浙江最出名代表作品有哪些，越剧的代表作品有哪些？
果丰文答【中国越剧，传统戏剧的艺术典范】
中国传统越剧，为中国第二大剧种，被誉为“第二国剧”，被世界上称之为“中国歌剧”，是国内“流传最广的地方剧种”，是中国“最大的地方戏剧剧种”。
一．中国的戏剧有五大戏剧剧种，排列为：京剧、越剧、黄梅戏、评剧和豫剧。
二．越剧又分为多种流派和曲目。
1．范派：代表剧目《梁山伯与祝英台》、《打金枝》等；
2．袁派：代表剧目《祥林嫂》、《香妃》等；
3．毕派：代表剧目《白蛇传》、《王老虎抢亲》等；
4．张派：代表剧目《二堂放子》、《凄凉辽宫月》等；
5．吕派：代表剧目《穆桂英挂帅》、《三看御妹》等；
6．尹派：代表剧目《屈原》、《何文秀》等；
7．徐派：代表剧目《西厢记》、《红楼梦》、《追鱼》等；
8．傅派：代表剧目《情探》、《杜十娘》等；
9．戚派：代表剧目《血手印》、《龙凤花烛》等；
10．陆派：代表剧目《珍珠塔》、《碧玉簪》等；
11．王派：代表剧目《孟丽君》、《西园记》等；
12．金派：代表剧目《盘夫索夫》、《汉文皇后》等；
13．张派：代表剧目《秦香莲》、《貂蝉》、《相思曲》等。
中国越剧经历了由男之越剧到女子越剧为主的历史性转变过程。
感谢悟空小秘书的问答邀请！
我们都读过鲁迅先生的作品？
先说周作人
周作人很好的
恬淡有趣，少有的大才子作家
他是鲁迅的亲弟弟
好多人不知道他
其实他在学术上远超鲁迅，他和鲁迅都是大学教授时，他的工资比鲁迅高很多
文学上成就很大，这种清淡的散文，讲花草虫鱼如此有趣，也是独步天下
周作人先生写雨的散文最好，《最好的人》《苦雨》也很好
而且精通几国文字，翻译了许多经典作品
他的散文恬淡安逸，开创一时之风流
周作人是真正的大才
他大才到什么程度呢?
他当时给报纸，好像是《申报》写专栏，写专栏要日更
他每天醒来后，就想着写什么呢
有时候实在想不出来
就学习一个大作家，随便翻开字典，看到什么名词，就随便写一篇，拉拉杂杂，引申回忆，风趣幽默，随手写的凑字的东西，都成了经典文学
周作人的《雨天的书》是极好的，我看了好多遍
他写过一篇《初恋》，淡入清水，我初中时读了一遍，觉得好无聊
后来年纪大了，再重新读，才觉得痛彻心
扉，满目疮痍。
周作人和周树人是亲兄弟，但是风格完全两样。
周树人，就是鲁迅先生
鲁迅先生以杂文闻名，其实他的文学成就还是在小说
很遗憾的是，杂文耗费了他太多的心血，导致写作小说的时间太久了
但是存世的那些，字字珠玑，篇篇经典
鲁迅厉害到什么程度啊?
你去看他的短篇小说，几乎每一篇都用了不同的写法
换句话说，他用了十几种风格，每一种风格写一篇小说
而且每一种风格写的小说，都可以存世
这才是真正了不起的大才子
真正的世之美玉，百年不遇的天才少年
鲁迅先生是一个极情深的人
他对于童年的回忆，对于故乡的回忆，对于友谊、甚至爱情(伤逝，涓生的手记)，都是极情深的。
他的散文，也是瑰丽妖艳，我记得他写雪
花，用了一个形容词“滋润美艳”，现在想想，还有一种触目惊心的美感。
中国目前但凡有些成绩的作家，没有受过鲁迅先生影响的，应该还没有。
浙江有什么好玩的地方？
谢邀。
我想推荐一个地方，浙江嘉兴的南北湖，一个典型的中国农村。
春末静默的黄昏，我沿着时光的舞曲踏入未归的路，一抬眼便是灯红酒绿的城市夜晚。日复一日，唯有纸页的翻飞和尽头的夕阳告诉我时光又逝去了。
这不是我想要的生活。
一直到遇见南北湖，才发现了生活的意义。在杭州的我不需要逃离太远，便能享受一个闲暇的周末时光。
悠游湖上，坐看绿水青山
南北湖山不高，但层峦叠翠，水不深，但曲折蜿蜒，以其独特的自然风貌享誉江南，成为名符其实的上海“后花园”，杭州“姊妹湖”。在南北湖中，还有一岛，极似西湖里的小瀛洲，不过不同于小瀛洲的入岛方式，这里的小岛——白鹭洲却是由一条木头长廊连接到堤上，空中俯视颇有一番风趣。
沿着木质长桥上岛，桥下游鱼可见，水中白萍点点。上了岛，青枫修竹边上是澉湖秋月的石碑，充满着浓郁的人文气息。
位于南北湖西南角的蝴蝶岛，是1988年疏浚南湖时人工堆积而成。岛的面积约12亩左右。站在鹰窠顶山往下看，她的形状像一只蝴蝶，是为了纪念上海三十年代的影后胡蝶来南北湖拍一部以海盐盐民生活状况为题材的《盐潮》。
到达蝴蝶岛的方式不一，我们选择了坐游船。微风拂面，随着船的开动，水面泛起丝丝波纹。跟着游船的痕迹，我们路过湖边的倚靠亭，穿过湖上的石拱桥。这时候才感觉到原来日子可以这样慢，慢到可以细数身旁的波纹，可以阅尽远处的青山，可以打量桥上行人的每一个动作。
入九曲小径，登高远眺
如果说坐船是全身心的放松，那么登山便又是一项“体力活”。在南北湖景区的南面，有一条九曲古径，入口处有明显的登山标志。
这段登山道都是由石头砌的台阶路，路程不长，山也不高，我们一步一个台阶地往上爬，有说有笑，边走还边研究沿途的小植物，什么树什么花都成了我们的调侃目标，爬累了便随时停下来小憩。虽未正式入夏，但台阶路两旁早已绿树成荫。
到半山腰的时候，眼前出现了云岫庵。听说一千多年来，云岫庵曾五废五兴，明朝时期普陀山屡遭倭寇骚乱，曾有僧尼来此避难。庵名取自东晋陶渊明《归去来兮辞》中的诗句：“云无心以出岫，鸟倦飞而知还。”可见庵的雅致幽静。云岫庵依山而筑，横向布局，中为殿堂区，左为游览区，右为生活区。门前有一明代银杏，高达20米。庵内有一雪窦泉，滴水成池，泉水清澈甘甜，终年不竭。
这里的山不高，没多久我们便到了山顶。极目远眺，南北湖及其周边的一草一木尽收眼底。虽没有“会当凌绝顶，一览众山小”之感，但却觉得眼前的视野一下子开阔了。
品茗挖笋，体验农家生活
风景再美，也都属于带不走的南北湖。在这里的两天，最让我印象深刻的便是可以亲自体验的采茶和挖笋。在南北湖的名人文化区附近，有一片茶园，去的时候恰逢采茶时节，我也忍不住走进了农家人的生活。当地人告诉我，采茶的时候要用拇指和食指抓住芽叶往上拉断，如果是用指甲掐断的话，炒完了会有红梗出现，有红梗的茶便不好看了。
我虽自小长在农村，但却鲜有挖笋的机会，因而听说在南北湖还可以挖春笋，就迫不及待地带上锄头上山“寻宝”了。不过，这挖笋可是技术活，很有讲究，不能乱挖，一般都选择刚刚出土一拳左右甚至还不到一拳的春笋。那些已经长高的春笋不好吃也吃不动，只有埋在土里没见阳光的春笋，挖出来才能成为美味佳肴。
老伯在教我们挖笋，一边挖，一边嘲笑我，说我挖上一天也挖不到两个。我不服，拿起铁铲试了一下。我放弃了，真的服了，太难挖了。
老伯挖出了一个超大的笋。
在南北湖的两天时光不长也不短，我留恋这里的美景与美味，但逃离终归不是我的目的。生活慢下来的时候，思考也开始慢下来——原来只要一个周末，不用去远方，日子也可以过成诗。无论是泛舟湖上，还是徒步山野，抑或是品茗挖笋，这里都能让你把周末过成想要的模样。
待到秋日红枫满山时，我愿再到南北湖，邂逅这里的一草一木。weibo：@鱼丸说
以上。
12位百年巨匠画家姓名出生年月艺术特点代表作品？
中国画坛上最具影响力的十二位艺术巨匠及其代表作品。包括：黄宾虹、齐白石、徐悲鸿、张大千、潘天寿、傅抱石、林凤眠、李可染、吴作人、李苦禅、刘海粟、关山月。
黄宾虹：中国近代山水画一代宗师，中国人民优秀的画家
黄宾虹（1865-1955年），中国近现代最著名的画家和学者。原籍黄山市歙县，生于浙江金华，成长于老家歙县潭渡村，初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人。在我国近现代绘画史上，有“南黄北齐”之说，“北齐”指的是居住在北京的花鸟画巨匠齐白石，而“南黄”说的就是浙江的山水画大师黄宾虹，二人被美术界并列在一起，足见黄宾虹的艺术功力和成就非同一般。
《拟董巨二米大意》，1944年，黄宾虹，立轴，纸本设色，纵173.5厘米，横91.5厘米，收藏者不详
齐白石：中国二十世纪书画大师，人民艺术家
齐白石（1864-1957年），湖南湘潭人，二十世纪中国画艺术大师，二十世纪十大书法家之一，世界文化名人。齐白石宗族派名纯芝，小名阿芝，名璜，字渭清，号兰亭、濒生，别号白石山人，遂以齐白石名行世。齐白石擅长中国画、书法、篆刻和诗歌。一生作画不辍，留下大量诗、书、画、印作品。齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大，他同时吸取吴昌硕之长。他专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。但画虫则一丝不苟，极为精细。他还推崇徐渭，朱耷，石涛，金农。尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟，水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息 。
《祖国万岁》，1955，齐白石，纸本设色，立轴，画心纵67厘米，横33厘米，藏处不详
徐悲鸿：中国现代美术事业的奠基者，人民艺术家
徐悲鸿（1895-1953年），中国江苏省宜兴屺亭桥人。中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家，主张发展传统中国画的改良，立足中国现代写实主义美术，提出了近代国画之颓废背景下的《中国画改良论》。徐悲鸿自幼随父亲徐达章学习诗文书画。1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自修素描。先后留日、法，游历西欧诸国，观摹研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。
《双骏奔马图》，近代，徐悲鸿，纸本设色，立轴，纵38.2厘米，横80厘米，藏处不详
张大千：二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，东方之笔
张大千（1899-1983年）四川内江人，祖籍广东省番禺，1899年5月10日出生于四川省内江市中区城郊安良里的一个书香门第的家庭，中国当代著名泼墨画家，书法家。20世纪50年代，张大千游历世界，获得巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为“东方之笔”。
《番女掣厖图》，1944年，张大千，纸本设色，立轴，纵108.5厘米，横73厘米，藏处不详
潘天寿：中国传统绘画艺术的最后一位大师
潘天寿（1897-1971年），字大颐，自署阿寿、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。潘天寿艺术的可贵之处，主要在于他具有大胆的创造精神，他常说，“荒山乱石，幽草闲花，虽无特殊平凡之同，慧心妙手者得之尽成极品。”他的书法功力也很深，早年学钟、颜，后又撷取魏、晋碑中精华以及古篆汉隶 ，还能诗、善治印。平时作画，对诗文、题跋、用印方面，非常认真、讲究，绝不马虎。他对画史、画理也研究有素。
《水鸟图》，年份不详，潘天寿，纸本设色，立轴，纵85厘米，横34厘米，2015保利秋拍506万元成交。
傅抱石：二十世纪中国传统美术现代化转型的代表人物
傅抱石（1904-1965年），原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。生于江西南昌，祖籍江西新余，现代著名国画家。傅抱石早年留学日本，回国后执教于中央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。傅抱石在艺术上崇尚革新，他的艺术创作以山水画成就最大。傅抱石的山水画在布局上打破了传统格局，常将山峰峰顶伸出纸外，表现出天地山川雄奇、峻险的风貌，也有惊心动魄的苦涩与悲情。他以浓重的渲染方法，把线、皴、点统一成面与体，其外观的浑然一体，改造和突破了传统中国山水琐碎、堆砌的通病。
《李太白像》，1944年，傅抱石，纸本设色，立轴，纵137.3厘米，横68.7厘米，南京博物院藏
林凤眠：二十世纪中国美术界精神领袖，中国现代绘画史一代宗师
林凤眠（1900-1991年），现代画家、美术教育家。原名林凤鸣，生于广东梅州市梅县区，自幼喜爱绘画，19岁赴法勤工俭学。他先在蒂戒美术学校进修西洋画，后又转入巴黎国立高等美术学校。1925年回国后出任北平艺术专科学校校长兼教授。1927年受蔡元培之邀赴杭州创办国立艺术院（浙江美术学院）任校长。解放后，历任上海中国画院画师、浙江美术学院教授、中国美术家协会上海分会副主席、中国美术家协会顾问等。70年代林凤眠定居香港，1979年在巴黎举办个人画展。
《读书仕女图》，1978年，林风眠，纸本设色，镜心，纵34.5厘米，横34.5厘米，私人收藏
李可染：中国近代杰出的书画大师和诗人，新中国画改造者
李可染（1907-1989年）是中国近代杰出的中国画家、国画大师、诗人，著名的山水画家之一。生于江苏徐州，原名李永顺，曾用别号三企。擅中国画、美术教育，是中国山水画大家。13岁从师乡贤钱食芝学习传统山水画，16岁入上海私立美专师范科学习。1929年以优异的成绩入杭州西湖国立艺术院，破格录取为研究生，师从林风眠、法国名画家克罗多两位教授，研习西画。1943年应聘为重庆国立艺专讲师，从事中国画教学、创作。1946年应徐悲鸿之聘，为国立北平艺专中国画教授，同时师从齐白石、黄宾虹，潜心于民族传统绘画的研究与创作。1989年12月5日卒于北京寓所，享年82岁。李可染先生自成体系的教育思想，出现了活跃于画坛的“李可染学派”。
《万山红遍》，1964年，李可染，纸本重彩设色，立轴，纵75.5厘米，横45.5厘米，荣宝斋旧藏
吴作人：当代美术史承前启后的一代杰出美术家和美术教育家
吴作人（1908-1997年）安徽宣城泾县人，生于江苏苏州，1926年入苏州工业专科学校建筑系，1927年至1930年初先后就读于上海艺术大学、南国艺术学院美术系及南京中央大学艺术系，从师徐悲鸿先生，并参加南国革新运动。早年攻素描、油画，功力深厚；间作国画富于生活情趣，不落传统窠臼。晚年后专攻国画，境界开阔，寓意深远，以凝练而准确的形象融会着中西艺术的深厚造诣。在素描、油画、艺术教育方面都造诣甚深，他在中国画创造方面更是别创一格，自成一家。吴作人是继徐悲鸿之后中国美术界的又一领军人物。
《齐白石像》，1954年，中国，吴作人，布面油画，116×89cm，中国美术馆藏
李苦禅：中国近代大写意花鸟画宗师，最后的传统文人画家
李苦禅（1899-1983年），原名李英杰，改名英，字超三、励公，生于山东省高唐县贫苦农家，自幼受到家乡传统文化之熏陶，走上了艺术征途。李苦禅是现代书画家和美术教育家，曾任杭州艺专教授，中央美术学院教授，中国美术家协会理事，中国画研究院院务委员。擅画花鸟和鹰，晚年常作巨幅通屏。承中国画之优良传统，熔中西技法于一炉，渗透古法又能独辟蹊径，是李苦禅艺术的一大特点。他在1918年结识徐悲鸿，得授西画技艺。1922年考入北平国立艺术专科学校西画系专修西画，1923年拜齐白石门下，成为齐派艺术第一位入室弟子，并与赵望云、孙之俊等友人成立了“吼虹画社”，开始了探索“中西合璧”改革中国画之路。
《松鹰图》，1973年，李苦禅，纸本设色，镜心，纵97厘米，横179厘米，私人收藏
刘海粟：中国现代杰出的中西绘画融合艺术大师
刘海粟（1896-1994年）名槃，字季芳，号海翁。江苏常州人。现代杰出画家、美术教育家，1912年与乌始光、张聿光等创办上海图画美术院，后改为上海美术专科学校并任校长；1918年在北京大学任教，举办个人画展，并创办《美术》杂志；1926年，上海美专因裸体模特问题被封闭，本人被以学阀罪名通缉；1927年旅居日本；1929年后又赴法国、瑞士、东南亚等地作画和展览；1931年在法国巴黎举行个人绘画展；1943年回国复任上海美专校长；1952年任华东艺术专科学校校长、南京艺术学院院长；1979年由中国美术家协会举办“刘海粟美术作品展览”；1994年8月7日逝世于上海。
《翡冷翠》，1930年，中国，刘海粟，布面油画，46x55cm，北京保利2016春拍874万成交
关山月：二十世纪后半叶中国画坛主流画家，岭南画派第二代代表人物
关山月（1912-2000年）原名关泽霈，中国现代画家。广东省阳江县人，早年在广州春睡画院随高剑父学中国画。代表作有为人民大会堂与傅抱石合作的《江山如此多娇》。出版有《关山月画集》、《傅抱石、关山月东北写生集》、《关山月作品选集》等。解放前，曾在国内多次举行个人画展、写生画展，出版了《关山月纪游画集》两辑。建国后，从事美术教育和创作，作品多次参加全国美展。曾任华南文艺学院教授兼美术部副部长，中南美专、广州美院教教授兼副校长、副院长、全国人大代表，全国美协常务理事。曾任广东画院院长、广州美院教授、全国文联委员、中国美术家协会副主席、美协广州分会主席、广东省文联副主席、全国第五届人大主席团成员。
《江山如此多娇》，1959年，傅抱石/关山月，纸本设色，纵550厘米，横900厘米，北京人民大会堂藏
写海的名家名篇有哪些？
写海的名家名篇，可以说不胜枚举。安徒生《海的女儿》，雨果《海上劳工》，凡尔纳的《海底两万里》，都描述过大海，很精彩传神。我国也有很多写大海的诗句：楼观沧海日，门对浙江潮；哀吾生之须臾，渺沧海之一粟；海纳百川，有容乃大；面朝大海，春暖花开。海的博大精深，总是让人神往，让人着迷。
巴金的著名作品除了家春秋还有哪些？
巴金（1904年11月25日—2005年10月17日），男，汉族，四川成都人，祖籍浙江嘉兴。巴金原名李尧棠，另有笔名佩竿、极乐、黑浪、春风等，字芾甘，中国作家、翻译家、社会活动家、无党派爱国民主人士。
《巴金全集》作品目录
第1卷《家》
第2卷《春》
第3卷《秋》
第4卷《灭亡.新生.死去的太阳》
第5卷《海的梦.春天里的秋天.砂丁.雪》
第6卷《爱情三部曲》
第7卷《火》
第8卷《憩园.第四病室.寒夜》
第9卷《复仇.光明.电椅.抹布》
第10卷《将军.沉默.沉落.神鬼人.长生塔》
第11卷《发的故事》等短篇小说集
第12卷《海行杂记.旅途随笔》等散文集
第13卷《短简.梦与醉.旅途通讯》等随笔集
第14卷《华沙城的节日.生活在英雄们的中间》等散文集
第15卷《友谊集.新声集》等散文集
第16卷《随想录》
第17卷《序跋编》等散文集
第18卷《集外编》上
第19卷《集外编》下
第20卷《三同志.炸不断的桥.创作谈》
第21卷《断头台上.俄罗斯十女杰.
俄罗斯社会运动史话》
第22卷《书信编》
第23卷《书信编》
第24卷《书信编》
第25卷《日记编》
第26卷《日记编》
巴金主要作品有《死去的太阳》、《新生》、《砂丁》、《萌芽》和著名的“激流三部曲”（《家》《春》《秋》）1931年在《时报》上连载著名的长篇小说“爱情的三部曲”（《雾》《雨》《电》）。其中《家》是作者的代表作，也是我国现代文学史上最卓越的作品之一。