首页 名人 正文

剪纸大师库舒兰的代表作品

剪花娘子作品纯朴华丽富有什么美感?中国民间美术的主要种类:年画、刺绣、风筝、编织、玩具、剪纸等民间美术。也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。传统年画以木刻水印为主,内容有花鸟、胖孩、金鸡、春牛、神话传说与历史故事等,这些地方所生产的年画深受城乡人民喜爱。刺绣是中国古老的手工技艺之一;代表是苏绣...

剪纸大师库舒兰的代表作品,剪花娘子作品纯朴华丽富有什么美感?

​“剪花娘子”是库淑兰的代表作品,是她心目中人神互化的偶像,是她剪纸艺术创作的最高境界。

圆脸、大眼睛的剪花娘子头戴凤冠,身披七彩霞衣,端坐子莲花台上。以剪花娘子为主体的作品有很多,但每一幅都有不一样的特点,作品构图饱满,色彩艳丽,缤纷华美,给人以肃穆、圣洁、崇高的美感。

中国民间艺术发源地?

中国民间美术的主要种类:年画、刺绣、风筝、编织、玩具、剪纸等民间美术。代表及其特点如下:

一、年画:是中国画的一种。始于古代的“门神画”清光绪年间,正式称为年画,是中国特有的一种绘画体裁,也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。主要产地有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊等,上海有“月份牌”年画,其他还有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。

传统年画以木刻水印为主,追求拙朴的风格与热闹的气氛,因而画的线条单纯、色彩鲜明。内容有花鸟、胖孩、金鸡、春牛、神话传说与历史故事等,表达人们祈望丰收的心情和对幸福生活的憧憬,具有浓郁的民族特色与乡土气息。

中国著名的三大“年画之乡”是:苏州桃花坞,天津杨柳青,山东潍坊。这些地方所生产的年画深受城乡人民喜爱。

二、刺绣:古称针绣,是用绣针引彩线,按设计的花纹在纺织品上刺绣运针,以绣迹构成花纹图案的一种工艺。古代称“黹”、“针黹”。因刺绣多为妇女所作,故又名"女红"。刺绣是中国古老的手工技艺之一,代表是苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣,号称“四大名绣”。此外尚有顾绣,京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣、麻绣和苗绣等,都各具风格,沿传迄今,历久不衰。刺绣的针法有:齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平金、戳沙等几十种,丰富多彩,各有特色。绣品的用途包括:生活服装,歌舞或戏曲服饰,台布、枕套、靠垫等生活日用品及屏风、壁挂等陈设品。民代刺绣种最著名的是顾绣。

三、风筝:为中国人发明,相传墨翟以木头制成木鸟,研制三年而成,是人类最早的风筝起源,后来其学生鲁班用竹子,改进墨翟的风筝材质,更而演进成为今日多线风筝。

风筝源于春秋时代,至今已2000余年。相传“墨子为木鸢,三年而成,飞一日而败。”到南北朝,风筝开始成为传递信息的工具,从隋唐开始的。由于造纸业的发达,民间开始用纸来裱糊风筝。到了宋代,放风筝成为人们喜爱的户外活动。

在传统的中国风筝中,随处可见这种吉祥寓意之处:“福寿双全”、“龙凤呈祥”、“百蝶闹春”、“鲤鱼跳龙门”、“麻姑献寿”、“百鸟朝凤”、“连年有鱼”、“四季平安”等这些风筝无一不表现着人们对美好生活的向往和憧憬。

吉祥图案运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字,以民间谚语、吉语及神话故事为题材,通过借喻、比拟、双关、象征及谐音等表现手法,构成“一句吉语一图案”的美术形式,赋予求吉呈祥、消灾免难之意,寄托人们对幸福、长寿、喜庆等愿望。它因物喻义、物吉图案,将情景物融为一体,因而主题鲜明突出,构思巧妙,趣味盎然,富有独特的格调和浓烈的民族色彩。例如一对凤鸟迎着太阳比翼飞翔的图案,称为“双凤朝阳”,它以丰富的寓意、变化多姿的图案,体现了人们健康向上的进取精神和对美好幸福的追求。

中国吉祥图案内容丰富,大体有“求福”、“长寿”、“喜庆”、“吉祥”等类型,其中以求福类图案为多。 中国风筝目前以山东省潍坊最有名。

四、剪纸:剪纸,又叫刻纸,窗花或剪画。区别在创作时,有的用剪子,有的用刻刀,虽然工具有别,但创作出来的艺术作品基本相同,人们统称为剪纸。中国最普及的民间传统装饰艺术之一,有着悠久的历史。因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广,样式千姿百态,形象普遍生动而受欢迎。全国各地都能见到剪纸,甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好,并含蕴着民族的社会深层心理,也是中国最具特色的民艺之一。其造型特点尤其值得研究。民间剪纸作为中国本源哲学的体现,在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征,同时民间剪纸用自己特定的表现语言,传达出传统文化的内涵和本质。

1.南方派,代表为广东佛山剪纸和福建民间剪纸。

2.江浙派,代表为江苏扬州剪纸和浙江民间剪纸。

3.北方派,代表为山西剪纸、陕西民间剪纸和山东民间剪纸。

库淑兰(1920--2004年):中国民间剪纸艺术杰出的代表人物之一,中国民间工艺美术大师,“剪花娘子”她被联合国科教文组织授予“杰出中国民间艺术大师”称号。

朱华梅,是中国民间文艺家协会会员,中国民间美术学会河南分会会员,在二十多年的探索创新中形成自己独特的艺术风格。其作品代表了商城剪纸的优秀品质和独特的工艺风格。在舞台布置、居室装修、礼品设计、婚礼庆贺等生活领域得到了广泛的应用。

五、传统编织工艺品:编织工艺历史悠久,它的起源早于陶器。陶器制造最初是在编制的或木制的容器上涂上粘土使之能够耐火而产生的。后来人们发现这编织物烧毁毁了,而粘土模型却保存下来成了陶器,这说明人类是先有编织工艺,而后才掌握制陶工艺。新石器时代就有各种竹编器物,如篓、篮、箅、簸箕等,而且编织技巧已相当成熟。到战国的竹器,汉代的彩箧。制作就相当精美了。到唐代,闽、粤一带的藤器,北方沧州的柳箱,薄州的麦杆扇就已是著名的土特产品了。

中国编织工艺具有就地取材、价廉物美、广泛的群众性以及浓厚的民间特色与地方风格等特点。其中安徽舒城的舒席、湖南益阳的水竹凉席是著名的传统产品。另外,浙江东阳与嵊县的竹编.宁波的纺席、麻编网袋,山东烟台的草编,四川新繁的棕编,广东的藤编、葵编,湖北嘉鱼的柳编等,也是闻名的出口商品。

藏族、蒙族、维吾尔族等的毛、麻编织工艺有着悠久的历史,它以品种繁多、形式独特、色彩艳丽、民族风格浓厚、地域特色鲜明而闻名遐迩。它是琳琅满目的藏族民间工艺美术中的一朵奇葩。

六、中国传统玩具:从古代流传下来的手工制作玩具,俗称「耍货」。它们与民俗关系密切,具有一定的传承历史。传统玩具的生产采取了一家一户的作坊式加工方法,成为代代相传的地方和家族手艺,其材料大多采用天然的泥、木、竹、石、布、面、金属、皮毛等等。传统玩具的题材是中国传统文化的一部分,表现的是民众的信仰、习俗和戏曲、传说、民间文学等内容。它的造型、色彩和结构随意、主观,具有原始文化和乡土艺术的特点,反映了中国的传统审美观念。中国传统玩具在漫长的历史岁月中,形成了丰富多彩的品类和地方风格,并一直伴随着人们的成长。时至今日,虽然许多玩具已改头换面,但个中的涵义及先人的智慧却仍长存其中

陕西剪纸有何特点?

陕西民间剪纸 陕西从南到北,特别是黄土高原,八百里秦川,到处都能见到红红绿绿的剪纸。那古拙的造型,粗犷的风格,有趣的寓意,多样的形式,精湛的技艺,在陕西,在全国的民间美术中占有很重要的位置。 陕西剪纸,专家们称之为“活化石”,因为它较完整地传承了中华民族古老的造型纹样,如鱼身人面,狮身人首,以及与周文化相似的“抓髻娃娃”。与汉画像所相似的“牛耕图”等。传承了中华民族阴阳哲学思想与生殖繁衍崇拜的观念。如陕北剪纸中的“鹰踏兔”、“蛇盘兔”、“鹭鸶衔鱼”、“鱼戏莲”、“蛙、鹿、鱼、鸟”等。 陕西自古是中华民族的政治文化中心,传说中的黄帝就葬于陕西境内的共同陵桥山,西安半坡、临潼、姜寨、宝鸡北首岭都发现了五千年前的仰韶文化遗址。周秦汉唐等13朝都在陕西建都,留下了丰厚的民俗文化遗产。 陕西剪纸,这一民间艺术形式有着悠久的历史,在全国各地不同风格和特色的剪纸艺术中,古老而纯朴的陕西剪纸以它特有的魅力,为人们所喜爱。陕西剪纸主要形式有窗窑顶花、炕围花、门画、挂帘、枕花、桌裙花、鞋花、结婚双喜花、衣物佩饰花、神龛贴花等。形式多样,内容丰富。窗花最为普遍。每逢春节,不论那里的农村,给窗子糊上洁白的纸,贴上红纸剪成的窗花,喜庆新年。陕西的窗花在表现内容上,一种是继承传统,一种是贴近生活,近距离反映现实。有人物活动、花鸟鱼虫、飞禽走兽、民间故事传说等。造型严谨,民间风味十足。陕西剪纸大都出自农家妇女之手,以淳朴、粗犷、简炼、明朗为特点。她们创作的剪纸饱含着浓郁的泥土气息和强烈的感情色彩,没有丝毫的矫揉造作,具有古朴的民风。他们一方面受民间文化的熏陶,另一方面对生活进行仔细入微的观察和理解,凝聚着普通劳动人民的智慧,心到手到,并通过大胆丰富的想象,用剪纸来表达自己 对生活的感受和对美的理解。 在陕西剪纸艺术中,首推陕北民间剪纸。这一地区由于近百年来交通闭塞,地处偏 僻,外来文化较难传入,古代的文化、艺术却被农家妇女承袭下来,代代相传。如一些剪纸继承汉代画像石风格,外轮廓极其简练、饱满。生动,想象力丰富。如农家春节门上贴的《瓜子娃娃》的四肢用纸剪出,头用瓜子代替。由于作者都是农民,面广人多,年龄相异,所以剪纸的题材丰富多采。蔬菜花木、放牧纺织、婚丧嫁娶、民间传说等是老年作者表现的对象。关中剪纸以其造型优美,细致逼真而深受人们的喜爱。陕南剪纸人数较少,以其夸张中带精巧、细致中藏真情的特点。 剪纸是妇女们创造的文化,在陕北曾有“找媳妇,要巧的”的习俗,给娃找媳妇,“不问人瞎好,先看手儿巧”,手儿巧就是看剪纸绣花。有“一看窗子二看帘”的说法,看窗子,是看剪的窗花,看门帘是看绣花的本事。人们普遍认为,剪花好的女子肯定聪明,以后生下的娃娃自然也是聪明的。而今陕北农村,谁会剪花,仍被全村人所敬重。每到腊月天婆姨女子们在一起相互学着剪花,有好样子出来,争相替样。正月妇女们相互串门看谁的窗花好,看谁手最巧。 陕西剪纸形式多样,一是单色剪纸,二是色纸拼贴剪纸,三是点彩剪纸,四是渗染剪纸,五是纸塑窗花,六是剪纸熏样。 陕北以单色剪纸为主,造型简洁质朴、注重夸张变形,传承着古老的审美情趣和造型观念。在内容上多以动物花草为主。据说孔圣人教化天下,唯独遗漏了陕北,于是陕北人的性情不像关中人那么中庸,所以创造性极强,喜怒哀乐表现的淋漓痛快,所以个性极强。在陕北的靖边、安边、定边,人们你三边剪纸,剪纸变成了另一种风格,纤细入微,小巧玲珑,小中见大,刻画精到。打出的“乐乐”细如针尖,剪出的线细如发丝,既不同延安绥,剪纸粗犷,又不同江南的工巧、写实。据考证,三边原是边关重镇,朝廷常派南方将领在此地镇守,他们带着家眷在这里生活,也带来了水乡的民间文化,与当地古拙的民间艺术待以结合,产生了独特的三边剪纸。 差距地区因为经济基础较好,剪纸的形式变得多样起来,单色、点彩、拼贴、纸塑等多种形式相互运用,内容上以戏曲人物为主,花鸟动物中常常加进象征文化符号的琴棋书画,八宝等,有浓烈的中原文化特征。库淑兰是旬邑县民间拼贴剪纸的高手,今年八十多岁,陕西省文化厅命名的剪纸艺术大师。她把拼贴剪纸发展到极致,使专家学者惊叹不已,台湾汉声为库淑兰出版了大型专辑画册。中央电视台、陕西电视台拍摄专题片进行报导。合阳县罗占花老人创作的纸塑剪纸,人物的造型采自于戏剧,把戏剧人物的一招一式刻画的栩栩如生。渭北的单色剪纸受其皮影造型的影响,而西府的单色剪纸受木板年画影响,可以看出中原文化深厚的底蕴。

中国艺术家你最喜欢谁?

我是@齐一人 ,艺术家的范围很广,有唱歌艺术家,书画艺术家,表演艺术家⋯⋯等等。要说我个人最喜欢的表演艺术家就是赵丽蓉老师!

大家熟识和喜爱赵丽蓉老师,多数是从春晚小品开始的。她老人家面目慈祥可亲,表演精益求精,为人善良厚道。是当之无愧的德艺双馨艺术家!这位曾经活跃在春晚小品舞台上的老太太,给无数人带来了欢乐,表演特别接地气,让观众忘了她是一位演员,而是自己在现实生活中的一位慈祥可爱的邻居奶奶,或者会联想到家里面疼爱自己的奶奶 姥姥。这位给人们带来无数欢乐的老太太,其实她的艺术道路很艰辛,她的人生际遇也是挺坎坷的。但她总以自己天生的乐观性格和心态渡过了一道又一道沟沟坎坎。而且还给其他人带来乐观向上的满满正能量!赵丽蓉出生在天津宝坻县的一个民间评剧艺人家庭,年龄很小的时候就已经登台演出了。没上过学也不识字,所有的台词都是别人念给她听,然后一字一句的记在心里。就是后来上春晚演小品时,也是这样耳听心记来背台词的。不知大家还记不记得春晚她与巩汉林等人演的一个小品叫《打工奇遇》,里面有个情节是赵老师当众现场用墨笔写了四个大字:货真价实。写得特有章法,不知情的观众还以为赵老师是个业余书法家呢。其实大字不识几个的赵老太太为了艺术,私下专门把这四个字苦练了好几个月!另外我们看到她演小品时在舞台上又唱又跳,活泼可爱,但她那时已经患病,腿脚不太好使了。她对艺术的执着追求,对观众认真负责的态度和精神从这里就可见一斑。赵老师的个人生活也不是一帆风顺的。她年轻时,第一任丈夫意外英年早逝。几个孩子中也有因病夭折的。这种不幸对于每一个作妻子 作母亲的女性都是天塌一样的沉重打击。但赵丽蓉老师平抚了个人的巨大痛苦 仍然把阳光灿烂的一面展现给周围的人。当年评剧表演艺术家里,赵丽蓉和新凤霞号称评剧界的姐妹花,新凤霞人美音甜,演大小姐演女青年。而赵丽蓉诙谐有趣,从年轻时就扮演媒婆、妇女主任等中老年大妈的角色。我看过央视的采访节目,说新凤霞年轻时性格细腻敏感,有时遇到不顺心的事就想不通,赵丽蓉就像个大姐姐似的开导劝慰,常常让新凤霞破涕为笑。赵丽蓉的艺术生涯虽然总是扮演那个衬托红花的绿叶,但她把自己饰演的每一片绿叶都刻画得尽善尽美。别看她老人家文化水平不高,却机智聪明 多才多艺。赵丽蓉的本行是评剧,但跨界颇多。大家熟知的小品皇后就不用说了,她在影视剧中的表演也可圈可点!在经典电视剧《西游记》里演过车迟国王后,在电影版《红楼梦》里演过刘姥姥,特别是她在著名导演黄健中的电影《过年》里与李宝田,葛优等人搭档,演技上与这些老戏骨相比,非旦丝毫不逊色,而且给这部电影加上了很多亮点。因此获得了大众电影百花奖和金鸡奖的最佳女演员。并且在东京国际电影节上也获得了最佳女演员奖!如果没有看过《过年》这部电影的朋友,建议找来看看,真心不错!说起了我最喜欢和敬佩的表演艺术家赵丽蓉老师,话匣子一打开就收不住了…今天就先说到这里吧。

本文转载自互联网,如有侵权,联系删除