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夜的回忆歌词是什么意思

痴迷购彩期间常做的选号梦,以及做清醒梦时自己能够随意实现的想法等等,可能指代我们工作中有优劣之分的领导(父母)、合作共事的搭裆(妻子)、奸滑小人或助已恩人(子女),做梦中果然遇到了这个人物并淡笑风声、觥筹交错。...

夜的回忆歌词是什么意思,怎么真正理解日有所思?

谢邀,这句话的意思是说,白天我们过度思念的人和物,凝心想要实现的事件的结果,在晚上的睡梦中常常有不同程度的显示。然而这样由心理作用而形成的梦大多难尽人意。虽有一定的愿望满足效果,醒来却让人徒增怅然所失的感慨,觉得只是梦一场。

在梦里,我们能见到逝去的亲人,久别的朋友,藕断丝连的初恋;在梦里,我们能开上自己想要的豪车,熟练操作很想掌握的技能,成为一名被前呼后涌,受夹道欢迎的主持或高官;在梦里,我们能找到丢失的贵重物品,能杀死自己的宿敌,打败自己的对手,还能上天、入地、下海。……梦好象就是如此猴精和圆滑,骗我们无所不能,无所不至。但是如果我们只认为“梦是心里想”,那就大错特错了。因为这些“日有所思”而形成的梦往往具有不同的涵义。

一、有一部分梦确实只是为了满足我们的一时愿望,别无它意。比如历史上的黄粱美梦,我们丢钱后遇到的钞票堆积一类的梦,痴迷购彩期间常做的选号梦,一道难题的可能答案,一个难以实现的理想化图景,以及做清醒梦时自己能够随意实现的想法等等。

二、有一部分梦除了满足我们的愿望,却有另外截然不同的含义。比如亲人刚刚离世,我们常常在梦中遇到,它的预兆意义是我们将有新的消息或人事往来。梦到久别的父母或妻儿,可能指代我们工作中有优劣之分的领导(父母)、合作共事的搭裆(妻子)、奸滑小人或助已恩人(子女)。

三、有一部分梦也是为了满足我们的愿望,却是另外类似事件的预兆。比如梦见已经分手或死去的恋人,他或她出现在另一个地方或故事之中,那往往预示我们将遇到下一个恋人,梦中的那个人就是下一个恋人的化身。又比如,有同伴对我们谈起某个大人物将在几天内见我们一面,做梦中果然遇到了这个人物并淡笑风声、觥筹交错,后来方知那个人未到、只是与同伴又淡起了此事并喝酒一场。

第四、有一些此类梦确实是愿望和现实的真正达到。比如丢了东西时,梦见找到了,后来还真的找到了。这样的梦少见,往往是抱有无所谓的心态才得有此类梦,就象购彩票,越想越难梦准确号码。

第五、有一些这样的梦被认为是思维的延续。比如解一道超难的应用题,因梦中的灵感让我们知道答案,那个外国化学家得到苯分子结构的事也属此类。

深夜卧谈是什么意思?

“深夜卧谈”一般发生在大学寝室。

时间首先是深夜,寝室熄灯后躺在床上和室友侃天侃地的过程,亦乃大学寝室一特色活动。其特点为涉猎广泛、讨论热烈。这里可谓是除了酒桌上能听到真心话最多的地方。

男生和女生讨论的话题也是不同的,如男生寝室可能更多的会讨论女生、游戏、球星、政治、学术发展,当然,最主要的还是吹牛逼了。

女生可能更多的是感性的问题,如恋爱对象、娱乐八卦等等。

农村结婚常说的闹洞房的来历是怎么来的?

农村结婚常说的“闹洞房”的来历是怎么来的?为什么要叫“闹洞房”?

说起闹洞房,这可是不少70后、80后心中最深刻的记忆。那时闹洞房在农村里还是一个非常受欢迎的习俗,也有非常多的讲究。并不像现在,随着文化的缺失、地域的隔阂,慢慢的沦为了一个形式。新郎与新娘的婚房往往远离诸多的亲戚,再也不像农村里那般热闹,而闹洞房慢慢也开始淡去。

此外,不得不说的是,在一些农村中,闹洞房也越来越低俗化,随着网络的曝光,我们几乎频繁的发现一些不好的事件。在闹洞房的过程中,不仅对新郎造成了伤害,甚至还有人会对伴娘上下其手,这样的性质也是颇为的恶劣。闹洞房作为一个传统的习俗,绝不是低俗的理由。

言归正传,闹洞房的来历是怎么来的呢?

其实,闹洞房的来历五花八门,而以考古学的文献记载来说,最可信的还是以下说法。相传在周朝以礼治理国家的时候,把结婚看做是一件幽阴之礼,而相对应的,大家也就不能进行歌舞等方式庆祝。因此在秦汉之前,结婚都是一件偷偷摸摸的事情。在电视剧中,我们经常能看见春秋战国时期,一些人大张旗鼓的结婚,其实那都是错误的。

《礼记·郊特牲》云:“婚礼不用乐,幽阴之义也。婚礼不贺,人之序也”

这句话说的便是结婚是幽阴之礼,是不能道贺的,这是有助于维护人世间的秩序。

可到了秦汉时,当时的人们爱好便是歌舞,无论是秦朝还是汉朝,人们都能歌善舞。而所谓的“靡靡之音”虽然是个贬义词,但也从侧面反映出了人们生活的改变。而此时,结婚这样的大事怎么能不大张旗鼓的进行庆祝呢?

可一些遵循旧法的县令,还是不允许人们庆祝婚事。而这样一来,矛盾便产生了。到了汉宣帝在位的时候,颁布了一条诏令,便是以政令的方式,规定婚事要进行庆贺。

汉宣帝五凤二年八月,诏曰:“夫婚姻之礼,人伦之大者也。酒食之会,所以行礼乐也。……勿行苛政。”

在此之后,结婚时要相互庆祝的习俗便流传了下来,而随之产生的便是闹洞房的习俗了。而闹洞房的来历则是产生于一则带有鬼怪传说的神秘故事。

相传,紫微星下凡的时候,遇上了一支前去迎亲的队伍,而在队伍的末端居然有一名披麻戴孝的女子。紫微星自然知道,这是魔鬼要作恶。而当队伍到了新娘家后,女子果然偷偷躲进了新房之中,想要在两人同房时将新娘取而代之。

当二人拜过天地,想要入洞房时,紫微星拦住了两人,并说明房内有魔鬼。众人自然大惊,不知要怎么是好。而紫微星此时便出了一个主意,他知道魔鬼最怕人多,于是便安排宾客在厅内大声说笑。最终,在熬到五更的时候,那名女魔鬼撑不住逃跑了。而这便是闹洞房的来历了。

那么为什么要叫闹洞房呢?

其实闹洞房的意思很好理解,便是要让洞房热热闹闹的。这也是与古人的婚嫁习惯有关系的。在很多朝代,新郎新娘之间都是媒妁之言所牵头的,这样一来也就缺少了婚前的交流。不乏有些新人,在结婚时才见上了第一面。这样一来,婚房内自然也就需要采用一定的方式来活跃气氛,而这些让新人彼此配合着去完成的任务,也就帮助他们更快的进入到夫妻生活之中。

但是到了现代,闹洞房已经没有太大实际的意义了,更多的是为了讨个彩头,求个开心、热闹。像那些将新郎捆在电线杆上,用灭火器喷洒的做法,也是过于低俗。传统文化不应该成为低俗的借口,为了保护这些文化,我们更应该强力的打击低俗,文明婚闹。

在农村有什么样的夜生活?

朋友们好,我是壮壮妈妈。

这个问题分两部分告诉大家,过去的农村夜生活,现在的农村夜生活。我所处的位置在黑龙江,和大家说一下这边的农村夜生活,我今年快五十了,我中学之前的寒暑假基本上都是在我姥姥家度过的,那时候的农村生活条件远比不上现在,而且冬季寒冷而漫长,天黑的特别早一家人围在火炉旁,烤着地瓜和土豆,守着一台小黑白电视,看着有限的电视节目打发着无聊漫长的黑夜,夏季好一点,大人们领着孩子坐在场院里,摇着蒲扇,有一句没一句的聊着家常,我姥家房子西边有一条小河沟,一到夏季里面的小鱼可多了(那时候的农田很少打药,基本上都是人工除草,对河流的伤害小,所以鱼还是很多的)。我四姨领着我们在河里面下晾子捞鱼,有时候一晚上收获很多,小鱼喂鸡,喂鸭,大鱼晾干冬天吃。那时候的农村夜生活基本上就这样子。无聊,漫长,简单快乐。

现在的农村可不一样了,村村修马路,建广场,盖游艺室,喜欢散步的可以顺着乡村马路边走边看家乡风采,喜欢唱歌的大爷,大妈可以去广场跳舞,练嗓子,喜欢静的可以去游艺室,打扑克牌,下棋。现在农村的生活条件越来越好,夜生活也丰富多彩,而且最主要的是空气新鲜,食品健康,远离了城市的喧嚣吵闹,对老年人非常好,是我们向往的生活。

妖猫传想表达什么?

这是一个怎样的IP?

它的原著作者梦枕貘,用十七年光阴将其写就,书末不禁顾影自怜道——

啊!我写了多么精彩杰出的故事啊

从故事的最根本处,源源不绝流泻出来的力量

读下去,会响起大地的震动声响

这是多么令人兴奋的震动声啊!

狂傲吗?

因缘巧合,这部小说被送到另一个狂傲的人——陈凯歌手上。

读毕以后,陈凯歌欣喜若狂。

梦枕貘(左),日本著名作家,代表作《阴阳师》《沙门空海之大唐鬼宴》,被誉为「魔幻小说超级霸主」

两位狂士,惺惺相惜。

巨资投入,六年布景。

种树,建城。

充斥绿幕的年代,陈凯歌却选择在襄阳,真正还原出唐朝古都。

影片杀青之后,陈凯歌接受戛纳专访,说——

我想我做到了

叹为观止

我认为这是一件伟大的事

和梦枕貘一样,狂傲,自信。

作为原著书迷,对于梦枕貘的狂傲,我认为还是很有说服力的。

他确实写出一部堪称伟大的史诗。

那么,陈凯歌的狂傲,是否同样具有说服力?

我们来一探究竟——

《妖猫传》

又名《沙门空海之大唐鬼宴》

看《妖猫传》之前,我们必须明白一件事:

电影之于陈凯歌,从来都不单纯只是讲故事。

他是用电影输出文化,表达深沉的哲学,实现自我价值。

在古代,这叫诗言志。

《妖猫传》亦是如此。

光是影片开场主创报幕时,背景林立的苹果树群,就有三个寓意。

第一:

我当年下乡时的工作就是砍树

我对自己的行为感到罪恶

所以现在我要用种树来弥补

第二,和梦枕貘一样,他是用鲜艳的果实,比喻唐朝的绚烂。

原著中写道——

空海入唐之时

大唐王朝,在长安开花结实

这是世界史上无与伦比的绚烂果实

据说,彼时的长安,人口一百万,其中诗人就超过一万。

还有超过一万的异国人口,分别来自日本、韩国、西域……

更不可思议的,外国人还可在唐朝做官,为中国带来五彩的文化气息。

如此这般的国际都市,现今之世恐也难寻。

阿部仲麻吕(阿部宽 饰),本为日本遣唐使,科举中却夺得进士,在中国为官终老

所以,东方的文化人,常常对唐朝神往,渴望「梦回唐朝」。

但梦枕貘,只说唐朝像果实,并没说像什么果实。

为什么陈凯歌,要用摇摇欲坠的苹果?

这里说第三个寓意——

西方主流的传统基督教,认为苹果即《圣经》中,亚当和夏娃偷吃的禁果。

世俗人类诞生以前,亚当和夏娃在伊甸园无忧无虑。

可吃了禁果之后,就产生诸多复杂情感,遁入一种人间的尘世生活。

苹果,象征智慧、美丽、心爱之物。

同时,它也引来尘世的纷争。

因此,《妖猫传》虽然包含推理元素,但其实早在开头就已经暗中剧透。

主创报幕结束后,摇摇欲坠的苹果轰然落下,遁入灰暗的尘世之中。

这颗苹果,正是杨玉环(张榕容 饰)。

以下内容含剧透,但对关键点有保留,因此建议未观影者也可阅读

贞元二十一年,距离杨玉环之死已过三十载。

倭国留学僧空海(染谷将太 饰)入唐,与诗魔白乐天(黄轩 饰)结识,意外卷入三十年前的旧事。

某种意义上,白乐天(白居易)其实就是陈凯歌本人。

他就是自信的狂士,渴望「梦回唐朝」的文化人。

白乐天用诗作《长恨歌》还原梦中的开元盛世,陈凯歌则以电影《妖猫传》将那幻梦显现——

骊宫高处入青云,仙乐风飘处处闻缓歌慢舞凝丝竹,尽日君王看不足

可惜,我并没有白乐天的才华。

我很难找到十分恰当的语言,描述陈凯歌拍出的「极乐之宴」。

几乎是跪着看完。

长安城,仿佛立于世界之巅。

实景宫廷中,万邦来仪。

有美人,有少年,有仙境浮于半空,如梦似幻。

在这瑰丽的场景里,更有仙人李白,吟诵出卓绝的诗句——

云想衣裳花想容

这是只有东方导演,才有可能拍出来的画面。

东方美学,被运用到极致。

极致。

极致。

凭什么强调三遍?

「极乐之宴」的三十年后,春琴(张雨绮 饰)的一个两秒钟回眸,被陈凯歌要求反复拍摄N遍。

态度如此较真,得到的效果是——

面容似风而动。

回眸一笑,百媚生。

拍完《妖猫传》,张雨绮调侃道:

这是我第一次觉得,自己可以息影了我终于从演员,成为一个真正的艺术家

这是对唐朝之美的表达。

但,如果只拍美好一面,只拍象牙塔、乌托邦,那就不是陈凯歌。

陈凯歌的电影,普遍有一个共通主题——

先表达美好的人事物,再让世俗的丑恶和命运与之搏斗,最终于搏斗中使美好之物升华至一种「物哀」的境界。

《黄土地》的翠巧;《霸王别姬》的程蝶衣;《无极》的倾城;《搜索》的叶蓝秋。

她们生来都是艺术与美的女性象征,却在尘世屡遭摧残,反抗过程难逃毁灭。

严歌苓说过:超级大师一般都用女性做主角。

因在以男权为主流的社会,女性的处境常被边缘化,情感复杂且有爆发点。

《妖猫传》中,春琴虽然美如尤物,让她的丈夫陈云樵(秦昊 饰)爱不释手(此成语用到人身上,已含贬义)。

可当妖猫来临时,陈云樵就将她弃之不顾,甚至把招来横祸的责任推卸于她。

在陈云樵眼中,春琴并非是人,倒更像一个宠物。

开个脑洞的比喻——

动画片《河童之夏》中,有个小男孩,每天跟爱犬嬉戏玩耍、乐此不疲。后来,小男孩遭同学欺负,可是他打不过同学,于是就把怒火移驾到爱犬身上:“都怪你!看我不打死你!”新中国以前,中国女性的命运,大抵如同这只犬。

妖猫附身于春琴,时而是猫,时而为人。

最后,她被癫狂的陈云樵亲手杀死。

这是在暗喻杨玉环的命运,同时也象征万千被关在囚笼的中国女性。

注意陈云樵杀春琴时的动作——

链条栓在春琴脖子上,陈云樵用力拉,像对待牲畜。

《妖猫传》承继了与陈凯歌之前作品相同的女性宿命表达。

我们回到三十年前,看看杨玉环的宿命。

杨玉环是被活埋的。

这位绝世美女,从刚入宫时起,就已然被活埋。

李隆基(张鲁一 饰)时常送她礼物,并问她:喜欢吗?

虽这么问,但李隆基是皇帝,她没权利说不。

库布里克说过:当人不能选择的时候,也就不再是人了。

因此,李隆基在杨玉环身旁时,怀里总是抱着一只象征性的猫。

我可以爱抚,你不能闪躲。

「极乐之宴」后,阿部仲麻吕爱上杨玉环,他勇敢走到贵妃的房间,却看到李隆基。

李隆基明白阿部仲麻吕的心思,随之挽起杨玉环的手,说道——

你要记住

贵妃,永远都不会是一个人

这是一语双关。

一方面,强调贵妃并不是人,是宠物。

另一方面,强调贵妃永远都是自己的附属。

李隆基和杨玉环,世间流传的凄美爱情,就这样被陈凯歌颠覆。

真相还得回到猫身上找

(这也是一语多关,只有看懂这只猫,你才能找到本片要表达的真相)

事实上,李、杨的爱情,即使不被改编,也绝非世间大众所幻想的那种佳话。

史书记载,安禄山打响「安史之乱」后,以陈玄礼为首的禁军哗变,认为杨贵妃乃祸国红颜,不诛难以慰军心。——

唐玄宗接受高力士的劝言

为求自保,赐死了杨贵妃

为求自保,杀死与自己相守的爱侣。

如此薄情寡义,让你想到谁?

《霸王别姬》的段小楼,为求自保揭发程蝶衣和菊仙。

和段小楼一样,李隆基只是假霸王而已。

盛世之时,杨玉环的美,是大唐荣耀。

祸端来临,杨玉环的美,是罪恶源泉。

可是,事实果真如此吗?

一个妃子,真有毁灭王朝的力量吗?

这世间力量最强大的,究竟是什么?

《妖猫传》的一大看点,是极具东方色彩的视觉奇观。

神魔斗法,由虎变花,艺术想象使人连连惊叹。

但纵观全片,并没有重要人物,是被魔法毁灭的。

陈云樵杀死春琴,是自身心魔被妖猫催生。

李隆基活埋杨玉环,是为求自保的人性贪婪。

杨玉环并不会施展魔法,是安禄山为了得到她,才举兵引起天下大乱。

多年以后,杨玉环的灵魂早已飞升仙境,可妖猫还是守着她的躯壳危害人间。

色本是空。

世间万物,皆由心生。

比魔法更可怕的,是人的心法。

人心生出恶念,才是毁灭一切的根源。

在由权力架构而成的社会体系中,责任常常被无端推到弱向一方。

也就是女性。

电影最后,白乐天对空海说,《长恨歌》并非自己的作品,而是由白龙(刘昊然 饰)写就而成(此处为关键点,本文暂不剧透)。

正如同,某种意义上,《妖猫传》也可不看作是陈凯歌的作品。

它是由伟大的作者——「历史」写就而成。

翻开史书,杨玉环的悲剧,同样发生在苏妲己、陈圆圆身上……

可惜的是——

大多数创作者,并不能跳出「人心」的怪圈。

还仍然习惯把过错归于无辜的「苹果」。

仿佛美丽的她们,才是罪魁祸首。

就像今天仍有女性,被男人强暴之后,反倒要被怪罪:让你再穿这些不三不四的衣服!

电影《嘉年华》

用电影为中国文化发声,为美好的艺术发声,为边缘的弱者发声。

这是陈凯歌永恒的创作初衷。

《道士下山》中,何安下下山之前,师父送给他十四个字:

不择手段,非豪杰

不忘初心,真英雄

若是纵观陈凯歌作品编年史,我们会发现如今年逾六旬的他,当之无愧为真英雄。

在我看来,《妖猫传》会拥有极长的艺术生命。

它注定要在中国影史定格长存。

因它体现出,前所未有的东方质感。

它用抽象的画面,还原、再现、记录了我们最伟大的时代。

这比《芳华》还原七、八十年代,还要更难N倍。

但它做到了。

它是电影版的《长恨歌》。

壮丽,恢弘,深沉,哀婉。

有人说,陈凯歌真笨,居然用六年时间去建造电影场景。

陈凯歌回答——

我说这不是电影场景

这是我梦中的唐朝

为什么,我们那么渴望「梦回唐朝」?

富有,诗意,美轮美奂,只是因素之一。

更重要的,是包容。

豆瓣上,现今之世,我居然看到一些这样的评论——

中国历史那么多不拍

非要用这么大阵仗拍个日本人的小说,值得吗?

此文还有长评,洋洋洒洒,评头论足。

不过是在说,中国人不该追捧日本作品。

不过是在表达,自己多么狭隘、可笑、可悲、可叹。

唐朝何以伟大?

因为自信。

因为自信,所以胸怀宽广,所以不怕被同化,不怕丧失主体性。

正如大海一样,容纳百川,不怕吞噬。

在这个极度「鄙雅」的今天,我们需要回望唐朝。

需要向唐朝学习,如何去尊重文化。

唯有如此,我们这个国家,才能真正算是伟大。

就像陈凯歌所说的——

如果一个朝代尊重文化

我就认为那是一个伟大的朝代

秒速五厘米讲的是什么?

在前一段时间看到新海诚的动画电影《你的名字》时。说实话,其实是有点担心和害怕的。 害怕的是新海诚脑思路一拐弯,泷和三叶在楼梯擦肩而过,音乐一想起就这么直接结束了。 不过最后幸好结局还很圆满,没有被虐。

看到这样圆满的结局不由得会想起新海诚早起作品《秒速五厘米》,这次也算是弥补前作的遗憾吧。 依旧是色调与画面调度的视觉享受(不愧为画质狂魔新海诚)。这部2007年的动画只有1小时零2分钟,但却很感人。三幕剧式的工整结构为我们分别展现了贵树与明里童年、少年、青年对于纯真感情的真实态度。

情窦初开的童年可以为了见自己的心上人一面无视距离冒着风雪踏上火车,唯一考虑的就是列车的延误会不会导致自己迟到,简单而纯粹。

羞涩含蓄的少年虽已无法和对方联络,但他坚信远处的明里可以感知到自己的存在和想法,只是编辑好的短信却没有收信人,只能默默按下删除键,朦胧而偏执。

青年的贵树还是无法割舍掉对于明里的思念,但此时真实的生活让自己充满矛盾,与明里擦肩而过的惊奇感觉一闪而逝,回过头去俩人却被疾驶的火车隔开,多么可笑的事实,童年火车使他们相见,而现在火车却将两个背影隔开,他们在茫茫人海中能做的就是不断在脑中重温那棵樱花树。

“长大了就不单纯了”这句话很有意思,当然这个“单纯”不仅仅是思想和认知的成熟。童年的贵树单纯到为了一封信一个诺言就可以冒着风雪千里迢迢去见明里,童年的明里同样也可以一个人在冷清的小站等到深夜。这种勇气恐怕也只有孩子才有。

慢慢地成长,渐渐的真实,天真的幻想一点一滴地在不停地消逝着。终于火车也不知道该坐开往哪个方向的,短信也没有了合适的收信号码,甚至擦肩而过也会因车水马龙而错过久违的彼此。于是遗憾为故事画上了伤感的省略号......

年少时的爱,随着时间苍穹的变幻,无奈地化作了咫尺天涯的距离。 谁让我们那时是孩子,谁让时间走的太快。谁让现在我们再也没有勇气对曾经深爱的那个人,说“我喜欢你”。谁让我们已经长大了。

《秒速五厘米》主要以主人公内心独白串起的故事,好像年少时写下的秘密日记,如此能够触动到人们心灵最柔软的那一部分。 出色的音乐,悠扬的旋律为本片唯美忧伤的氛围,又添上了精彩的一笔。

如果说宫崎骏和久石让是珠联璧合,那么新海诚和天门就是属于相辅相成。

炎热的盛夏、空旷的操场、斑驳的树影、喧闹的蝉鸣。旋律一响,这些记忆碎片又被粘合在了一起,仿佛回到了青涩的学生时代。 在本片中几乎90%的场景都可以在现实生活中找到。

无论是布满城市间的高压电线,贯穿于整个日本国的电车,乡间宁静的小路,轻轻飘落的樱花还是等待少女归家的可爱小狗,在新海城的画笔下都是如此的真实质朴。如果不是因为那美丽的画面,我甚至以为我看到的不是动画片而就是真人出演的故事。所以也就越发地能够打动人心。

当你走在熙熙攘攘的街头。忽然,一张似曾相识的脸出现在眼帘之中。未及细看,那身影已翩然而过。当你回头,茫茫人海里已无处寻觅,而刚才的邂逅,竟不知是真实存在,还是脑海中的虚幻。

猛然间,那个曾经才下眉头却上心头的名字,就这样再次萦绕不去了。

“听说樱花飘落的速度是每秒五厘米”

“那我要用什么样的速度才能和你相遇”

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