越剧母爱子恨剧情内容，真实的瞎子阿炳是怎样的人？
1978年，著名的指挥家征尔先生到北京中央音乐学院访问，当他听到二胡独奏《二泉映月》时，他立刻掩面而泣。
从坐着的椅子上起来就跪了下去，并虔诚的说道：“听这种音乐应当跪着听，坐着听和站着听都是极不恭敬的。”
《二泉映月》能得得到世界级大师如此的赞许，而且要必须以跪着听的方式才能表示自己的恭敬心，那么这首乐曲的创作者一定很厉害，他应该是音乐界的权威和专家。
答案会让你大跌眼镜，名曲《二泉映月》的创作者是我国民间艺术家华彦钧，小名阿炳，一个靠拉二胡卖艺为生的瞎子。
阿炳原名华彥钧，父亲华清和是无锡城中三清殿道观雷尊殿的当家道士，会演奏各种乐曲，技艺高超。母亲吴阿芬是秦家的二少奶奶，读过私塾，学过书法、绘画和女红等。
她过门短短半年，秦家二少爷就因为痨病死了，随后公婆也死了。
为了办法事，便请了雷尊殿的道士。
在众多的法事活动中，吴阿芬和华清和产生了感情，后来便有了华彥均。
在那个年代，在大户人家中，一个年轻的寡妇，世俗怎么可能允许她与人私通，生下孩子还带在身边呢？
所以华彥钧一出生，华清和就想办法把他送到了乡下的亲戚家。
吴阿芬则被族人逼迫，三年后自杀了。
华彥钧8岁时，回到父亲华清和身边，在雷尊殿里当了一名小道士。
华清和非常疼爱他，用毕生所学来精心栽培和养育这个名誉上是徒弟，实际上是儿子的小道士。
勤奋的阿炳学得异常刻苦。
因为腕力不够，于是采用了在笛子上挂秤砣的办法来练习，日复一日；学习二胡和琵琶时，手指的血肉模糊更是家常便饭，数九隆冬、盛夏三伏，从未松懈。
皇天不负苦心人，17岁的阿炳已经熟练地掌握了吹、拉、弹、唱等技艺，对于常见的道教乐器也能手到擒来，于是便开始跟随父亲一起做法事。
因为长得一表人才，还有一副好嗓子，被人们誉为“小天师。”
看似前途一片光明的阿炳，在他的父亲去世后，人生轨迹却来了个180度的大转弯。
1918年，在阿炳二十一岁的时候，华清道长因病去世了……
在华清道长临终前将真相告诉了阿炳，对于这个惊天的消息，阿炳从内心里无法接受，他根本就不相信这是真的。
阿炳因为母亲吴阿芬被逼自尽的事情，让幼小的他一直对自己的父亲怨恨不已，现在知道疼爱自己的师傅居然是父亲时，阿炳的精神受到了很大的伤害。
华清道士在临死前，把雷尊殿传给了阿炳。
在清末民初的时候，雷尊殿香火鼎盛，每年都能收到大笔的香火钱。 阿炳成了雷尊殿的观主，也继承了雷尊殿的财产，他成了一个很有钱的道士。
没有了父亲的管束，阿炳交了很多狐朋狗友，在他们的影响下，他逐渐吸食起了大烟，并且到处嫖娼，后来，他吸食大烟成瘾，而嫖娼，也让他的身体染上了病。
这使得他再也无法参与法事，也就彻底失去了收入来源。
没有积蓄，也失去了收入来源的阿炳，不得不拿起自己的乐器，靠着自己的手艺，成为了一名街头艺人，靠街头卖艺为生。
他不仅靠着自己的技术，还凭自己一张嘴针砭时事。在养活自己的同时，也创作出了如《听松》、《寒春风曲》这些佳作。
并且和寡妇董催弟（也有董彩娣和董翠娣的说法）结婚。
1950年，阿炳的生命走到了最后一年。
在晚年，常年吸食鸦片摧残了他的身体。
身体状况每况愈下的他，很难再上街演奏，彻底失去收入来源的他，处境更加艰难。
直到中央音乐学院的师生来找到他进行抢录时，弃业好几年且身体素质极差的他，状态早已大不如前，经过几天时间的练习，其音乐的魅力依然感染了到场的人们。
这年年底，阿炳病逝。
《二泉映月》原本也是一首没有标题、没有特定内涵的“依心曲”，曲名是音乐教育家、中国民族音乐学的奠基人杨荫浏给定的。
但是苏州作家陆文夫认为，《二泉映月》并非阿炳创作，其实源出风月场中婊子和嫖客调情时，唱的淫曲《知心客》。
阿炳年轻时涉足青楼、吸过鸦片，特别是阿炳早期虽然年轻，已具有极高的民乐演奏艺术水准，被邀演奏堂会非常正常，烟花青楼也是主要场所。至于真相如何，今天已经无可考证。
但《二泉映月》确实因阿炳永远流传。
一曲《二泉映月》深深地吐出了阿炳的心声，喊出了那个时代的不平和对生活的向往。
后来阿炳对此也有反省，无锡的老人有的还记得阿炳在街头演奏说唱时，往往会以“奉劝诸君，莫学我样”，告诫听众，检讨自己。
1949年1月，刚到南京工作的黎松寿在二胡界的一代宗师、师傅储师竹教授处上课，为了活动手指，黎松寿无意中拉起了这段阿炳在街头巷尾常拉的旋律，储教授突然示意暂停，问这首曲子的来历。
储教授吩咐弟子完整地再拉一遍，听完之后连声称赞：“太美好啦，不仅富有个性，并且内涵深邃。这是呕心沥血的杰作。”
黎松寿后来成为二胡演奏家、南京师范大学音乐系教授。
1950年，他与中央音乐学院教授杨荫浏等几人来无锡为阿炳录音。
杨荫浏是无锡人，11岁时曾向17岁的阿炳学过一阵琵琶等乐器，阿炳可算是杨荫浏的启蒙老师。
给阿炳录音是在9月2日进行的，当时在场的除阿炳、董催弟、杨荫浏、曹安和外，还有无锡当地的两位民乐工作者祝世匡、黎松寿和黎的妻子、岳父，共录制了《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》3首二胡曲和《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》3首琵琶曲。
人这一生最怕什么呢，是害怕这一生庸庸碌碌，还是怕没有遇见对的人。
我觉得，人这辈子，最怕的是走错路，最怕的是给错情。
我们每个人都只有一个无法重来的一生，无法慷慨给予不爱的人。
我们每个人也仅仅拥有一次人生的选择，要去走最合适自己的路。
有句老话说，条条道路通罗马。人生的道路有许多条，但是别走错了路，选择最合适的那条才是最好的。
每个人的人生都不同，有的人从一开始就赢在了起跑线上，天生拥有一条比别人更顺畅的道路。
也许你看着别人的路，一帆风顺繁花似锦，而自己呢，前方路途乌云密布，荆棘丛生，于是心生不满，觉得上天从来都不公平。
上天确实未必公平，但是你的道路，也未必如此崎岖坎坷。
人生如路，我们得走，一步一步，脚踏实地，世事如棋，也是一步一步走，生活中路走错了，可以掉头，但人生中走错了路，就难有机会再回头了。走棋的路是不能走错，一步错，步步错，人生的路就如棋路。尤其是感情的路，更需要小心谨慎，步步认真。
在感情里，人的心志也有脆弱的时候，所以，难免会一不小心走错路，而当你发现路走错的时候，再想返回，已经不能了，因为时光不会倒流，伤了的心难以复原。唯一不让自己走错的路的方法，就是持守自己的真情方向，自己弄清楚自己的真情在哪里，要学会防备自己，真情只求唯一。
人生路不好走，千万别不小心走错路，在自己的生活道路上，在感情的道路上，都一样要持守自己，不小心犯的错往往都会代价很大，让人悔不当初。如果不想让自己一生在悔恨中度过，就只有好好的走自己的路，认真小心走，抵抗一切诱惑，识破所有陷阱，让自己的路能够走得踏实，心安。
人生路不好走，千万别一不小心走错路，不要说诱惑太美，不要说身不由己，也不要说逢场作戏，这些都不能成为你走错路的真正理由，一不小心走错路，完全在于自己的心，这是主观的问题，拉再多客观也只能更加说明自己无能和愚蠢。
为什么紫鹃独得一慧字？
有其主必有其仆，紫鹃的主人林黛玉是一个集聪慧，智慧，辩慧，慧质于一身的姑娘。黛玉的丫头紫鹃也独得一个“慧”字。
慧紫鹃帮助黛玉尽快融入贾府。黛玉刚进贾府时，对贾府知之甚少。紫鹃是贾府的家生子，对贾府的情况掌握得非常详细，有一些属于自己的关系网。贾母把鹦哥给黛玉，一个是看在鹦哥忠心，一个是她有关系网。是紫鹃提点黛玉贾府的人际关系，向黛玉介绍贾府的生活习惯等等，使黛玉尽快融入贾府。
慧紫鹃协助林黛玉处理好与宝玉的关系。林黛玉在没有明了宝玉的心之前，在宝玉面前有些任性，与宝玉经常吵吵闹闹，是紫鹃背地里批评黛玉，说她有不对的地方。宝玉来了，黛玉让紫鹃先伺候自己，不理宝玉，还是紫鹃说宝玉是客，应该先给宝玉倒茶。
慧紫鹃把黛玉的生活照顾得非常周到。黛玉去梨香院看宝钗，紫鹃怕黛玉冷，给她送手炉。
黛玉在风里站着，紫鹃催她回家吃药。
黛玉宝钗等人在熏笼上说话，她在为黛玉做针线活。
偶然出去一会儿，紫鹃也要嘱咐雪雁：“好生听叫。若问我，答应我就来。”
慧紫鹃为林黛玉的终身大事作打算。紫鹃在宝玉面前说黛玉要回老家，结果宝玉痴痴傻傻的，李嬷嬷说宝玉活不成了，惊动了贾母王夫人等。
贾母一听说宝玉是因为林黛玉要回苏州而发疯，不仅没有责怪紫鹃反而留着眼泪对众人说：“我当有什么要紧大事，原来是这句玩话。”又向紫鹃道：“你这孩子，素日最是个伶俐聪敏的，你又知道他有个呆根子，平白的哄他作什么？”
紫鹃情辞试莽玉，导致宝玉没了半条命，结果贾母和王夫人都知道了，宝玉没有林妹妹就活不成！林妹妹不能离开贾府。
宝玉病好后，向紫鹃承诺：“活着，咱们一处活着；不活着，咱们一处化灰化烟”。
紫鹃对黛玉说：“宝玉的心倒实，听到咱们去，就这么病起来。趁早儿，老太太还明白硬朗的时节，作定大事要紧。万两黄金容易，知心一个也难求。”
当薛姨妈说要给黛玉保媒时，紫鹃忙也跑来，笑道：“姨太太既有这主意，为什么不和太太说去？”
紫鹃知道黛玉这样的人，有老太太一日还好一日，若没了老太太，也只是凭人去欺负了。因此紫鹃设身处地地为黛玉绸缪打算。
慧紫鹃在黛玉死后，领悟了人生不过是镜花水月，毅然决然地远离红尘，为黛玉啼血守灵。润杨阆苑恭候您多时了，欢迎关注，转发！欢迎留言探讨！03版阮星竹扮演者？
阮星竹扮演者是李勇勇。
李勇勇，出生于1967年，中国内地女演员，浙江越剧院小百花剧团演员。
2002年，出演古装武侠剧《天龙八部》，饰演阮星竹。1988年，参演陶慧敏主演的电视剧《红楼梦》。
1982年，主演戏曲片《花烛泪》，饰演白玉凤。
主演北影版《红楼梦》，饰演晴雯。
2002年，出演古装武侠剧《天龙八部》中阮星竹一角。
李勇勇来到《天龙》这个武侠世界中有点戏剧性。六月份，在上海电影节中，她遇上了张纪中和周晓文导演，两人连叫可惜，《天龙》中适合她的角色都已定了。在浙江开机新昌首拍前，何赛飞受伤不能到场，张纪中和周晓文都想到了李勇勇，李勇勇刚好能赶上片场。所以就有了石兰改演叶二娘，让李勇勇演最合适的角色——阮星竹。李勇勇正饰演剧中的阮星竹，即段正淳王爷的情人，阿紫、阿朱的母亲。相貌清秀妩媚、气质高雅脱俗，一招一式的表演十分得体，将亲情、母爱之情表达得淋漓尽致。
哪一首歌让你第一次听就忘不了？
本人好多年不听歌了。对现在的歌曲基本上不知道。如果要说第一次听到就爱上的歌就要追溯到高中时代。那是高中最后一年高三的时候，在我们班里几乎每人一部随身的磁带收录机，不管上什么课都能看到耳朵里塞着耳机的同学。课后课前更是不用说了。受次影响我也买了一台收录机开始了我为期一年多的听歌生涯。之后再也很少听歌了，就是听也是基本上都是那一年一听到喜欢上的歌。其中有陈百强的《不》、《偏偏喜欢你》。王菲的《容易受伤的女人》。梅艳芳的《似是故人来》《女人花》《一生爱你千百回》。张国荣《沉默是金》。蔡国权《不装饰你的梦》。徐小凤《顺流逆流》，郑少秋《笑看风云》，罗大佑《你的样子》，黄霑《笑傲江湖》等为数不多的粤语歌，一首歌我能听很多天，一直的循环播放。直到不想听为止。什么时间再想听了就继续一连几天的循环播放。就这样这些歌断断续续听了好多年。到近几年来已经都不听了。除了这些粤语歌，我还喜欢很多戏曲。不管是越剧、粤剧、黄梅戏、京剧、豫剧等都有我爱听的段子，都是第一次听到就爱上的。其中有《十八相送》，《帝女花》《分飞燕》《剑合钗圆》《空城记》《访英台》等等。为数也不是太多的一些戏曲段落。
越剧游子吟剧情详解？
越剧《游子吟》讲述了孟郊几次赶考落第、终为小吏的艰难之路，以及母亲对儿子始终无怨无悔、在心底深处不离不弃的安慰、牵挂和期盼。剧作家把母亲为儿子缝制寒衣的过程，上升为一种精神图腾般的举动，这就将普天下母亲与儿女的感情，非常家常也非常典型地呈现在观众面前：
越剧《游子吟》
谁言寸草心，报得三春晖
越剧
游子吟
古往今来的剧作家们，大都垂青于帝王将相与才子佳人，而“慈母手中线，游子身上衣。谁言寸草心，报得三春晖。”的优良家庭美德之戏文却寥若晨星。如今，把孟郊这一形象搬上舞台，就出现了中国戏曲史上第一部孟郊题材戏。
“一轮残月挂天上，半点清辉入寒窗。借着月色补衣裳，一针一线不寻常。针儿好似天下娘，线脚好似年少郎。不论线脚疏与密，针儿啊，怕你歪来怕错行。”
这一核心唱段可以看成是对孟郊诗作的具体演绎和动作诠释。基于此，母亲一再送儿登程的“三送”，都将缝就的寒衣作为基本道具。儿子一开始对此大大咧咧、习以为常的并不领情和最终的深切感动，次第体现出“三春晖”的恩情与大爱。前有《孟母三迁》养成圣贤的劝学之举，后有《游子吟》母爱无限的密密针线，一是劝人向上，二是感受母爱的温暖！
孟郊的《游子吟》生动表达了中国人浓厚的家庭情结，孟郊家乡德清县缅怀先贤，挖掘本地的人文内蕴，通过越剧《游子吟》连接起中华民族的家庭伦理和感恩情怀，这是越剧界从《五女拜寿》之后，又一重对于家庭伦理的呼唤，对于父母深恩的讴歌。
家务活什么都不会干的女人？
已经是六十岁的女人，依然偎依在丈夫身旁，娇滴滴的被宠成宝。
我公公的大学校友庞老师，是宠妻狂魔。时刻把妻子带在身边，每次来我公婆家，身边跟着小鸟依人的爱妻。庞老师和我公婆说话，这位爱妻不多言语，已经六十岁左右的女人了，照样依偎在她丈夫身旁，娇滴滴的。
庞老师高大魁梧，有一米八几的个子，说话时声音洪亮，底气十足。四方大脸上是一双机智灵活、眼观六路的眼睛。与他粗犷的外表不是很相称。他内心心思慎密，细致入微。对爱妻照顾得无微不至。在我婆家，喝水时把杯子递到爱妻手上。吃饭时把菜肴夹到爱妻碗里。
他的娇妻柔柔弱弱的，长得不胖不瘦，不高不矮，站着时与她丈夫肩膀平齐。白净的脸有些病态。
我当时看见这种情景很好奇，感觉他照顾妻子过了分寸。还听我婆婆说：庞老师不管去哪里，身边都带着爱妻，有些场合不适合带着娇妻的，庞老师自己也不参加了。
庞老师的家在济南，他毕业后留在山东大学任教。退休后到青岛是我公公邀请他来夜大学讲学。
他有时会带着娇妻来我公婆家，碰上饭时就留下来吃饭，我婆婆要做四个人的饭，他娇妻也不搭把手。听我婆婆说：庞老师很吝啬，从来是空手而来，吃饱喝足就走。婆婆对他颇有微词。公公对朋友从不说二话。
听婆婆说：庞老师娇妻在特殊年代受过刺激，精神状态不好。所以庞老师所到之处都有娇妻的身影。不带在身边不放心。
这都是几十年以前的事了，现在他们都已经作古。今天看到这个话题我忽然想起那些画面。记忆犹新的感觉是因为几乎没碰到过这种情况。
庞老师宠妻是因为他妻子精神有些恍惚，如果是正常人被老公宠，不会做家务的话，那就是好吃懒做，晚年不幸福也是自作自受。
女人在婚姻里都希望被老公宠，被宠不等于不做家务。爱家还有不做家务的吗？女人在婚姻中被宠爱是老公的选择。自强自立是女人一生的选择，也是必须的选择。以上就是越剧母爱子恨剧情内容的详细内容，如果对你有帮助，请收藏本站！