曹丕女性诗歌代表作品，你知道哪些四言诗？
简要作答如下：
1.在近体诗（也就是律诗，从南北朝开始萌芽，隋唐发展壮大）出现之前，在古体诗中，四言诗是很常见的。
2.《诗经》之中四言诗就很多，比比皆是，占比很高，比如大家耳熟能详的《关雎》、《采萍》等等；此外，诗经之中还有很多，四言和五言、六言、杂言混合的诗，但大多以四言为主。可以不夸张的说，《诗经》几乎就是一个四言诗为主的诗歌总集，也是四言诗集录最为集中的一个文学典籍。
3.魏晋南北朝文学中，四言诗也仍然常见，比如曹操的《短歌行》《观沧海》《龟虽寿》《度关山》等等。曹丕、曹植也多有四言诗存世。同时代的其他诗人文士，也有很多四言诗的作品。四言、五言是歌行体诗歌的主要形式，因此，再近体诗出现之前，是非常常见的。
4.直到唐代，五言七言才逐渐发展为诗歌的主流，并且辅以格律加以约束。但此后，四言诗仍然是存在和发展的，只是不再居于主流位置。毛主席也写过《祭母文》《戏改江淹<别赋>句》等四言诗。
先秦两汉诗歌的代表作？
《诗经》是中国古代诗歌开端，是最早的一部诗歌总集，收集了西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪）的诗歌。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。《诗经》在内容上分为“风”“雅”“颂”三类。“风”是周代各地的歌谣；“雅”是周人的正声雅乐，又分“小雅”和“大雅”；“颂”是周王朝和贵族宗庙祭祀的乐歌，又分为“周颂”“鲁颂”和“商颂”。
《诗经》内容丰富，反映了劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会，甚至天象、地貌、动物、植物等方方面面，是周代社会生活的一面镜子。【《楚辞》】“楚辞”是屈原创作的一种新诗体。西汉刘向编成《楚辞》一书，以屈原作品为主，因具有浓厚的楚国地方色彩，故称“楚辞”，后世称这种诗体为“楚辞体”“骚体”，开创了我国诗歌浪漫主义传统。《离骚》和《诗经》中的《国风》并称“风骚”，成为“文学”的代名词。汉乐府民歌】汉乐府民歌，在我国诗歌史上，是继《诗经》《楚辞》之后出现的第三个重要发展阶段。它以现实主义的创作方法真实地反映了汉代广阔的社会生活和人民的思想感情。《陌上桑》和《孔雀东南飞》都是汉乐府民歌，后者是我国古代最长的叙事诗，与《木兰诗》合称“乐府双璧”。汉代《孔雀东南飞》、北朝《木兰诗》和唐代韦庄《秦妇吟》并称“乐府三绝”。此外，《长歌行》中的“少壮不努力，老大徒伤悲”也是千古流传的名句。《观沧海》中“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”描写了大海包蕴万千的气势，《龟虽寿》中“老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已”表现了其积极进取的精神。
汉末建安时期文坛巨匠“三曹”（曹操、曹丕、曹植）、“七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢）和女诗人蔡琰继承了汉乐府民歌的现实主义传统，其作品普遍采用五言形式，以风骨遒劲著称，并具有慷慨悲凉的阳刚之气，形成了文学史上“建安风骨”的独特风格，被后人尊为典范。
陶渊明，名潜，字元亮，自号五柳先生，谥号靖节先生，我国第一位杰出的田园诗人。著有《陶渊明集》，代表作有《桃花源记》《归去来兮辞》《归园田居》《饮酒》
七子作品？
建安七子，是建安年间(196～220)七位文学家的合称，包括：孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢。这七人大体上代表了建安时期除曹氏父子（即曹操，曹丕，曹植）外的优秀作者，所以“七子”之说，得到后世的普遍承认。他们对于诗、赋、散文的发展，都曾作出过贡献。
孔融为建安七子之首，文才甚丰。现存作品只有散文和诗。散文如《荐祢衡表》、《与曹公论盛孝章书》辞藻华丽，骈俪气息较多；《与曹操论禁酒书》则有诙谐意味。其《杂诗》第二首，以白描手法写丧子之痛，哀等同染疫疾而亡。擅长章奏书记。《饮马长城窟》为他的诗歌代表作，假借秦代筑长城故事，揭露当时繁重的徭役给民间带来的苦难，尤为深刻。
秦朝的诗歌形式？
先秦时期的诗歌无论是从形式还是内容上都与后代的诗歌有着极大的差异.
诗歌是最早的文学形式之一，在文字发明以前就有了歌谣--这是口头文学的歌谣.随着人类语言的发展，真正意义上的诗歌出现了，
最早的有文字记载的诗歌应该算是《诗经》，其中的诗大多是四言诗，也有二言、三言、五言、六言、七言以及八言。
《诗经》以后的两三百年，是散文的时代，直到屈原的出现.屈原的代表作是《离骚》，后人把和《离骚》相同的诗歌称为“骚体”或“骚体诗”，也叫做“楚辞体”，骚体诗的特征是大量运用“兮\些”字。骚体诗为以后出现的五七言诗开辟了以“三字结构”为主的发展道路。
西汉东汉五言诗继续发展，并被采入乐府，东汉末年无名氏《古诗十九首》的出现，标志五言诗已经达到成熟阶段，七言诗的兴起于五言诗在时间上基本一样，到曹丕的两首《燕歌行》问世后，七言诗才正式确立下来。但直到两百多年以后的南宋刘裕建宋之后，七言诗才得到普及并成熟。
齐、梁、陈三代，是新体诗形成的发展的时期。所谓新体诗，主要特征是讲究声律和对偶，因为这种新体诗最先成形于南朝齐永明年间，故又称“永明体”，其多指五言诗，要求格律对偶，使得文章产生抑扬顿挫的声韵美，这种理论称为“永明声律论”。
初唐的早期，诗坛基本上还是笼罩在南北朝糜艳雕琢的宫体诗风之下，到了盛唐时期，出现了大批天赋极高的诗人，他们把初唐以来讲究声律词藻的近体诗与书写慷慨情怀的古体汇而为一，达到了声律风骨兼备的完美境界。在此时期，格律诗歌基本成熟，严格要求平仄、押韵、对仗。即使有的时候不能完全达到平仄、押韵、对仗的要求，也要按照一定的要求，即讲究“拗救”。
另外，关于诗歌的体裁，一般分为古体诗和近体诗。近体诗一般来说，就是指格律诗，讲究“字、句、韵”。古体诗是相对于近体诗而言的，包括唐宋以及之后的诗人所写作的古代体裁的诗歌，也包括乐府诗歌等形式。
两汉到魏晋南北朝时期的诗歌有哪些？
两汉魏晋南北朝诗歌这一时期被鲁迅称为文学的“自觉时期”。其在诗歌方面的主要成就是五言诗由成型到繁荣，七言诗由滥觞到初步发展，杂言的歌行体及五七言四句的小诗也趋于成熟。新兴的声律学逐渐应用到诗歌创作中，为唐以后的近体律诗的发展奠定了基础。包括诗歌批评在内的文学批评也空前发达繁荣，除曹丕的《典论·论文》、陆机的《文赋》，已接触到诗歌批评外，刘勰的《文心雕龙》有许多章节都是专门论诗的，钟嵘的《诗品》更是系统的论诗专著。
《乐府诗集》书影两汉时，诗歌的成就不高，文入诗的成就更差。相对而言民间的“乐府诗”水平较高。
“乐府”本是汉代所设的音乐机关名，它是汉初统治者为润色鸿业、制礼作乐的需要而设置的，它的任务除将文人歌功颂德的诗制成曲谱演奏外，还要采集各地的民歌。“于是有赵代之讴，秦楚之风，皆感于哀乐，缘事而发，亦可以观风俗，知薄厚云。”(《汉书·艺文志》)到了魏晋六朝，人们习惯于把这些汉代乐府机关所采集的原称为“歌诗”的诗歌称为“乐府诗”，于是“乐府”由音乐机构名一变而为诗体名。
临安文学代表人？
文学史上只有建安文学，没有临安文学。
建安是汉献帝的年号，文学史一般所说的建安文学，是建安前几年至魏明帝最后一年（239年）这段时间的文学，实即曹氏势力统治下的文学，而创作主要是在建安年间。
代表作家主要是曹氏父子（曹操、曹丕、曹植），建安七子（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢）和蔡琰等。
建安作家用自己的笔直抒胸襟，抒发渴望建功立业的雄心壮志，掀起了我国诗歌史上文人创作的第一个高潮。
由于其时正是汉献帝建安年代，故后世称为建安文学，也称建安风骨。