郭德纲在访谈中说相声要口传心授，还有哪些艺术或技艺门类类似？
中国著名的民间技艺：剪纸 年画 彩绣 民画 雕刻 蜡染 风筝 皮影 壁画 变脸 空竹 泉州提线木偶 痛心：外国艺人公开“变脸” 今年已68岁的王道正，一谈起川剧变脸流传海外，就显得十分痛心：“变脸艺术是一代代川剧艺人呕心沥血创立的绝技艺术，1987年，川剧变脸艺术被正式列为国家二级机密。但在商品经济的大潮下，个别贪图钱财的演员，却置国家、民族的利益不顾，私下向外国艺人传授。外国艺人仅花一点渣渣钱，就很快学到了变脸艺术，我感到很痛心！口技是民间的表演技艺，是杂技的一种。古代的口技实际上只是一种仿声艺术。表演者用口摹仿各种声音，能使听的人产生一种身临其境的感觉，是我国文化艺术的宝贵遗产之一。这种技艺，清代属“百戏”之一种，表演者多隐身在布幔或屏风后边，俗称“隔壁戏”。且其中还有腹语术。运用嘴、舌、喉、鼻、等发音技巧来模仿各种声音，如火车声、鸟鸣声等，表演时配合动作，可加强真实感。另有林嗣环、蒲松龄的文学作品以“口技”命名。 口技的运用，最早见于春秋战国时代。据历史记载，齐国孟尝君田文因才能享誉六国，遭嫉妒，秦昭襄王准备杀害他。他使门客学狗叫，盗得狐面裘，贿赂宠妃，取得“通行证”；又使门客学鸡叫，使守关官吏打开城门，因而逃脱。 口技作为表演艺术不晚于宋代。宋人《杂记》中说在京城的游艺场里，有“学乡谈”和“百鸟鸣”，可能都是口技。宋元戏剧中的“犬吠”、“鸡叫”之类的舞台效果，大都是口技者在后台完成的。 到了清代，口技从单纯模拟某一声音，发展到能同时用各种声音，串组成一个故事，被列为“百戏”之一，即“口戏”，俗称“隔壁戏”。它表演“军旅狩猎”、“群猪争食”，无不惟妙惟肖。 古代称口技为“相声”，取仿声之意，是一种仿声艺术，至今仍流行。但“口戏”已经消亡。一是因为“口戏”需表演者有高超技艺，二是“口戏”的许多条件和作用，已为现代技术设备所代替。
唐卡（Thang-ga）也叫唐嘎，唐喀，系藏文音译，指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画。唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会生活等诸多领域，堪称藏民族的百科全书。传世唐卡大都是藏传佛教和苯教作品。
雕刻艺术在我国有悠久的历史，按雕刻的质体分类，可分为牙雕、玉雕、木雕、石雕、砖雕、骨雕等。广雕是指以广州为代表的具有岭南地方特色的雕刻工艺及其制品。广雕中最负盛名的是牙雕、玉雕和木雕。
案有琴书家必贫的出处？
《儿女英雄传》第三十回：“前贤那，人无风趣官多贵，案有琴书家必贫”两句话虽是过激之谈，却也由此理
琴书孙秀英是谁？
是河南人，是河南琴书艺术家
琴书五子登科又叫什么戏？
琴书五子登科是河南豫剧，又叫坠子戏。
电视剧《北方有佳人》里面唱的小曲是哪一类的?有没有具体的名字？
琴书【山东琴书】
曲艺中的琴书，因演唱时用扬琴为主要伴奏乐器而得名。
琴书种类很多，有北京琴书、翼城琴书、武乡琴书、徐州琴书、安徽琴书、山东琴书、贵州琴书、四川琴书、云南琴书等。各种琴书起源不一，大多是由当地民歌、小调发展而成。有些是受滩簧、南辞的影响或由大鼓演变而成。如安徽琴书是在流行于泗州地区的老凤阳歌、泗州调、山歌、小调的基础上发展起来的。北京琴书、山东琴书最早是农民在农闲时传唱自娱，后来发展为专业演唱。
【山东琴书】
中国曲艺曲种，流行于以鲁西南菏泽地区为中心的废黄河下游地区的河南、江苏、安徽的北部，河北的南部，及东北的个别市县，在山东最先流传于鲁西南，后逐渐向北（济南及惠民地区）、向东（青岛、烟台）延续扩展，约有二百年历史。山东琴书最初叫扬琴，也有叫打扬琴的、唱小曲的，约形成于乾隆初年。早期为农民闲时自娱的庄家耍（又称玩局）。清末渐趋兴盛，名家辈出，分成了南、北、东三路 ，南路最早 ，以茹兴礼为代表 ，称为茹派 ，不用巧调花腔 ，重声腔 、咬字，唱段多愤世之作；北路是以邓九如为代表的邓派，善用方言俚语，于纯朴中见幽默，平易中求韵味；东路则是以商业兴为代表的商派，唱腔优美，富有变化。
在发展过程中，受到不同地区的语言、风俗的影响，逐渐形成为东乱、北路、南路琴书三大流派。其叫法也不想同，如商业兴自称改良扬琴；邓九如文明扬琴。到一九三三年邓九如在天津电台播音时，才定名山东琴书直今。
我国传统曲艺都有那些？
北京：京剧，京韵大鼓，京东大鼓；
河南：豫剧（又称河南梆子）；
安徽：黄梅戏（乾隆末年牛子厚带领四大徽班进京，徽腔与京腔经过磨合形成京剧）、柳琴戏；
河北：评剧，河北梆子；
天津：天津快板；
山东：山东快板；
东北：二人转；
山西、内蒙：二人台；
陕西：秦腔；
四川：川剧；
湖南：花鼓戏，湘剧，道情，渔鼓；
上海：沪剧；
浙江：越剧；
江苏：昆曲，苏州评弹；
江西：采茶戏；
广东、香港、澳门：粤剧；
湖北：汉剧；
福建、台湾：妈祖戏(又称歌仔戏）；
陕西、甘肃、青海：信天游；
广西：桂剧；
贵州：傩戏；