柯岩代表作作品赏析，喜欢诗歌是一种什么心理？
喜欢诗歌和恋爱的感觉是一样的，痴迷、执着、兴奋、疯狂。一旦爱上，便是终生，无怨无悔，不离不弃。
在我上小学四年级时，我在家里发现一本《情歌集》，封面是浅黄色的，大小厚薄和以前的老《新华字典》一样。里面有一首歌的歌名，至今我还清楚地记得，就是《在那遥远的地方》。当时，我也许是出于喜欢，也许是为了炫耀，就把这本书拿到了学校，在同学中传看，当时那个得意劲儿，就别提了。
后来上中学时，语文课本中有一首女诗人柯岩写的诗，《周总理，你在哪里》，语文老师那声情并茂的朗诵，使我对诗歌产生了浓厚的兴趣。于是，私下里，我也试着写了一些顺口溜。总的来说，这些都是启蒙阶段，我还没有真正跨入写诗的行列。
八十年代初期，我考上了大学中文系，从此，才和诗歌有了亲密接触。雪莱、拜伦、歌德、普希金、泰戈尔、徐志摩、郭沫若、郭小川等人的诗，我读了一本又一本，浪漫主义的诗歌，就是我起步的情感基础，写情诗也成了我的一大爱好。后来出现的朦胧诗，对我影响也很大，尤其是舒婷的《致橡树》，我是百读不厌。
大学毕业后，我走上了三尺讲台，当上了中学语文老师。从此，我边教学，边写诗，诗作也陆续发表了，而且还在市级诗歌大赛中获得了一等奖，也因此，有许多人称我为诗人了。
在诗歌创作的道路上，最令我自豪和难忘的是，我到昆明生活的十年。这十年，是我创作的高峰期。我读了大量的诗歌佳作，写了很多诗歌，也发表了很多诗歌，大部分都是发在国家级和省级报刊。2005年，在"八喜杯"全国诗歌大赛中，被评为"全国十佳青年诗人"。
爱诗，写诗，发诗，渐渐地，我就成了以写情诗和情感美文为主的自由撰稿人，如今，靠稿费收入生活，已经没有问题了。
王昌龄的著名作品？
李星华，主要作品有《回忆我的父亲李大钊》《白族民间故事集》《十六年前的回忆》
祁念曾，主要作品有《苏轼凤翔诗文赏析》《千秋业》《大海的回忆》
肖复兴，主要作品有《音乐笔记》《海河边的一间小屋》《忆秦娥》
柯岩，主要作品有《周总理，你在哪里?》《种子的梦》《奇异的书简》
戴维·科宁斯 ，主要作品有《走向生活》
曹植：《洛神赋》、《白马篇》《七哀诗》
王昌龄：《从军行七首》《出塞》《闺怨》
绍兴有哪些不能错过的旅游景点？
去绍兴几次了，前几天刚从绍兴回来，专门写了“浙江最有年味的古镇，知道的人却不多”，具体值得去的景点还要根据季节，推荐几个个人认为值得去的景点如下：
1.鲁迅故里风景区 AAAAA
位于绍兴越城区鲁迅中路241号。这里是一条独具江南风情的历史步行街，此步行街有别与商业步行街，它是原汁原味，可以跟着课本去旅行，品读鲁作品品中的人物，感受鲁迅思想地方，很值得一去。
2.沈园 AAAAA
沈园是典型的江南园林，绍兴著名园林，穿上漂亮的旗袍汉服，拍几张照片很不错。分为古迹区、东苑和南苑三大部分。
3.安昌古镇AAA
虽然它的星级不高，我很喜欢，专门为安昌古镇写了一篇文章，如果有古镇情节，建议一定要去，现在去正在搞腊月风情节，很有年味。坐在河边喝茶，或者吃上碗小混沌，要上点腊肉，静享生活的美好。可以在客运中心或汽车西站坐118路公交车过去。多贴两张照片供参考。
4.会稽山 AAAA
绍兴会稽山位于柯桥区育才路263号，具有一定的历史地位。
6.吼山
几年前春天去吼山，一片花海，特别漂亮，这次陪朋友又去吼山，因为冬天有些冷清。位于绍兴市越城区皋埠镇，火车站坐1路或28路，皋埠枢纽换乘361路，自然风光独特，山奇、石怪，是绍兴典型的石文化代表。7.东湖
位于绍兴生态产业园东湖路上，公园不大，里面可以选择坐船浏览，有几个洞还是很不错的，不坐船看不到。公园以崖壁、岩洞、石桥、湖面巧妙结合，与浙江省杭州西湖，嘉兴南湖并称为三大名湖
能推荐一个她的代表作吗？
🎷你想成为浪漫爱情故事的陶醉者吗……？？？
🔍你是否想知道刘益谦2.8亿拍回来的鸡缸杯的最初主人的人生经历吗？
💎你想知道上世纪世界顶级收藏家波诡云谲的离奇故事吗……？？？
✏️你是否读腻了[捂脸]泛滥成灾的大白话小说[捂脸]想领略一下超凡脱俗的✍️文学语言小说呢……？？？
💝你是否想一边读书一边坠入一幅幅千景万状[比心]想入非非的画面感情节中去呢……？？？
😎如果一一是一一这样一一把一一手一一伸一一过一一来……👭👬👫🕺
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纪传体小说一一《仇焱之》一一由一一新华社一一签约一一北漂
一一女作家一一巨国青（混血儿）一一历经一一8年一一呕心沥血一一创作一一而成……
为一一获取一一仇焱之（系刘益谦2.8亿成化鸡缸杯原主人）一一第一手一一素材一一作者一一八年间一一拜访了一一遍布一一世界一一各地的一一仇焱之一一亲属一一旧知一一及一一与其一一相关的一一博物馆一一基金会一一和一一分布一一于一一全球一一各地的一一私人一一收藏团体等……
该书由一一新华出版社一一投资一一出版一一全国一一发行……
书中一一记述了一一仇焱之一一一生的一一探宝一一鉴藏一一秘笈一一及一一浪漫的一一情感一一经历……
作者一一以一一绘画般的一一语言一一迷宫探索式的一一写作一一手法一一讲述了一一上世纪一一20年代至80年代一一众多一一与一一仇焱之一一关系一一密切的一一世界一一顶级一一收藏家一一譬如<美国女富豪芭芭拉.哈顿、瑞典国王阿道尔夫.古斯塔乌、英国大威德基金会主人大卫.珀西瓦尔爵士……>等等一一人物一一波诡云谲的一一人生经历一一和一一收藏故事……
《仇焱之》一一一书一一人物一一描写一一达63O余人（《红楼梦》423人、《战争与和平》546人）一一创一一世界一一文学一一单部一一小说一一人物一一描写一一数量一一之最……
该书一一是一一目前一一世界一一文坛一一唯一一一一部一一由一一女性一一作家一一创作一一完成的一一纪传体题材一一（非自费出版）一一公开发行的一一百万字长篇小说……
他像一棵挺脱的树好词？
《他像一棵挺脱的树》的好词：挺脱，格局，结实。
好句：
外貌细节描写：头不很大，圆眼，肉鼻子，两条眉很短很粗，头上永远剃得发亮;
比喻句：他觉得，他就很像一棵树， 上下没有一 个地方不挺脱的。
铮铮铁骨 [ zhēng zhēng tiě gǔ ]
生词本
基本释义 详细释义
[ zhēng zhēng tiě gǔ ]
比喻人的刚正不阿，坚强不屈的骨气。
出 处
柯岩《奇异的书简·美的追求者》:“狂风暴雨刮走的只是枯枝败叶，留下的却是铮铮铁骨
介绍一下写绝句和律诗怎么营造意境可以吗？
谢邀。
介绍一下写绝句和律诗怎么营造意境可以吗？不要谈格律？
诗是什么？诗是韵文。而绝句和律诗则分别是四句和八句的韵文，它们和其他诗体的区别就在于是否严格遵守平仄格律。
既然不要谈平仄格律，那么实际上就是讨论一篇韵文如何写好，再简化一下，这个问题其实就是问的：
如何营造一篇文章的意境？
我们把这篇文章的意境营造好了，再做出诗歌化的文字裁剪（合格律），不就可以了？换而言之，文章写不好，诗歌的意境自然也搭建不起来。
而实际上在文学体裁的意境营造中，诗歌给人带来一种高级感、立体感、冲击感，这其中的立体感和冲击感就来自于格律使用架构和节奏带来的律动。因为我们不谈格律，那就不要考虑立体感和冲击感，换句话说，如何像散文一样营造出高级感？
开篇立意所谓高级感，自然是从准备开始写的时候，就要拔高我们的立意。要想意境造得好，思维高级少不了。因为散文、诗歌在文艺创作中区别于小说、议论文、说明文等文体，本身就自带了艺术性。而艺术是来源于生活，但是高于生活的。人们创造诗歌散文，其目的性就是给读者带来平凡生活中不平凡的感受。即便是杜甫在忧国忧民的时候，笔下的风景、人物、故事，也是通过了大量艺术加工的。
所以诗歌的好坏，营造意境的高低最基本的一点，就是立意要高。
而这种立意高，就是人为拔高。我们可以说唐诗流于自然，寓情于景。我们今天进行诗歌、散文创作同样讲究真情实感。但是这种真情实感——我们看到景色的感动、我们被事情、人物所感动、我们激动、励志——其实都是现实生活中虽然平常，但是难以捕捉的灵感所在，诗人要作的工作，就是把这些灵感采撷起来，用精致的语言，压缩到自己的作品之中，集中、有序地打动读者的心。
凡写作，都是一种人为提取感情并展现打动读者的过程。
只不过这其中手段有高低的区别。水平高的，流丽动人，水平低的，胡乱煽情。
但是其目的，其最开始的立意，决定我们在采取这种手段之后的效果。立意高的，文字搭建高，创作水平高，出来的作品意境非同凡响。立意低下的，文字水平再高，也是庸俗之作。
这其实是所有文艺创作的通则，当然也适合诗歌创作，也是格律诗的文心基础。
意象选择有很多朋友认为意象是诗词专用词，其实并非如此。我们写散文、写其他类型的文章同样会用到意象，但是我们不称之为“意象”。
在写散文的时候，其实也要先确定自己要表达的内容，才能保证“形散而神不散”；在写议论文的时候，我们先要确定自己的论点，才能围绕论点寻找有力的证据来进行证明。
这其中，表达内容、论点就是前面提到的立意，而“形散而神不散”的体现“形散”的内容和议论文的论据，实际上就是诗词中的“意象”。只不过因为诗词的文字凝练和精致化，将这些事情、景色、情感固化成前人使用过的、合理的、经典的词语，我们称之为“诗词意象”。所以我以前也讲过，实际上诗词典故，也可以称之为意象。
而散文素材、议论文论据，我们在写文章的时候都是要精挑细选的。散文意境的构成，选择的素材描写是不能偏离本身的“神”，同样，议论文的论据如果与论点关系不大、甚至有害，那是绝对不能选取的。
同样的道理，在诗歌立意之后，意象的选择就有了依据，我们在写诗的时候必须选取和全诗气质相吻合的意象来进行堆砌连接。
打个简单的比方吧，我们出去踏青，心情不错，满目芬芳，鸟鸣蝶飞，杨柳依依，桃李争艳，我们打算写一首春景诗。那么去年冬天的枯叶如今潇潇满地，踩上去嚓嚓作响的类似素材就不好选取。如果我们要借春景歌颂祖国、歌颂生活，那么路边的流浪狗、猫仔的春天行为我们就要主动忽略。
材料的拣选是个自然而然的过程，这对于其他文体，因为语言的日常性是容易做到的，只要保证行文逻辑就行。但是对于诗歌来说，就比较难了。因为诗词的意象是固化的，是有典的。为什么我们说现在的伪古风都是堆砌辞藻？因为他们除了那些常用的“白马”、“西风”、“红尘”、“珠帘”之类词语之外，对古诗意象的知识了解太过薄弱，反复使用相同的词语（即使不在同一首作品之内），就会给人堆砌的感觉，当然更重要的是堆砌的意象之中没有建立起合适的联结。
也就是说，画的是一条死龙，没有点睛。
逻辑点睛这是营造意境的最关键一点。我们为什么要赏析格律诗？并不仅仅限于赏析那些古词所指代的意象，关键还是要理解作者创作的思路。
通观中国古诗，凡是能留存下来的精品，必然思维是清晰的。即便是李商隐的朦胧派，也是有其内在逻辑，只不过他的艺术表现手法更加后现代，让人沉迷于文字，难以厘清他的思绪——但这正是李商隐想到达的艺术效果。而后来跟随而起的西昆派，说句老实话，咱们看不懂，是咱们没学问。王安石、苏轼这些大学问家没有一个不喜欢的。正因为学问太高、用典过于精深，反而失去了活力，倒是白居易的“香山体”因为通俗易懂，大行其道。
什么叫通俗易懂？用词浅白，逻辑清晰。
但是诗文是韵文，是有形式美的。所以香山体固然在大众中流行，却也只是诗文世俗化的一条路而已。
真正好的诗歌，还是需要在字词上精炼，才不会从香山体流入江湖体，最终堕入打油诗的地步。
这里不是说打油诗不好，都是表达感情的载体，用句时尚的话说“没有高下之分”，但是有质量高低。
一首浅白流俗的打油诗是无法和一首字词凝练、意象精巧、立意高阶、意境完整的格律诗来比较的——这就是“喊麦”和“音乐”的区别。为什么“喊麦”如此遭到专业人士的鄙视？因为它的音乐除了节奏感，没有旋律，他的内容只有词的堆砌，连最基本的行文规则——逻辑都弃之不顾。它有它的生存空间，但是你别去强行拉高自己。
放到高端一点的文学层面来讲，就类似于散文诗就是散文，别硬说自己是诗。
但是不管哪种载体，内在逻辑性是必要的，是高于形式的。所谓意境，不也就是来源于逻辑之上的思维发散嘛。
我们称赞一首诗“好美啊”的时候，这种感受从何而来？
一，立意美。二，意象美。三，这些意象搭建的境界美。而诗文的跳跃思维，只是表现形式上的标新立异，底层仍然是符合逻辑思维，这个境界才会被读者认同，从而共情，体会出美感。
普遍文法作为格律诗的绝句和律诗，有其本身普遍文法，那就是“起承转合”。
元代范德玑的《诗格》：
作诗有四法：起要平直，承要舂容，转要变化，合要渊水。
“起承转合”是大部分事件的正常时间线，所以也就是大部分文章的正常写作手法。
而格律诗，只是把它作为成文法则表明罢了。
一个人从出生到成长到纵横天下再叶落归根，直至死亡；一个王朝的建立到兴盛到盛世到败亡；一个事件的起因到发展到高潮再到圆满结束；我们浪漫的爱情，也是相识、相知、相恋、相守。世间万物，都逃不出“起、承、转、合”的规则。
文学艺术作品是用来叙述世间沧桑、描写人物百态、记录王朝兴衰的，所以只能按照“起承转合”的底层规则来呈现。
诗词也是文学作品，不过就是押韵的文章罢了，所以遵守普遍文法逻辑的写法是最容易得到读者认同的。
具体到绝句，四句每句对应一个字，而律诗则每联两句对应一个字。详细分析本人专栏有讲，这里就不举例了。大家可以随意去找律诗来检测，除了李商隐、韩愈这些人的少量实验性作品，大部分律诗都遵守这种普遍文法。而绝句相对来说字更少，对规则的框定就比较灵活，特别是最后一句，很多都不“合”，而是把诗意发散出去，“放”，形成一种意犹未尽，言在诗外的感觉。
但是八句四联的律诗，基本上都遵守这种普遍文法。这是符合大多数人内心思维走向的，是在意象选择之外的，更深的行文规则，是营造出好意境的最低保证。
到近现代，有些诗人在创作的时候会使用各种时空打乱的写作手法来增加作品的吸引力。但是在读者心中，无非是最后把所有头绪按“起承转合”理顺，才恍然大悟。
“起承转合”是生而为人、人创造艺术的局限性，也是普通大众最好接受的逻辑性。
所有文学作品，都有其内在的脉络，即使表现得不明显，无非是作者增加阅读趣味性或者故意增加阅读难度罢了。
掌握以上几点，记住立意是根本，思维走向遵循普遍文法，然后在意境选择上围绕立意，并作出适当的、动态的联结，这就是保证绝句、律诗意境营造不走偏的不二法门。
诗的意境好，无非也就是立意高、意象运用好、文法构思精巧这三点的共同作用到了一个好的层次。