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指挥家歌词是什么意思

一船孩子向着乔羽他们划过来。《让我们荡起双桨》的歌词就在北海公园写成了。刘炽开始和孩子们打水仗、赛船,在场的音乐老师建议再改个3/4拍的版本,最后孩子们认为2/4拍更像划船。总能听到大人、小孩都在唱这首歌。...

指挥家歌词是什么意思,让我们躺起双桨背后的历史与故事?

词作者乔羽曾在一篇文章里回忆,当时,电影《祖国的花朵》导演严恭找到自己,请他为电影写主题曲的词,“花朵在春天里开放,我们的祖国已迈出春天的步伐,要把一种美妙的开始写出来。”——这是严恭的要求。

乔羽欣然答应后,却发现并不容易。一天,他和女友二人相约北海公园,泛舟湖上。这时,一船孩子向着乔羽他们划过来,孩子们悠然推浪而行的划桨神态,瞬间叩开了乔羽的灵感之门:“让我们荡起双桨,小船儿推开波浪……”

有了灵感的乔羽赶忙上岸,掏出一个小本写了起来。就这样,不到20分钟的工夫,《让我们荡起双桨》的歌词就在北海公园写成了。

《乔羽文集·文章卷》中这样写道:“我长达半个多世纪的歌词创作生涯,也就是在祖国这个美好的春天开始了。”

有了歌词后,严恭导演请作曲家刘炽来作曲。

一天,导演严恭带领摄制组全体成员和一群孩子,来到颐和园公园划船游玩。刘炽也跟着找灵感。导演要求孩子们在船上学习划船的技术和动作,熟悉将要拍摄的水上环境。

从小就怕水的刘炽也硬着头皮上了船。一开始,他只能老老实实地坐着,两手紧抓船舷,一动也不敢动。但船上的孩子们欢乐地划着、闹着,活泼可爱的神态感染了他。刘炽开始和孩子们打水仗、赛船,就像回到了童年。当船快要划到昆明湖东堤岸的铜牛附近时,刘炽脑子里突然来了灵感。他立刻告诉划船的小朋友:“快靠岸,快靠岸!”

就这样,他坐在湖边的石头上,快速谱完《让我们荡起双桨》的曲子。创作完毕,刘炽召集起孩子们,把刚写好的曲子唱给大家听。

“当时父亲写了2/4拍的版本,在场的音乐老师建议再改个3/4拍的版本,都唱给孩子们听,最后孩子们认为2/4拍更像划船,这首经典的歌曲就这么诞生了。”刘炽之子刘欣欣说。他告诉记者,那是刘炽与乔羽的第一次合作,也正是因为这一次的合作,催生了后来《我的祖国》《祖国颂》等词曲,留下了经典的音乐名篇。

有资料记载,电影《祖国的花朵》上映后的几年里,只要进北海公园,总能听到大人、小孩都在唱这首歌。电影公映后,获得1980年全国第二次(1954—1979)儿童文艺奖故事片一等奖。歌曲《让我们荡起双桨》获得1980年全国第二届少年儿童歌曲评奖一等奖,随后又编入中小学音乐教材。

刘欣欣还向记者讲了一个故事。20世纪80年代末,中国著名指挥家、教育家杨鸿年随艺术代表团赴美国演出,在一场专门慰问华侨的演出中,台下有多位老华侨递纸条到舞台上询问:“为什么没有唱《让我们荡起双桨》?下一场演出您能不能为我们唱《让我们荡起双桨》?”杨鸿年见到这些小纸条后很吃惊,没想到这首歌曲居然会令远在异国他乡的老华侨们念念不忘。当天晚上,杨鸿年几乎没有睡觉,赶紧联系国内找谱子和配钢琴伴奏。在第二天的演出中,当《让我们荡起双桨》音乐响起时,全场观众起立鼓掌、含泪合唱……

求二泉映月的扬琴伴奏谱?

作为中国人,对本民族的经典音乐作品应该是不陌生的。以下就是在下认为中国人应该熟悉的29首国乐精华,诸位若有不同意见,也请不吝赐教。 国乐精华之十大名曲 以作品产生的大致年代先后为序 一、《流水》(古琴) “高山流水遇知音”的故事,不必再多说什么了。 《高山流水》的乐谱最早见于明代《神奇秘谱》,后分为《高山》、《流水》两曲。“高山流水二曲本只一曲,初志在乎高山,言仁者乐山之意。后志在乎流水,言智者乐水之意。至唐分为两曲,不分段数。至来分高山为四段,流水为八段”。经常被后人演奏者多为《流水》。 此曲曾入选美国70年代的“旅行者2号”飞船的太空唱片,在太空中播放,向外星文明展示人类文明的精华。此太空唱片的使用寿命据估计超过地球的年龄,也就是说在地球毁灭之后,这首曲子仍然存在。 二、《阳春白雪》(琵琶) 战国时楚人宋玉在《对楚王问》中说:“客有歌于郢中者,其始曰《下里巴人》,国中属而和者数千人。其为《阳阿薤露》,国中属而和者数百人。其为《阳春白雪》,国中属而和者,不过数十人,……是其曲弥高,其和者弥寡……” 看来,所谓“阳春白雪”、“下里巴人”者,是我国已知最早的高雅音乐与通俗音乐的对立了。可惜后世只传下了这首“阳春白雪”。此曲以清新流畅的旋律、活泼轻快的节奏,生动表现了冬去春来,大地复苏,万物向荣,生机勃勃的初春景象。 三、《十面埋伏》(琵琶) 此曲描写的是韩信以“十面埋伏”在垓下大败楚霸王项羽的战争场面。 白居易的《琵琶行》中“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语”、“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣”的意境在这里得到了完美的体现。 四、《广陵散》(古琴) 东汉蔡邕的《琴操》中记载有与此曲相关的历史故事:聂政是战国时期韩国人,其父因为韩王铸剑,违了期限,被韩王所杀。聂政为父报仇行刺失败,但他知道韩王好乐后,遂毁容,入深山,苦学琴艺10余年。身怀绝技返韩时,已无人相识。于是,找机会进宫为韩王弹琴时,从琴腹内抽出匕首刺死韩王,他自已当然也是壮烈身亡了。近代琴家杨时百,其所编《琴学丛书》的《琴镜》中就认为此曲源于河间杂曲《聂政剌韩王曲》。此曲听来隐隐有英雄气,盖非无因。 虽然西晋嵇康临刑前弹奏此曲,并叹曰:“《广陵散》于今绝矣!”其实此曲并未失传。现在普遍认为明人朱权的《神奇秘谱》所载的曲谱为真本。 五、《梅花三弄》(古筝、洞箫合奏) 关于此曲的来历,一般认为是源自《世说新语》中的一个故事。《世说新语·任诞》载:桓伊(字子野)善吹笛,王微之(字子猷)早闻其名,但两人从未谋面。一次王徽之乘舟将发,这时岸上过来一队车马,从人告诉他车中坐的就是桓伊。于是王徽之邀请桓伊演奏。桓伊下车,坐胡床吹笛,奏三调后即离去。随后,客主两人乘车上舟各奔前程,从头至尾,不交一言。而这首《梅花三弄》,据说就是桓伊当时演奏的曲子。 此曲另有筝、小提琴等演奏的其他版本。但依在下浅见,表现孤傲的梅花,恐怕还是洞箫更合适一些。而且在中国传统的神话中,仙人大多也是吹箫的,这与梅花身份的高洁正好也是一个映衬。 六、《阳关三叠》(古琴) 《阳关三叠》是根据唐人王维《送元二使安西》诗而谱写的一首琴歌。王维这首诗在唐代就曾以歌曲形式广为流传,并收入《伊州大曲》作为第三段。唐末时人陈陶曾写诗说:“歌是《伊州》第三遍,唱着右丞征戍词。”后来又被谱入琴曲,以琴歌的形式流传至今。流传下来的各种版本基本都上用一个曲调作变化反复,叠唱三次,故称“三叠”。 七、《春江花月夜》(古筝) 《春江花月夜》又名《夕阳箫歌》、《浔阳夜月》。大概得名于唐人张若虚的《春江花月夜》诗。所谓“春江潮水连海平,海上明月共潮生”的情景,在此曲中用细腻、委婉的旋律得到了完美的表达。海外华人中此曲享有盛名。 八、《渔舟唱晚》(古筝) 《渔舟唱晚》是一首古筝曲,标题取自唐代诗人王勃《滕王阁序》中:“渔舟唱晚,响穷彭蠡之滨”的诗句。乐曲描绘了江南水乡晚霞辉映下渔人载歌而直至月光如水、万家灯火的动人画面。有关乐曲的由来,众说纷纭尚无定论,一种认为是30年代中期古筝家娄树华根据明、清时期的古曲《归去来》加以改编而成的,另一说法是山东古筝家金灼南早年将家乡的民间传统曲《双板》等乐曲改编而成的。 九、《良宵》(二胡) 此曲由著名的民族音乐家及教育家刘天华先生(1895-1932)作于1927年,原名《除夜小唱》。1927年除夕,刘天华的几个学生到他家过年,那晚他心情特别好,再加上受到除夕欢乐气氛的感染,即兴拉弦作曲,一气呵成。 十、《二泉映月》(二胡) 《二泉映月》的曲作者叫华彦钧(1893-1950),小名阿炳,江苏无锡人。他从小随做道士的父亲在道观里长大,道士们做道场用的乐器竹笛、三弦、二胡、琵琶等乐器他逐渐地全都学会了。十五、六岁时,他已成长为无锡道教界一名出色的乐师。1928年,他双目失明,人们从此习惯地叫他“瞎子阿炳”。由于社会动乱,生活无着,道产也变卖一空,他开始了流浪的卖艺生涯。他一生中的大部分时间,就是在这种比乞丐强不了多少的流浪卖艺中度过的。 阿炳演奏的许多乐曲,都是他自编的,《二泉映月》就是他的代表作品之一。这首乐曲就像他悲惨一生的真实写照,作品的旋律,委婉流畅,跌宕起伏,意境深邃。 1950年暑假,当时在中央音乐学院任教的杨荫浏(1899-1984)、曹安和(1914-)两位音乐家,携带学院刚刚买到的一台进口钢丝录音机回到家乡无锡,找到久仰大名的民间音乐家瞎子阿炳,要为他的演奏录音。当时阿炳已经多年不演奏乐器了,手头也没有乐器,杨荫浏就从乐器店现买了琵琶、二胡各一把,阿炳练习了三天之后,录下了《二泉映月》等两首二胡曲和三首琵琶曲。 第二年当他们再去看望阿炳时,这位饱经沧桑的民间音乐家已经因病去世了,他们录制的《二泉映月》等乐曲,成了阿炳仅存于世的绝响。当年为《二泉映月》这首乐曲录音后,杨荫浏问起这首乐曲的曲名,阿炳说这首乐曲没有名字,是他随便拉的。杨荫浏又问他常在什么地方拉,他说在街头,也常在惠山的亭子上拉。因为惠山脚下有一泓美丽的泉水,名为“天下第二泉”,杨荫浏说,那就叫《二泉映月》吧!此曲的曲名就从此而来。 据中央音乐学院终生院长赵沨先生回忆:“我永远不能忘记的是:日本指挥家小泽征尔在中央音乐学院第一次听到用二胡演奏《二泉映月》时泪流满面的情况,并且以东方人所特有的那种虔诚的态度来说:这种音乐只应该跪下去听,并且真正的从椅子上顺势要跪下去,当我扶着他的手又把他扶在座位上之后,他又哺哺地向我说:如果我听了这次演奏,我昨天绝对不敢指挥这个曲目,因为我并没有理解这首音乐,因此,我没有资格指挥这个曲目。” 国乐精华之九大新民乐 以作品产生的大致年代先后为序 一、《思乡曲》 《思乡曲》是马思聪(1912-1987)于1937年所写《内蒙组曲》(又名《绥远组曲》)中的第二首,主题音乐来自绥远民歌《城墙上跑马》。马思聪是我国著名小提琴演奏家和教育家,早年留学法国,1931年回国后主要从事音乐教育工作,解放后曾担任中央音乐学院首任院长,1967年在“文革”中被迫出走美国,1987年在美国费城逝世。 二、《牧歌》 小提琴曲《牧歌》是当时还是上海音乐学院学生的沙汉昆于1953年创作的作品,采用内蒙民歌呼伦贝尔盟的长调民歌《乌和日图和灰腾》的素材创作而成。 三、《春节序曲》 《春节序曲》由作曲家李焕之(1919-2000)创作,这是他的管弦乐组曲《春节组曲》的第一乐章,完成于1956年。作品主要取材于陕北民间音乐,风格明快、粗犷而热烈的乐曲,表现了陕北人民欢度春节的生动情景。据统计,这首《春节序曲》是音乐舞台上演奏得最多的中国管弦乐作品之一。 四、《新疆之春》 小提琴独奏曲《新疆之春》由马耀中、李中汉创作于1956年。具有浓郁的维吾尔族民间音乐风格和奔放热情的性格特征。该曲曾被改编为重奏、齐奏、管弦乐和民乐合奏等多种器乐曲形式。 五、《梁祝》 小提琴协奏曲《梁祝》是由当时还是上海音乐学院学生的何占豪(1933-)、陈刚(1935-)在1959年创作完成的毕业作品。取材于越剧《梁山伯与祝英台》的主要旋律。1959年5月27日首演时,由两位作者的学习小提琴专业的同学、当时只有18岁的俞丽拿担当独奏,一举获得轰动。有华侨称为“有太阳的地方就有它”。 六、《哈伲情歌》 《哈伲情歌》由作曲家张难创作,主要采用了云南哈伲族的民间音乐素材。 七、《海滨音诗》 《海滨音诗》由作曲家秦咏诚(1933-)创作于1962年。 八、《苗岭的早晨》 小提琴独奏曲《苗岭的早晨》由作曲家陈钢于1975年根据同名口笛乐曲改编。以苗族飞歌特有的旋律音调为主要素材。 九、《美丽的塔什库尔干》 这首小提琴独奏曲是作曲家陈钢根据吐尔逊卡尔所作的歌曲《美丽的塔什库尔干》和刘富荣改编的笛子独奏曲《帕米尔的春天》改编,完成于1976年。其中应用了新疆塔吉克族的音乐素材。 国乐精华之十大民歌 以作品产生的大致年代先后为序 一、《天涯歌女》 《天涯歌女》是1941年上海国泰影片公司拍摄的《马路天使》中的插曲,词曲作者分别是鼎鼎大名的田汉(1898-1968,国歌的词作者)和贺绿汀(1903-1999,曾任上海音乐学院院长),由30、40年代著名的歌星“金嗓子”周璇(1920-1957)演唱。曲调采用了江南民歌的音乐素材。而周璇也凭借在此片中的出色表演一举奠定了她在当时上海电影界以及后来中国电影史中不可动摇的地位。 而提到这部电影《马路天使》,就不能不提也为此片谱写过插曲的、当时有“歌王”之称的陈歌辛(1914-1961)。他是当时最著名的作曲家,他的代表作是40年代的一首《玫瑰玫瑰我爱你》。旋律奔放、节奏明快,巧妙地将典型的中国民族音调与跃动的现代城市节奏相融合--特别是在50年代被译成英语传入美国,并由Frank Laine加以爵士化的演绎后,使之更为国际化,从而荣登美国1951年流行音乐排行榜(Billbroad)榜首。这是到今天唯一一首由中国人创作的Billbroad榜首歌曲。另外,他的儿子就是写出《梁祝》等著名作品的作曲家陈刚。 歌词: 天涯呀海角,觅呀觅知音。 小妹妹唱歌郎奏琴,郎呀咱们俩是一条心。 哎呀哎呀哎呀,咱们俩是一条心。 家山呀北望,泪呀泪沾襟。 小妹妹想郎直到今,郎呀患难之交恩爱深。 哎呀哎呀郎呀,患难之交恩爱深。 人生呀谁不惜呀惜青春。 小妹妹似线郎似针,郎呀穿在一起不离分。 哎呀哎呀郎呀,穿在一起不离分。 此曲由著名的“民歌大王”王洛宾先生(1913-1996)整理创作。1941年春天,电影导演郑君里去青海省青海湖畔拍摄一部电影时,当时参加演出王洛宾对当地一位藏族千户长的女儿卓玛情有独钟,在离开青海湖时根据当地民歌创作了这首《在那遥远的地方》。 这首《在那遥远的地方》和下面的《半个月亮爬上来》被选录入《20世纪华人音乐经典著作》。《在那遥远的地方》这首歌,还被美国著名黑人歌唱家Paul Robeson(《老人河》等歌曲的演唱者)、西班牙著名男高音歌唱家Jose Carreras等人作为自己的保留曲目,用中文唱遍全世界,并被享誉全球的巴黎音乐学院编入音乐教材。 歌词: 在那遥远的地方,有位好姑娘。人们走过她的帐房。都要回头留恋地张望。 她那粉红的笑脸,好像红太阳。她那活泼动人的眼睛,好像晚上明媚的月亮。 我愿抛弃了财产,跟她去牧羊。每天看著那粉红的笑脸,和那美丽金边的衣裳。 我愿做一只小羊,跟在她身旁。我愿她拿著细细的皮鞭,不断轻轻打在我身上。 三、《半个月亮爬上来》 王洛宾在40年代为一位在兰州的姑娘方珊所作,后被选录入《20世纪华人音乐经典著作》。 歌词: 半个月亮爬上来,咿啦啦,爬上来。 照着我的姑娘梳妆台,咿啦啦,梳妆台。 请你把那纱窗快打开,咿啦啦,快打开。 再把你那玫瑰摘一朵,轻轻的,扔下来。 再把你那玫瑰摘一朵,轻轻的,扔下来。 四、《康定情歌》 《康定情歌》是上个世纪30年代诞生于四川康定的一首民歌,由当地的群众自发编创并于40年代逐渐流传开来。40年代中期,就读于重庆青木关国立音乐学校的福建学生吴文季在从军的康定人中收集到此歌,然后将此歌转交给他的老师伍正谦。伍正谦十分喜爱,又请作曲系的江定仙老师配乐伴奏以便演唱。江定仙配好伴奏后,将原名《跑马溜溜的山上》改名为《康定情歌》,后来伍正谦在学校的一次音乐会上首次演唱了这首歌曲。后来,江定仙又将此歌推荐给了当时走红的歌唱家喻宜萱,喻宜萱同年在南京举办的个人演唱会上公开演唱了此歌,以后便将此歌作为自己的保留节目,从南京唱到了大西北,从国内唱到了国外,使《康定情歌》传遍了世界。 歌词: 跑马溜溜的山上,一朵溜溜的云哟! 端端溜溜地照在,康定溜溜的城哟! 月亮弯弯,康定溜溜的城哟! 李家溜溜的大姐,人才溜溜的好哟! 张家溜溜的大哥,看上溜溜的她哟! 月亮弯弯,看上溜溜的她哟! 一来溜溜的看上,人才溜溜的好哟! 二来溜溜的看上,会当溜溜的家哟! 月亮弯弯,会当溜溜的家哟! 世间溜溜的男子,人才溜溜的好哟! 世间溜溜的女子,任我溜溜的求哟! 月亮弯弯,任我溜溜的求哟! 五、《紫竹调》 《紫竹调》原是一首30、40年代流行于苏州的市井爱情小调,后成为上海沪剧曲牌。经历代艺人传播修改,成为一首含蓄有趣的情歌。乐曲以弦乐和二胡、琵琶、曲笛演奏旋律,竖琴的晶莹琶音与之相和,颇具江南丝竹的风格。歌词多因情而发,没有固定的版本,这也是最原生状态的民歌的特点。 六、《敖包相会》 1952年,根据蒙古族作家玛拉沁夫短篇小说《科尔沁草原的人们》改编的电影剧本《草原上的人们》,在长春电影制片厂开拍,而歌曲《敖包相会》就是此片中的一首插曲。据影片编剧之一的玛拉沁夫介绍,他将《敖包相会》的歌词写好后,交给了另一位编剧海默修饰润色,两人几经切磋后,又拿给影片作曲--著名的达斡尔族作曲家通福看。随后,通福来到了他的故乡呼伦贝尔大草原,根据海拉尔河畔的一首古老的情歌创作而成。1953年,电影《草原上的人们》上映,《敖包相会》也随之飘向了祖国的五湖四海。 歌词: 十五的月亮升上了天空哪,为什么旁边没有云彩? 我等待着美丽的姑娘呀,你为什么还不到来哟嗬? 如果没有天上的雨水呀,海棠花儿不会自己开。 只要哥哥我耐心地等待哟,我心上的人儿就会跑过来哟嗬。 十五的月亮升上了天空哪,为什么旁边没有云彩? 我在等待着美丽的姑娘呀,你为什么还不到来哟嗬? 我在等待着美丽的姑娘呀,你为什么还不到来哟嗬? 七、《茉莉花》 这原是一首江苏民歌,整理者为何仿(1928-)。1942年冬,当时还是新四军文艺小战士、年仅14岁的何仿到江苏六合八百桥镇金牛山下(今属南京)采风,被当地的一首歌《鲜花调》优美的曲调所吸引,并在此基础上加工整理出了《茉莉花》。此歌于1957年真正面世,1959年最终定稿。从此传唱大江南北,甚至远在西方都有根据它改编的各种版本的乐曲。法国著名钢琴家Richard Clayderman、美国著名萨克斯风演奏家Kenny G都曾演奏过此曲的改编版本。不过何仿本人一直不认为此歌为自己创作,所以从未收取过版税。 歌词: 好一朵茉莉花,满园花草香也香不过它,我有心采一朵戴,又怕看花的人儿骂。 好一朵茉莉花,茉莉花开雪也白不过它,我有心采一朵戴,又怕旁人笑话。 好一朵茉莉花,满园花开比也比不过它,我有心采一朵戴,又怕来年不发芽。 八、《蝴蝶泉边》 《蝴蝶泉边》是长春电影制片厂1959年出品的爱情喜剧故事片《五朵金花》中的插曲。电影讲述了一对在云南大理蝴蝶泉边对歌定情的白族青年的爱情故事。对歌这种当地特有的白族青年男女定情方式对于当时的汉族观众还是相当陌生的。而随着影片的放映,这首《蝴蝶泉边》得到了人们的广泛喜爱。著名满族作曲家雷振邦(1916-1997)采用两首不同风格的白族民歌加工而成丰富独特的旋律。词作者是电影《五朵金花》的编剧季康。 歌词: 女:大理三月好风光哎,蝴蝶泉边好梳妆,蝴蝶飞来采花蜜哟,阿妹梳头为哪桩?蝴蝶飞来采花蜜哟,阿妹梳头为哪桩? 男:蝴蝶泉水清又清,丢个石头试水深,有心摘花怕有刺,徘徊心不定啊伊哟。 女:有心摘花莫怕刺哎,有心唱歌莫多问,有心撒网莫怕水哟,见面好相认。 男:阳雀飞过高山顶,留下一串响铃声,阿妹送我金荷包哟,哥是有情人啊伊哟! 女:燕子衔泥为做窝,有情无情口难说,相交要学长流水哟,朝露哥莫学啊伊哟! 男:祖传三代是铁匠,炼得好钢锈不生,哥心似钢最坚贞,妹莫错看人。送把钢刀佩妹身,钢刀便是好见证,苍山雪化洱海干,难折好钢刃。 女:橄榄好吃回味甜,打开青苔喝山泉,山盟海誓先莫讲,相会待明年。明年花开蝴蝶飞,阿哥有心再来会,苍山脚下找金花,金花是阿妹,苍山脚下找金花,金花是阿妹。 九、《草原之夜》 1959年春天,八一电影制片厂导演张加毅带领摄制组赴新疆拍摄记录片《绿色的原野》,拍摄的地点选定在伊犁地区可克达拉农场。新疆这块美丽的土地,这里勤劳、淳朴、能歌善舞的民族,这里的一切都使张加毅赞叹不已。他在激动中写出了《草原之夜》的歌词后,交给作曲家田歌,田歌用40分钟写出了这首后来蜚声海内外的名歌。1990年,《草原之夜》被联合国教科文组织命名为“东方小夜曲”。 歌词: 美丽的夜色多沉静,草原上只留下我的琴声。 想给远方的姑娘写封信耶,可惜没有邮递员来传情。 等到千里雪消融,等到草原上送来春风。 可克达拉改变了模样耶,姑娘就会来伴我的琴声。 姑娘就会来伴我的琴声,姑娘就会来伴我的琴声。 十、《花儿为什么这样红》 此歌为作曲家雷振邦于1962年为长春电影制片厂当时拍摄的电影《冰山上的来客》创作,主要参考了一首古老的塔吉克族民间歌曲《古力碧塔》。《古力碧塔》讲述的是一名为商人赶脚的塔吉克青年,爱上了喀布尔城的一位公主,但遭到了反对,青年只能顺着古丝绸之路流浪,把优美凄凉的歌声传遍了所有他路经的地方,最后传回到帕米尔高原他的故乡。 歌词: 花儿为什么这样红,哎红得好象,红得好象燃烧的火? 它象征着纯洁的友谊和爱情。 花儿为什么这样鲜,为什么这样鲜,鲜得使人不忍离去? 它是用青春的血液来浇灌。 除这10首歌之外,还有东北的赫哲族民歌《乌苏里船歌》、湖北民歌《洪湖水浪打浪》、江南民歌《采红菱》等,也都是脍炙人口的名作,但由于其影响力与上面10首仍有差距,故没有入选。

音律书籍排行榜?

1、《约翰·克里斯朵夫》

音乐爱好者必读的十本书籍排行榜,《约翰·克里斯朵夫》不得不读

作者:(法)罗曼·罗兰

出版社:安徽师范大学出版社

《约翰·克利斯朵夫》(Jean-Christophe)是法国作家罗曼·罗兰于1912年完成的一部长篇小说。该小说描写了主人公奋斗的一生,从儿时音乐才能的觉醒、到青年时代对权贵的蔑视和反抗、再到成年后在事业上的追求和成功、最后达到精神宁静的崇高境界。通过主人公一生经历去反映现实社会一系列矛盾冲突,宣扬人道主义和英雄主义的长篇小说。1915年,罗曼·罗兰凭借《约翰·克利斯朵夫》一书获诺贝尔文学奖。

2、《西方文明中的音乐》

音乐爱好者必读的十本书籍排行榜,《约翰·克里斯朵夫》不得不读

作者:(美)朗

出版社:广西师范大学出版社

《西方文明中的音乐》是2014年6月广西师范大学出版社出版的图书,作者是美国的保罗·亨利·朗。本书主要介绍了西方国家的艺术文明以及它们对世界所带来的影响。

《西方文明中的音乐》旨在以“西方文明”为整体舞台,展示音乐艺术在近三千年(自古希腊至20世纪初)的漫长历程中所扮演的戏剧性角色。由此出发,《西方文明中的音乐》将音乐置于极其广阔的“大文化”背景中,用独特的诠释性批评和富于感召力的文字表述考察了音乐如何参与、改变和塑造西方文化面貌(反过来,音乐也同时被整体社会与文化的演变所影响)的历史进程,因而获得了极高的学术威望和荣誉。

本书译者之一杨燕迪教授曾说:“现在回过头捧读这本名着,仍每每感到,作者在勾画音乐蕴涵的精神寓意时,在倾听音乐的“文化泛音”时,其眼界之宏阔、感应之饱满、笔力之雄健、辞章之华美,都堪称“大师级别”。音乐绝不仅仅是美妙的声响,其中回荡的是时代精神的脉动、社会心理的余音和个人创见的智慧。

3、《荒岛音乐·德国的选择》

作者:(德)鲁齐卡

出版社:生活·读书·新知三联书店

《荒岛音乐:德国的选择》是2007年9月1日生活·读书·新知三联书店出版的图书。一个“古老”的游戏,一个长盛不衰的问卷,每一个都市人向往的“荒凉孤独的小岛”,在那里有音乐陪伴,但只有一张(或一套)唱片!

一次对音乐位的考试,一种对心灵特性的追问。66位德国文化名人在作曲家、指挥家、剧院经理人、音乐作家彼得·鲁齐卡的诱导下,袒露音乐的心路历程。

4、《我的音乐生活》

作者:波纹,梅克

出版社:生活·读书·新知三联书店

《我的音乐生活》是1998年2月三联书店出版的图书,作者是波纹、梅克。本书汇编了柴科夫斯基与他的“施主”梅克夫人——对他一生影响最大的人——十余年间大量的通信,不仅记录了音乐史上这两位著名人物之间不寻常的交往与情感历程,更是柴科夫斯基一生最真实的内心独白,它揭开了一个音乐家艺术创造的奥秘。

5、《乱弹琴》

作者:辛丰年

出版社:山东画报出版社

愿为钢琴鼓吹,期望爱乐尚未深知琴趣的朋友们,爱上它,迷上它,享受它!执迷不醒地做了几十《钢琴梦》。忧患余生,竟圆了美梦,躲进小楼得享了一番如痴如醉埋头乱弹之乐。更不想当演奏家,只求自得其乐也愿将自己腹笥中收罗的同人共享。

6、《生活在音乐中》

作者:丹尼尔·巴伦博伊姆

出版社:上海音乐出版社

《生活在音乐中》讲述了:音乐是什么?它如何自我表达?它的方式非常简单,通过声音,实际上也就是空气(布佐尼说它只是“发声的空气而已”)。音乐不只表达人与人之间的情感,它本身也是人类的一项创造,意在模仿自然最深刻的层面。时常有人认为,音乐只是表现人与人之间的情感,像爱与恨,尤其是在剧场音乐中。但是在绝对音乐中,特别是在没有歌词的与无标题的音乐中,我们应该知道它也表达一个人内在的自我,他与世界和宇宙的关系。

7、《音乐的极境》

音乐爱好者必读的十本书籍排行榜,《约翰·克里斯朵夫》不得不读

作者:(美)萨义德

出版社:江苏文艺出版社

《音乐的极境》是萨义德论乐横跨三个十年的第一本文集,他讨论许多作曲家、音乐家、演奏家,在过程中抽绎音乐的社会、政治、文化脉络,连带发挥他古典钢琴家的素养,对古典音乐和歌剧提供丰富而且不时出人意表的评价。

全书以清新的角度赏析经典作品,也以他人不及的眼光品题为人冷落的当代作曲家作品。萨义德批评纽约大都会过于保守,也惋惜帕瓦罗蒂有超级巨星之誉,却“将歌剧演出的智慧贬到最低,把要价过高的噪音推到最大”。此外,他思考以色列禁演瓦格纳的问题,音乐节愈来愈浮滥的令人忧心趋势,以及马尔孔生平为主题的歌剧,音乐与女性主义的关系,钢琴家古尔德,及莫扎特、巴赫、理查·施特劳斯等名家的作品。

8、《想乐》

音乐爱好者必读的十本书籍排行榜,《约翰·克里斯朵夫》不得不读

作者:杨照

出版社:广西师范大学出版社

杨照介绍了自己喜爱的100首西方古典乐曲,包括晶莹清响的钢琴独奏曲、深沉隽永的大提琴曲、层次丰盈的小提琴协奏曲等等,他通过长年积累的音乐深度,书写乐曲创作故事、时代背景和乐段精华,让人得以感受音声下的丰富与感动。

作者自幼学习小提琴和乐理,又将各领域的知识带入音乐,结晶为一篇篇精简迷人的短文,通过独特的切入点,透过历史听音乐,字里行间闪耀着智慧光芒和独到的见解,足以燃起所有读者对每首乐曲无限的好奇和遐想。

9、《莫扎特暗符》

音乐爱好者必读的十本书籍排行榜,《约翰·克里斯朵夫》不得不读

作者:(法)贾克

出版社:辽宁教育出版社

故事开始在孩子7岁的时候,当时他早已闻名欧洲。在这个孩子的心中,有个幻想的国度——吕肯,在那里,他就是君王。

那是一个画在一张卡片上的漂亮国度,这张卡片孩子随时都贴身携带。一天,他突然发现卡片不见了!他找了很久,也没有找到……这时突然有个男人走过来,将这张珍贵的卡片送到孩子手里。孩子问:“你是谁啊?”“吕肯的居民。”男人回答,说完便消失无踪。

这个孩子名叫沃夫冈·阿玛迪斯·莫扎特。帮他找回卡片的人,是底比斯伯爵塔摩斯,来自埃及。究竟是什么力量使塔摩斯得知莫扎特的秘密?在塔摩斯的背后,究竟隐藏着怎样的阴谋?而这个神秘的塔摩斯,是否与莫扎特之死有关?

迷雾重重,静待拨开……

10、《乐迷闲话》

音乐爱好者必读的十本书籍排行榜,《约翰·克里斯朵夫》不得不读

作者:辛丰年

出版社:生活·读书·新知三联书店

在中国,喜欢听古典音乐的人,很少有不知道辛丰年的。《中学图书馆文库:乐迷闲话》这本小书以充满人文气息的讲解,介绍了钢琴、小提琴和管弦乐队的发展史,着名作曲家的生活创作和乐谱、音乐会、唱片等音乐文化方面的知识,对于初涉古典音乐的乐迷读者来说,本书是最为简明、优雅的入门读物。

有什么好剧推荐吗?

剧荒?这些宝藏古装剧值得你再刷一遍

距离上一个全民追捧的好剧已经有些时日了,《知否知否应是绿肥红瘦》的完结让很多人意犹未尽,喜欢追古装剧的网友仿佛心里空出来一块,想填补却找不到合心意的新剧。

《独孤皇后》嫌老套,刚开播的《新倚天屠龙记》老调新弹根本不是你的菜?

以下这些近年来高口碑的古装电视剧,或许值得你再刷一次。好的电视剧放多少年,它也是座宝藏,再次回味又能品出新的滋味来。

《三生三世十里桃花》

虽说《三生三世枕上书》早已杀青,播出时间却还待定,在期待的日子里,我们可以重温一下杨幂、赵又廷主演的《三生三世十里桃花》。

无论是布景还是演员的服装,都是仙气十足,看这部剧眼睛是一种享受,但也免不了要为白浅和夜华、凤九与帝君的爱情感伤。

PS:杨宗纬张碧晨的《凉凉》太好听了,剧中插曲《繁花》古风韵味十足,还有郁可唯的《思慕》、张杰的《三生三世》……都是听不腻的好歌曲。

《香蜜沉沉烬如霜》

杨紫、邓伦、罗云熙在这部剧里奉献了最好的演技,有人说知道杨紫的演技还行,但不知道好到了这个程度。

在这部剧里邓伦的颜值史上最高,越看越帅气,罗云熙更不用说,圈了好多女友粉,女二陈雨琪也表现不错,相当的率真可爱。

锦觅和旭凤的爱情赚了观众太多眼泪,但是流着泪也要把它追下去,高虐又高甜。这么好的特效和背景,超过很多国产古偶剧,故事也讲得足够完整,经得起推敲,良心好剧!

《琅琊榜》

毫无疑问,《琅琊榜》一直都处于古装剧金字塔的顶端,每次回味好剧,都忍不住要拿它出来遛一遛。

正午阳光就没拍过几部古装剧,但拍起来完全吊打其他同类型电视剧啊,《琅琊榜》和《知否》都是正午阳光的作品,它好看到什么程度呢?老外都对它赞不绝口,果然是好的内容不分国界。

《画江湖之不良人》

我不知道在这几部古装剧里安利一个漫改剧是否合适,但是它好歹也是古装剧而且真的值得强烈推荐啊!(将漫画服装还原到真人版确实有点辣眼睛但不碍事)

郑业成的李星云太帅气了,几个女孩都很漂亮,演技青涩却又很有灵性。尽管有漫画版珠玉在前,真人版也不会让人失望,网友一致认为张静初的女帝比漫画里的还要霸气!

《美人心计》

于正拍过很多烂剧,只有《宫》的口碑还不错,其次就是《延禧攻略》了,不过早年间他拍的《美人心计》绝对是一部被低估的好剧。

那时候杨幂还在给林心如做配,剧中果然是美人云集,没整容前的张檬和孙菲菲、绝色的王丽坤,《延禧攻略》中爆红的尔晴,那时候的她像一朵刚刚绽开的花朵,单纯娴静。

男主也是个个帅出天际,看这部剧眼睛都是一种享受。关键剧情逻辑严谨,追得停不下来的节奏,值得再次重温。

《甄嬛传》

这部剧俨然已经成为了宝藏挖掘地,至今还有很多网友对剧情细节津津乐道。尽管此后郑晓龙拍了一部《芈月传》口碑也不错,但仍不及《甄嬛传》的细节那么经得起推敲。

孙俪成功用这部剧奠定了演技派的地位,网友对她的称呼至今还是“娘娘”。蔡少芬的“臣妾做不到”也成了网络热词,长盛不衰。

处处用心的布景、服饰以及演员的动作、台词,看一遍哪里够,每一遍你都会有新发现!

《仙剑奇侠传》系列就不用多说了吧,第一部和第三部都是仙侠剧的巅峰。并且多年以后,反派拜月教主与邪剑仙都被网友赋予了另一个角度的解读,甚至深表同情。

回头想想,很多被网友一次又一次拿出来重温的电视剧,在剧情上都是特别注重细节的,剧中每一个演员,包括小配角都是演技在线,无论从哪个角度来分析,几乎都是无懈可击的。

你心目中还有哪些值得挖掘的宝藏古装剧呢?

你认为中国目前最好的男高音歌唱家是哪位?

就目前中国男高音歌唱家还没有一位能和李双江相比的人。

李双江以情带声那金子般的嗓音,把他所唱的歌,是入心入情让人心血激荡,到目前无人能比。

《北京颂歌》以赞美首都北京歌颂毛主席的歌,让李双江唱出了它美。

《战士歌唱毛主席》以延安乡土风情,李双江以回忆的情感,把当年的毛主席在延安的情感带给听百姓。

《雪花》《再见吧妈妈》《有那么一个地方》《共产主义不灭的火光》等都是好听动情。

李双江一代人的骄傲,听了他的歌可以说精神百倍,心舒激动。

蓝蓝天上白云飘是什么歌?

歌曲《草原上升起不落的太阳》

歌词:

蓝蓝的天上白云飘,白云下面马儿跑,

挥动鞭儿响四方,百鸟齐飞翔。

要是有人来问我,这是什么地方?

我就骄傲地告诉他,这是我的家乡。

这里的人们爱和平,也热爱家乡,

歌唱自己的新生活,歌唱共产党。

毛主席和共产党,抚育我们成长,

草原上升起了不落的太阳。

草原上升起了不落的太阳。

《草原上升起不落的太阳》是蒙古族作曲家美丽其格于1953年在中央音乐学院学习结业时的作品,是他的成名作。这首词曲优美、热情歌颂草原新生活的抒情歌曲很受群众欢迎。此歌由胡松华首唱。

美丽其格(1928年-2014年1月16日),男,蒙古族,内蒙古自治区兴安盟科尔沁右翼前旗人,当代蒙古族戏剧音乐的奠基人与开拓者,著名指挥家,国家一级作曲家。

美丽其格一生创作歌曲、歌剧、蒙古剧音乐作品600余首(部),其代表作《草原上升起不落的太阳》于1954年获内蒙古自治区首个全国群众歌曲评选一等奖,1989年获“建国以来唤起我美好回忆的歌”优秀作品奖。

1993年被评选为“20世纪华人音乐经典”作品,中央音乐学院、上海音乐学院、山东音乐学院等多所院校将这首歌曲纳入声乐教材。2006年,这首歌入选中国首颗绕月探测卫星“嫦娥一号”播放曲目。

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