罗丹的雕塑代表作品是什么

罗丹的雕塑代表作品是什么，罗丹雕塑的特点？

特点:

1、吸取了古希腊雕塑弱化结构体积，形成在转移角度观看雕塑时雕塑表面光线的流动这一效果，大胆的使用印象派笔触一样的机理，使流动强化，生动。并用这一手段激发和宣泄某种感情。

2、雕塑一般是静止的，罗丹在吸收巴洛克艺术动态激昂启示下，在青铜时代为代表的几件作品中他运用了从脚到头部形成一定叙事动作的变化，脚步无力逐渐舒展开来，整体看动态不太统一但是很协调，要是视线游移从下至上你能感觉到一个连贯的动作在发生。是一个雕塑打破静态的成功的探索。

3、非常态的动态传达出来的内在思想气质，在罗丹的雕塑作品中亚当，夏娃等许多作品都通过一种人体的动态的扭曲甚至创造，是欣赏者直接从雕塑的形体上就感受到内在的精神和情感的宣泄。

罗丹的思想者属于什么美术流派？

罗丹是19世纪和20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家。

罗丹雕塑是什么流派？

法国雕塑大师罗丹是现代主义雕塑大师，被誉为现代雕塑之父。

比较米克朗基罗和罗丹雕塑各自的特点？

罗丹艺术即感情，他的每一个作品都证明这点，都深刻揭示人类丰富的情感，罗丹是伟大的浪漫主义雕刻大師，他偏爱悲壮的主题，他的艺木具备博大精深的品德从殘破中发现力和美，启迪人们深深地思考。

米特朗基罗受人文思想的支配，宗教改革的影响，以现实主义的方式和浪漫主义的幻想，表现当代市民爰国情怀和顽强战斗的意志，在艺术上具有坚强的毅力和雄伟的气魂

世界近代史上雕塑的三大支柱？

他们分别是罗丹、布德尔和马约尔。他们都是法国雕塑家，是师生、朋友。其中最大的支柱是罗丹。

罗丹：西方近代雕塑与现代雕塑的桥梁

罗丹，法国著名雕塑家，也是欧洲著名雕塑家。名气如此之大的他，也教出了几乎和他并驾齐驱的学生：马约尔、布德尔。很多人提到罗丹，都会认为他像文学史上的但丁那般，将浪漫古典主义雕塑与现代主义雕塑融会贯通，将西方近代雕塑艺术与现代主义雕塑艺术连接起来。

马约尔：古典主义和现代主义的结合

罗丹的这种动态的雕刻艺术，全部都传授给了自己的两个学生：马约尔和布德尔。马约尔作为罗丹的学生，在继承其艺术特点的时候，也逐步出现了自己的个性。他的作品比罗丹的更为沉稳，庄重，在生动表现一座雕塑的形态的时候，雕塑语言更为简练干脆。创作出来的作品，让人看到的极具力量的表达。

布德尔：让雕塑成为一支交响乐队

而布德尔的作品，我们可以在清华大学的雕塑展中观察发现，他是罗丹学生之中的温和者。他在发展自己风格，继承老师的艺术特点是那么润物细无声。线条上集中地凸显了自己老师的艺术风格，细腻而流动。而在雕塑的整体上却偏向与西方哥特式建筑的艺术特点，宏伟的整体性，建筑结构性，让整个雕塑变得更像是一个交响乐队，通过体积上和线条上的巨大与完整，来震撼观赏者的内心。

思想者是谁的雕塑作品？

您说的可能应该是法国著名雕塑家奥古斯特·罗丹的杰作《思想者》雕塑。

世界著名油画中是没有这样一幅裸体、蜷着身体的。

罗丹在设计《地狱之门》铜饰浮雕的总体构图时，花了很大的心血塑造了这一尊后来成为他个人艺术的里程碑的圆雕《思想者》，它是被预定放在未完成的《地狱之门》的门顶上的。后来独立出来，放大3倍。最初罗丹给这尊雕像命供矗垛匪艹睹讹色番姬名为《诗人》，意在象征着但丁对于地狱中种种罪恶幽灵的思考。为了这个形象，罗丹倾注了巨大的艺术力量。

雕像《思想者》，塑造了一个强有力的劳动男子。这个巨人弯着腰，屈着膝，右手托着下颌，默视下面发生的悲剧。他那深沉的目光以及拳头触及嘴唇的姿态，表现出一种极度痛苦的心情。他渴望沉入“绝对”的冥想，努力把那强壮的身体抽缩、弯压成一团。他的肌肉非常紧张，不但在全神贯注地思考，而且沉浸在苦恼之中。他注视着下面所演的悲剧，他同情、爱惜人类，因而不能对那些犯罪的人下最后的判决，所以他怀着极其矛盾的心情，在那深刻的沉思中，体现了伟大诗人但丁内心的苦闷。这种苦闷的内心情感，通过对面部表情和四肢肌肉起伏的艺术处理，生动地表现出来，例如那突出的前额和眉弓，使双目凹陷，隐没在暗影之中，曾强了苦闷沉思的表情，有如那紧紧收屈的小腿肌腱和痉挛般弯曲的脚趾，有力地传达了这种痛苦的情感。这种表面沉静而隐藏于内的力量更加令人深思。