amani的歌词什么意思，beyond写给孩子的歌？
beyond1991年曾经去过非洲的肯尼亚，他们在那里看到战争留下的伤痕，许多当地人吃不上饭，没衣服穿，常年病疾缠身，特别是那些小孩子，这景象让他们很震惊，很愤怒，后面黄家驹灵感逼人写了一首歌叫做Amani，和平的意思，简单的旋律，充满大爱的歌词，就是让更多人停止战争，多看看这美丽的世界被他们摧毁不堪。
黄家驹歌曲中AMANI？
她是指和平的意思《AMANI》歌曲背景BEYOND一向爱好和平，并以自已的音乐向人们呼唤和争取和平，指引人们用爱驱散世上罪恶的战争。1990年海湾战争后，世界进入了一个短暂的相对和平时期。家驹便写了《AMANI》这首歌，抒发了对战后和平长久的渴望,也警示了人们必须要以自已的努力斗争来争取和平，一味地求助于神灵是不行的。这首歌勘称是颂和平歌之最。 非洲国家肯雅的语言AMANI=和平NAKUPENDA=爱NAKUPENDA WE WE=我们爱你TUNA TAKA WE WE=我们需要你“AMANI”是和平的意思；“ NAKUPENDA NAKUPENDA WEWE”就是“我们爱你,"你"在歌词里代表AMANI也是和平的意思”“TUNE TAKE WE WE”是“我们需要你（和平）”的意思。
mc麻木2017气质语言全部歌词？
麻木的喊麦词
男人只说三分话、得留七分打天下!
爱情如花 友情如酒 花开一时，酒香一生
歌舞升平总是梦、平平淡淡才是真
好男人就是反复睡一个女人，一睡就睡一辈子
命中有时终需有 命中无时莫强求。
头脑社会 金钱拿人 你可以很贵 也可以免费
灯红酒绿成就男人雄心 水性扬花张显女人风情 。
问世间谁还在乎我 ，看今朝我惯这谁 。
以情走社会 以义度人生 。 情义两难全 但求 义当先
万丈高楼平地起、辉煌只能靠自己。
小伙稳住架，一下是一下。
唱 人 生 万 般 无 奈 , 看 世 间 千 姿 百 态。
社会很单纯 复杂的是人。套路玩的深,谁把谁当真。
长的带样是优势、活的牛 B是本事。
穷耐克，富阿迪，流氓一身阿玛尼。
处 对 象 的 时 候 你 是 我 唯 一 、 不 处 对 象 的 时 候 你 是 你 奶奶 个 b
留 住 2 保 住 1 发 展 3 4 5 6 7 、
吹牛b的时候都是 振振有词， 办正事的时候 都他妈 推三脱四
八拜之交 金兰结义 天涯海角 愿与你 振翅其飞
麻木哥的语言，值得你去模仿，但绝不容许你抄袭
...
朋友别拿你的年轻 当作2B的理由
哥最大的优点就是没有 优点
人都说多哥朋友多条路 ，哥想告诉你！朋友就像人民币有真有假！
为了钱我可以不要.脸，为了脸我可以不要命！
哥这一生只喜欢俩种花.一种是有钱花，一种是可劲花！
问世间钱为何物，只叫人生死相许！
哥不敢说让地球围着我转，但阴阳五行必须在哥的掌握之中！
面对女人，有困难要上 没有困难创造困难 也要上！
孔子曰 人之初 性本善 长大成人 就要干！
做男人一定要狠，就算是 放屁也要比别人的 响！
混的是名声，玩的是个性，传说里的人，那才是人上人！
请记住麻木做人的原则，绊倒我的人、我们让他永远起不来。
扶起我的人、我们让他永远不会摔倒。
不是我的敌人，就不要跟我 武武拳拳，
不是我的对手，千万别跟我 指手画脚，
混社会不管你有多努力,到最后还是以成败论英雄
脖子上套个聚能环，你跟我装什么 二狼神的 好搭档！
别装 .B，在装 .B我给你打成 那古代公务员！
当你觉得金子 比面子重要的时候说明你已成熟了
当你能用足够的金子买回你的面子的时候说明你成功了
成功三要素:一,坚持,二,不要.脸,三,坚持不要.脸。
女人最大的骄傲，不是拥有过多少男人，而是有个男人为你拒绝过多少女人！
男人最大的骄傲，不是睡过多少个女人，而是有个女人愿意让你睡一辈子的
面对曾经抛弃过我的女人 我还是想说起那三个字 草X你X妈 ！小莫战歌网喊麦词,mc麻木2017气质语言全部歌词。
怎么看待beyond的歌曲？
我第一次听beyond乐队的歌，是在1998年，第一次听的歌是《真的爱你》。当时是我哥拿回家的磁带，放在录音机里，我们哥俩一句一句的跟着学……说真的，当时的我只有13岁，一个懵懂无知的少年而已，对音乐没有什么深层次的认识和解读，就是单纯的喜欢，单纯的爱。当时beyond的音乐并不流行，至少没有流行到我们当地，我周围大多数人听都没有听过黄家驹这个名字。然后就是买他的卡带，当时也许是出版商并没有放出全部的歌曲吧，所有的磁带就是那几首，除去重复的，总的歌曲数不到20首估计。随着时间的推移，越来越多beyond的歌被打出来，每一首都要去学，每一首都觉得好听。
也许是那个年龄还没有恋爱，也许是那个年代我们太过矜持，更多的都是不敢说出口的暗恋，所以感情上我们并没有太多要听的歌曲，正好遇到很少唱情歌的beyond，所以我们一拍即合！他们唱未来，他们唱理想，他们唱兄弟，他们还唱和平……那时候的我们可能不会被爱情吸引和感动，但我们一定会被理想所吸引。记得2001年，我读高一，学校的元旦庆上，我上台唱了一首《无悔这一生》，这首歌没有强烈的节奏，没有火爆的动感，但是我赢得了四次掌声，我承认这四次掌声不是因为我唱的多么出色，因为我感觉的到，全校同学的掌声是因为一个东西——共鸣！那时候网络出现才几年而已，网上没有那么多媒体，大多都是门户网站，我们衡量流行的途径除了电视，就是大街小巷，这就足够了。
现在很多人说beyond的音乐被过分夸大，那么我来说，我是在不懂音乐的年龄纯粹的喜欢了他们，所以我不需要别人的评价。如果说我一个人喜欢仅仅是巧合歌个人爱好，那么在我18岁的时候黄家驹几乎成了我那个年龄段的人尽皆知，我想这不会是家驹的运气吧？歌曲这东西，作词作曲都很优秀的时候，可能就是经典，但不一定会流传，但是传唱度高的作品，一定不是凡夫俗子作为，如果一首歌可以，那么一张专辑，乃至所有的歌都被人学习和喜欢的话，你还会怀疑吗？我们不用听所谓专业人所谓权威的点评，我们只需要用平常的眼光去大众人群里去发现就可以知道它是不是优秀了！若干年后，无论恋爱结婚会变得多么奢侈，离婚分手变得多么普遍，beyond的歌还会是你治愈励志的不错选择。
1991年十大中文金曲？
第一首《爱上一个不回家的人》作曲：陈志远，作词：丁晓雯，演唱：林忆莲
《爱上一个不回家的人》是林忆莲演唱的一首歌曲，收录于1990年发行的专辑《爱上一个不回家的人》中。该曲是电视剧《梦里伊人》的插曲。
第二首
《每天爱你多一些》作曲：K.Kuwata，作词：林振强，演唱：张学友
《每天爱你多一些》是张学友演唱的一首歌曲，收录在《情不禁》专辑中。
第三首
《秋去秋来》作曲：熊美玲，作词：林振强，演唱：叶倩文
《秋去秋来》是叶倩文演唱的一首歌曲，收录在《秋去秋来》专辑中。
第四首
《对不起我爱你》作曲：卢东尼，作词：向雪怀，演唱：黎明
《对不起我爱你》是黎明演唱的一首歌曲，也是黎明的成名作和代表作之一。黎明也凭借这首歌的声势一路走红，此后星路更是愈发顺畅，成为90年代的天王级人物。
第五首
《一起走过的日子》作曲：胡伟立，作词：小美，演唱：刘德华
《一起走过的日子》是刘德华演唱的一首歌曲，也是电影《至尊无上Ⅱ之永霸天下》主题曲，收录在1991年发行的同名专辑《一起走过的日子》中。
第六首
《信自己》作曲：J.Harris/T.Lewis，作词：林振强，演唱：叶倩文/杜德伟
《信自己》是叶倩文/杜德伟合唱的一首歌曲，收录于杜德伟个人专辑《让自己快乐》中。本曲翻唱自Janet Jackson的《Love Will Never Do (Without You)》。
第七首
《Amani》作曲：黄家驹，作词：黄家驹，演唱：Beyond
《Amani》是Beyond演唱的一首歌曲，收录在1991年的专辑《犹豫》中。
第八首
《Lonely》1991年，作曲：松井五郎/中崎英也，作词：潘伟源，演唱：草蜢
《Lonely》是草蜢演唱的一首歌曲，收录在专辑《我们的草蜢》当中。
第九首
《一颗不变心》作曲：黄品源，作词：简宁，演唱：张学友
《一颗不变心》是张学友演唱的一首歌曲，收录在专辑《一颗不变心》当中。
第十首
《爱不完》作曲：杜自持，作词：林振强，演唱：刘德华
《爱不完》是刘德华演唱的一首歌曲，收录于1991发行的同名专辑《爱不完》中。
很大程度源于粉丝看脸吗？
拼命将别人架上神坛并顶礼膜拜的人，并不一定带着善意，他们只是在心里需要这样一个“权威”的神坛，需要这样一个虚无的偶像罢了。有了这个神坛和偶像，他们才好肆无忌惮地去打压和批判别人。这类人大多是空虚者和装逼犯，所做的这一切也只是为了填空虚和刷存在。
如果说艺术与商业总是互相看不对眼，那么摇滚与商业直接就是天生的死敌。一个个看似普通的大众歌迷，恰是左右商业走向的最大力量，从某种程度上讲，歌迷的素质和层次甚至决定着摇滚音乐人的命运。
1994年，科特·柯本吞枪自杀，一举将自己送进了儿时曾梦想过的“27岁俱乐部”。他肯定想不到，在往后的几十年里，自己的名气声势滔天。为什么要自杀？胃病和商业固然令人烦恼，但究其根本还是因为粉丝过度狂热地追捧，他觉得人们并不关心他的音乐，而只是单纯迷恋他的人。
1993年，家驹在日本离世。离开这个世界前，他曾昏迷了整整6天，躺在病榻上意识模糊的家驹应该回忆了很多过往吧，从地下到地上，从香港到日本，从摇滚到摇滚……遗憾和不甘，肯定是有的。很多歌迷为家驹痛哭失声过，可扪心自问，黄家驹是怎么死的？谁才是最大的凶手呢？？
今天有两个话题，一是与玩命踩Beyond又同时盲目追捧Nirvana的人有关，另一个是对Nirvana乐队作品的大致赏析。 从没有想过这么早就写到Nirvana，原计划涅槃至少要在一年后才会出现。
前些天，一个名叫“Amani”的人留言说，多听听别人的歌吧，Beyond太窄了。说这话时，他的语气里满是恶意和冰冷。很显然他曾是Beyond的歌迷，后来不再是了，他说Beyond窄是他的自由，但他对Beyond的蔑视让人恶心。在各种叛变中，有一种方式最为无耻，那便是回头骂娘。
有朋友问我，成蹊你为什么停了微博的更新，却在知乎专栏上同步发出“一路有家驹”的文章？原因很简单，微博上到处都是神化家驹和为Beyond投票的人，那里根本不需要我写的东西。知乎则不同，你会发现知乎和微博正好反过来，在知乎上谁不黑两句黄家驹踩几脚Beyond就显得很不正常，所以，知乎上更需要我的推文。
同样是英年早逝，家驹得到了疯狂神化和疯狂黑化两种截然不同的网评，而柯本却不一样，无论是乐评界还是各大音乐平台的网友评论，似乎只有一种调调，那就是清一色无条件地将他封神。难道你不觉得奇怪么？ 留意到这一现象后，我去翻看了许多评论，终于理出了一些头绪。
最初我真以为在中国有大量喜欢柯本作品的乐迷呢，可深入了解了才发现，完全不是这么回事。喜欢柯本的人里，的确有少量是冲着音乐去的，然而剩下的绝大多数是“诗人”和段子手，他们尤其热爱下面这些歌词或句子：
与其苟延残喘，不如从容燃烧。 生活X了所有人！ 我没有枪，也没有玫瑰。披上山羊皮，把收音机头上的金属，插进了AC/DC。大敌当前，许下了一个夜愿，期待着涅槃。 永恒的重生！永远的柯本！ 我这辈子捅的最大的篓子就是我出生那天科本死了…… 科本喊着涅槃然后饮弹自尽，海子说春暖花开也卧轨自杀，整天抱怨痛苦的人倒是活的自在，得趁激情燃尽前用力快活，积极乐观全排在前半生，消极痛苦留给死后。 ……
你以为这是我编的？不不不，这是从网易云音乐上Nirvana作品下点赞数量最多的一些话里摘的。写这些评论的人，与每天喊着“梦碎东京富士山，泪洒香港将军澳，世间纵有千万曲，人间再无黄家驹”的驹迷是一样一样一样的。这两个群体的相同点是，都不怎么听歌，只看人。这两个群体的区别仅在于，一个选择了用柯本抬高和放纵自己，一个选择了用黄家驹麻痹和武装自己。
那些看似高大上的Nirvana歌迷，其实真正关注音乐的人少得可怜，在跟风崇拜这一点上，他们与某些家驹的歌迷是一国的。党同伐异，是这类人最爱的游戏，别看都在脑残的锅里泡着，却偏想摩拳擦掌分出个段位高低。
不相信的话，你也可以去各大音乐平台转转，没人聊音乐，有人讲故事，没人谈艺术，有人在爆粗，这可能是目前中国歌迷最大的反智现象了。那不是一个个音乐软件，俨然更像是写诗、对骂和约炮的交友平台。
没人黑Nirvana，却大把人骂Beyond，没人贬柯本，却大把人踩黄家驹，没人敢说Nirvana的歌不好，却大把人说Beyond是口水歌生产者。到头来，他们既没有听懂Nirvana，也没有听明白Beyond。
有时候成蹊总在想，在家驹的歌迷里到底有多少人是用心欣赏音乐的？看完柯本的“歌迷”，我停下了这个问题的思考，因为该问题无解。
不听作品却疯狂迷恋一个陌生人，这难道不是细思极恐的么？迷恋对方的什么呢？颜？说话方式？穿衣打扮？还是……死亡？
想送给盲目跪舔Nirvana同时大肆贬低Beyond的人几句话，这些话也适合那些听完西方摇滚乐扭头骂家驹的人，“文明之间只有差异，没有高下之分。没有任何一种文明能够高高在上，凌驾于其他文明之上。”西方在音乐领域确有先进性，我们可以欣赏可以学习，但丧失了独立思考地倒贴和追捧，是极度盲目和肤浅的。
网上关于Nirvana作品的乐评挺多，柯本的金句、私生活和八卦更是常见，真正触及音乐本质的内容却极少。 虽然隔着千山万水，可Beyond和Nirvana，黄家驹和柯本，有许多惊人的相似之处。
Beyond和Nirvana同在80年代起步和发展，同在1985年开始录制样片，同在1988年稍微打出一点名气，又同在1991年到达人气的高点，两支乐队的作品又同是简约不简单的玩法。
英雄，都是不甘平庸的凡人。他们生而平凡却不甘平凡，就算他们已经离去，故事也依然被后世流传。
家驹和柯本，都喜欢尊重内心的创作，反感唱片公司向市场妥协的各类操作。两人的作品都很关注藏于生活和内心的痛苦，演唱时都喜欢使用鼻音和尾音，唱腔都是富有力量的类型。如果你去看过两人留下的语录便会惊奇地发现，连见解和主张也高度相似！
脚下的土壤不同，面对的歌迷不同，让两支乐队的命运也截然不同。Beyond极大推动了摇滚乐在中国的发展，开原创之风先河，对华语乐坛贡献卓著，然而今时今日的乐队地位毁誉参半。Nirvana让西雅图之声从地下走到了地上，令垃圾摇滚成为了当时的主流音乐风格，提起Grunge Rock必提涅槃，至今乐队影响力依然巨大。
Nirvana崛起于八十年代末期，那时美国乐坛的话语权被各种流行音乐把持，摇滚乐里长发金属一家独大，台上明星的帅气靓丽，成了台下歌迷追星的最强动力。大众开始厌恶表面华丽内在空洞的金属乐，本该真实率性的摇滚乐因太过做作而逐渐显出颓势。很多人都清楚，变革即将发生，只是不知暗流将从何处涌出。
无论在哪个国家，地下音乐势力都不可小觑，颠覆往往从地下发生，只是需要恰当的时机。垃圾摇滚脱胎自重金属和朋克，在地下挣扎多年后，终于有了逆市上扬的迹象。没人会想到，这种造型邋遢、台风混乱、失真夸张的音乐类型将成为犀利的破局者。干柴已经堆好，只差一把烈火。
该来的终究会来，1991年，Nirvana的神奇专辑《Nevermind》问世，这是一张情绪爆炸、旋律上乘、节奏诱人的传世之作，该专辑的发行直接引爆了垃圾摇滚的大潮，并一举改变了摇滚乐的版图，对后来的流行音乐也影响极大。
《Nevermind》的销量有多惊人呢？它在1992年夺下了公告牌专辑榜的冠军，被挤掉的大碟是同样传奇的《Dangerous》，来自迈克尔·杰克逊。本来预计《Nevermind》能卖出几万张就不错了，结果销量超过了1000万。
与Guns N' Roses乐队不同，Nirvana从歌到人都是纯粹和原生态的感觉，而枪花作秀的成分明显偏多，尽管作品的律动同样卓绝。
用艺术推动变革的人都是英雄，柯本一战成名，这支三人乐队创造了奇迹，他们撼动了世界。席卷而来的名利淹没了柯本，疯狂的粉丝和小报记者令他厌烦，一场接一场的巡演让他体力不支。 很多人都说，害死柯本的最大原因就是他太出名了。他的性格，不适合出名。
刚开始听Nirvana作品的人都会有错愕感，沉闷晦暗的吉他音色，柯本痛苦嘶哑的嗓音，迥异于主流摇滚乐的旋律走向，极简风格的riff伴奏，难解其意的歌词内容，肆意宣泄的刺耳力量，这些元素让人颇有些不适。所有的不适都会在耐心循环后逐渐消失，然后堕入另一个躁动成瘾的世界。
Nirvana的歌，简单、真诚、粗暴、深刻，嘈杂的表面下堆砌着细腻的情感和思考，躁动的外衣里裹着可怕的安静。动静本一体，涅槃的歌便是如此。
欣赏Nirvana的歌，建议从《Nevermind》这张专辑开始，然后再通吃其他，他们的作品总量并不算多，柯本走后发行的专辑数量比他在世时还要多。
“这是一个饱经沧桑的傻子发出的声音，他其实更愿做个柔弱而孩子气的诉苦人。”--科特·柯本
英雄，大多表面坚强内里脆弱。每一位摇滚英雄都值得铭记，请尽量选择离音乐较近的那种方式来怀念。
不把偶像架上神坛并不是爱得不够，相反是一种保护和尊敬。静静聆听凝聚着他们才华的作品，这才是每一个音乐人最大的欣慰。
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