梵高、莫奈、毕加索分别是什么画派的人？
都是印象派的。
但有区别：梵高，后期印象画派代表，（但后印象派只是个时代分类词，具时间性，艺术规类是表现主义鼻祖，表现主义之父。）比如麦田，星夜，比如梵高的自画像。一直在强调他的主观世界； 莫奈是印象派的最有代表性的人物,也是此画派的创始人之一。,印象派的名称既源于他的“日出.印象”一画。（主要以“光”和“色彩”作为绘画追求的主要目的，他们倡导走出画室，描绘自然景物，以迅速的手法把握瞬间的印象，使画面呈现出新鲜生动的感觉） 毕加索呢, 于26岁完成了立体主义创作的代表作：《亚威农少女》，故很多人都认为是立体派，实际上也是印象派,是以抽象的艺术表达形式来寓意现实。格尔尼卡属于什么派？
格尔尼卡是毕加索后期对二战时期不和平的诉讼。它已经属于抽象派了，高中历史书上好像说它是立体主义和超现实主义的结合吧。
印象派是莫奈，塞尚那种，写生还是带有原本物品的主要完整样貌的，作画时间很快，兴盛与十九世纪。毕加索已经是比较现代的了
西方的抽象能为东方人，尤其是中国人所接受吗？有人说抽象画无需绘画功底是这样吗？
西方的抽象(画)能为东方人，尤其是中国人所接受吗？有人说抽象画不需要绘画功底是这样吗？
这是明明白白的两个问题啊！
第一个问题是西方抽象画能不能为东方人所接受？答案是肯定的。西方抽象画东方人一样能够接受。因为第一东方文化底蕴深厚。第二，东方人对艺术的理解能力丝毫不逊于西方人。
第二个问题是抽象画不需要绘画功底？答案是否定的。抽象画同样需要扎实的绘画功底。
具体讲：
一，提到抽象画，现在有些人把一些非具象的看不懂的绘画作品甚至中国写意画和那些所谓的行为艺术都归为抽象画的范畴，我认为这是不科学的。严格的讲，西方抽象画，是继西方写实派油画、印象派油画之后于二十世纪上半叶兴起的一个新的油画画派。其创始人毕加索被誉为二十世纪最伟大的画家之一，毕加索作品《格尔尼卡》、《亚威农少女》是抽象派油画最著名的代表性作品。
二，西方抽象画能为东方人所接受，这是一定的。因为艺术无国界，特别是在当今东西方文化艺术交流日益频繁的大趋势下，东西方文化艺术相互融合吸收理解接受是必然的。
三，接受西方抽象画不只是一个审美认识上的问题，更重要的是思维习惯和审美习惯上的问题，需要有一个过程，可能这个过程还比较长。
四，要画好抽象画必须具备扎实的绘画功底。还以抽象画大师毕加索为例：毕加索早期学习的是古典主义写实油画，并有成熟的写实油画作品。后来他又改习印象派油画，创作出经典的印象派油画《拿烟斗的男孩》等，展示出扎实的绘画功底和精湛的绘画技巧，为他后来开创抽象派油画奠定了坚实基础。
毕加索是抽象派吗？
毕加索是立体派的，你观察毕加索的画就会发现，他后期的画主要是把各种角度的透视在平面上进行绘制的，从而打破作画对象的统一性。
毕加索早期的作品可以看做是现实主义的作品。 没有运用透视紊乱的画法。 抽象派的代表人物是康定斯基，就是喜欢画各种看似杂乱的线条和色块的，还有一个就是蒙德里安，喜欢画一些红黄蓝黑的方形色块。 抽象派主要是从现实事物进行提炼，高度概括的画法。 抽象不是不像，而是抽出最像的，而摒弃细节的。
毕加索的画有什么特点？
读懂毕加索，就几乎读懂了二十世纪西方油画发展变迁史，他在这期间华山论剑的西方油画江湖中稳坐头把交椅可谓实至名归。似乎从来没有哪一位艺术家像毕加索这样丰富多变，他一生汗牛充栋的艺术创作，蝴蝶穿花般地在自然主义、表现主义、古典主义、浪漫主义、现实主义等各种风格中自如穿梭，而且一路打怪升级、移步换形，从原初的蓝色时期出发后而一发不可收拾，历经粉色时期、黑人时期、立体主义时期等时期，直至最后的蓝色回归时期，留下了近四万幅的画作。
对这样的毕加索，很难简单的用线条造型色块等基本的绘画元素去诠释他作品的特点，他不同时期不同风格的作品之间的外在表现形式呈现出风马牛不相及的格局。但如果仔细梳理这其中的变迁历程，其实隐含着一种草蛇灰线的变化逻辑，动中有静，变中有定，那就是永远的年轻态是毕加索作品的最大特点，也是理解毕加索作品的最便捷的入门口令。
永远年轻的毕加索，他的作品就是他本人心理状态的自我画像，这在他不同的自画像中体现的非常明显。蓝色时期的忧郁落寞，粉色时期的暧昧含混，立体主义时期的夸张奔放，等等这些不同时期作品的个性特点，其实与他当时的生活状态特别是情感状态呈现高度的正相关关系，甚至有人认为他每个时期的作品整体风格都与那段时期身边最密切的女人有关，换个女人改个风格，换个姿势再来一次，这并非完全空穴来风，某种意义上说也正是对永远年轻的毕加索一种话外之意的真实抵达。
大体而言，毕加索作品的特点表象呈现出一种支离破碎的丰富，但隐含其中的却是那种出自男人本色的那种真实情感的自由挥洒，有崇高的大义凛然的大我本色，也有隐秘的不便言说的小我情绪。
用毕加索自己的话来说：“我的每一幅画中都装有我的血，这就是我的画的含义。”
著名的女性抽象艺术家有哪些？
提起抽象主义艺术家，著名的有罗斯科、波洛克和德库宁等，但有一个问题，他们都是男性艺术家。
出生在加拿大一个贫困牧区的艾格尼丝·马丁(Agnes Martin，1912-2004)，是著名的女性抽象主义艺术家。她直到30岁才决定成为艺术家。艾格尼丝·马丁的创作，横跨抽象表现主义和极简主义两个流派。透明的高灰度、重复简洁的 格纹是她的标志。她将脆弱不安的情绪转化成整齐安静的网格线条，带着紧迫直接而顽强地呈现在画布上。特别是，当横线与竖线交汇时，让人感受到企图逃脱某种控制所做的挣扎。以及风暴之后的平静。
艾格尼丝·马丁
艾格尼丝·马丁的作品曾在2016年的时候，在洛杉矶艺术博物馆做过大型回顾展。后巡展至纽约古根海姆美术馆，她在伦敦泰特现代美术馆的展览，曾迎来巨大反响。她作为20世纪最重要艺术家之一， 1997年还获得了威尼斯双年展终身成就奖。艾格尼丝·马丁的作品有着东方禅宗般的平静与空灵，被视为美国极简运动的代表艺术家之一，而她本人则称自己是抽象表现主义者。作品中标志性的细小网格，和线条记录者她苦行僧式的克制与静思。长期饱受精神疾病困扰的他，所画的图像完全来自自己的灵感，她听到了和看到了别人没有看到的世界。
伊莲·德·库宁
威廉·德·库宁的妻子伊莲·德·库宁也是为抽象主义画家，她嫁给了抽象表现主义的代表艺术家威廉·德·库宁。她签名时一般只用首字母大写，因此观众就不会因为她的女性身份而有其他的想法。伊莲·德·库宁还是艺术评论家和教师。