首页 名人 正文

油画代表作品一览

油画风景的发展大体经历了古典主义、现实主义、印象主义、后印象主义以及现代象征性风景等几个阶段。你见过哪些唯美神韵十足的超写实油画作品?非常喜欢超级写实主义的油画作品,甚至认为超写实绘画根本就不算艺术。...

油画代表作品一览,非洲最出名的油画作品是什么?

我就想说这么直白的问题简单点写不好?非要搞个几百字?非要罗里吧嗦?不是我针对谁,对事不对人,这题的答案本身就应该简洁的。

首先看看世界最著名的油画:

《蒙娜丽莎》(达芬奇)

《最后的晚餐》(达芬奇)

《向日葵》(梵高)

《创造亚当》(米开朗基罗)

《梦》(毕加索)

有非洲的吗?没有

回想一下非洲的发展史?还要提这个问题吗?或许非洲的油画深度还有发掘出来。但是这个问题这和百度上很出名的那种提问:

饿了能吃饭吗?有区别?

油画的五种类型?

按照题材,油画大致分为三类:人物画、风景画和静物画。

按照画法,油画又分为:古典油画、直接画法油画,以及两者混合画法。

另外,随着绘画的发展,还多了抽象油画等艺术形式。

人物画又可分为肖像画、风俗画、历史画和军事画。

肖像画包括头像、胸像、半身像、单人像、双人像和群体像等。

风俗画是以表现社会生活、风土人情为题材的绘画作品。

油画风景的发展大体经历了古典主义、现实主义、印象主义、后印象主义以及现代象征性风景等几个阶段。

油画代表人物及作品?

油画代表人物有梵高,文森特·威廉·梵高

梵高是荷兰人但长年生活在法国是后印象派的重要的画家,和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自己画像。起代表作有《星月夜》、自由画像系列、向日葵系列等。

列兵有哪些油画作品?

列宾的油画作品有伏尔加河上的纤夫。列宾是俄罗斯十九世纪杰出的批判现实主义画家,巡回展览画派重要代表人物。伏尔加河上的纤夫是他的油画代表作,该画描绘了在伏尔加河畔一组在沉闷压抑的气氛中奋力拉纤的纤夫群像,反映了纤夫们苦难的生活,寄托了画家对下层人民群众悲惨生活的同情,也艺术地体现了作者民主主义革命的思想。

你见过哪些唯美神韵十足的超写实油画作品?

你见过哪些唯美神韵十足的超写实油画作品?

就本人而言,非常喜欢超级写实主义的油画作品,可能早年间学习绘画的时候,受俄派那些写实主义大神们的影响比较大,虽然现在超写实绘画有很多人质疑,甚至认为超写实绘画根本就不算艺术。

我算不上什么死忠粉,但我是属于力挺超级写实主义这一边的。

美国画家伊戈尔·奥泽里的超写实油画作品

绘画本身就是通过二维的平面来表达创作者情绪和思想的一种形式,无论是超写实还是抽象画,它只是为了展现这种创作意识的一种手段。除了创作者之外,我们是观赏者,我们只是享受画作能带给我们什么样的触动和感受,甚至是联想。

你能欣赏,证明你和这幅作品有共鸣,你不欣赏,也不代表作品就一无是处。

英国画家 Rob Hefferan 超写实油画作品

每个人在面对一幅绘画作品时,都有自己的艺术衡量标准,这跟社会地位、阶层高低没关系,艺术感是发自于心底的,不是你有钱、你有见识、你多念了几年书你就艺术了!

英国画家Peter Barker油画作品

你可以不欣赏,但你不能就此诟病于斯,心态要摆正,尤其是作为一个欣赏者的心态。我就不相信,那些自认为艺术造诣颇深的人,站在一幅抽象画面前人五人六的夸夸其谈,你就明白了这幅画的真正意义了?没准儿就是作者不小心打翻了颜料罐,你还在这儿深入探究、细细剖析……累不累啊?!直白点说——不要装什么大尾巴狼!

艺术归于大众,艺术也需要大众的认知和认可作为基础,没了这些就像花草没了土壤,自然也就没有了生命力。

(大神冷军的画大家看得太多了,这里就不放上来了)

国内画家冉杰的超写实油画作品画泡沫出名的国内画家蔡杰的超写实油画作品画自行车出名的国内画家潘洵的超写实油画作品国内画家杨绍良的超写实油画作品国内画家刘影钊的超写实油画作品美国画家Patrick Kramer的超写实油画作品美国画家Patrick Kramer的超写实油画作品墨西哥油画艺术家奥马尔·奥尔蒂斯作品俄罗斯艺术家谢尔盖·马什尼科夫的超写实油画作品美国画家伊戈尔·奥泽里的超写实油画作品俄罗斯亚历山大-沃尔科夫超写实风景画英国画家 Rob Hefferan 超写实油画作品韩国画家Kwang-ho Lee的超写实油画作品,不是因为有多美,是惊叹于他的细节

共同的视角,相通的视界,我是魔韵,欢迎同道互动交流。

裸体油画本身不是纯艺术?

【人体油画是吸人眼球,不是纯艺术,这句话是“正确的”。】我认为,这是“过于正确的偏见”,关于人体油画到底是吸人眼球、还是纯艺术,这这主要取决于两方的态度和目的:画家一方、欣赏者一方。

先说画家一方

画家为什么要画人体油画?而且绝大多数人体油画的主角,都是年轻美丽的女子?究其原因,这和绘画大师只男性占了绝大部分比例有关。

所谓异性相吸,美丽婀娜的女子本就容易受到男性们的关注,更别说男性艺术家们,对美更加敏锐和追求。

女子作为理想的绘画题材之一,她们的婀娜曲线、柔嫩肌肤、楚楚动人的气质,是其他题材(风景、静物、动物、建筑等)所不能比拟的,人体这独特多变的美,无一不在吸引画家们投入其中,不断地描绘、表达和创造。

而深究人体油画这么多的原因,离不开西方社会历史和文化审美,这个总的大前提。裸体艺术最早可以追溯到古希腊时期,古希腊人对于人体之美的推崇,最精华的表现是古希腊雕塑如:断臂的维纳斯、掷铁饼者、胜利女神等。

到了文艺复兴时期,艺术家们出于对古希腊、罗马文化的追思和崇拜,又促进了人体艺术作品的蓬勃发展。文艺复兴后不同时期的各大画派,又结合自己当时的特色,加以改良、创新人体油画,就这样不断地继承、融合、发展。

再看欣赏者一方

东西两方对于人体作品,有着截然相反的态度。先说西方,裸体作品在西方艺术中并不罕见,许多传世的名作如《维纳斯的诞生》、《美惠三美神》等无不描绘了婀娜多姿、妙曼可人的裸体美女,西方人欣赏、赞扬,并且不断描绘这些作品至今。

但这些作品有一个要点:那就是画中的裸体女子,一定要是女神,而不是普通的人间女子。

女神是可以不穿衣服的,但人类女子一定要穿衣服,不穿就是有伤风化。最著名的例子就是印象派之父马奈的《草地上的午餐》和威尼斯大师提香的《田园合奏》,观众对于这两幅画,截然不同的态度。这两幅画从画面来看区别并不大,但《田园合奏》备受称赞,而《草地上的午餐》却饱受争议、批评不断。

其中最主要的原因是,《田园合奏》描绘的是神话中的女神,而《草地上的午餐》描绘的是普通女人,而且这个女人还是风尘女子,并且她还不穿衣服,这在当时的人们看来,简直就是有伤风俗、完全不能接受。

当然,这之后的近现代不断发展,人们对此的观念有所改变,而裸体油画的描绘和表达,也随着时代改变,呈现不同的精神风貌。

而反观深受含蓄、典雅东方文化熏陶的东方民族,对于裸体作品态度从一开始的强烈排斥、反对,到发展到后来的逐渐接受、学习、吸收,并且改良出具有东方特色的人体油画作品,这其中又经过了一番曲折漫长的探索和尝试。

人体油画是艺术吗?还是单纯的博人眼球?要回答这个问题,多读些这方面的基础资料、多欣赏一些经典作品,方能做出较客观的评价。

朋友们你认为裸体油画,是艺术、还是博人眼球?

喜欢的话,欢迎点赞关注。

我是默默,持续分享有趣有料的作品。

如果你喜欢这篇文章,请帮忙点赞、评论、转发和收藏,对我来说是创作的动力噢。

本文转载自互联网,如有侵权,联系删除