拍食物怎么拍
享用美食是人生最大的乐趣之一。在餐桌前面对丰盛食物，难免会有把它们拍下来和大家分享，同时给自己做个留念的冲动。国庆假期来临，想必大家都有吃大餐的好机会，不好好拍几张美食照怎么行？
拍美食其实也是一项技术活。怎么能让拍摄出的食物更加诱人呢？本文就来简单介绍一下食物拍摄技巧，帮您拍出让人看着就垂涎三尺的美食照。


摄影器材的准备
拍摄美食对装备不是很挑，手机都可以拍。但论最佳效果，还是要用单反。建议选择50mm 以上的镜头，或是变焦镜头。
拍摄时难免需要给阴影部分补光。没有反光片等专业设备的话，可以用镜子代替，女士的化妆镜就够用了。
寒冷季节最好随身携带镜头布。美食只能在刚端上桌、冒着热气的时候拍，很可能会导致镜头起雾，需要用上镜头布。


相机的各项设定
拍美食，大光圈是必须的，至少得把光圈开到 f/4。
由于食物不会动，这是掌握手动模式的好机会。切换到手动模式，体会不同的快门、 ISO 组合的感觉。
不要使用闪光灯。闪光灯的光集中而亮度高，会使拍摄出的物体线条刚毅，轮廓分明。很适合拍摄稳重坚强的男性，但不适合美食。

闪光灯下的食物看着不够美味
最后还有一点需要特别强调，就是用RAW 格式，以便进行后期处理。后期处理，已经成为摄影艺术必不可少的一环。
仅仅几步简单的色调、亮度、对比度、饱和度调整，就能让你的美食照一下子诱人许多。

视角的选择
最常用的是45度视角，这也是人眼的实际视角，会让画面显得很自然，视野也较全面。
菜品摆放也可以选择45度倾斜，比较生动活泼。


侧面视角离食物更近，代入感更强，会让观众产生自己正坐在桌边，附身准备开吃的错觉
缺点是视野受限，只能看到侧面，所以更适合拍摄汉堡、蛋糕等层次分明的食物。

俯视视角具有最丰富的视野，但细节表现不明显。拍摄单一的菜肴会使得照片缺乏趣味性与内涵，但这个视角却非常适合拍摄多样美食的组合。
整桌菜的“全家福”用这个视角拍摄，再合适不过。

颜色多样、构成复杂、结构精美的单盘菜色，俯拍也未尝不可。

学会构图
学会摄影构图让它们看起来更舒服顺眼也有学问。
我们常常用俯拍来为食物们进行凹造型，这里给大家介绍3种构图：
三角构图法
三角是一个十分稳定又不会无聊的结构，
所以你可以有主次之分地将三个食物摆成三角关系。


对角线构图

在拍摄画面里取一个对角线就OK！

是不是怎么拍都好看！
连早餐都拍出了不一样的美感。

对角线构图

把你想突出的菜拿到中间，让其他菜都成为陪衬就对了，如果只有一道菜就选择合适的焦点，把背景模虚化。
为了效果更深刻，在可以选择的情况下，颜色反差越大越好。

突出一食物的美是不是也很好看！

光线的选择
比起人造光，自然光比较发散而柔和，显色性更强，线条更柔顺。几乎所有顶级美食照片都是自然光下拍摄的。
选择靠近床边的餐桌，让自然光透过玻璃斜照在菜肴上，效果最好。

如果食物本身颜色鲜艳，最好选择浅色背景，使画面更为明亮。浅色背景能凸显鲜艳的颜色，而明亮的画面能使观众心情更为舒畅。

无法运用自然光，需要自己打光时，要注意选择光线的方向。
尽量避免正面打光，正面光分布均匀而平淡，不凸显层次和结构，更缺乏光影效果。
尽量让光从侧方、后方来，阴影过于明显时可用镜子进行补光。180°环形侧后打光是最理想的效果。

侧后环形光拍摄效果
利用环境
美食照的诱人，关键在于代入感。合理利用环境中的元素，为观众营造代入感，能为你的照片加上不少分。
错落摆盘，在画面中添加餐具、餐桌纹路、桌面饰品等环境元素，凸显用餐的氛围，值得一试。

除了餐具之外，桌布、装酱料的容器、桌板、托盘、植物，
都是你拍摄的神助攻，甚至是包包饰品，以及你的美腿都可以让视觉变得丰富，有助于打造出意境。
简单的食物有了手抓包和墨镜现让菜品显得更时髦

学会利用色彩
没有人会喜欢寡淡无聊的相片，尤其是在拍摄美食的时候，
背景、食物、道具颜色都差不多，自然没什么亮眼之处可看，
所以建议大家适当为画面增加多一点色彩。

比方说，如果你想要拍摄餐盘中的牛扒，那么碟子里最好有对比色的食材做衬托，如新鲜翠绿的蔬菜等等，一点点的反差就会让整个画面鲜活起来，变得更加饱满。

手持食物拍照
这可以说是近两年很流行的一种摄影方式，会更有一种「呈现美食」的意境，不需要添置道具，双手出镜就足够填满留白。

这个办法也尤其适合在拍摄街边小吃的时候使用，人在路上，无法停下来进行摆盘，那么就在附近物色一面净色的墙，或者是缤纷精彩的街景作为背景来拍照好了。

如何给美食拍照？
1.漂亮餐具给照片加分
再好看的美女也要靠衣装打扮，食物也是如此。试想一道美美摆盘的法餐配上咱家平时最常用的碎花盘，什么相机也不能补救了咯。
在外用餐，虽然餐具不会有太大特色，但也算中规中矩。如果你喜欢自己下厨，不妨入手几样特色的食器，会让食物更美貌。
2.巧用道具做点缀
除了餐具之外，道具也同样重要，餐巾、桌布、装酱料的容器，还有桌板、托盘、植物等等，甚至是你的电脑、杂志，都可以让视觉变得更丰富，也让照片看起来更加生活化。
手美、腿长的妹子们，此时也是你们晒优势的好时候。
3.颜色越多越艳越好
没有人会喜欢寡淡无聊的相片，食物也是。一盘色彩丰富的水果沙拉肯定要比一碗清汤挂面看着更有食欲。所以建议你适当为画面增加多一点色彩。
比如在面条上多加入一些红红绿绿的配菜，一块牛排旁边放上新鲜翠绿的蔬菜来衬托。颜色上的反差，让整个画面鲜活起来。
4.找个合适的背景手拿食物
还记得一两年前一个新加坡女孩在旅行中手拿食物拍摄的各种照片吗？这也是instagram上一直很流行的拍照方式。尤其适合在小吃摊上买完食物，又想要拍照发朋友圈的这一类人。
旅行中，可以选择当地最有代表性的建筑或街景做背景。如果背景不好看，那么找一面净色的墙也很不错。
5.从正上方往下拍
什么角度拍都不能让你满意的话，不如试试从上往下拍，让满桌的美食一起入镜。餐桌上的食物、鲜花、桌布，甚至是伸向美食的“魔爪”，都能让画面看起来更加丰富且有意境。
缺点就是如果在餐厅就餐的话，拍照时有点儿小尴尬。不过比起微博和票圈的点赞，这点小尴尬又算得了什么？
实物拍照技巧
看够了山山水水,可以学习拍摄一些有趣实物的照片,在日常生活中就能拍摄出来,方法也都很简单，对实物进行拍照应该要怎么拍呢?下面是我收集的实物拍照技巧，欢迎大家一起学习，阅读。
实物拍照技巧
一、背景
静物拍摄背景相对于人物拍摄要简单得多。逻辑类似，不是内景，就是外景。
1、外景拍摄
用外景拍服装静物很少用，难点在于光线色差，会给后期调色增加较大工作量。当然在充足的准备和细致美化下，一经采用，调性卓绝。
①广告渲染
运用光影拍摄大片的做法，营造具有带入感的画面，一般以服装局部的形式呈现。
拍摄这类图片用于海报、钻展、车图、详情页第一屏、品牌故事等位置，不用太在意服装形态和实际颜色，氛围很重要，能从图片中体现品牌的调性。
②实物展示
外景用作服装整体展示的少之又少，我曾在广告公司时合作过一个品牌，名叫闲然，所有拍摄均在室外完成。支一根树杈，山水间一挂，随风悠动，背景很沉醉。
或者把衣服直接钩到树上取景，与自然相契合的面料很适合这样拍。
2、内景拍摄
①按背景色系分，用最多的也就三种，白、灰、黄
②按背景材质分，墙、纸/布、呢绒/皮毛、木板/地板
纸和布在所有拍摄里都是最常见的，无论平铺还是人模拍摄。白色墙体在室内挂拍中应用最广。
呢/绒/皮毛，更能衬托面料质感，温暖舒适，适合秋冬服装拍摄。
随着家装导向，地板在服装拍摄中，用得也不再少数。
二、种类
1、平铺
代表：戎美。绝对是不得不说的店，没有之一，全店全详情页虽均为静物拍摄，却凭借过硬的产品打下超赞口碑。依靠完美打光的平铺拍摄，随散到不易察觉的精致褶皱设计，将面料质感体现得淋漓尽致，仿佛跃然纸上。
①衣服与相机的位置我就不多说了，方式方法就那几种，总之相机的拍摄角度与衣服平面视线垂直就好。
②打光的立体性最难把控，为此搜罗了几篇文章，有心人可以参考学习下。终极方法，多尝试。
③造型，一般衣服两侧会往里折一些，显瘦;起伏褶皱必不可少，这样才能体现衣服的质感和立体造型效果。褶皱的制作靠拉推捏的手法都可以做到，美感就要靠自己来把握了，还是要多练。袖口一般要往上扬，腋下要往后面窝起来一点，手臂带弧度有弯曲切忌死板，衣服的下沿翻开一点，这样显得更立体。
戎美的成功之处，还在于她轻松休闲的“随意”造型，这种带有立体感的不对称，恰恰为干瘪瘦弱的平铺衣服注入了丰满的灵魂。
2、挂拍
代表：毛菇小象。现在的毛菇小象已经基本采用模特图了，但挂拍依然出色，曝光率也颇高，因为每个主图都是一半模特图一半挂拍图。不是随意往墙上一挂就拍，而是在内里加了硬支撑构造，细节突出，请注意手臂等部位，因此显得衣服特别立体饱满。
①衣架的选购。衣架往往是唯一和衣服一起被抠出来的，面料感强的服饰应选用胡桃色/樱桃木色的实木衣架为宜;清新自然，休闲款服饰，可选用原木色衣架。
②形态的丰润。在对称工整的前提下，应力求挂拍衣服形态饱满，手臂塞泡沫模型，裙子加裙撑等，都是很常用的方法。如下图毛菇小象，就是明显运用了半身人体模型或透明气充，原本单薄的吊带立等可以叫上价了。
3、假模
现在采用人体模型拍摄的店铺越来越少了，优点：立体，成本低;缺点：穿脱非常耗时，考验款式的造型丰富性，又需要比较多的搭配饰品，否则出片效果会很单调类同性很高。
衍伸运用到360静物演示变多。用人体模型各个角度拍摄的图片制作成小动图放在店内主图展示，可以很好地体现那些前后都有出色设计的服装。
4、立体3D
中空3D立体效果服装拍摄，甚至都不能称为静物拍摄。之所以拿出来讲，是因为很多朋友都搞不清。它是通过模特图片和静物图片，抠图加工后产生的，完全是后期产品，并没有直接可以拍摄镂空3D服装的工具。
实物拍照技巧
器材的选择
首先要选择一个适当的镜头。最理想的是大口径镜头。因为它可以免去一大堆复杂的灯光照明设备，避免闪光灯单调的高反差效果，也能避免反射闪光造成的计算错误。一般来说， F2或F1.8的镜头，就能使拍摄进行得又快又好。使用大口径镜头时必须注意它的最深是十分有限的。克服的办法是不要使相机太接近被摄物。也可以用稍慢的速度以便用较小的光圈拍摄。但速度最低不得慢于1/30秒，因为速度再慢就难免震动。把焦点对在被摄物最重要的部位，其它部位可以不在焦点上。切记，在使用标准镜头时相机太靠近物体，会歪曲形象。
摄影技巧
如果用三脚架，最理想的是一只大约焦距为135毫米的镜头。这样拍出的照片，物体各部分的比例比较正常。最好把光圈调至最小，使全部被摄物都能清晰。
广角镜头在拍摄大件家俱时最为理想。它可以将家俱的凸凹和弯曲部分都拍得十分清楚。这种镜头还可以提供很大的景深，甚至在近距离摄影或使用最大光圈时也是如此。
拍首饰、钱币一类小件物品时，可以使用价钱不太贵的近摄附加镜。这些透镜一般都能拧在标准镜头上。装有近摄装置的远摄镜头，也可以拍出同样的效果。
用光
小件物品的照明，既可以用从窗户透过来的自然光，也可以用摄影灯、闪光灯、甚至烛光和落地灯，或者是这些光源的混合光。同时，在物体的另一面，竖起一个大的反光板以补充阴暗面的光线不足。
如果只用窗户外的自然光，要避免太阳光的直射。最好找一个两面都有窗户的墙角，这样就能利用天空的漫射光来照明物体，使之有立体感。如同时将室内灯光打开或将一两盏灯彩近物体，以加强主要部分的光线，一效果就会更好。用两只摄影灯较为合适。把最亮的一只或最靠近物体的一只放在远离相机的一侧，另一只靠近相机。然后在被摄物背背后再加一个聚光灯，使被摄物周围出现美妙的轮廓光。判断光线的强弱，最好用目测。光线应该和阴影有一定的平衡关系，避免反差过强。
感光度
不管是使用胶片还是数码相机，也不管黑白的还是彩色的，感光度越低，成像就越细腻，越能将物体的细部充分反映出来。但在使用彩色胶片时，必须考虑到照明的色温，使用数码相机时，就是要注意白平衡。
用较低的感光度，使用三脚架延长曝光时间，比用较高的感光度，较短的曝光时间，得到的照片效果要好。
测光
精确的测光是十分重要的。对物体直接测光的最简单的方法是将侧光表放在被援物上来回移动(但要注意不要把自己的影子投到上面去)，然后用最亮处和星暗处的平均值来曝光。对于光线较暗的物体，如黑色雕像，应把光圈开大一两级。
雕花玻璃制品应当放在半透明的塑料板上或放在一块磨砂玻璃上，后面衬以白色背景，然后从下面打光。这样一来，就能突出物体水晶般的线条。可能的话，用一块柔软的塑料布挂在墙上，下端则垫在雕花玻璃之下，形成一个无缝的繁体背景。
多云天气的慢射光线，对许多小件物品能产来极好效果。在室外放张桌子，把物品放在桌子上面来拍。这种天气对在室外翻拍绘画和照片也极为理想。曝光可以一块反光率为18%的灰板上测定。大多数物品都适从简单朴素的背景。光洁的板面墙壁、彩色纸板、床单、丝绒或其它纺织品都可以用。
珠宝应当根据它的颜色，放在反差强的光线下或深色的板面上，从上方进行拍摄。
鞋子拍照技巧
方法一 高空自拍波鞋
还记得去年，高空自拍波鞋的方式绝对是大热，以高空美景配搭一对潮鞋，方法简单，派出的照片有十分的不错。只要坐到可以离地面有一定高度的位置就可以拍到由高空望向下视觉感受，不过拍摄时记得注意安全!
想做到类似效果，未必一定要坐很高，只要离地面有一定距离，就可以模拟到高空感，当然高度更高就最好。但建议相机最好配有广角镜头，脚下环境才可一眼看清。
方法二 第一身视角
所谓第一身视角，就是眼晴视角所观望的角度。我们所习惯的望鞋角度正是由头向下望，这也是自拍最简单拍摄的方法，而且可以同时show到你下半身的搭配风格，令张相更丰富。
这个是最常用show鞋方法之一，并没有什么技巧可言。但有提醒大家，拍照的时候脚最好伸直，可以令你下半身显得更好看，同时看清波鞋。
方法三 45度侧拍
这个拍法是一般网上潮鞋店都会见所采用拍法。可以依靠一些斜面地路段，再让脚靠住斜面位置进行拍摄。特点是能够随着斜度让视觉专注在球鞋的弧度上，令照片和背景产生对比感。
方法四 穿鞋跳跃腾空
跳跃时来对你心爱的波鞋进行拍照是最受欢迎方法，而且能让你的波鞋显现出十足的运动感。想让你的鞋停留在空中，要用相机定时拍摄，放好后向上一跳，就能捕捉到跳起后动作，十分酷!
方法五 鞋背也够出位
通常拍着波鞋，大家注重都是侧面和正面，鞋背面却是少有会出现的角度，可能因为鞋背面辨识度不高，所以少有人这么做。不过若你的鞋背有着周年特别版、联乘系列等标识，不仿一试哦。
美食拍照技巧
方法/步骤
1、光线
首先光线不能太暗，昏沉的光线会使得食物没有光泽，食物的.鲜亮无法显现出来。现在大部分餐厅为了为客人营造一种温馨的氛围，灯光都是橙色的，但是只要不是很暗也能拍出好照片。拍照时切记不要让手机的阴影遮挡了食物。
2、善用餐具
晒美食照不能只是干巴巴的只有食物，这样会使照片显得过于呆板，借助桌面上的餐具能使照片生动起来，更富有生活气息。可以加些勺子、筷子等。
3、享用时的状态
拍美食照，可以是食物是食物，佐料是佐料，不过这样你的美食就会给人一种分离的感觉，在你的碟子边上或者食物边上蘸上点蘸料，享用时的食物的状态，会更诱发别人的食欲。
4、横向拍摄
很多人拍照时喜欢用竖向拍照，其实竖向更适合于拍摄高大的食物，而横向拍摄能给人一种宽阔的感觉。餐厅用餐食物大多是横向摆放的，所以选择横向拍摄更能充分把食物包含在画面之内，防止画面内出现其它和美食无关的事物。
5、等食物稍凉些
我们并非专业的摄影师，更没有专业的摄影器材。所以待食物热气稍减些再去拍摄，否则画面中会是慢慢的雾气，得到的是很不清晰的照片。
6、画面不要太紧凑
晒美食要想美食是重点就不要加餐馆的门面照了，最普通的食物只要是你喜爱的都可以把它拍出高大上的感觉。环境要干净利索，画面不要太紧凑，光线要充足，不要太暗。
7、微距拍摄
袖珍版的食物适合用微距来虚化背景，现在的智能手机大都具备这个功能。所以充分利用手机自带的功能吧。
银首饰拍照技巧
技巧一
首先，假设银在正前方，
第一盏灯放在左边45°的方向照射银，这就是主光。
第二盏灯放在相机附近不要挡住镜头不要把任何阴影投射在银和它的背景上，正面照射银，这是辅助光，注意，辅助光的强度必须小于主光，如果灯的亮度不能调，那就向后移动辅助光灯，到银的距离是主光灯到银距离的二倍左右，这样就是1:4的光（光的强度是以距离的平方递减），
第三盏灯叫做背景光，顾名思义，用它来照亮背景的白纸，强度和辅助光差不多，这样你的银就会从平庸的背景里面脱离出来。
有三维的感觉最后，一项很牛的布光工作开始了（可用可不用），拿一张纸板在辅助灯上方，叫做挡光板，向下移动这个板，到它投射的阴影正好到银后方使泰银的背景上下半深半浅，界限以你而定，这就有了层次感闪光灯一般用金贝 金鹰 比较好。欧宝也还可以的。
技巧二
银制品众所周知质感上要比金饰稍差
如何拍好它就成为了大家比较关心的话题
最重要的是表现出他的纯质感。
就是说主光源要充分的体现出银饰品的细节。其实一盏灯就差不多了，有条件可以使用第二盏等来调节对比对。背景推荐使用纯黑色或者深色背景来加大反差。最后就是要使用CPL来消除银饰品上的反光。
淘宝饰品拍照技巧
拍摄饰品光线是非常重要的，在淘宝卖家都没有专业的灯光设备的前提下，尽量使用自然光。
1、拍摄时间
小饰品需要用柔光，很多人用摄影棚，但象饰品类的小商品，在自然光线下拍出的才好看，有阴影也不见得就不好，看起来更加自然，实在是没有办法的情况下，才会选择摄影棚。夏天早上9点到中午11点，下午3点半到5点半(太阳落山那会最好别拍，夕阳的红光会让照片出现色差)。
2、拍摄背景
拍摄背景方面需要搭配需要拍摄的宝贝，首先你要了解你的宝贝是属于哪种气质的东东，来选择适合的背景和颜色。
如果选不好就直接用白色或者黑色，无论什么样的饰品搭配这两个颜色都不会难看。
3、突出主题
了解整个饰品的主题，拍摄不见得是全景，特别是不会为宝贝摆造型的卖家，每件宝贝都有主题部位，那就给它一个特写吧!
避免广告嫌疑，把水印马赛克了······
4、拍摄角度
一开始，总是习惯从一个角度就拍宝贝，其实每件宝贝都有适合他们自己的角度，有些适合从上到下，有的适合从近到远，有的则需要从侧面，可以多试试每个角度拍摄的感觉，可以在拍前自己从每个角度先观察一下宝贝，看看哪一种视觉效果更好。
5、了解自己手中的相机
拍摄小饰品的相机最基本的是需要有微距功能，这个我想大部分的人都是知道的。光线占主要，其次，相机的白平衡功能在这里也是很重要的，拍图的时候都是需要不停的调节的，不知道大家注意到没有，当镜头对准的宝贝部位是深色的时候，背景会比较亮，有时候还会曝光，而镜头对准白色浅色的部分时，背景就会发暗，黑忽忽的，这里就需要你手动调节一下白平衡。镜头对白色部位的时候需要增加白平衡，这样背景就会加亮，相反，镜头对准的部位越深，就需要减白平衡，这样背景色才不会呈现曝光，因为相机不同，大家要对自己的手机有一番了解奥，利用手中的工具!
水拍照技巧
1.虚化的漂浮物
这是在一处水塘拍摄的倒影，没有一丝风的水面非常平静，用大光圈对焦树和树叶的倒影，而水面上的花瓣或落叶的漂浮物自然是虚焦了，需要注意的是选好拍摄角度，让漂浮物在光线的作用下是白色的角度。后期只是做了些锐化和加强了色彩饱和度。
2.变形的倒影
拍摄这样的倒影，必需要有这样的条件：水边有树，而且是冬季树叶落光的枝条;拍摄时要有风，风的大小要适当，吹动水面形成树枝弯曲的倒影;要有阳光且阳光的角度要合适，拍摄的画面才会明亮;最好是平静的湖面，水本身不动。符合了上述条件，用1/500快门速度迅速拍摄。
3.反射的光圈
当水面上有太阳的倒影时，围着水面上的一片落叶，寻找到一定的角度，落叶四周就会有一圈漂亮的光圈
包装盒拍照技巧
最简单与最普通的包装材料就是纸质包装。先不管里面装的什么物品，根据材质，纸盒简单区分为不反光、雾面(半反光)与亮面(全反光)。除了要注意表面材质的反光，最重要的是营造整体的立体感，最后再考虑所要去背合成的背景颜色。一般以白底为印刷品所用，另外纸盒是一个长方形，任何不是在正前方的观点都会形成透视，刚好纸盒包装一定要求显现出顶盖部分，却要盒身保持一样宽，因此就不能使用一般的镜头，否则会产生透视，要使用可以移轴的镜头，是最适合拍摄不透视有保持平行的盒子或罐子。如果摄影棚一直没有添购PC镜头，则可以用长焦镜头在远的地方拍摄，因为拍摄距离远近产生的透视越大，越远的观看距离则可以降低透视的变形。
灯光原理
纸盒会随着包装物的特性而有很大的变化。例如药品的纸盒所用的颜色比较淡，而且表面并不会以全亮面表现。而化妆品纸盒则会用亮面的铜版卡做包装，但也随着化妆品的特性而有很大的差异，例如夜间用香水就会比较华丽，宜用神色与亮面为材质。如户外防晒，则以白色或浅色加上亮面为表面设计。一般保养品则会为浅色为主色调。如果价位高，则使用大量烫金色或银色，再加上亮光处理。而英式红茶则会赢深浅亮颜色相间的方式设计，但大都以不反光的原始纸质为主。因此为了要避免各个材质不必要的反光，不是架空来拍摄，就是放在一张黑到白的
渐变纸上，来让反射光显得自然或看不出来。
主要灯光则以单灯光源为主的原则，通常一个灯光就可以处理得很好。面积稍大的主灯可以照应信息面与顶盖部分。而整体曝光是以信息面为主，所谓信息面就是客户希望消费者看到的主要画面。这个主信息通常会是最亮或次亮的面，顶盖部分则通常维持在最亮或面积较小时呈现次要的亮度。与主信息左右相邻的面为最暗，通常以反光板来反光即可。
如果碰到有烫金或烫银字体，则属于难度较高的，需要额外地针对金字的全反射特性给予渐变的反射。也就是说，光的本身需要做渐变变化，而且要反射在金字上面，才可以让金字发亮，既有渐变变化，有要可以辨认。
金属包装盒的拍摄技巧
金属礼品盒是一件比较难拍的产品包装盒，因为它是一件高反光产品拍摄。拍摄前期需要保持金属包装盒的干净，注意清洁金属包装盒表面上的灰尖，再者在碰触包装盒时请戴上手套，防止手纹粘在金属包装盒上，对后期可以省下很多不必要的麻烦。
金属包装盒不光要体现盒子本身的立体感，它的质感也是非常重要，如果按着普通产品方法进行拍摄，难度会比较高，而且拍不出自己想要的效果。拍摄此类产品主要有两个要点，第一个是采用合适的包围，也就是说采用包围式的布光。第二个是采用合适的拍摄台，对于高反光的产品如果用平常使用的拍摄台的话，很容易反射到拍摄台上面不需要的元素，所以要找一个合适的拍摄台，一般对于高反光的产品，我们使用比产品小的立体柱支撑起产品，支撑体的大小要小于或者等于产品的底部才算合适。
而布光方式上面说了是包围式布光，也就是说上下左右，如果用灯光直接照射的话，也就失去了包围式的意义，所以应该使用柔光纸或牛油纸包产品进行包围，只留相面镜头的位置，这样不光可以防止产品反射到其它不需要的元素，还可以让灯光打出一个渐变的效果，让金属包装盒的质感更强，需要注意的是，左右的灯光必需要斜一点，这样才能打出渐变的效果，方法原理是这样，具体的灯光位置需要自己进行慢慢的调整，可以先开启一盏灯光进去试拍，慢慢的领悟每一盏灯光的作用及问题的所在，这样才能拍出好的片子。
美食拍摄优先选择什么光？
自然光和人工照明。
1、人工照明
如果拍摄时正好在一家光线微弱的餐厅，可以试试人工照明。可以把朋友手机相机上的闪光灯倾斜地打在食物上，或者试试照亮食物的一端，或者垂直地打光，也可以利用桌子上的蜡烛，给食物增加一丝暖光。实在不得已的情况下，就用自己的闪光灯。
2、尽量利用自然光
关掉你的闪光灯，找个靠窗的位置。给自己的手肘或相机找个支撑点，照片就会更加清晰。
扩展资料：
美食拍摄技巧：
1、保持食物新鲜
要想让所有的食物看起来都新鲜多汁，可以主观地给食物增加一点酱汁，如果是没有酱汁的食物，可以刷一些食用油。如果想要拍摄那些容易变质或者在空气中放置一段时间后就会失去质感的食物（例如煮好的食物和冰冻食物）。
那么可以先找一些仿真食物来代替真实食物进行布光，等光线布好了再迅速换上真实食物拍摄。
2、以细节取胜
除了拍下食物的全貌以外，偶尔也可以从局部细节开始着手，例如一堆咖啡豆中，可找出有趣的规律、纹理与细节，让照片充满质感与触觉，也是一种不错的表现方式。
3、改变背景
选择背景有很多方式，例如更换盘子、砧板或桌面，最简单的方式是更换一张桌巾，好的背景能让作品加分，但也千万记得别让背景喧宾夺主，干扰到食物本身。
参考资料来源：人民网-吃货必学：给美食拍照的五大绝招
怎样拍出好吃的美食照片？
美食是我们生活中最常见拍摄题材，他们的状态是静止的，需要摄影师根据不同种类食材的特性，来精心地安排拍摄计划。
不同国家的美食体现了不同的饮食文化传统，而且各具特色。我国的美食讲究色、香、味俱全。美食已不仅仅是简单的味觉感受，更是一种精神享受，想把自己看到的精致美食拍摄下来，最好使用微距镜头将美食的细节更好地呈现出来，让画面更加饱满美食也会显得很诱人。
在拍摄时，由于食物的色泽很重要，所以光线的控制也就尤为重要，尽量不要使用闪光灯，因为闪光很容易影响食物的细节表现，而且色彩难以控制。
要注意不同样式和色彩的食物搭配，保证所拍摄的画面色彩鲜艳、种类多样、形态美观，看起来很鲜美，这样才会吸引人们的眼球，勾起人们的味蕾。
糕点种类繁多，形态迥异，而且色彩也丰富多彩。在拍摄时，可以根据其特征进行不同的摆放和组合。如使用摆放工具，可采用有规律性的棋盘式构图，加强画面的统一效果和节奏感。除此之外，一起摆放和组合的糕点色调最好相触合或者统一，才能更好地保证画面的艺术感。
棋盘式构图
棋盘式的摆放，突出表现了糕点的诱人和可口，同时也增加了画面的节奏感和形式的美感。
利用透视效果
纵列分布的寿司，与筷子在画面中形成透视的关系，加上虚实结合，画面的空间层次感很强。
特写拍摄
利用微距镜头拍摄鲜嫩的大虾，用绿色菜叶加以点缀，大虾色泽娇嫩，画面色彩清新，让人垂涎欲滴。
加入水雾
热腾腾的包子出炉了，利用深色的背景，将白色缥缈的香气呈现出来，使画面中的包子更加诱人。
搭配餐具
利用叉子将每位的拌面卷起来，好像要送入口中似的。美食色泽鲜艳，加上叉子的诱惑，会让人食欲大增。