包豪斯风格代表作品画，有哪些构图惊艳的绘画作品？
0.写在最先
每个人的审美都有自己个性化的一面，关于构图的审美，我个人倾向于欣赏那些理性纯粹的视觉构成感类的构图，这篇回答的内容也都是围绕着这方面的构图美学进行推荐；
内容包括摄影作品；
1.黎巴嫩摄影师 Serge Najjar城市的光和影成为了他的素材，黑白之间把握构图的形式美感；
Serge Najjar每周都会开车去往新的地方进行摄影创作，当被光影与自己的直觉吸引时就会停下来，等待拍摄机会。Najjar特别喜欢建筑，所以在他的摄影作品里会看到很多关于建筑与人之间，建筑的形体形态的美感。
“我对建筑物的细节非常痴迷，我试图将它们变成抽象的事物但同时让画面充满现实感。”
大部分建筑都由带着强烈的形式感和几何线条，宏大的建筑背景，加上恰时的阴影、色彩，以及人，组成了经抽象过滤后的现实。
2. Charlotte Taylor的绘画作品伦敦艺术家夏洛特·泰勒( Charlotte Taylor )是一名建筑师。受建筑设计的启发，她通过建筑的内部结构和室内的图形元素，创作了这组插画。Charlotte 运用柔和的色彩，以现代主义和后现代主义的绘画风格，将楼梯、拱门和地板，变形成为极简主义结构的淡色图块。她希望人们在关注建筑的功能性之外，还能以美学的角度去欣赏他们。
经典的理性几何式构成美学所营造出的构图，在用色上我个人觉得他受了莫兰迪的影响，非常理性和谐，描绘与具象与抽象之间的边界，Charlotte Taylor的画作从后现代主义、野蛮主义和古代建筑中吸取了很多灵感，其中在包豪斯和孟菲斯运动影响下的色彩表现格外抢眼。
Charlotte Taylor 鲜明的风格，体现于画面中反覆出现的拱型结构中、奇幻层次的光影、迷宫般空间的维度架构巧思、近乎完美的流线型软装，以及透明度各异的材质堆叠，则是Charlotte Taylor 布景设计引人入胜之处，将观者思绪引入超现实的遐想之中。
3. 日本画家 内田正泰 Masayasu Uchida作为一位96岁高龄的老画家，内田正泰简约画风深得我心，
内田正泰以“日本的原始风景”为主题创作的这些简洁美好的风景画，实际是用彩色纸剪贴的。作者多年来一直活跃于绘画与平面设计领域，多年来创作了大量作品，并为杂志，书籍封面、明信片，以及电视节目背景做设计。
在风景画上的用色和每一个局部之间的比例编排堪称绝妙，每一块颜色的摆放位置、大小都非常值得推敲；
“每个人心中都有自己的风景。它也许不是一个真实的景观，但它可能是我在很小的时候看到的回忆中的景观，或者是我在梦中看到的虚构景观。”画家如是说；
4.Criss Canning 静物绘画澳大利亚画家科律丝坎宁（Criss Canning），她出生在1947 年的墨尔本，今年70岁，至今已经画了50年的画了。在她的画面中，我认为我看到了静物构图的极致，坎宁的画作精心设计的都是永远不会看起来吃力。他们也是广而精确。坎宁的艺术赞美生命与美。鲜花、 织物、 陶瓷都只是受雇于出色的随笔中图案放置的道具高饱和度的色彩，仿佛冲撞着每一个看客的眼球，解释都现实出惊人的和谐，让原本的紧张感通通融化，只想饱饱地享用这场色彩的饕鬄盛宴。即便是枯枝断叶，在她的笔下，也能散发出神奇的光彩和魅力。如果仔细对比她的作品，你会发现其实所有的模式都差不多，但是正是因为这样，才让我们真切感受到，同样的模式也能有无限种的可能，展现出不同的魅力。
5.郎静山的中式摄影将摄影与国画的构图审美趣味相结合，相当极致的作品，巧妙的运用了当时的暗房技术，处理成了自己独特的摄影语言，诗情画意，韵味无穷；
6.液体和玻璃的巧妙分割，摄影师 Suzanne Saroff真是一场巧妙的视觉体验，巧妙地利用液体和玻璃构成的光学切割感，将寻常事物赋予了不寻常的美感；
7. Callum Russell的剪影式绘画作品Callum Russell（卡尔姆·罗素） ，毕业于福尔茅斯大学艺术学院，生活在英国爱丁堡的自由插画家和艺术家。克制、归纳、拙朴、理性，非常耐看的作品；
8. 美式速写线条大师 Austin Briggs
真正意义上的线条大师，他对于作品构图方面的造诣也相当深远，他对于画面中的构图经营相当细腻讲究
9. 写在最后
在造型领域中，构图往往是为了更好地去服务于画面叙事，但是我更欣赏直观且纯粹的构图形式美感，这股视觉美观常常让我欲罢不能，它就像是一种音乐的节奏，在精神上构成了一种动感，这是我认为的构图美，特分享给诸位，点赞多的话会继续分享的哈；
镂空表盘适合成熟儒雅的？
从年龄上讲，大三针，包括带计时盘的表款均可，从盘面颜色上讲，深色表盘更加运动，适合年轻人，从其他方面讲，比如表带，皮质表带可能更适合正装佩戴，当然会有一部分表款如沛纳海的皮质表带表款可以运动装扮佩戴效果也很好，但如果是着正装，白色盘面皮带的款式可能效果更好，当然盘面颜色深色也可以，只不过表盘不要太复杂，除非您带的是镂空，陀飞轮，三问，月相之类的复杂工艺
以蒙特里安的绘画为代表的风格派是什么样的？
风格派形成于1917年，其形成于发展与蒙德里安个人的艺术实践和思想探索有着非常密切的关系。1917年蒙德里安在《风格》杂志上发表了文章《绘画一书中的新造型主义》，在这篇文章中他提出了新造型主义。新造型主义认为宇宙的演变是有内在法则的，而我们所看到不过是表象，他们所要做的便是从具象的、再现的表象中，抽象出“纯粹的美”。
在蒙德里安的创作中不断实践着新造型主义的理念，在他的画作中看不到所谓的形，运用最单纯的几何形体，色彩也简化为红黄蓝、黑白灰。个性和自我的表达并不存在于蒙德里安的作品中，他所找寻的是一种纯粹的精神，一种具有社会价值的精神。回到现实中，蒙德里安希望这种精神能够改变因为一站所导致的混乱状态，希望能够重回和平。在画面中，艺术家所寻找的也是和谐与平衡。
风格派的美学思想对现代艺术设计的发展印象很大，对现代设计的开端包豪斯产生了非常重要的影响。里特维尔德所设计的红蓝椅是风格派最终名的代表作，该椅子以激进的纯几何形态呈现，可以看做是蒙德里安画作《红黄蓝相间》的立体版。里特维尔德认为结构应服务于构件间的协调，确保构件独立与完整，让形式从材料中抽离。这种实践是对蒙德里安新造型主义理念的立体化演绎，追求空间结构脱离于材料形式的整体性。
包豪斯风格手表适合多大年龄？
德国政府工业风影响力二十世纪六十年代中国大量的工厂建设……

北京的798艺术园区就是其中最具代表性的建筑作品。

苏联时期，东欧国家和南美洲的工业城市都有包豪斯的深深烙印。结实耐用、线条简洁粗旷、高大空灵、是这些工业建筑留给世人的最初印象！

但，深谙包豪斯设计精髓的设计大师，却在钟表设计方面取得了不同凡响的成就！

本世纪初，一群胸怀天下的理想主义者来到了瑞士🇨🇭制表之都日内瓦，这些来自法国🇫🇷意大利🇮🇹和英国🇬🇧的年轻设计师，充分发挥各自的生活感悟，大胆尝试用凛冽的工业风改在暮气沉沉的瑞士传统钟表文化，

他们的杰出作品就是影响了当今世界时尚界、钟表界的跨界设计师品牌SEVENFRIDAY


大家一起来看看这种颠覆常规的设计

一起来研究包豪斯工业风的美感

@青云计划 @头条号 @新周刊 @李莉观察
有哪些好看又极简的手表？
借楼我介绍几款好看又极简欧洲女表品牌。
1、Rumba Time
Rumba Time在2009年成立于美国纽约，是一款小众的时尚腕表品牌，创立人是两兄弟Drew和Jay。
Rumba Time以纽约为灵感中心，凭借其独特街区故事为设计理念和百变百搭的造型设计，有“腕间的宝石”之称。
在国内，Rumba Time丰富多彩的配色、紧跟潮流的设计和触手可及的价格，成为衣橱里的必备单品，深受学生党和职场白领等时尚潮流人士的喜爱。
它家最有特色的是钻石切割的表盘，可以通过不同角度的光折射出不同的光泽。最让人惊喜的是，手表有特色且相当平价，大部分款式都只需要50或60美元一只，只有两三款的售价为75美元或125美元。
2、Anne Klein
安妮·克莱因Anne Klein，简称AK，是美国纽约的时尚品牌，隶属于美国Jones集团旗下。AK将前卫设计的风格融入在他们家的腕表之中，自然也不会差到哪里去。
Anne Klein一般是主打女装表，将精明干练与性感迷糊两种截然不同的风格融合于一体，展现女人在职场中的完美与性感。
腕表强调女性的优雅与品牌的简约风格，制造都会女人精干中的性感。
3、Cluse
这是一款来自荷兰的腕表品牌，在Ins上受到各路潮人的追捧。其简单低调的中性风格，无论博主怎么搭配，都让人觉得很舒服很和谐。
Clusec款式以简洁的大表盘为主，表盘上除了品牌LOGO和时间标识之外，没有多余的装饰。表带和表盘有很多种样式可供选择，各种颜色的牛皮和金属看起来非常有质感。
Cluse简洁不简单，每个系列都有自己的特色，这样独特的设计也很符合现在流行的性冷淡风格。
4、Mockberg
Mockberg成立于瑞典首都斯德哥尔摩，其独特的表带和表盘连接处的金属设计，使得这只腕表具有很高的的辨识度。
较细的表带不仅很有质感，也凸显出一种柔和的女人味，日常的百搭程度自然也不在话下。
辨识度很高，风格也十分文艺复古优雅。
5、The Horse
The Horse 品牌由一对夫妻Scott and Amy由创立，Scott来自鞋匠家族，婚后与太太Amy亦继承了造鞋的工艺事业，专门打造真皮皮靴，而且更将他们的生活品味发挥光大，推出腕表、饰物、家品等产品。
品牌形象优雅而不落俗套，所以不论在他们的鞋子还是其他产品之中也可感受到当中纯熟的手工技艺。
他们的每一个皮具，每一条表带都手工制作打磨，属于独一无二的成品。
The Horse的过人之处在于对皮质的要求比较严格，经典款表盘设计落落大方，搭配深色表带既耐看又不乏设计感。
6、Forrest
Forrest品牌来自泰国的设计师Mink Thepsawarin之手，被誉为“亚洲最神秘的女性设计师”之一。同时她也是泰国贸易发展局“talent thailand" 计划的入选设计师，是泰国设计的未来力量。
多年在乡间潜心研修产品和设计的她，一直是追求小众人群的追捧对象。
因此这个品牌逐渐成为小众消费的另类符号，她著名的手造手表系列，甚至拍出了天价。
Forrest设计有关艺术、自然的腕表，喜欢自然和天然设计的小伙伴会很有亲切感。所有的产品都简洁精致，表盘间充满着生命的灵动。
7、Komono
Komono是来自比利时的一个比较小众的潮流品牌，成立于2009年。
采用经典与前卫的相结合的设计理念，善于模糊复古与未来的界限，以及突破性别的障碍，使得腕表十分中性化。
komono也是第一个采用木质表盘的品牌，我推荐的这款就是它家的当家花旦，木质表盘更能增添质感，时尚稳重两不误。
女性注重搭配，所以腕表不一定要功能性太强，但颜值一定要高，而且她们最忌讳撞衫撞鞋各种撞，所以小众一点的可能会更适合。
20世纪的绘画三个流派？
大体上20世纪初，艺术家的祖国法国刚刚从沙龙画廊摆脱出来，印象派，后印象派(塞尚，高更，梵高)开始走俏。后印象派的三杰晚期风格又分别代表衍生了野兽派(马蒂奇)，立体主义(毕加索)，表现主义(蒙克)，抽象主义(康定斯基)。导致荷兰风格派(蒙德里安)，德国包豪斯。三十年代德国排犹，四十年代欧洲打仗，艺术陷于沉寂。一战后，还有反艺术的达达主义。