首页 名人 正文

鲁本斯最代表作品

而鲁本斯的绘画很好的体现了这种风格——我们以这幅鲁本斯的《苏珊娜和老者》作为例子”鲁本斯的那幅画中的苏珊娜简直是手舞足蹈……鲁本斯的绘画中。而画家又特别钟爱通过艺术手法把这种静态的绘画带出激越的动感。...

鲁本斯最代表作品,鲁本斯绘画的长处是什么?

鲁本斯绘画的最大特点就是:

”怎么热闹怎么来!“

来,

小玉来和你聊聊这个画家。

鲁本斯是17世纪佛兰德斯画家,

巴洛克绘画的早期代表人物,

也是最负盛名的代表人物之一。

巴洛克这种绘画风格的特点是”豪华、激情、富于动感“,

而鲁本斯的绘画很好的体现了这种风格——

我们以这幅鲁本斯的《苏珊娜和老者》作为例子,

这是取材于一个圣经中的经典故事,

讲的是希伯来贵妇苏珊娜正在花园洗澡,她先生约阿姆的两个老男人朋友跑来偷窥她,还威胁她和他们睡,不然就要败坏她的名声,说她在花园和年轻小伙私会。苏珊娜拒绝后就被抓起来,将被处罚。(是不是很狗血……)

这幅画中体现了鲁本斯两个特点:

1.喜欢把场面画得非常动感,

带有旋转的运动感的结构来表现激动人心的场面,

画家善于运用对比的色调,

强烈的明暗和流动的线条来加强这种画面的运动感。

同样表现苏珊娜的故事,

上面的这幅绘画和鲁本斯的那幅相比是不是显得平静很多?

鲁本斯的那幅画中的苏珊娜简直是手舞足蹈……

鲁本斯的绘画中,

随处可见这种热闹的场面,

甚至可以说这种强烈的动感和激越的情感是暴力的,

而画家又特别钟爱通过艺术手法把这种静态的绘画带出激越的动感,

尤其是人体运动的扭曲和夸张,

可以说是西方绘画史上一道亮丽的奇葩。

2.鲁本斯特别爱把女人形象表现得格外丰满。

鲁本斯对丰满甚至说是肥胖的女人有多钟爱呢?

有笑谈称,

如果你看到西方油画中有把女人画出大象腿大象臂的,

那应该就是鲁本斯的画了。

可以说,

这些绘画中的人物形象也是经过他精心设计的,

处处充满了力量、呈现出激情四射的动感。

有些女性有着丰满肥硕的肢体、红通通的ROU体、飘逸的金发、富有弹性的脊背和浑圆饱满的RU房,

而描写的这一切,

其实都是在歌颂人的伟大与力量。

感谢阅读,喜欢请尽情点赞转发,不喜欢千万别勉强!

如何评价法国画家弗拉戈纳尔的油画爱之泉的画风?

法国画家弗拉戈纳尔油画《爱之泉》的画风如何?这一问题我来回答。

一.弗拉戈纳尔其画 《爱之泉》》

法国画家幅弗拉戈纳尔被人称为洛可可浪漫主义大师。《爱之泉》画中的小丘比特采用洛可可的艺术画风,但是象征着不详之兆的浓密树枝,则是他自己风景画的风格。同时《爱之泉》是佛拉戈纳尔的一件代表作品,它创作的时机比较特殊。是洛可可艺术从鼎盛走向衰落时候的一件名作。

弗拉戈纳尔作品《爱之泉》

画家弗拉戈纳尔喜欢选择一些爱情方面的题材。以其精致的画风,描绘女性之美。画面新颖的光线运用与明暗对比,淋漓尽致展现在他的艺术中。画中人物的表现手法近乎荒谬,评价众说纷纭。

弗拉戈纳尔绘画风格早期受布歇影响,同时也吸纳了鲁本斯的色彩,伦勃朗的明暗光线手法。在广收兼蓄,博釆众长的基础上,形成了自己的艺术风格。

弗拉戈纳乐尔并没有以那种庸俗的,低迷的艺术创作贯穿一生,他在最后几年中,画了不少以儿童为主的杰出肖像画。

二.画家弗拉戈纳其人

画家弗拉戈纳尔画像

《爱之泉》作者:让·奥诺雷·弗拉戈纳尔,法国洛可可风格画家,主要代表人物之一。1732年4月5日生于格拉斯,1806年8月22日卒于巴黎。24岁时获皇家奖学金赴罗马法兰西学院深造两年。法兰西皇家美术学院院士。

弗拉戈纳尔年轻时在画家夏尔丹画室学习绘画,由于对夏尔丹朴实无华的画风不感兴趣,后看到画家布歇娇艳作品后,祟拜至极,后师从布歇。弗拉戈纳尔的作品风格多变,色彩华丽,充满浪漫主义的情致韵味。晚年时因绘画风格不合时尚逐渐没落。

三.相关阅读.弗拉戈纳尔油画精品欣赏

油画.代表作 秋千

油画.读书少女

油画.瞎子摸象的游戏

油画.门闩

油画.偷吻

油画.约会

油画.爱之岛

油画.利雷丝和卡利罗埃

全世界四大博物馆展品最丰富的是?

世界四大博物馆是西方媒体评选出的四个国家级博物馆,包括法国卢浮宫、英国大英博物馆、俄罗斯艾尔米塔什博物馆和美国大都会博物馆。被称为世界四大艺术殿堂。

1、法国卢浮宫

卢浮宫位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸,位居世界四大博物馆之首。始建于1204年,原是法国的王宫,居住过50位法国国王和王后,是法国文艺复兴时期最珍贵的建筑物之一,以收藏丰富的古典绘画和雕刻而闻名于世。

现为卢浮宫博物馆,历经800多年扩建重修达到今天的规模,占地约198公顷,分新老两部分,宫前的金字塔形玻璃入口,占地面积为24公顷,是华人建筑大师贝聿铭设计的。1793年8月10日,卢浮宫艺术馆正式对外开放,成为一个博物馆。

卢浮宫藏有被誉为世界三宝的断臂维纳斯雕像、《蒙娜丽莎》油画和胜利女神石雕,拥有的艺术收藏达40万件以上,包括雕塑、绘画、美术工艺及古代东方,古埃及和古希腊、古罗马等6个门类。从古代埃及、希腊、埃特鲁里亚、罗马的艺术品,到东方各国的艺术品,有从中世纪到现代的雕塑作品,还有数量惊人的王室珍玩以及绘画精品等等。

卢浮宫已成为世界著名的艺术殿堂,最大的艺术宝库之一,是举世瞩目的万宝之宫。

卢浮宫

2、英国大英博物馆

大英博物馆,又名不列颠博物馆,位于英国伦敦新牛津大街北面的罗素广场,成立于1753年,1759年1月15日起正式对公众开放,是世界上历史最悠久、规模最宏伟的综合性博物馆,也是世界上规模最大、最著名的世界四大博物馆之一。博物馆收藏了世界各地的许多文物和珍品,及很多伟大科学家的手稿。藏品之丰富、种类之繁多,为全世界博物馆所罕见。英国国家博物馆拥有藏品800多万件。由于空间的限制,还有大批藏品未能公开展出。

大英博物馆藏品主要是英国于18世纪至19世纪发起的战争中掠夺得来。主要受害国家包括希腊、埃及及中国等。英国国家博物馆位于伦敦中心,是一座规模庞大的古罗马柱式建筑,十分壮观。这里珍藏的文物和图书资料在世界上久负盛名。英国国家博物馆原来主要收藏图书,后来兼收历史文物和各国古代艺术品,其中不少是仅存的珍本。18世纪至19世纪中叶,英帝国向世界扩张,对各国进行文化掠夺,大量珍贵文物运抵伦敦,数量之多,英国国家博物馆盛不下,只得分藏于各个博物馆。埃及文物馆是其中最大的陈列馆,有7万多件古埃及各种文物,代表着古埃及的高度文明。希腊和罗马文物馆、东方文物馆的大量文物反映了古希腊罗马、古代中国的灿烂文化。

大英博物馆

3、俄罗斯艾尔米塔什博物馆

艾尔米塔什博物馆是世界四大博物馆之一,与巴黎的罗浮宫、伦敦的大英博物馆、纽约的大都会艺术博物馆并称世界四大博物馆。该馆最早是叶卡捷琳娜二世女皇的私人宫邸。1764年,叶卡捷琳娜二世从柏林购进伦勃朗、鲁本斯等人的250幅绘画存放在冬宫新建的侧翼“艾尔米塔什”,该博物馆由此得名,占地面积约9万平方米。

艾尔米塔什博物馆8个部共有藏品270余万件,包括史前文化和埃及艺术收藏品以及大量意大利、西班牙、德国、英国、俄国、比利时、荷兰和法国的油画及雕刻。其中有1.5万幅绘画,1.2万件雕塑,60万幅线条画作品,100万块硬币和证章,22.4万件古代家具、瓷器、金银制品、宝石与象牙工艺品等。这些工艺品分别陈列在350多个展厅中,如毕加索立体画展厅,意、法画家展厅,俄国历代服装展厅等。所有展厅各具特色,其中最引人注目的是彼得大帝展厅,这里陈列有大量的彼得大帝生前用品,其中许多是他亲手制造的。展厅中的一个玻璃柜中有一尊彼得大帝的腊坐像,头发是彼得大帝本人的真发。肖像旁立有一木杆,木杆上端两米多的地方刻有一道线,以示彼得大帝身高超过两米。同中国故宫一样,该馆藏品异常丰富,因此参观者如果想要走遍所有全部展厅,恐怕花上一个月的时间都不够。

艾尔米塔什博物馆的藏品中古罗马雕像《塔夫里卡的维纳斯》、莱奥纳多·达·芬奇的画作《贝诺亚圣母》、伦勃朗的画作《浪子回头》等最著名。

艾尔米塔什博物馆

4、美国大都会博物馆

大都会艺术博物馆是美国最大的艺术博物馆,也是世界著名博物馆。位于美国纽约第五大道的82号大街,与著名的美国自然历史博物馆和纽约海登天文馆遥遥相对,前者(指的是美国自然博物馆)主要回顾了大自然的其他动物的历史以及满足了人类探索未知世界也就是外太空的好奇心而后者(指的是大都会博物馆)则回顾了人类自身的文明史的发展。

该博物馆占地面积为13万平方米,它是与英国伦敦的大英博物馆、法国巴黎的卢浮宫、俄罗斯圣彼得堡的艾尔米塔什博物馆齐名的世界四大博物馆之一,并与和其同在纽约的联合国总部一起,构成了人类(或者叫做世界)过去跟未来的两大交汇点,前者(大都会博物馆)记录着人类的(或者叫做世界的)过去,而后者(联合国总部)则在描绘着或者说在规划和展望着世界的或者说人类的的未来。截至目前,该馆目前共收藏有300万件展品。现在是世界上首屈一指的大型博物馆。

大都会艺术博物馆藏有埃及、巴比伦、亚述、远东和近东、希腊和罗马、欧洲、非洲、美洲前哥伦布时期和新几内亚等各地艺术珍品330余万件。包括古今各个历史时期的建筑、雕塑、绘画、素描、版画、照片、玻璃器皿、陶瓷器、纺织品、金属制品、家具、古代房屋、武器、盔甲和乐器。博物馆不仅展出绘画和雕刻,还展出花毯、乐器、服装以及装饰品。五大展厅分别是:欧洲绘画、美国绘画、原始艺术、中世纪绘画和埃及古董。

对于画家李壮平父女联袂创作的东方女神?

石破天惊,一石击起千层浪。李壮平先生的《东方神女.山鬼画》一经问世,引起了轩然大波。赞扬者有之,谩骂者有之。枪打出头鸟,盖李壮平先生开了先河,前无古人,后有来者。李壮平先生以自己女儿为模特,创下了不世之作。神鬼俱惊,对中国画坛有里程碑的意义,冲破世俗观念,勇敢地面对大众,勇气可嘉也。本人真心佩服李壮平先生的画功,乃名家手笔。如果不说这是画作,本人还以为是艺术写真呢。画功细腻传神,乃不朽之作也。望世人抛弃有色眼镜,去追寻画作的传神之处。艺术无国界,难道人体艺术就不是艺术吗?如果是色情之物,怎能在大众面前展览。希望这些封建卫道士可以休矣,现在是二十一世纪,并非五,六十年代,世人当顺应潮流,与时俱进,用发展的眼光看问题......

如何评价他在西方艺术史上的地位?

让•安托万•华托,法国洛可可风格的代表人物之一,也是一位只活到37岁的画家。

华托自幼年时就喜欢画画,但在乡村当泥瓦匠的父亲并不能给予他学画的条件,直到19岁他去了巴黎。

在巴黎,华托跟着一位画戏剧布景的画家当学徒,这些布景画引起了华托对意大利戏剧题材的兴趣。

不久华托又投奔了画宫廷画的安德兰,在莱克桑勃尔宫殿,华托研究了鲁本斯的壁画,他的作品被当时美术院的会员发现,对他评价很高,29岁的华托成为美术院的会员。

华托所处的时代是17世纪末到18世纪初,那正是洛可可艺术盛行的时代,成为美术院会员的华托经常出入于上流社会的沙龙,受到贵妇们的追捧,这些有闲的贵族洛可可式的生活趣味出现在他的作品中。

《舟发西苔岛》是华托的代表作之一,这幅画是根据希腊神话故事创作的,画面中西风之神把维拉斯送到了西苔岛,这是西方的世外桃源,岛上有幸福和爱情。

《热尔桑的画店》是华托为朋友的画店创作的装饰画,仔细看画店的墙上挂着鲁本斯、凡•代克等大师的杰作。

华托匆匆走完了37年的人生,没有结婚,只有一个女仆兼模特常伴左右。

venyi绘画大师所有的作品?

达芬奇: 蒙娜丽莎 最后的晚餐 维特鲁威风格的人体 基涅弗拉·德·奔茜肖像 列宾:伏尔加河的纤夫 毕加索:吉他与酒杯 镜前的少女 拉斐尔 :红衣主教像 披纱女郎像等 德加 :浴后 咖啡馆的音乐会 梵高:文森特·凡·高 米开朗基罗 星空 米开朗基罗 {雕塑}创世纪 大卫 罗丹 {雕塑}:沉思者 青铜时代 乔尔乔尼 田园合奏 沉睡维纳斯 提香:天上与人间的爱 花神 雷阿诺:洗澡的人 青蛙塘 丢勒 :骑士、死神和魔鬼 忧郁 莫奈:睡莲 乔托:哀悼基督 鲁本斯:下十字架 劫夺留西帕斯的女儿 伦勃朗:杜普教授的解剖课 夜巡 维米尔:到牛奶的女仆 读信的少女 花边女王 米勒:筛谷的人 晚钟 拾穗者 塞尚:一篮水果 吊死者的房子 修拉:贝让港口的渔船 高更:黄色的基督 我们从哪里来,我们是什么,我们到哪里去 马蒂斯【野兽主义】:开着的窗子 舞蹈 戴帽子的夫人 还有很多很多,,例如安格尔、蒙克 、康定斯基、 高更等 太累了,不写了,快谢谢我吧,,自己打的全都~~~~

本文转载自互联网,如有侵权,联系删除

相关文章

  • 暂无相关文章