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西方乐器 代表作品 各乐器的代表名曲

《平湖秋月》《彩云追月》《渔舟唱晚》葫芦丝的《庐山恋歌》《婚誓》唢呐的《百鸟朝凤》民族乐器和西洋乐器各有哪些?但是仍然分在弹拨乐器中)、独弦琴、三弦、月琴、冬不拉、柳琴、箜篌(中国竖琴)等等常见民族拉弦乐器:比如二胡、京胡、板胡、高胡、中胡等)、马头琴等常见民族吹奏乐器:提琴类(小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴等)常见西洋弹拨乐器:...

各乐器的代表名曲?

太多了 钢琴的浪漫的《水边的啊狄丽娜》

肖邦的《夜曲》

贝多芬的《命运》 《月光》 流行的《卡农》

小提琴的《梁祝》

双簧管的《拉德斯基进行曲》(因为我听过,感觉相当美妙了)

萨克斯的《回家》 电子琴的我忘了是啥了!嘿嘿反正都挺好听 二胡的:《二泉映月》《赛马》

琵琶的《十面埋伏》《金蛇狂舞》《旱天雷》

古筝的:《平湖秋月》《彩云追月》《渔舟唱晚》

葫芦丝的《庐山恋歌》《婚誓》

唢呐的《百鸟朝凤》

民族乐器和西洋乐器各有哪些?请详细介绍一下吧?

常见民族乐器

民族乐器就是古文中常见的丝竹之声的统称,丝通常指需要弹拨乐器和拉弦乐器,竹通常指吹奏乐器。另外打击乐器也是民族乐器中的一个大类。

常见弹拨民族乐器:古琴、筝、琵琶、阮(分为小阮、中阮、大阮等)、扬琴(虽然使用琴竹敲击,但是仍然分在弹拨乐器中)、独弦琴、三弦、月琴、冬不拉、柳琴、箜篌(中国竖琴)等等

常见民族拉弦乐器:主要以胡为主(门类很多,比如二胡、京胡、板胡、高胡、中胡等)、马头琴等

常见民族吹奏乐器:竹笛、箫、埙、唢呐、笙、乌巴等等

常见民族打击乐器:中国鼓、锣、钹、钟、缶、磬

西洋乐器同样按照其乐器性质分为以下几个主要大类:

常见西洋键盘乐器:钢琴、手风琴、管风琴、风琴。

常见西洋拉弦乐器:提琴类(小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴等)

常见西洋弹拨乐器:吉他、尤克里里、竖琴

常见西洋管乐:单簧管、双簧管、巴松管、号(十分的多,比如小号、大号、长号、法国号、中音号等等)、萨克斯、长笛等等

常见西洋打击乐:鼓(打鼓、军鼓、定音鼓等)、镲、三角铁、碰铃、马林巴

另外,由于音乐的不断发展,越来越多的新式乐器加入了乐器的大家族,在很多音乐学院与音乐研究机构,会把这些诞生于19世纪中后期的乐器归为另外一个门类—现代器乐。

常见现代器乐:爵士鼓(架子鼓)、电子琴、电子管风琴(双排键电子琴)、电子钢琴、编曲键盘、电子合成器、电吉他、电贝司等。

西方的乐器代表是钢琴,那我们的是什么?比钢琴好吗?

西方的乐器代表是钢梦,那我们的是什么?比钢琴好吗?

答:中国的民族乐器扬琴与钢琴同宗,好多演奏技巧比钢琴多,你看到的宋飞二胡大师的《三门峡畅想曲》是钢琴伴奏的,其它几乎都是扬琴伴奏的,所以扬琴就是中国的钢琴。

因为钢琴和扬琴都属于击弦乐器,扬琴已有四百多年历史,它的音量宏亮,刚柔并济,音色有弦音的鲜明特点,慢奏如叮咚泉水,快奏如潺潺流水,中音区音色明亮颗粒性好尤如大珠小珠都入盘般清透、低音区朦胧浑厚深沉,表演力极其丰富,既可独奏又可伴奏,或琴书或说唱,或为戏曲伴奏,在广东音乐和江南丝竹曲中是不可缺少的主乐器。

扬琴有数种,常用有八音(f1~c2),十音(d1~d3),十二音(c~e3)、也称双八、双十、双十二型、还有变音扬琴G~g3、转盘转调扬琴有G~a3,全律活码大扬琴有G~c4,电扬琴有G~g3、音域也是宽广的!

演奏扬琴时左右手各执一琴竹片,竹块头分别敲击条码两侧弦,技法上有:单音,左右弹轮、双音和弦,密竹轮音,衬竹,反竹,顿音,琶音,拨弦,泛音,上下滑音,对演奏轻快活泼曲子,有些技巧超过钢琴。

中国的民乐器二胡只是音域窄了些,但二胡的演奏模拟各种声响特点是没有乐器能比拟的,因为二胡的内外两弦等同于人的声带,但它还比人的音域宽广两倍多。由于采用了十二平均律,与所有乐器合奏时可以和弦,二胡曲《二泉映月》打入国际乐坛,成了中国的代名词!

谢谢你的阅读?!

有没有西方乐器演奏东方乐谱或者东方乐器演奏西方乐谱的音乐?

西方乐器演奏东方乐谱:【弦乐合奏】二泉映月。

抱歉,视频传了半天,搞不定,有兴趣的朋友可以自己搜索一下

中国民乐演奏西方乐曲:【民乐合奏】野蜂飞舞。

一样一样,您受累自己搜索

不管是西洋乐器演奏中国乐曲,还是中国民乐演奏西方乐曲,其实都挺多的。

各有各的韵味,各有各的风采,反正,就是都有,哈哈哈哈哈

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古希腊时期的乐器有哪些?

最常用的乐器

⑴里拉琴(Lyre),常用于颂歌或史诗伴奏。

⑵阿夫罗斯管(Aulos),常用于为酒神赞歌或戏剧伴奏。

其他资料

古希腊音乐(公元前32世纪~公元5世纪)是欧洲最古老的音乐文化 ,在思想内容和艺术形式上综合了当时东、西方的文化成果,对后来欧洲各国音乐的发展有深远影响。

流传至今的古希腊音乐的第一手资料极为有限(残存的乐谱还不到10件)。关于古希腊音乐的知识主要来源于当时的绘画、雕塑、文学诗歌、史学、哲学著作等。

古希腊的地理范围:除巴尔干半岛南部的本土外,还包括爱琴海诸岛、小亚细亚西岸、地中海沿岸以及黑海沿岸的广大地区。在爱琴海南端的克里特岛和伯罗奔尼撒半岛的迈锡尼等地发掘的属于公元前3200~前1200年的“爱琴文化”(也称“克里特-迈锡尼文化”),是迄今发现的古希腊最早的文化。

荷马时期(公元前12~前 8世纪)广泛流传过各种劳动歌曲,如磨工歌、织布歌、割麦歌、放牧歌等。葡萄的丰收常常伴随着青年男女的有领有和的劳动歌舞。在婚丧礼仪上分别演唱婚礼歌和葬礼歌。 还形成了由凯旋歌和葬礼歌演变而来的“英雄史诗” 体裁。

自公元前776年起在奥林波斯山脚下举行了每4年一次的体育竞技比赛,这种体育盛会常常伴有音乐。自公元前590年起开始有称为“奉祀阿波罗的皮托竞技”。音乐比赛起初主要是带器乐伴奏的歌唱比赛,后来加进了基萨拉和阿夫洛斯的独奏比赛。

从一些诗词可以判断出音乐的不同体裁,其中有赞歌、诙谐的饮酒歌、悲歌、颂歌以及器乐曲等。

一、古希腊社会中的音乐

1、当时进行各种生产劳动和社会活动时,都离不开唱歌和跳舞。

2、古希腊人认为音乐是诸神创造的,它与宗教思想保持着密切的联系。

3、在古希腊的文学和戏剧中存在着很多音乐。

4、音乐是教育体系的一个组成部分。

二、古希腊的音乐思想

1、毕达哥拉及其学派以数学的观念揭示了音乐的音响学原理,认为数的比例是判断音乐是否和谐的标准,认为音乐与数学密不可分,音乐由数字决定,并体现了宇宙的和谐。

2、亚里士多塞诺斯(约公元前375~?)则认为评判音乐的标准是人的听觉,是人对音乐的活生生的知觉。

3、托勒密:古希腊音乐理论的最后一位重要的解释者,认为音乐与天文有关,音的和谐与天体的和谐相联系,并与数学法则相结合。

4、柏拉图(约公元前428~前347)及其弟子亚里士多德(公元前384~前322)则论述了音乐的伦理道德意义和表情作用:音乐可以影响人们的性格、行为和思想(音乐的教化作用);音乐具有情感性质,不同的音乐能够以不同的方式对人产生影响。柏拉图认为最好的音乐“能够使最优秀、最有教养的人快乐”,但是,他不同意“音乐艺术的尺度是娱乐”。他认为“音乐教育除了非常注重道德和社会目的以外,必须把美的东西作为自己的目的来探究,把人教育成美和善的”。亚里士多德认为音乐有3种目的:“教育、消遣和精神方面的享受”,它能“使自由的人可以在暇余时享受精神方面的乐趣”。他还说:“音乐对人的性格有显著的影响,所以应该列入青年的教育课程里。”他认为“多里亚式乐调使人温和平静,弗里季亚式乐调使人充满宗教狂热等”。

三、古希腊的音乐理论

重要音乐理论著作:波依蒂乌的《音乐体制》、亚里斯多西诺《协和的因素》、克里奥尼德斯《协和导论》。这些理论著述中包括了关于音、音程、音阶和调式的重要概念。

四、古希腊的音乐风格

1、基本特点

⑴是一种单音音乐,偶尔有支声复调;

⑵即兴创作和即兴演奏,是在一种法则的控制下进行的;

⑶音乐、舞蹈、诗歌三位一体。音乐的节奏、节拍与诗歌和舞蹈相一致。音乐与诗歌尤其不可分离,典型的节奏型来自诗歌的节奏和重音,诗歌的长短音节的划分构成基本的节奏系统。

2、最常用的乐器

⑴里拉琴(Lyre),常用于颂歌或史诗伴奏。

⑵阿夫罗斯管(Aulos),常用于为酒神赞歌或戏剧伴奏。

3、古希腊的乐谱:

最早的记谱法大约是从公元前5世纪开始出现,是用希腊文的24个字母来标记的字母谱,包括声乐记谱法和器乐记谱法两类。

五、古希腊音乐对后世的影响:在音乐创作与表演上的即兴传统;在美学思想上认为音乐具有影响人的思想和行为的力量;在音乐理论上科学地建立起来的一套声学理论和基于四声音阶的音阶系统;以及确立的如音高、音程、调式、旋律、节奏等许多概念,具有普遍意义,并且沿用至今。仍在使用。

列出十种西洋乐器?

小提琴,萨克斯,黑管,洋号,中提琴,贝斯,推拉号,中号,圆号等

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