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心上的伤痕歌词是什么意思

我们要做的就是努力避免伤害,他们都喜欢把自己的奋斗过程吃过多少苦头,这些心灵鸡汤都是告诉你要努力,努力那么辛苦还不一定成功“我们如果看大张伟自己的成功经历就知道。...

心上的伤痕歌词是什么意思,这是毒鸡汤你怎么看?

楼主的话有一定道理,但是我也有一些不同意见供大家讨论。

感谢伤害过你的人,因为他成就了你,这句话你如果是对一个正在受伤害的人来说,那就是毒鸡汤。

对于受伤的人,他需要的是帮助,是鼓励,不是认命。伤害就是伤害,永远不值得感谢,我们要做的就是努力避免伤害,过上幸福快乐的生活。

反之,对于一个已经成功的人,这句话就是一种反思,甚至是一种包装,就像那些成功人士都爱好写自传一样,他们都喜欢把自己的奋斗过程吃过多少苦头,自己付出了多少汗水才成功。

是不是毒鸡汤,一切都要看这句话说给谁听的。

01 提防毒鸡汤,做独立思考的人

近些年,“鸡汤”与“毒鸡汤”在网上都非常流行。

鸡汤我们都很熟悉了,很多我们从小就一直听的励志语录,揭开本来面目,都是“鸡汤”。

“坚强的人把困难当朋友,软弱的人把困难当敌人”

“人生,在心淡中求满足,在尽责中求心安,在奉献中求快乐,在忠诚中求幸福。”

“你今天的努力,是幸运的伏笔;当下的付出,是明日花开”

这些都是听上去很温暖的句子,但是听多了网友们就发现,这些心灵鸡汤都是告诉你要努力,努力似乎就能成功,但是这是毫无逻辑毫无道理的。职场无数惨痛的教训告诉我们,在公司里,闷着头努力工作的,永远是第一个被裁员的。

于是,在现在“丧”文化流行的背景下,毒鸡汤就应运而生了。

而毒鸡汤告诉你:你即使努力了也没有什么效果的,努力那么辛苦还不一定成功,为什么不好好享受当下呢?

于是,你就心安理得不去努力了,我又不是天才,我再努力都比不上人家,还不如早点看清这个世界的真相,做一条“咸鱼”。进而,对于那些努力的人,我们也会冷嘲热讽,“你这么努力领导能看见吗?”“你这么努力能多发给你工资?”……

一、没有人能让你放弃梦想,你自己试试就放弃了。

二、等忙完这阵子,就可以忙下一阵了。

三、一提到钱,大家就不是那么亲热了。

四、一场说走就走的旅行,回来等着你的就是一段吃土的日子。

五、你为什么会近视?为了淡看世间事,所以才模糊了双眼。

然而,有一句老话说得好:努力不一定成功,但是不努力一定不能成功!

这个世界上,绝大部分成功都是需要你努力的,不努力获得的成功,你很快也会失去。

网上经常流传大张伟的“毒鸡汤”,大家都喜欢听他唠嗑,比如“没有人能让你放弃梦想,只有你自己试试就知道要放弃!”

然而,我们如果看大张伟自己的成功经历就知道:这是一个绝佳的奋斗典型。他能够从小成名,又掉入谷底,又依靠花儿乐队奋起,又乐队解散,又参加百变大咖秀奋起……他的每一步都是血泪史!!

我们这些奋斗的人啊!

永远要小心毒鸡汤,永远都要摆正心态,做独立思考的个体,不要人云亦云,不要随波逐流,保持奋进的心,进一步就有一步的欢喜。

02 感谢伤害,这是成功人士的专利

冷漠的人 谢谢你们曾经看轻我

让我不低头更精彩的活 凌晨的窗口失眠整夜以后

看着黎明从云里抬起了头 日落是沉潜日出是成熟

只要是光一定会灿烂的 海阔天空狂风暴雨以后

这首歌是信乐团的成名曲,这个乐队已经解散多年了,但是至今很多人怀恋他们,除了他们曾经那些脍炙人口的歌,更重要的是,他们歌曲里面流露出来的励志和苦难让人印象深刻,就像一把刀扎进人们心中,很痛,但是让人清醒。

“冷漠的人,谢谢你们曾经看清我”

唱这首歌的时候,乐队主唱信的声音嘶哑高亢,听者听出来的绝不是什么成功后的喜悦,更多的是,成功以后的反思和深沉。

没有经历过伤痛的成功是不圆满,也是不踏实的,凭借自己的努力摘取的果实,即使再小,都是无比甜美。

就像去年北大新生演讲典礼那个柔弱的身影,当着几千人面前,从小家境贫寒的王心怡清淡踏实地说:感谢贫穷,让我成为了我自己!

我们可以想象,当王心怡的奶奶无钱治病去世的时候,她内心是何等痛苦?当她的父亲为了一家人的生活,到处打工赚取微博的收入,她的心里是何等挣扎?当她没有钱买衣服,穿的都是别人送的洗了又洗都发白的衣服,面对别人的白眼,她的内心是何等难受?

那个时候,她一定不敢说,感谢贫穷。那个时候,她肯定咬紧牙关,努力奋斗,一定要混个出人头地,让一家人过上好日子。

如今,她考好了北大,成为了中国最好的学校的精英,她已经改变了一家人的命运。

她可以淡定的说:感谢贫穷,感谢那些伤害过我的人。

03 还在奋斗的人,不要感谢苦难,要永远记住那些伤害

没有经历过伤害的人,你永远体会不到那种难受和挣扎,那种无力,那种无奈。

马尔克斯在《活着为了讲述》里面说:回忆过去,我们往往容易放大幸福,忘掉痛苦。

成功的人,绝对不是感谢伤害的人,他们一定是把那些伤害记得非常深、恨得入骨的人。

就像《人民的名义》里面,祁同伟后来之所以不择手段去往上爬,他绝对不感谢那些伤害他的人,他最恨的是,他的妻子梁璐和他的老丈人!

是他们家用权力强奸他的理想,让他从天之骄子一下子被打成小山村片警,让他彻底抛弃所有希望,为了成功,他放下了男人最重要的尊严!

我们当然不鼓励祁同伟这样的“坏人”,但是我们这些被伤害的人,最能够明白祁同伟的心路变化。

我也是湖北大山里面走出来的,小时候虽然谈不上吃不起饭,但是吃肉都是奢侈。

我的母亲在我小学三年级就去世了,我们一家人从此分割三地,在姑妈家里寄养,我各种农活儿都会了,割谷子割麦子放牛煮饭啥都会,穿的衣服也是破旧的。

我们家是村子里最后盖房子的,破瓦房垮塌了,一直在那里十几年,直到前几年才修好。

穷的时候,全村人都欺负你,都看不起你。学校里我吃的永远是最差的饭菜,好几次,学费都交不起,到处去借钱才算度过去。

我深深记得那些年伤害过我的人,从不敢忘记,每当我想要休息,想要放纵的时候,他们的嘴脸都会冒出来,让我一下子放弃了所有懈怠,百倍投入到奋斗当中。

今天,我还是没有出人头地。硕士毕业我就进了一家地产公司做项目,如今,我也只是一个小管理,谈不上大富大贵,但是我已经很感谢那些人,起码我已经衣食无忧,已经让不少人羡慕了。

我如今依然不感谢伤害,我依然在奋斗着,我怕我忘记那些伤害,每次都会翻出日历读一读,重温当年的心理,让自己继续奋斗下去!!!

还在奋斗的人,不要感谢伤害,你要记住伤害,永不忘记!!

你对逝去亲人的思念是默默放在心底?

我对逝去的親人大多数是放在心底默黙的怀念。有机会的话,正好碰到有共同语言和知情的人,比较知心的,也要释放一下压力,倾诉一些思念之情,回忆一些他们生前的音容笑貌和在世时的点点滴滴。

其中一句歌词是做你的情人24个小时不睡觉是什么歌名?

歌曲:我愿做你最后一个情人赵真我愿做你最后一个情人总在午夜梦醒的时分在我不经意的每个转身看见你脸上留下的泪痕让我怎能不为你心疼你让他带走了你的灵魂他在你心上留下了裂痕破碎的心从此不再完整没有他的夜晚从此变得陌生我愿做你最后一个情人守护着你每个清晨日出到黄昏忘记他曾给过你的温存每个夜晚不再有泪水翻滚我愿做你最后一个情人守护着你每个清晨日出到黄昏忘记他曾给过你的伤痕愿你还像原来一样地纯真总在午夜梦醒的时分在我不经意的每个转身看见你脸上留下的泪痕让我怎能不为你心疼你让他带走了你的灵魂他在你心上留下了裂痕破碎的心从此不再完整没有他的夜晚从此变得陌生我愿做你最后一个情人守护着你每个清晨日出到黄昏忘记他曾给过你的温存每个夜晚不再有泪水翻滚我愿做你最后一个情人守护着你每个清晨日出到黄昏忘记他曾给过你的伤痕愿你还像原来一样地纯真我愿做你最后一个情人守护着你每个清晨日出到黄昏忘记他曾给过你的温存每个夜晚不再有泪水翻滚我愿做你最后一个情人守护着你每个清晨日出到黄昏忘记他曾给过你的伤痕愿你还像原来一样地纯真愿你还像原来一样地纯真

成年人压抑心累的经典句?

1.有些伤痕,划在手上,愈合后就成了往事;有些伤痕,划在心上,那怕划得很轻,也会留驻于心;有些人,近在咫尺,却是一生无缘。

2.我一直以为爱情是一场考试,只要我努力一点,再努力一点,就能拿到满意的成绩,后来我才知道,这个世界上几乎所有的东西,都能通过努力得到,偏偏爱不可以。

3.最大的遗憾是,连分手都不能当面说清,或许一个拥抱就能解决的事情,最后却是没有任何解释的形同陌路。

4.如果能热闹,没人会说喜欢孤独;如果能依赖,没人会想着要独立;如果被宠爱,没人会逞强着坚强,只是因为得不到,所以才假装不需要。

让你忍不住细细品味?

1,不要以为你放不下的人同样会放不下你,鱼🐠没有水会死,水没有鱼🐠会更清澈。

2,我会惊讶地发现,这一生多么像,多么像一支装了子弹的枪🔫,永远在瞄准,在忧伤,却最终没有扣动板机,让狂欢似的愤怒出瞠。

一一路也《有一天我会老》

3,在所谓的人世间摸爬滚打至今,我唯一愿意视为真理的就只有一句话:一切都会过去的。

一一太宰治

4,时间都是以同样的方式流经每个人,而每个人却以不同的方式度过时间。

一一川端康成

5,不是每一件事你面对了都能改变,但要是不面对,那什么都改变不了。

6,所谓最好的关系都是源自一个人的包容与迁就,以及另一个人的适可而止。

7,不要因为走得太远,而忘记了为什么出发。

一一纪伯伦

8,命是弱者的借口,运是强者的谦词。

9,如果此时,你忍不住想迎风落泪,请不要忘记,秋风凉,白露降,万物都有欲言又止的悲伤。

一一林姗巜白露》

10,时光踢我青春与死亡,尽管我戴着镣铐,依然像大海一样歌唱。

一一狄兰,托马斯

11,我偷偷碰了你一下,却不料你如浦公英散开,此后到处都是你的模样。

一一贾平凹

12,一个人,一本书,一杯茶,一帘梦,有时候,寂寞是这样的叫人心动,也只有此刻,世事才会波澜不惊。

一一白落梅

13,无论对谁太过热情,就增加了不被珍惜的概率,倘若没有过度的欢喜,便不会有极度的悲伤😔。

一一太宰治

14,风不语,花🌸却懂,风吻💋花🌸香浓。

15,其实,没有什么东西是不能放手的,时日渐远,当你回望,你会发现,你曾经以为不可以放手的东西,只是生命里的一块跳板,令你成长。

16,你走,我不送你,你来,无论多大风多大雨☔️,我都要去接你。

一一粱实秋

17,岁月极美,在于它必然的流逝。春花🌸,秋月🌙,夏日,冬雪。你若盛开,清风自来。

一一三毛

18,我们都是戏子,在别人的故事里,流着自己的泪。

一一席慕容

19,生命是一场又一场的相遇和别离,也

是一次又一次的遗忘和开始。

20,小时候枕头上都是口水,长大后枕头

上都是泪水,小时候微笑😁是一种心

情,长大后微笑😁是一种表情。

21,世界上最宽阔的是海洋,比海洋更宽

阔的是天空,比天空更宽阔的是人的心

灵。

一一雨果巜悲惨世界》

22,人的心只容得下一定程度的绝望,海绵已经吸够了水,既使大海从它上面流过,也不能给它增添一滴水。

一一雨果《巴黎圣母院》

23,真爱的第一征兆:在男孩身上是胆怯,在女孩身上是大胆。

一一雨果《悲惨世界》

24,一个真正强大的人,不会把太多心思

花在取悦和亲附别人上面,所谓的圈子,

资源都只是衍生品,学会做一只菜鸟,是

为了有一天成为凤凰,只有自己修炼好

了,才会有別人来亲附。

25,当别人都否认你的时候,你要懂得去

坚持自己的选择,不要被别人左右,更不

要随便改度自己,要时刻记住,你再优

秀,也有人对你不屑一顾,你再不好,也

有人爱你胜过爱自己生命。

26,年少不经事,懂事己中年,在无知的

年龄做了选择,在懂事的年纪承担后果,

拿最好的青春换最深刻的教训,哭着成

长,笑着生活,这就是人生。

27,我来人间一趟,误入婚姻殿堂,老婆跟我干仗,儿子跟我抬杠,闺女跟我死犟,上班人模狗🐶样,回家不敢思量,感叹世态炎凉。

28,我来人间一趟,酸甜苦辣品尝,一生背井离乡,半世空谈理想,早出晚归硬扛,度日只是勉强,望眼👀两鬓斑白,一生活得窝囊。

29,我来人间一趟,本想无限风光,怎奈柴米油盐,弄得满脸沧桑。

30,我来人间一趟,只求一屋一床,温饱一日三餐,高堂妻儿健康,本分务实拼闯,总会迎来曙光。

31,我来人间一趟,也曾雄心万丈,怎奈世事无常,杯酒消磨时光,只等百年之后,再燃人间辉煌。

32,一两清风二两愁,三分心寒四分忧,五分醉意邀明月🌙,六两孤单涌心头。

33,柴米油盐酱醋茶,每日三餐度年华,平凡人生简单过,晨观日出晚赏霞。

34,万家灯火生炊烟,柴米油盐又一天,人间非净土,各有各的苦,同是红尘悲伤客,莫笑谁是可怜人。

35,石榴裙下无君子,杨柳丛中有客人,年少不知花🌸落意,待知早已坠红尘。

36,我偷了黄昏的酒,借着夜色下口,做它一夜美梦,不贪天长地久。

37,我偷了黄昏的酒,还想拉晚霞的手,活的蝇营狗苟,却心念海棠花🌸瘦。

38,我偷了黃昏的酒,与落霞举杯交友,万丈豪情草草掠过心头,却只想执子之手。

39,我偷了黄昏的酒,浇在月🌙下柳梢头,唤来佳人微醺入梦,放任思念予取予求。

40,我偷了黄昏的酒,只敢浅尝一口,怕海风吹湿眼👀眸,也怕月亮🌙洒下的愁。

41,我偷了黃昏的酒,抿嘴入喉消忧愁,不问前路孤独否,杯尽酒干继续走。

42我到了黄昏的时候,也生了双望月的眸,既有阴晴圆缺,何来暮雪白头。

43,生活中有四件事可以改变你:爱,音乐🎶,文字和失去,前三件事让人心生希望,请允许最后一件事使你变得勇敢。

一一巜这世界很好,但你也不差》

给你的感触是什么?

经过第二次工业革命,1900年美国一跃成为世界工业生产第一大国。如果你翻看1900年左右美国的街景图一定会非常惊讶,早在约120年前美国的城市发展已经到了这种地步。在那个时代,美国在西方国家具有崇高的精神象征地位,是自由国度的代表,大量的欧洲移民涌入美国,是美国历史上的第三次移民高潮,每年新增移民人口近百万,乘坐巨轮就是当时主要的交通工具。

《海上钢琴师》的故事发生的背景就是那个年代,巨轮也是那个时代极具象征意义的事物。故事的主人翁1900被遗弃在头等舱的钢琴上,被添加煤炭的工人丹尼·博德曼收养。有一天丹尼·博德曼被大型吊钩砸中,最后身亡。1900又变回了孤儿,但是有一天1900坐在了钢琴前,弹奏起了美妙的音乐,没有人知道他什么时候学会了弹琴,好像与生俱来,而且是天才中的天才。

就这样1900成为了这艘巨轮的钢琴师,负责给客人们弹奏音乐。这个故事从1900年一直到1933年,经历了几个关键的历史时期,这艘巨轮上就像一个时代的缩影,1900带着大家去经历世界的变迁。

船上的人看到美国的那一刻都会惊呼“America!”

这一幕在电影中多次出现,是20世纪初的一种社会现象。当时从欧洲坐船去美国大概要1周时间,船票也不便宜,很多人都是移民,去了就没打算再回欧洲了。美国在这些新移民的心目中是一个十分向往的国度,用日思夜想来形容也不为过,当他们终于到达了自己心中想象的乐土的时候,自然有了一种兴奋情绪的宣泄,呐喊就是他们心中对美国的致敬。

但是时代每一次的变迁,都是有得有失,不见得每个人都能适应那种变化,呐喊的背后,还是要继续面对生活的骨感。

1900的养父是生活在真正的社会最底层

在美国,虽然从19世纪就已经开始努力废奴,给予黑人更多的平等权利。但是在1900年,黑人依然面临着诸多的不公,无论是生活上,还是在法律上。在电影里我们可以看到,整艘巨轮的加煤工人几乎都是黑人,这就是那时候的社会现实。

所以在电影里工人们都讽刺1900的养父,说1900之所以被遗弃在头等舱应该是希望他被富人收养,没想到自己却被一个黑人工人收养了,有一定的讽刺意味。

1900天生不羁,是对时代的一种对应,和麦克斯相遇的一幕疯狂魔幻

一直都很喜欢1900和麦克斯相遇的一幕,1900邀请麦克斯坐在他的身边,打开钢琴的防滑锁,钢琴随着汹涌的海浪旋转,1900却在上面淡定地弹奏。

整座钢琴就像一个舞者一样,化身为人,在跳优美的圆舞曲。这一段相当的魔幻,因为如果理性一点想就会觉得不大可能,钢琴哪里有这么听话。但是正是这段有点荒诞的、有点魔幻的一幕,魅力无限。1900的那种肆意、那种放荡不羁和自由,表现得淋漓尽致。

1900的音乐来自于他对这个世界的观察,他用音符把它描绘出来

麦克斯问1900,这些音乐是怎么来的,1900告诉麦克斯,他读到的四个人物的内心。一个和情夫杀夫私奔的女人、一个满怀心事的男人、一个看破红尘的妓女还有一个从低等舱装成头等舱乘客的男人。

麦克斯惊讶了,1900对人物的观察细致判断准确,最妙的是他的每一段即兴的音乐都能恰到好处地和他所说的每一个人物对应,1900是世间独一无二的音乐天才。

但是从1900的眼中看到的这四个人,其实都代表着想去美国重新开始人生的这样的一个群体,他们原来可能都有各自的不堪回首的故事,要不然也不会轻易放弃原来的生活,但是到了美国,一切就是从0开始。这些形形色色的不同的人物,就是1900源源不断的灵感。

也许正是因为1900没有合法身份,他从来没有下过船,所以他的心灵有一般人所没有的通透,其实1900和麦克斯相遇的时候他已经27岁了,但是他的心思还是纯净得像个小孩。

和爵士乐的高手斗琴,1900的孩子性被激发了出来

1900大部分的情况下都是一副无所谓的态度,对于他来说,一切其实都是比较淡然的。一开始撞坏了船的装修无所谓,乐队要求他演奏普通曲子他也不听,一直都是我行我素,非常淡定。

1900的演奏的感染力太强了,也让他的名声通过船上的游客把它带到了陆地上。一位号称是爵士乐的发明者的钢琴演奏家前来找1900斗琴。这一段应该算是电影里最好看、最秒、最激动人心的一幕了。

爵士乐大师杰利·罗尔·莫顿听说1900弹奏得比他还好,能在一首曲子里融合10种爵士风格,因此带着记者上船挑战1900。

和大家原来想象的不一样,一开始1900完全处于下风,因为1900根本不知道斗琴的意义是什么。对于他而言,欣赏音乐,听别人的音乐才是他享受的东西。所以在杰利·罗尔·莫顿演奏第二首曲子的时候,他感动得泪流满面。他是用最纯粹的心去感受音乐,不是为了比赛而来。

但是杰利·罗尔·莫顿觉得1900在消遣自己,因为1900第一首弹了圣诞曲,第二首居然直接弹奏了莫顿一模一样的旋律,简直就是不把他当回事儿。所以莫顿生气了,对1900直言:“下一首用屁股去模仿吧。”

1900就是一个单纯的孩子,哪里受得了这种激将法,第三首歌,1900展现了他超凡的弹奏技巧和速度,最后用琴弦的热量点着了香烟。1900碾压性地赢了,但是这对于他来说无关重要。

这一场斗琴其实充分反映了1900的纯粹,纯粹地像一个孩子。如果不是这样的单纯,谁又会为对手演奏的曲子感动到泪流满面。

杰利·罗尔·莫顿真有其人

爵士乐其实就是在这个时期刚诞生不久,大概的起源时间就是在19世纪末20世纪初。而电影里的爵士音乐大师是有真人原型的,杰利·罗尔·莫顿(Jelly RollMorton)确有其人,被称为爵士乐鼻祖之一,确实是牛人,不过本尊却是一位白人。

这位杰利·罗尔·莫顿也确实如电影中表现的一样,是一位比较自我感觉良好的音乐家,因为经常夸大自己对爵士乐的影响,以及号称自己在1902年发明了爵士乐,导致他长期为人所不齿,大家都认为他爱慕虚荣、还说谎。

在电影里,莫顿的牙齿上镶嵌着钻石,那种浮夸表现得太极致了。

有人专门到船上给他录唱片,他看了她一眼,坠入了爱河

斗琴赢了,有人要给1900出唱片,带着机器到船上给他录唱片。正在录的时候,窗口上出现了一个倩影,1900就那样一直隔窗凝视着她,他还不知道自己已经坠入了爱河,但是他的曲子就这样自然而然地弹奏了出来。这也是1900演奏的那么多曲子里最动人的一首。

这一幕的画面处理真的太妙了,隔窗凝望,空间的对比,1900那种渴望的眼神,妙到毫巅。而在录完以后,1900却不舍得让唱片公司把母片带走,对于他来说这是他最宝贵的音乐,或者说是他最宝贵的感情。所以他说了一句“我的音乐不可以离开我”,对于他来说音乐是有生命的东西。

被荷尔蒙强烈刺激的1900似乎变了一个人,那种疯狂可能只有对待音乐是一样的。他去三等舱找到了女孩,还趁着她睡着的时候偷吻了她。而1900其实见过女孩的父亲,一位流浪口风琴音乐家,所以他终于和女孩说上了话,女孩让他有机会上岸去找她。

这个邀请对于1900是极具诱惑的。

1900决定上岸,去寻找爱情,但是下船下到一半的时候,他转身回去了

没有人知道1900为什么最后又后悔了,只有在影片的最后他说出了真相,他看到纽约的高楼林立的城市景象的时候,他做了一个比喻。钢琴的88个键是有限的,但是他可以弹奏出无数的音乐。而城市就像一座有无数琴键的钢琴,他不知道该怎么去弹奏。

对于1900来说,他一直都只生活在这艘船上,巨轮就是他全部的世界,在这个有限的世界里他很舒适,轻松驾驭。但是如果到了城市里,他的世界忽然扩大了无数倍,而且是一个已经高度进化的世界级城市,这种世界的扩容对于他来说是痛苦的,难以适应的。

在我心里,我一直都有一种我自己的理解:

1900就像活在这艘巨轮上的一个折翼天使,他天生不凡,但是飞不走,他只能呆在船上。他也不愿意登上陆地,那就跟下凡一样,是一种亵渎。只有在船上的时候,他才能继续拥有天使的灵魂。

“我本是天使,我又何须下凡呢!”

1900最后拒绝了麦克斯的邀请,选择了殉船

麦克斯说他想和1900一起组建乐队,一定能大红大紫,但是1900不为所动,而且他选择了和巨轮一起化为飞灰。这是一种非常极致的艺术表现手法,巨轮就是1900的全部世界,有一天这个世界要毁灭的时候,虽然有人开来了方舟接他,但是他拒绝了。

在这艘巨轮上,1900已经看够了人生,包括在第一次世界大战期间,1900用音乐抚慰逝去的灵魂。1900形容,那一刻,士兵似乎只感觉到了音乐,而忘却了死亡带来的恐惧,可以安详而去。

作为这个世界的观察者,1900累了,整整33年,他看了这个世界33年,也孤独了33年,他已经不想再去重启人生。他选择了和他的世界一起终结,天使最终还是会回到天堂。

《海上钢琴师》让我想起另外一部神作《钢琴家》

《海上钢琴师》讲的是纯粹和自由的灵魂故事,充满浪漫主义色彩;而《钢琴家》则是表达了一种极致的真实,完全是相反的两个路线。

《钢琴家》是通过一位波兰的犹太人钢琴家的经历,带着观众去亲身体验纳粹暴政的真实残酷。里面的声效堪称经典,那种死亡来临的真实感,就像就在你的身边。同样是通过钢琴家带出一段历史,但是却把真实做到了极致。

如果有兴趣,去看看《钢琴家》也是不错的选择,对比一下极致浪漫和极致真实带来的迥然不同的心灵震撼。

结语

在1900的身上我们可以看到最纯粹的自由精神,他始终都在追寻精神上的自由而不是肉体上的自由,在生命的最后一刻,他宁愿选择毁灭,也不接受被这个烦嚣的世界所束缚,他是真正的天使,天使即使折翼也不愿下凡。这部电影已经过去了20年,现在复刻再现,依然是那么的震撼和有味道。

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