色彩衬布褶皱画法笔触
色彩衬布褶皱画法笔触如下：
衬布方向用笔要随着布褶的走向，或曲或直，布褶方向就是笔触方向。尽量用大笔来完成，注意大面积前后的冷暖关系和明度、纯度关系。学会组织布褶，疏密关系要用概括的形式来表达。
冷暖与明暗
1、注意衬布前后的对比：前浅后深，前边的布纹多一些，后边要模糊少一些!
要把布褶理清，每个布褶只要三个面过度就行，暗部一块色，中间调子一块色，亮部一块色。
2、色彩的冷暖：如果光线是暖色，布的迎光面是暖色，发光是冷色。
3、色彩纯度：布的迎光面是纯度低，发光是纯度高，应用补色拉开关系。
远近的纯度亮度变化
1、衬布远近的纯度亮度的变化，一般情况是远处的衬布要画的纯度、亮度都低一点，近处的衬布要画的纯度、亮度都高一点，近实远虚，拉开空间关系。
2、画衬布主要考虑它处在什么环境，先定好冷暖调子，在观察周围环境色，巧妙的运用环境中的色彩会让你的衬布显得光辉十足!
3、想让画面更亮就要想把发让颜色纯度高些，但不可以大面积运用，让你的画面中心突出就够了，一般这些部分我们建议用两种颜色调和出颜色，记住用越多颜色调和颜色会越灰。
物体的阴影和衬布的褶皱处理
1、调色以颜色不超过三种为佳，若5种以上则复色过多，也就是脏了。
2、衬布有固有色和光源色，固有色要鲜，光源色逐渐加白，若是白布，直接用纯白画亮面。
3、若是其他色，不可盲目加白，要根据实际情况加入其他的颜色，但亮面一般都是需要用加白的色提亮的。
美术色彩怎样才能把衬布画好
衬布其实很容易表现的，可以简单的把它想象成一个静物
，注意一下明暗关系就好
但是我要在这里强调一点——你画的既然是色彩
那么衬布的作用不是让你画衬布本身，衬布在色彩里代表的是一个色块
更重要的是整个色彩的环境
。比如一组静物中
衬布是白色的
，那么，你在处理这张彩画时
要处理成比较明快的色调
整个画面明度高些。如果衬布是褐色的
，那么整个画面就要陈旧古典些。把衬布当成整背景的基调
，在画的时候，如果静物比较复杂，可以平涂，不去处理纹理，如果静物比较简单可以深入塑造下衬布折纹，使画面丰富起来
，当然了，不能抢主体物的视线，而且折纹的走势比较重要
可以顺着视觉中心，也可以具体情况具体分析。要是还有什么不明白的可以具体问我
色彩怎么画白衬布？
1.白色的衬布有一个调和“秘方”：大量白色+少许赭石+少许普兰。各个部分量的多少需要自己慢慢体会，加以练习。
2.环境色大家都很熟悉了，他的调法是：固有色（白衬布）+周围景物颜色。环境色用来表现其他景物周围的衬布部分，以及空间上靠后的衬布部分。
3.投影很重要，不但能使衬布颜色丰富，还是造成空间感重要部分（不提加了投影，会有“放得住”的感觉，不会“飘”），他的调法是：固有色（白衬布）+少量环境色+对比色
4.最后一点，也是很体现效果的一点，加衬布褶皱、画出衬布造型。这样一来很容易从那些软塌塌的，把衬布画成一陀，没有空间、造型感的画中脱颖而出。褶皱和造型可以从平时的临摹中总结、概括，也可以从范例上背。切记：褶皱不宜太多，要画在改画的地方。
5.总的来说，白衬布的“白”是靠周围的物体和其他的颜色对比衬托出来的，用大量白颜料在白色上大花力气的方法注定事倍功半。
色彩静物衬布怎么画，步骤是什么？
备用材料：一支笔，一张纸。
1，第一步：概括的画出衬布形状走势，这决定了衬布的整体造型，所以一定要画准确一些，准确勾勒出衬布的走势，形状结构、穿插。
2，第二步：大致的画出衬布的暗部，包括暗面和投影。起伏微弱的衬布只能看到亮面和灰面。
3，第三步：然后是出灰面，在上一步的基础上增加一个层次。
4，第四步：继续区分黑白灰层次，注意整体对比。画出衬布的黑白灰关系。
5，第五步：加重转折处明暗交接线，比其它地方中，做好区分。衬布转折最强烈的地方要画实一些，塑造体感。
6，第六步：远处的衬布要大胆的放虚，分清虚实关系一直是素描中的重点。注意衬布前后、上下、左右的虚实。头部到尾部的虚实变化，产生空间感。
7，第七步：最后进行整体调整，去次留主，主观处理，让画面避免因为衬布褶皱过多造成“花”的感觉。
色彩衬布画法步骤图
步骤一：首先要尊重衬布的形状，画出衬布的造型。一定要把衬布的外形画准确。只有在外形准确的前提下才有可能画好衬布素描。
起伏明显的衬布暗面颜色比较深，画的时候应“重两头轻中间”。重的“两头”是指明暗交界线与投影，轻的“中间”是指反光。
步骤二：其次画出衬布的黑白灰关系。
起伏微弱的衬布只能看到亮面和灰面，灰面也要画出来，根据结构来画。-----整理明暗关系，厚度和褶皱都是要靠光影来表的。
整体的暗面以及投影是值得着重把握的地方。注意是整体的暗面，切勿过碎过直暗面表现。
步骤三：深入刻画，调整细节。衬布鼓起来就一定有一个地方凹下去，衬布转折最强烈的地方也是画面中心，一定要画实，敢于重下去，这个地方的亮灰面是塑造衬布鼓起来的关键。
如何画出布的柔和？----注意松紧关系
把握其中的松紧节奏的。松紧恰当，让衬布有一种力度和韵律在其中。
步骤四：最后，为了避免将衬布画“花”，还要学会对衬布取主舍次和虚实处理。用纸巾对整个画面的色调进行统一。拉开里面与平面的色调，区分整体明暗。
色彩衬布怎么画丰富？
1一块衬布的形式
这种看似简单的题目要求，却不是那么容易表达的，我们平时的训练中多以两块或者三块衬布为主画面效果容易表达而一块衬布情况下，我们要考虑画面空间，色彩层次等等。以下这几种方法供你参考。
一、构图形式中将一块衬布铺到桌面，形成色彩块面分割，构成简单的横立面关系，色彩关系相对简单，是一种保守的衬布处理方式。这种画面相对简单，适合基础薄弱的同学。
二、衬布直接铺到桌子上，背景为空间色，可以适当的在环境中增加一些画面细节，丰富画面层次。这种方法会使画面整体更加生动，虽然组织这样中画面有一定的难度，并且色调不好把握，但是容易拉开画面的层次感。
三、这种画面的难度大，将画面设定在特定环境当中，突出一块衬布的画面特点，使画面更加贴近题目，这种面一般比较吸引眼球，画面整体把握的得当很容易拿分；特殊性构图风险很大，作画前要进行周密安排和思考，尤其是默写前一定要做好草图丰富经验和组织能力强的小伙伴值得一试。
2两块衬布的形式
这种形式是比较常见的，在我们平时训练中也多以两块衬布为主，所以并不陌生。两块衬布一般将一块衬布横向，一块纵向摆放，画面会比较得当，因为这能形成画面中大体的繁简和主次效果。
两块衬布的构图形式有一定的画面丰富，但是如果想要画面锦上添花也可以在环境中增加画面细节丰富画面层次，但是这会增加我们画面的难度，所以运用是要慎重考虑。画两块衬布时切记注意处理好两块衬布之间的投影，叠压以及摆放关系。
3三块衬布的形式
这种提醒并不多见，三块衬布在构图是要注意衬布之间面积的对比，不要面积相同，要使衬布之间有主次对比，可以通过借鉴优秀作品中的摆放形式，在日常训练中加以练习将其熟练掌握