尹桂芳一生演过上百个剧目，其代表作有《屈原》、《江姐》、《浪荡子》、《红楼梦》、《西厢记》、《何文秀》、《玉蜻蜓》、《信陵君》、《盘妻索妻》、《沙漠王子》等。
代表人物：贾宝玉、何文秀、梁玉书、屈原、张生、信陵君等。塑造了一系列经典艺术形象。越剧的代表作品有：《双珠凤》《家》《祥林嫂》《梁山伯与祝英台》《八女投江》《柳市故事》《通达天下》《貂蝉与吕布》《蔡文姬》《苏秦》《情探》。
越剧（汉语拼音为yuèjù，英语为Yue Opera）——中国第二大剧种，有第二国剧之称，也称绍兴戏，又被称为是“流传最广的地方剧种”，有观点认为是“最大的地方戏曲剧种”，在国外被称为“中国歌剧”。亦为中国五大戏曲剧种（依次为京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧之一。越剧发源于绍兴嵊州，先后在杭州和上海发展壮大起来，流行于全国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。
1、袁派《断肠人》
《断肠人》演出于越剧改革初期，因而仍以「四工腔」为主腔，但是在这段唱腔的后半部（从“滴铃铃铜壶漏不尽”起）袁雪芬为了表达剧中人悲痛的感情，在原来”四工腔“的基础上，运用了变宫音，使旋律自然地向低音区伸展，
如“叮当当何处钟声响，扑隆隆更声在楼上”两句唱，通过低音的运用，使宫音交替性转换到下四度的属调上去，增加了悲剧色彩，形象地把雨夜的凄凉景象与人物内心绝望、苦痛的心情揭示了出来。这种在甩腔前大量运用低音的曲调成为袁雪芬唱腔的特征音。
2、范派《梁山伯与祝英台》
范派”弦下调“旋律性强，曲调抒情悠长，作为“弦下腔”的首创者，范瑞娟不断创新，拓展这一曲调功能。根据不同人物的性格、感情和所处的环境，创造出各种不同的“弦下腔”，创腔和演唱时采取不同的处理手法。
3、伊派《何文秀》
尹桂芳在《行路》、《访妻》唱段中，将越剧早期“四工调”与尹派唱腔有机融成一体，听来优美舒展，明快流畅。在《哭牌算命》唱段中，借用了苏州弹词和杭州武陵调，使之富有浓郁的喜剧色彩。这些唱段已收入1982年上海文艺出版社出版的《越剧小戏考》。
尹派弟子均以此剧为尹派擅长表演的剧目，很多弟子演出过该剧。
4、傅派《情探》
《情探》传统越剧剧目，出自明传奇《焚香记》，该剧为上海越剧院保留剧目，傅全香代表作之一。
其主要剧情为：落第举人王魁与名妓敫桂英相遇，结为夫妻，王魁赴京赶考，得中状元后忘恩负义，桂英接到休书后到海神庙哭诉王魁罪状，自缢自死，最后判官司小鬼活捉王魁。
我所看过的著名越剧作品有：
第一、最早看到的越剧电影是徐玉兰王文娟两位大师主演的仙凡之恋神话剧《追鱼》，生动的情节、优美的唱腔和表演，使我从小就开始喜欢越剧，在艺术美和思想情感方面也受到了很好的影响。
第二、最喜欢的越剧作品是越剧电影《红楼梦》。这部戏曲电影也是徐玉兰、王文娟主演，其他人物也都是越剧名家扮演，真是美不胜收。这部戏我看过无数遍了，虽然能学唱几个段子，但是，对这部越剧电影的学习都还是无止境的。
第三、较早看过的经典越剧电影还有袁雪芬范瑞娟主演《梁山伯与祝英台》。这同样是越剧启蒙教育和爱情观教育的启蒙教材。
第四、越剧《祥林嫂》《柳毅传书》都是越剧经典，
第五、上世纪八十年代拍摄的《五女拜寿》，以青春越剧的清新美丽，令人特别喜爱。
第六、其它越剧还有《沙漠王子》《碧玉簪》《山河恋》《盘夫索夫》？《九斤姑娘》等等，好多呀，真是琳琅满目，美不胜收。祝越剧艺术花园更加百花齐放，繁花似锦，群英荟萃，星光灿烂！
有的，还是重要的小生一派！
竺水招，著名越剧女小生，生于1923年，卒于1968年，祖籍浙江嵊县。她12岁进天蟾舞台科班学艺，工小生和花旦，后成为女子越剧中少有的武功演员之一。1942年8月，她加入姚水娟领衔的“越华舞台”。1947年在《山河恋》中饰主角“皇后绵姜”。1947年9月自组云华剧团，1948年起改演小生。1954年率团去南京演出，该团后于1956年3月改为“南京市越剧团”，竺水招自任团长和主演。
她的表演细腻妩媚，清新脱俗，唱腔甜润而柔糯，尤为突出的是她的戏路宽广，花旦、青衣、小旦、小生、老生乃至老旦等行当都能应付自如，加上扮相俊美，遂被观众喻为“越剧先施”。
竺水招的代表剧目有：《三看御妹》、《南冠草》、《文天祥》等，特别是《柳毅传书》名传四海，并有影片留世。
越剧十姐妹之一呀！
越剧代表作品是红楼梦