赏析文艺复兴三大巨匠的代表作品，文艺复兴时期艺术人文主义精神的体现是什么？
人文主义是欧洲文艺复兴时期资产阶级反对封建主义斗争的思想武器。
文艺复兴时期的主要代表人物，文学家有但丁、莎士比亚；艺术家有达·芬奇、拉斐尔；科学家哥白尼、布鲁诺、刻卜勒和伽利略等。他们为现实主义的文艺艺术和近代自然科学奠定了坚实的基础。
人文主义的基本内容：（1）用人权反对神权
（2）用个性解放反对封建禁欲
（3）用理性反对蒙昧
（4）拥护中央集权，反对封建割据
（“人文主义之父”——彼特拉克）
彼特拉克说：“我不想变成上帝，属于人的那种光荣对我就够了。这是我所企求的一切，我自己是凡人，我只要求凡人的幸福。”这很明显是对宗教神学统治下人们不能实现自我价值的呐喊和呼吁。
各国人文主义代表及其作品和思想（一）法国
拉伯雷是法国文艺复兴时的“文艺巨匠”，代表作 《巨人传》作为法国早期讽刺小说的名作。小说以夸张的手法对宗教进行了批判，赞美了知识巨人的力量，无情地批判了封建国家的黑暗与罪恶，并描绘了希望中的理想世界。
（二）西班牙
塞万提斯（1547——1616年），与莎士比亚同年同月同日死（1616年4月23日），代表作《堂·吉诃德》。 这部小说给人们展示西班牙当时的社会现实， 抨击了骑士阶层， 宣扬了人文主义思想。英国拜伦认为：“《堂·吉诃德》是一个令人伤感的故事，它越是令人发笑，则越使人感到难过。这位英雄是主持正义的，制服坏人是他唯一的宗旨。正是那些美德使他发了疯。”
（三）英国
英国的人文主义文学是欧洲人文主义文学的顶峰。早期的人文主义文学代表有被称为英国诗歌之父，英国人文主义文学之父的乔叟，代表作品有《悼念公爵夫人》， 寓言叙事诗《众鸟之会》 ，爱情故事长诗《特罗勒斯与克丽西达》。繁荣时期的代表人物有斯宾塞、弗朗西斯·培根。而英国人文主义文学的高峰时期的成就是诗歌与戏剧，尤其是莎士比亚更是欧洲人文主义标杆式的人物，代表作有四大悲剧，《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》。尤其以哈姆雷特最为出名。
作品《哈姆雷特》运用内心独白，并通过人物内心矛盾冲突塑造了一个悲剧性的人物，将现实主义与浪漫主义的创作方法巧妙结合。讨论了生存与死亡、思想与行动、理性与疯狂等人类的重大问题。To be, or not to be: that is the question.
诞生的原因是什么？
文艺复兴是欧洲的一场思想运动，是与宗教改革运动、启蒙运动并列的西方乃至人类的思想运动。文艺复兴运动是西方走出中世纪的黑暗，走向近代化的一场思想运动、一个过程。文艺复兴的口号是：复兴古希腊、古罗马的文艺，提倡人道主义，要求以人为本，以此掀起思想的解放和人性的解放。自14世纪至16世纪，由意大利(发祥地是佛洛伦萨)漫延至全欧洲，轰轰烈烈，此起彼伏。但丁、莎士比亚、卜迦丘被誉为文艺复兴的三大巨匠。文艺复兴运动是人的觉醒、人性的觉醒，在经济与社会繁荣上为资本主义的产生铺了路，在思想上为后世的人本主义思想和今天的尊重人权奠定了基础。
文艺复兴三杰指的是哪三个人？
文艺复兴三杰--著名的艺术家达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔。
1、达·芬奇
欧洲文艺复兴时期的天才科学家、发明家、画家，生物学家。现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”，是人类历史上绝无仅有的全才，他最大的成就是绘画，他的杰作《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》等作品，体现了他精湛的艺术造诣。他认为自然中最美的研究对象是人体，人体是大自然的奇妙之作品，画家应以人为绘画对象的核心。美术只不过是他渴求理解世界的方式之一，并没有占据他的全部时间和精力，但他在这一领域内却获得了惊人成就。把自然科学知识引人美术，是15世纪意大利人的重大贡献，达·芬奇继承了这种传统并大大完善了它。
2、米开朗琪罗
西方最伟大的雕刻家。在致力于领悟古人成就时，也致力于解剖人体，研究人体的结构和运动，这使他成为量充分发挥人体.表现力的美术家之一。不同于充满深遂智慧之美的达·芬奇的艺术，米开朗琪罗的作品以力量和气势见长，具有一种雄浑壮伟的英雄精神。或许，他是一位最接近贝多芬境界的美术家。
3、拉斐尔
作品一直被人们视为古典美术精神最完美的体现。安格尔称他是绘画之神。拉斐尔是西方美术史上最擅长塑造圣母形象的大师。他那一系列圣母像，把感性美与精神美和谐无间地统一起来，从而传达出人类的美好愿望和永恒感情。平易近人、亲切自然是拉斐尔作品的最大特色。在他笔下，深刻的知识和精心的推敲全溶在用流利线条构成的轻松自如的艺术世界中，一切都仿佛是天性的自然流露，是一派天籁之声。纯真优美、庄重自然、明快清晰、和谐简洁，这些古典美术最推重的品质，在拉斐尔身上获得了最鲜明的体现。拉斐尔的艺术被后世称为 “ 古典主义 ” ，不仅启发了巴罗克风格，也对 17 世纪法国的古典学派产生深远影响。就美术史的角度而言，拉斐尔不仅是文艺复兴时期的画家，更为后世开启一扇创作黄范的新窗。 三巨匠的绘画有其共同特点，不仅重视形似，而且重视传神，在肖像画，壁画，纪念画，雕塑中取得了很高成就。
如何评价天才艺术家拉斐尔的老师马萨乔的油画透视技法？
的确如此，英俊潇洒的拉斐尔是一个天才艺术家，古典主义绘画艺术大师，与达芬奇和米开朗基罗并称文艺复兴艺术三杰。拉斐尔的作品还是以宫廷教会为主题，深受当时的权贵的喜欢，年纪轻轻就已经名噪一时。不过，令人惋惜的是，拉斐尔英年早逝，年仅三十七岁。作为拉斐尔的老师，马萨乔也一样有非常高的知名度，还是一个开创先河的人物。现在素描书中的基础教程之一透视法，就出自马萨乔。当然了，在拉斐尔的作品中，可以找到许多透视法的应用痕迹，维纳斯，圣母玛利亚，神父等，都可以看见。总之，名师出高徒，拉斐尔师承马萨乔，受益匪浅，大获成功！
雕刻大卫的人是谁？
大卫是米开朗基罗·博那罗蒂的雕刻。米开朗基罗·博那罗蒂（Michelangelo Buonarroti，1475年3月6日—1564年2月18日），又译“米开朗琪罗”，意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，与拉斐尔·桑西和达芬奇并称为文艺复兴后三杰。
评价米开朗基罗是人类天才、智慧和勇气的结晶，他的光荣与成就属于全人类。作为文艺复兴的巨匠，以他超越时空的宏伟大作，在生前和后世都造成了无与伦比的巨大影响。他和达芬奇一样多才多艺，兼雕刻家、画家、建筑家和诗人于一身。他得天独厚活到 89 岁，超越了古稀之年，度过了 70 余年的艺术生涯，他经历人生坎坷和世态炎凉，使他一生所留下的作品都带有戏剧般的效果、磅礴的气势和人类的悲壮。
米开朗基罗天才简史？
米开朗基罗·博那罗蒂(1475年3月6日-1564年2月18日)，又译"米开朗琪罗"，意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴后三杰。
1496 年，米开朗基罗来到罗马，创作了第一批代表作《酒神巴库斯》等。23 岁的米开朗基罗受法国红衣主教委托，为圣彼得教堂制作《哀悼基督》雕像。
哀悼基督是他早期最著名的代表作。作品的题材取自圣经故事中基督耶稣被犹太总督抓住并钉死在十字架上之后，圣母玛丽亚抱着基督的身体痛哭的情景。米开朗基罗创作这幅雕塑时年仅24岁，这也是他唯一签名的作品。
1501 年，26 岁的米开朗基罗载誉回到故乡佛罗伦萨，用了四年时间完成了举世闻名的《大卫》，安放在韦吉奥宫正门前，作为佛罗伦萨守护神和民主政府的象征。《大卫》雕像高2.5米，连基座高5.5米，用整块大理石雕刻而成，重量高达5.5吨。
《大卫》是文艺复兴雕塑巨匠米开朗基罗的代表作，被视为西方美术史上最优秀的男性人体雕像之一。大卫的意思是"被爱的"。大部分关于他的记载都出自《塔纳赫》中的撒母耳记上和撒母耳记下。虽然大卫不是没有缺点，但在以色列所有古代的国王中，大卫被描述为最正义的国王，并且是一位优秀战士、音乐家和诗人。
1505 年应尤利乌斯二世邀请，米开朗基罗赴罗马为教皇在圣彼得教堂内建造陵墓，米开朗基罗的建造才华，使教皇的艺术总监勃拉曼特极为妒忌，他唆使教皇暂不修陵墓，强求米开朗基罗去画西斯廷教堂天顶壁画，米开朗基罗用了四年零五个月的时间以超凡的智慧和毅力完成了世界上最大的壁画西斯廷教堂天顶壁画《创世纪》。
《创世纪》是米开朗琪罗在西斯廷礼拜堂大厅天顶的中央部分按建筑框边画的连续9幅宗教题材的壁画。

创世纪这幅巨型壁画取材于《圣经》的开头部分中有关开天辟地直到洪水方舟的故事。分别为《神分光暗》，《创造日、月、草木》，《神分水陆》，《创造亚当》，《创造夏娃》，《原罪-逐出伊甸园》，《诺亚献祭》，《大洪水》，《诺亚醉酒》。画面由以上9幅中心画面和众多装饰画部组成，共绘有343个人物。
1513 年，教皇陵墓恢复施工，米开朗基罗历尽艰辛磨难创作了著名的《摩西》、《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》。
1519~1534 年，44岁的大师又重回到佛罗伦萨，出生美第奇家族的教皇利奥十世又强迫米开朗基罗为其祖宗圣洛伦佐陵墓制作雕像，他创作了他生平最伟大的作品--圣洛伦佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕，著名的雕像《昼》、《夜》、《晨》、《暮》就是安放在这座陵墓的石棺上。
1536 年，已经 61 岁的米开朗基罗被召回到罗马西斯廷教堂，用了近六年的时间在 25 年前完成的《创世记》天顶画下的祭坛壁面上创作了伟大的教堂壁画《最后的审判》，它描绘了基督来临的那一刻，他要审判生者和死者，被他免罪的人将得到永生。