在最新一期的《为歌而赞》里，一开场，百赞团又有人扔出犀利的问题。而被问者，正是萨顶顶。
在他看来，萨顶顶早期的音乐属于小众音乐，非常有先锋性、世界性。但是，近些年，萨顶顶唱了很多影视剧的主题歌，风格上完全大众化了。到底是什么原因，让萨顶顶会有这样大的转变？
在现场的爆赞团歌手里，李健和萨顶顶的音乐发展之路，也有很相似的地方。
萨顶顶在2000年参加青歌赛，获得通俗组银奖以及全国观众最喜爱歌手奖。比赛结束后，她就签约唱片公司出道了。而在同一年的年底，李健辞去了广电总局网络工程师的工作，开始了职业音乐人之路。
在萨顶顶还没成为萨顶顶之前，她其实已经有一些传唱度挺高的歌曲了。比如那首《咚巴拉》，当年在央视的多个节目里都听到她唱过，甚至街边商店也会播放这首歌。
只是那时候，更多人可能对歌很熟悉，却不知道唱歌的人是谁。多年以后，这歌也成为广场舞神曲之一。
也是同一时间段，李健在2001年加入水木年华，同年出了那张《一生有你》一炮而红。但是，当时很多人知道组合叫“水木年华”，而对于组合里的两位成员，可能更熟悉的也是卢庚戌。
除了他承包了专辑里大部分的词曲外，也是因为这名字让很多人不知道怎么读，反而让人印象深刻。实际上，那张专辑里，李健也写了5首曲子，但是，《一生有你》和《轻舞飞扬》当年真的太火了。
一张专辑让这个组合一夜走红，然而，在第二年的5月推出了第二张专辑后，李健选择退出。后来说起这个决定，李健表示是两人的音乐观念有分歧，他不愿意继续妥协。
离开水木年华后，李健坚持自己的音乐理念去创作，保持两年出一张专辑的节奏，《传奇》《风吹麦浪》这些歌，都是在那个时间段创作出来的。但真正再次翻红，却是2010年王菲在春晚翻唱了他的《传奇》。
在那之后，李健才算是真正从小众走向大众。
再次走红，用了近十年的时间。相对来说，萨顶顶这条路走得比李健顺畅多了。
2005年，萨顶顶正式改名“萨顶顶”，并在当年年底出了《万物生》那首歌，也是从那时候开始，萨顶顶成为了大家熟悉的萨顶顶，无论是音乐还是造型气质，都有着极鲜明的个人风格。当她带着那首歌去环球唱片时，对方给了她一个直击灵魂的问题：你觉得会有人听这样的歌吗？
在唱片公司看来，这样另类的歌太小众了。不过，萨顶顶也并没有退怯，反而和唱片公司理论他们的责任。
《万物生》一出来，颠覆了大家对于音乐的认知。虽然风格另类，但实际上曲子很有记忆点，甚至都不需要去记得歌词说什么，跟着哼就能哼出来。
尽管那张专辑里还有一些梵语的歌曲，几乎是没有传唱度，但因为作品，萨顶顶和歌都红了。此后，萨顶顶又唱了不少影视剧的歌曲如《剑雨浮生》《左手指月》《不染》等等，虽然歌曲的演唱难度极高，但是，从风格来说，已经是比较大众化了。
因此，也就有了开头那位百赞团的人提出的疑问。对此，萨顶顶自己是分得很清楚的。
那些先锋的、实验性的音乐，是纯粹她自己想做的，而这些影视剧歌曲相当于是甲方爸爸给的命题作文，需要更靠近市场大众。所以，并不是萨顶顶突然改了风格，而是两种类型同时在做。
而那部分自己想做的音乐，萨顶顶一向自认为，到今天，依然小众。
所以，小众音乐真的没出路吗？
李健的观点，其实说得很中肯。当作品完成后，已经和音乐本身无关了，能否大众化，需要一些外部条件的推波助澜。比如他自己，2010年王菲翻唱《传奇》，就是一个推波助澜的事情。
另外，像萨顶顶的音乐很另类，但“另类”并不等同于“小众”，有的时候，另类反而更有助于传播。
而有些歌，也许在刚问世的时候没能得到更多人的关注，但可能有一天歌手被关注了，他从前的作品也会被更多人关注，或者一些新的媒体形式的出现，也会改变一些作品的命运，多少老歌在抖音上翻红，就是最好的例证。
而所谓的“小众音乐”，在今天分众传播特征越来越明显的时代，它们在某个细分领域，也相当于是大众化了。
所以说，作品并不能简单地用小众或大众去划分。只要是好的作品，总有它焕发生命力的时候！
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作者：六六
#为歌而赞#