音乐作家代表作品有哪些，有哪些为抗疫创作的歌曲？
2020年开年以来，一场突如其来重大的疫病打乱了人们的正常生活，我们都在响应党中央的号召，主动呆在家中，等待着这场无硝烟的战场早点结束，盼着春暧花开的那天到来。全国的医务人员、公安武警官兵以及我们的建筑工人纷纷请战一线，为的是争取更快的时间打赢这场硬仗！而在此期间，全国上下的音乐人都为这场抗疫创作不少感动中国的歌曲：
文艺界抗疫主题《坚信爱情》，由梁芒作词，舒楠作曲，由王力宏、成龙、吴京、海霞、黄晓明、谭维维等群星演唱。致敬在一线全体工作人员
《别怕，我们都在一起》 由张著作词，何晓雾作曲，何晓雾、陈海珊演唱
《大爱无边》 由耿志杰作曲，袁茂林作词，周中华演唱。涓涓细流成江河，中华儿女共心连心
《与爱同行》 由刘艳峰作词，柏青作曲，歌曲表达了对抗疫一线人员的致敬，坚信在党中央的正确指导下取得这场战疫的胜利！
《一直到黎明》《我们心在一起》由陆虎作曲，毛不易作词，由李宇春、朗朗发起，病毒无情人间有爱！
《等你回来》 词曲唐鹏程，宋雅玲演唱，天使的翅膀，凝聚着战役的力量，当胜利的光芒照在大地上，开出幸福的海棠，用最美的色彩，等你回来！
由央视多名主持人联合演唱的《你安好 我无恙》，作词王晓岭，作曲李凯稠
《祖国不会忘记我》由曹进作曲，张月谭作词，当然，最后还是忘不了几十年前郭峰创作的《让世界充满爱》，众志成城，抗击疫情，武汉加油！中国加油！
中国近代流行音乐十大作曲作词家分别是谁？
时光荏苒，岁月如歌，每一位心中都有自己喜最早的现代音乐家，作曲家，近代的流行音乐大师们太多，我只能说说当代的十大流行音乐的词曲作家。排名不分先后。
流行音乐曲作家分别是，顾嘉辉，罗大佑，姚敏，左宏元，黎小田，谭健常，李宗盛，小虫，谷建芬，施光南。
流行音乐的词作家分别是，庄奴，黄霑，乔羽，林夕，方文山，黄伟文，李子恒，卢国沾，陈涛，林振强。
下面要说说中国近代世上十大作曲家。
第一位，李叔同，是我国最早近现代音乐家，作曲家，一生存留70余首作品，《送别》《梦》，《忆儿时》，等
第二名，冼星海，现代著名音乐家，作曲家，《救国军歌》，《游击队军歌》，《在太行山上》，《黄河大合唱》等。
第三名，贺绿汀，作曲家《摇篮曲》《长征》《十字街头》《保家乡》等。
第四名，聂耳，虽然只有短短几年的创作生涯，但是成绩斐然，《大路歌》，《义勇军进行曲》《毕业歌》《卖报歌》等，
第五名，李劫夫，《歌唱二小放牛郎》，《忘不了》《胜利花开遍地红》《沁园春雪》《我们走在大路上》等，
第六名，时乐蒙《祖国万岁》《长征大合唱》《三头黄牛一头马》《小河淌水》等。
第七名，雷振邦，《花好月圆》《刘三姐》《冰山上的来客》《幽谷恋歌》《小字辈》等。
第八名，瞿希贤《全世界无产者联合起来》《听妈妈讲那过去的事情》《青春之歌》《红旗谱》《牧歌》等，
第九名刘炽《陕北情歌》《我的祖国》《英雄赞歌》《让我们荡起双桨》《阿诗玛》等，
第十名，施光南，《祝酒歌》《吐鲁番的葡萄熟了》《打起手鼓唱起歌》《最美的赞歌献给党》等，
浪漫时期的作曲家有哪些？
浪漫主义时期是音乐史上具有创新性的历史阶段，以抒情的旋律、丰富的和声、情感的表达为特征。以下这十位浪漫主义时期伟大的作曲家，
给人类艺术史镶嵌了晔晔光华，
他们的音乐让我们的眼里始终饱含泪水，
让我们的生命在感情的波涛中激荡。
01
艾克托尔·柏辽兹
Hector Berlioz（1803-69）
作为一名大情圣作曲家，柏辽兹的一生是你所期待的——时而动荡不安又激情澎湃，时而欣喜若狂或忧郁压抑。
特选唱片：《特洛伊人》
女中音乔伊斯·迪多纳托（Joyce DiDonato）、男高音迈克尔·斯皮尔斯（Michael Spyres）、花腔女低音玛丽-尼科尔·勒米厄（Marie-Nicole Lemieux）
斯特拉斯堡爱乐乐团/约翰·尼尔森
（曾获留声机2018年度唱片奖）
02
弗里德里克·肖邦
Fryderyck Chopin （1810-49）
尽管肖邦是唯一一位没有创作过交响乐、歌剧、芭蕾舞或合唱作品的最伟大作曲家，但很少有作曲家能像肖邦这样对世界充满博爱，并且他的作品在古典音乐曲目中拥有如此之高的比例。肖邦对不朽的定义主要不在作品的规模，而在于形式的精炼与微缩。
特选唱片：《第一、二钢琴协奏曲》
钢琴：马尔塔·阿格里奇
蒙特利尔交响乐团/查尔斯·迪图瓦
（曾获1999留声机年度协奏曲奖）
03
罗伯特·舒曼
Robert Schumann（1810-56）
舒曼是浪漫主义运动中的关键人物，没有人像他这样彻底地带着感情与激情深入研究浪漫主义者的迷恋。舒曼死于精神错乱，但后来一些心理学家认为疯狂是天才的必然属性。
特选唱片：《第一至四交响曲》
欧洲室内乐团/雅尼克·涅杰-瑟贡
04
弗朗茨·李斯特
Franz Liszt（1811-86）
作曲家、教师、神父、风流浪子、作家、圣人、新音乐的先驱者和拥护者、慈善家、哲学家以及历史上最伟大的钢琴家之一，李斯特是浪漫主义精神的充分化身。他致力于除芭蕾舞和歌剧以外的所有音乐领域，并在每个领域中都做出了重大贡献。
特选唱片：《超越》
钢琴：丹尼尔·特里福诺夫
05
理查德·瓦格纳
Richard Wagner （1813-83）
没有一位作曲家对艺术进程有过如此深刻的影响，可谓空前绝后。哲学家、诗人、指挥家、历史上最杰出的作曲家之一、十九世纪最杰出的人物，瓦格纳知道自己是个天才。同时，瓦格纳还是一位令人不快、以自我为中心、肆无忌惮的人。
特选唱片：《帕西法尔》
男高音杰丝·托马斯、低男中音乔治·伦敦、低男中音汉斯·霍特；拜罗伊特音乐节合唱团及管弦乐团/汉斯·克纳佩兹布什
06
朱塞佩·威尔第
Giuseppe Verdi （1813-1901）
尽管如果愿意就很有能力写出一首完美平衡的赋格曲，但威尔第从来不是一位理论家或学究。与普契尼一起成为所有歌剧作曲家中最受欢迎的原因在于：因对人类声音有着天生理解力而构思出美妙旋律，直抒胸臆的迷人魅力，了解剧院的运作方式，流光溢彩的技术、色彩及原创打造乐谱的诸多能力。
特选唱片：《阿依达》
女高音安佳·哈特若丝、男高音乔纳斯·考夫曼、女中音埃卡特琳娜·塞门祖克；国立圣塞西莉亚学院合唱团、圣塞西莉亚国家音乐院管弦乐团/安东尼奥·帕帕诺
（曾获2016留声机年度歌剧奖）
07
安东·布鲁克纳
Anton Bruckner （1824-96）
布鲁克纳的声望几乎完全取决于他的交响曲——有人说这是瓦格纳从未写过的交响曲。
特选唱片：
《第九交响曲》
琉森音乐节管弦乐团/克劳迪奥·阿巴多
（留声机2015年度唱片奖）
08
贾科莫·普契尼
Giacomo Puccini（1858-1924）
不管普契尼想要创造什么样的氛围，他的声音世界都是独一无二无可挑剔的，丰富而清晰的编曲、总是苦乐参半一段接着一段不可思议的旋律温柔而抒情。他那为人声而创作的美妙音乐保证了他的作品在未来的许多年里仍能被世人所推崇。
特选唱片：《托斯卡》
女高音玛丽亚·卡拉斯、男高音朱塞佩·迪·斯苔芳诺、男中音提托·戈比；米兰斯卡拉歌剧院管弦乐团及合唱团/维克多·德·萨巴塔
09
彼得·伊里奇·柴可夫斯基
Pyotr Il'yich Tchaikovsky（1840-93）
柴可夫斯基是所有俄罗斯作曲家中最受欢迎的一位，他的音乐结合了一些民族元素和一种更具世界性的观点，但也只有俄罗斯人才能创作出这种音乐。在每一个流派中，他都表现出自己是有史以来最伟大的旋律大师之一。
特选唱片：《第六“悲怆”交响曲》
永恒音乐合奏团/特奥多尔·克雷提兹
10
约翰内斯·勃拉姆斯
Johannes Brahms（1833-97）
作为古典音乐的巨人之一，勃拉姆斯似乎是全副武装地来到这片领域，他创建了一种乐己的风格——德国习语中称之为传统的结构与调性——并且在其一生中一直坚持这种风格。他不是一位创新者，只是更喜欢交响乐、奏鸣曲、赋格曲和变奏形式的逻辑。
特选唱片：《交响曲集》
布商大厦管弦乐队/里卡多·夏伊
（曾获留声机2014年度唱片奖）
选择以上十位浪漫主义时期的作曲家并不代表我们就可以忽视孟德尔松、理查·施特劳斯、马勒、德沃夏克、拉赫玛尼诺夫等浪漫派大师。而浪漫主义与古典时期、印象派、现代主义等音乐时期的分类并不是严格的，那些创作上具有强烈主观感情的音乐家或者那些与受形式支配的古典主义音乐不同的作品，我们都愿意看成是浪漫主义。
阎肃写过哪些作品？
阎肃:著名剧作家、词作家、国家一级编剧、空政文工团一级编剧。享受政府特殊津贴，全国文联委员、中国戏剧家协会副主席、中国作家协会会员、中国音乐文学学会副主席。
代表作品有歌剧《江姐》、《党的女儿》、《雪域风云》，京剧《红灯照》《红岩》、《年年有余》、《红色娘子军》等；歌曲《我爱祖国的蓝天》、《军营男子汉》、《长城长》、《黄河黄》、《敢问路在何方》、《故乡是北京》、《前门情思大碗茶》、《桂林是我家》、《雾里看花》等。
多次参与中央电视台《春节联欢晚会》等大型晚会的总体设计、策划、撰稿。《云中漫步》、《当你飞行的时候》等讴歌部队官兵奉献精神、展现空军飞行员雄姿和风采的歌曲，即是他刚刚完成的新作。
送别介绍？
词：李叔同
曲：J·P·奥德威（美国）
李叔同有一首歌曲的代表作，这就是传遍大江南北的《送别歌》，其影响十分之广。长期以来，《送别歌》几乎成了李叔同的代名词，而电影《早春二月》《城南旧事》的插曲或主题歌采用《送别歌》后，这首歌更是家喻户晓。
然而对于《送别歌》，长期以来却有一个不太引人注意的宣传失误。由于人们对此歌宣传得多，研究得少，所以大多数人都以为此歌的词与曲皆为李叔同所作。其实《送别歌》的曲子原本是美国通俗歌曲作者J?P?奥德威所作，歌曲的名字叫《梦见家和母亲》。由于此曲十分优美，日本歌词作家犬童球溪（1884～1905年）便采用它的旋律填写了《旅愁》。《旅愁》刊于犬童球溪逝世后的1907年，此时正值李叔同在日本留学且又热衷于音乐，他对《旅愁》当有较深的印象。
李叔同作词的《送别歌》《送别歌》采用了《梦见家和母亲》的旋律，但歌词却是受了《旅愁》的影响。《旅愁》的歌词是这样写的：
西风起，秋渐深，秋容动客心。独自惆怅叹飘零，寒光照孤影。
忆故土，思故人，高堂念双亲。乡路迢迢何处寻，觉来归梦新。
而李叔同的《送别歌》歌词是：
长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
由此可见，《旅愁》《送别歌》两首歌不仅旋律相同，歌词意境也相近。至于说到电影《早春二月》《城南旧事》的插曲或主题歌采用《送别歌》，这又是很有意味的事了。《早春二月》是根据柔根据柔石小说《二月》改编的影片《早春二月》采用《送别歌》作为
主题曲，影响深远。
元杂剧的体制特点及代表作家作品？
元杂剧其内容主要以揭露社会黑暗，反映人民疾苦为主，现实主义与浪漫主义相结合，主线明确，人物鲜明；其结构上最显着的特色是四折一楔子和“一人主唱”。主要代表作家有关汉卿、王实甫、马致远、白朴等。主要代表作品有《窦娥冤》、《汉宫秋》、《西厢记》等
元杂剧的具体唱法已经失传，从金代开始的这种杂剧，其体制可以概括了个部分：元杂剧又叫北杂剧，是一种用北曲演唱的戏曲。元杂剧是我国戏剧文学创作中最早出现的重大成果。北曲与南曲相对，是杂剧、散曲所用各种曲调的统称，是在唐宋大曲的基础上，吸收了北方民歌、俚曲以及少数民族歌曲而形成的新的音乐体系。
四折一楔子的基本结构。折、相当于现代戏剧的“幕，场”，在音乐上用同一宫调的一个完整套取，一折即一个剧情段落，大致暗含了故事的发生、发展、高潮和结局四个段落。
以唱为主，说白只起到次要作用，一角主唱的演唱形式。一角主唱即一个剧本由一个主要角色从头唱到尾。
曲、白、科和题目正名组成的剧本形式。元杂剧以“曲”为主，主要用于抒情、叙述情节，是塑造人物形象的基本手段，也起渲染气氛、描写景物的作用。固元杂剧有“元曲”之称。“白”是说，有“宾白、韵白、散白”之称。“科”，主要是演员的动作、表情以及舞台效果。
元杂剧的角色分为末、旦、净、外、杂五个大类。
从音乐角度，元杂剧的曲调与词及诸宫调都有比较密切的关系。
曲的最基本单位为单支曲，这些单支曲的曲调又按照各自的音乐特点分别隶属于不同的宫调。元杂剧在这方面值得注意。