放到世界文学史中，鲁迅、茅盾、巴金、老舍、曹禺、沈从文，分别属哪个层次？他们各能超越哪些历史上的作家？
这个问题提得有点大而化之，就是专家学者也不一定回答得周全，更别说我等吃瓜群众了。首先，放到世界文学史中就是个难题，起码得粗略了解世界文学史吧？非专业者恐怕对此是一头雾水。其次，中国的作家排位，历来争议颇大，见仁见智沒有统一的权威排名。再其次，把自认为顶尖的近现代作家与历史上的作家相比，更是个难题，并肩、超越凭什么标准？所有这些，讲得不好听就是个无厘头的问题，要认真回答非大部头不可，具体分析，仔细比较，否则信口开河是要贻笑大方的。
先说说世界文学吧，首先声明我没有学过世界文学史，仅接触过一些文学著作，藏书中有几十本吧，读过一些，其中不乏名著：托尔斯泰的巜战争与和平》、巜安娜•卡列尼娜》、巜复活》，雨果的《巴黎圣母院》，大仲马的巜基督山恩仇记》，巴尔扎克的巜高老头》，果戈里的巜死魂灵》，马克吐温的《百万英镑》，高尔基的《母亲》，等等，就不一一列举了。中国的近现代作家的作品，有比肩上述的名著吗？
鲁迅的杂文超群，除巜狂人日记》、巜阿Q正传》中篇外，剩下的是短篇，怎么比？茅盾的巜子夜》，巴金的《家、春、秋》，老舍的巜龙须沟》，曹禺的巜雷雨》，沈从文的《边城》，张爱玲的巜半生缘》，张根水的巜啼笑因缘》，莫言的《蛙》，等等，可有能入世界名著的资格？不好说。就是中国作家之间比较，也是争论得不可开交的。都说诺贝尔奖是一个标杆，但是不屑一顾者大有人在，虽然瞧不上外国人的奖项，却往往要拿诺贝尔说事，说是鲁迅拒绝诺贝尔文学奖提名啦，沈从文不死必获奖啦，其实这些事可有？总拿出来说，以显示这二位文学成就之高，其实不用拿诺贝尔说事，这二位都是文豪。对真正得诺贝尔奖的莫言，却再三挑剔，横挑鼻子竖挑眼，这也不是那也不对。
再说中国古代作家及作品吧，那可是如雷贯耳，名家名作众多，罗贯中的巜三国演义》，施耐庵的《水浒传》，吴承恩的《西游记》，曹雪芹的《红楼梦》，蒲松龄的巜聊斋志异》，吴敬梓的巜儒林外史》，笑笑生的《金瓶梅》，还有明朝汤显祖的《牡丹亭》，清朝孔尚任的巜桃花扇》，还有，唐宋八大家，主要也是古文，司马迁的巜史记》既是历史也是文学极品：史家之绝唱，无韵之离骚，司马光的巜资治通鉴》文学味也极浓。这些文学家、作家的作品，现代作家的作品有超过的没有？谁人也说不好。
只有李敖自吹过，超过古今中外，但有人承认吗？倒是张恨水，洋洋3000万言，著作等身，被邓友梅评论是章回小说里写得最好的，巜啼笑因缘》拍的影视剧几十年经久不衰即可证明。但持异议者也不少，甚至斥为鸳鸯蝴蝶派的。所以说，对现代作家的评价，就是各说各话，没有统一标准的。武侠小说大师金庸的作品拍的电视剧最多，拥趸也最多，其文学价值怎样？在纯文学范畴里，可排得上位？王朔的作品也不错，八十九年代拍的电视剧《渴望》、《编辑部的故事》等可是万人空巷，其影响大了去了。文学地位又如何？这些比之古代作家又将怎样？确实不好相提并论哪！回到题目上来说，就知这个题目有点大了，还是按鲁迅先生的《中国小说史略》说的，先理清中国文学史、小说史，把古今的文学小说戏剧等理个清楚，剔除糟粕，留取精华，其它不讲，单凭小说，有超过或接近《红楼梦》的没有？
巜红楼梦》在世界文学名著中应该占有一席，其它的文学作品能否上位？因此编一部客观的中国文学史、小说史才是正道。打破纯文学、通俗文学、武侠小说的界限，还有戏剧创作、散文大观、杂论之类，体裁各异，形式不苟，关键是要写得好，是精品。不要自认为是纯文学就自感比通俗文学高人一等，评价标准是质量，包括政治标准是为人民为工农兵服务的，具有正能量，在此基础上文学造诣高，质量好。不要人为划分，客观评论才是。至于题目中所说，与世界文学比，与古代作家比，作为读者，真不必白花气力，做这些不着边际，吃力不讨好的事情吧。二十年代以来文学作品？
20年代以来的文学作品就是中国现当代文学作品，有几百位著名的作家，他们的作品成千上万。下面列举其中最有名的代表作家的作品，有鲁迅的小说:呐喊、阿Q正传等，老舍的四世同堂、茶馆等，郭沫若的诗歌女神、历史剧屈原等，曹禺的雷雨、日出等，李季的诗歌王贵与李香香，巴金的家、春、秋，茅盾的子夜，叶圣陶的倪焕之，沈从文的边城，夏衍的包身工，冰心的繁星，胡适的尝试集，孙犁的白洋淀纪事，周立波的暴风骤雨，丁玲的太阳照在桑干河上，赵树理的三里湾，小二黑结婚等，等等，不胜枚举。
现代作家关于春天的作品？
朱自清的《春》。
老舍的《大湖之春》。
巴金《春天里的秋天》
三毛是现当代文学的作家吗？
是，三毛（1943年3月26日－1991年1月4日），女，原名陈懋平（后改名为陈平），浙江定海（今舟山市定海区）人，1943年3月26日出生于重庆黄角桠，毕业于中国文化大学，中国现代作家。
1976年5月，出版第一部作品《撒哈拉的故事》，代表作品有《雨季不再来》《撒哈拉的故事》《万水千山走遍》等。
1981年，写成《万水千山走遍》，并作环岛演讲。
1989年4月，专程拜访以漫画《三毛流浪记》驰名的张乐平先生，了却夙愿。
1990年，从事剧本写作，完成第一部中文剧本，也是她最后一部作品《滚滚红尘》。
1991年1月4日，在医院去世，年仅四十八岁。
我国现代著名的散文家有哪些？
俗话说，“文无第一，武无第二”，如果评选读者心中喜欢的散文家，我相信很多人都有各自的推崇者，谁都不一定服气。
但是，在文学史中有一种比较固定的方式，用一个最能体现时代特征的作家来代表这个时代的某一个领域，并且得到了很多人的公认。
现代散文领域里，一般认为有“三大高峰”，分别以三位不同时期的作家为代表人物。
第一座高峰：巴金巴金的散文经历比较传奇，带有非常浓厚的个人色彩，这在散文创作领域是不常见的。
虽然最初以《家》等小说成名，但巴金写散文的时间要比小说早得多。最初主要是揭露社会的弊病，但远不如小说深刻，所以也就不甚出名。
建国之后，全国上下因为民族的独立，整个文艺界同样也有着一种向上的气象，所以这个时期的巴金也曾经想用揭露黑暗的笔来讴歌光明的到来，但因为风格差异过于巨大，情感并不能很充沛地表达，风格也不能很好地融入，所以这一些作品同样比较失败。
可以看到，巴金在散文一途上，并不能说有多高的天分，连续两次都没有大的建树。
但因为时代的原因，巴金自身的秉性和其散文创作结合起来，就诞生了一批非常独特、非常感人的作品。
巴金以“讲真话”著称，所以其后期真正有价值的散文都是其秉性的流露。
注意，我们说的“讲真话”是说巴金的秉性，而不是说其散文内容。生活是离不开谎言的，文学更是如此。而散文主要追求的是情感的真实，对于“谎言”的容忍度不低。
巴金讲“真话”的方式比较独特，他非常注重对自我的剖析。
对比来看，在前一个时代里，巴金用笔来揭破社会的黑暗和弊病，在这个时代里，他用笔将自己的心理剖析开来，讲述自己在这样一个环境下生存的心理历程。
尤其是对时代的反思，很多作家都把目光集中在这个时代的癫狂错乱，使得人性出现了扭曲，但巴金将刀锋对准了自己，来反思、忏悔、批判自己这个时代的帮凶，是如何在扭曲的心理下沉沦。
这是一件非常大胆的事情，也是一件非常痛苦的事情，更是一件值得钦佩的事情。
这种秉性的存在使得巴金的文风独树一帜，《随想录》（共五部：《随想录》、《病中集》、《真话集》、《探索集》、《无题集》）的问世，在文坛上掀起了轩然大波。
这不是简单地对自我进行批判，而是将自己的心路历程与时代结合在一起，代表了一代人的自我剖析。
巴金也因此被誉为“二十世纪中国文学的良心”。
所以，巴金能在文坛上享有盛名，称为第一座“散文高峰”，其身上是背负了相当沉重的包袱的。
第二座高峰：杨朔可能有人没听说过这个名字，但如果提到他的作品，我想很多人都会眼前一亮。
我们随便列几个出来：
《荔枝蜜》、《樱花雨》、《香山红叶》、《泰山极顶》……其中有很多篇章都选在了各个版本的语文教材之中，伴随着几代人的成长。
这些作品都是出自杨朔之手。
杨朔是战地记者出身，所以在文字的处理上往往有一些技巧。为了更好地传达文字精神，虚构的成分很多。
他的散文写作有一个公式，被称为“杨朔模式”。
在他的作品中，往往会出现一个场景，那就是新旧时代的对比。一般在文章的结尾处，会安排一个旧时代的老人，以他的视角来歌咏新时代的美好，然后得出新时代生活的讴歌。
我们看《香山红叶》里的这一片段：
我的老大爷，我不十分清楚你过去的身世，但是从你脸上密密的纹路里，猜得出你是个久经风霜的人。你的心过去是苦的，你怎么能闻到红叶的香味?我也不十分清楚你今天的生活，可是你看，这么大年纪的一个老人，爬起山来不急，也不喘，好像不快，我们可总是落在后边，跟不上。有这样轻松脚步的老年人，心情也该是轻松的，还能不闻见红叶香?这就是杨朔常用的模式，在《泰山极顶》中有“老道士”，在《蓬莱仙境》中有“老姐姐”，都是如《香山红叶》中“老向导”的存在。
从这里就能看出来，次次相同的结局，这种故事的安排是非常刻意的，很明显是杨朔有意虚拟出来的场景，目的就是为了将主题升华到新时代讴歌的高度上去。
这样的写法可不可取？在散文中是允许的。
因为散文最主要的内涵就在于“真情实感”，是允许对情节、内容、故事等要素进行虚构的。
也就是说，只要情感是真实的，是发自作者内心的表达，即使故事是假的，是编造的，也无伤大雅。
这种风格在今天的作家中也有继承，那就是散文作家贾平凹。
贾平凹的散文也喜欢在文章的末尾，以老人的口吻说：
娃啊！……就此开始了道理的点破与讲述。
这与杨朔的模式是一脉相承的，虽然手法简单，但胜在结构清晰，对于情感的把控要更容易一点。
杨朔创造了一种可以被模仿的散文样式，这和时代背景有很大的关联，但价值还是比较正面的。
第三座高峰：余秋雨余秋雨，很多读者都对他比较熟悉，对他的《文化苦旅》、《山居笔记》、《行者无疆》等作品集非常推崇，并因此出现了我们现在这个时代比较火热的“文化散文”。
余秋雨的风格非常独特，他游走在历史和文化的间隙之中，以感性的笔调来写厚重的历史人文。
所以，他的书在历史上有很多的漏洞，以至于很多学者专门出书来指出其作品中的谬误；而在文化上虽然缺乏一位人文学者对于文化的精研态度，但感性的抒发却恰到好处，正好能打动人心。
这就是“文化散文”的特性，即注重人文历史的厚重感，但又不乏感性的轻灵。以跳脱的文字来抒写沉积的历史。
这种感觉就像，仿佛不经意间稍一用力，却推动了面前满是尘埃的大门，灰尘浮动，却透出了几缕可以看见痕迹的阳光那么喜人。
如果从风格来说，我一直感觉余秋雨的笔调有点像周作人“冲谈平和”的那一脉路，只不过比周作人“掉书袋”的习气稍轻，更加入了自己对于历史、人文的感性理解。
不论如何来说，余秋雨对于散文领域的贡献是被学界所认可的，学者研究，读者追捧，自然有其不朽的价值内涵。
但话又说回来，他的文字要比前两座高峰——巴金、杨朔——更难懂一点，不同于自我剖析和结构营造，余秋雨的文字需要一定的知识积累，否则很难感觉到其中的美感。
当然，我们这个时代还有很多的散文大家，上面的三位只是很多版本文学史中公认的“三座高峰”而已，虽然认可的人很多，但也允许质疑。
比如：
和巴金同一时代的老舍、林语堂等人，其散文成就自然不低；
而与杨朔同一时代的刘白羽，其抒情散文不见得就不如杨朔出色。
同样，如今像风格亦秀亦豪的张晓风、以哲理小文成名的简媜、《目送》的作者龙应台等人，其成就都不在余秋雨之下。
所以，虽然“三大高峰”是一种标杆式的人物，但多读一读不同风格的作家散文，对于眼界的开阔和心灵的熏陶，都有着极大的好处。
未来在黑夜隐匿，于此静待晓光。我是待晓儿，专注于文化的科普与解读，欢迎关注与交流。近代小说家？
张爱玲（1920年9月30日—1995年9月1日左右），原名张煐，笔名梁京，祖籍河北丰润，生于上海，中国现代女作家。7岁开始写小说，12岁开始在校刊和杂志上发表作品。1943至1944年，创作和发表了《沉香屑·第一炉香》《沉香屑·第二炉香》《茉莉香片》《倾城之恋》《红玫瑰与白玫瑰》等小说。1955年，张爱玲赴美国定居，创作英文小说多部，但仅出版一部。1969年以后主要从事古典小说的研究，著有红学论集《红楼梦魇》。1995年9月在美国洛杉矶去世，终年75岁。有《张爱玲全集》行世。