业内流行自由搭班演出，王冠君也曾辗转于多个戏班，为陈素真、汤兰香、姚淑芳、王秀兰等许多豫剧名角伴奏，经过对不同乐队演出的观察，王冠君发现自己从小使用的皮胡存在许多不足，和常香玉将不同剧种流派的唱腔融进自己的演唱一样，王冠君也开始对自己的乐器进行改良，到1937年、到西安、到汤兰香剧团有个拉板胡的陈冠义，他一看人家拉的板胡四度听着怪好听咧，比自己拉的皮胡好听，柔和、比较柔和，哎，他说你学呗、你改呗，自己说中啊、自己也改。就这样，王冠君将自己的皮胡更换为板胡，并将原来的五度关系定弦改为四度关系定弦(内弦mi 外弦la)，使其原本尖锐发噪的声音变得柔和起来。范立方说，豫剧早期的时候它主要伴奏乐器有三大件，一个是大弦(月琴)、一个是二弦(皮胡)、一个是三弦。到上世纪三十年代受皮黄腔的影响京剧曾经随着时代的发展有人把京剧(胡)用到了豫剧伴奏上，这就是说的那个皮嗡(皮胡)软弓京胡。但是后来发现因为京剧的发音(皮胡)它是竹竿嘛，那个筒是竹筒，它声音很别致、个性很强，跟豫剧好像还不融，所以没多长时间就被板胡代替了。”
没有人知道谁是第一个将板胡作为伴奏乐器带上豫剧舞台的，但是王冠君无疑是豫剧板胡使用最早的琴师之一。扎实的基本功加之刻苦的钻研，王冠君总结出一套独特的伴奏技法，他用三个手指持紧弓杆，根据需要变换发力部分、并用手指的推拉和腕部的灵活旋转加以配合完成内外弦的快速换弓。灵活娴熟的伴奏技法使王冠君的伴奏托腔细密、包腔严谨，形成独特的艺术特色。跟得紧，咋叫跟得紧，演员这一举一动、一点一滴都得恰好其位，跟他唱的完全一样，这也叫包腔、也叫跟腔，跟的就是从头到尾，包的就是你唱啥样、我给你严丝合缝的，你完我也完，你长我也长，你拖我也拖，眼观六路、耳听八方，眼盯着演员，该变的时间、打鼓的有鼓簧，内行说叫鼓簧、变，他打的一变，你这耳朵得听着，跟着就变了，变啥板都、打鼓的，所以板胡的责任心很大。上世纪四十年代中国处于全面抗日战争时期，旧社会本来就低人一等的艺人在战争的炮火中生存得更加艰难，为了艺术、为了心中的那份热爱，王冠君随着剧团冒着生命危险辗转于各地，为那个苦难时代的百姓带去心灵的慰藉。有头脸的人兴这个女演员，有的说不好的话啊、被欺负，这都有，常香玉也是命大，她在开封演出给她那他妆池撂一回手榴弹没的把她炸住，把一个别的人都炸死了。1949年10月新中国成立千疮百孔的中华大地终于得以喘息，然而安宁的日子不到一年美国侵略朝鲜的战火烧到了我国边境。中国人民志愿军奔赴朝鲜战场与朝鲜人民一起奋力抵抗，为了保家卫国、全国人民纷纷捐款捐物，掀起了轰轰烈烈的爱国热潮，1951年夏为了完成捐献一架战斗机的目标，常香玉带领着香玉剧社的五十多位演职人员在半年的时间里走遍西安、开封、郑州、武汉、广州等三十多个地市进行募捐义演。他那时间到香玉剧社他是社务委员、选的，开会他参加，光在河南演不中，为啥，票价上不去。票价上不去，半年完不成任务，这咋弄，开会研究上大城市，大城市票价高，上大城市上哪儿呢，上武汉。在武汉演完上广州，半年都超额完成任务。募捐的战斗机被命名为香玉剧社号，轰动全国，这一壮举让全国人民知道了常香玉的名字，也在全国上下掀起了学习豫剧的热潮，然而很少有人知道常香玉一次次精彩绝伦的表演都是在王冠君水乳交融的伴奏中完成的。这是一张拍摄于1953年的老照片，捐献飞机后香玉剧社随赴朝慰问团到朝鲜进行慰问演出。这是板门店，板门店谈判区域，一不能打炮、二不能投弹，这个小广场，给祖国文工团献礼，这是跟常香玉到那唱了。讲述巾帼英雄花木兰女扮男装替父从军的故事的经典剧目《花木兰》唱响在朝鲜战场，给前线战士以莫大的鼓舞。然而在这些背后，常常伴随着难以预料的危险。他感觉他自己活这么大岁数那一回最危险那没死，为啥，晚上投弹了，投得非常准，自己睡的是石头洞，陈宪章(常香玉丈夫)上去看了，陈宪章一看撂到正洞顶上，这是石头洞、不是石头洞就完了。1955年，王冠君随香玉剧社从西安迁至郑州，次年，河南省豫剧院成立，王冠君任一团音乐队长，随团走遍全国各地，与阎立品、唐喜成、吴碧波、牛得草等十几位各流派豫剧名家合作演出，并在常香玉的《拷红》、《断桥》、《大祭桩》、《破洪州》等剧目的唱片录制与《花木兰》的电影拍摄中担任伴奏。
唱片每天都放、整天放，影响很大，那街上的喇叭前早晚一放她的唱片，一放啊，都是一大堆人听，恁大影响。原来洛阳跟马金凤拉的叫、拉板胡的叫(赵万里)，他在洛阳见他，他说王师傅我是跟你学的。自己说咱俩第一次见面、你咋跟我学的，他说我跟着你的广播学的。
到来和道来的区别？
不是同一个意思。到来，是指一个人去到一个地方。例句，"孩子的到来，给全家带来了欢乐的气氛"。
道来，是慢慢地讲述自己所经历的一些事情。这二个字，多用于舞台戏剧。例如豫剧拷红中红娘的一段唱："老夫人，你且息怒，听俺红娘慢慢地道来啊……"道，就是"说"的意思。
刘大哥原唱歌曲？
刘大哥出自豫剧花木兰“谁说女子不如男”，此曲由豫剧艺术家常香玉原唱，常香玉1923年9月15日，原名张妙玲，出生于河南省巩县（今巩义市），常香玉为第一、二、三、五、六、七届全国人大代表，是中国文联荣誉委员，曾担任中国戏剧家协会副主席、河南省戏剧家协会主席、河南豫剧院院长、河南省戏曲学校校长、沈阳音乐学院教授等职。常香玉，唱腔字正腔圆，运气酣畅，韵味淳厚，格调新颖，以声绘情、以情带声；表演刚健清新、细腻大方，内涵深邃、性格鲜明。在表达人物内在的思想感情上，细致入微，一人一貌，栩栩如生。
代表作有《花木兰》、《拷红》、《断桥》、《大祭桩》、《人欢马叫》、《红灯记》等。
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