卢梭绘画作品代表作

卢梭绘画作品代表作，如何评价18世纪法国画家夏尔丹的油画年轻的女教师？

《年轻的女教师》

创作者：夏尔丹

风格：写实主义

题材：人物肖像

规格：61.6cm×66.6cm

材质：布 油彩

现藏：伦敦 英国国家美术馆

作者简介：夏尔丹（1699～1779）法国画家，1728年静物画《鳐鱼》展出，一举成名，被接纳为皇家学院院士。他的画能赋予静物以生命，给人以动感。晚期以家庭风俗画为主，表现第三等级小人物的日常，画风平易、朴实，具有和平亲切之感，反映了新兴市民阶层的美学理想。

作品赏析：该画主题一目了然，一位年轻女子正在指导一个六七岁的男孩子读书。这位家庭女教师由于神情投入，脸颊浮上淡淡的红晕，而小男孩则专心致志，目不转睛。夏尔丹以真诚的态度、质朴的风格，传达出两个人物之间的交流。画面几乎没有背景处理，画家深思熟虑的厚涂笔触强化展现了所运用的厚重、坚实的表达技巧，但这种厚重和坚实，却传达给了观者极为轻松和谐的感觉，使作品洋溢着浓厚的生活气息。

其它作品欣赏：

夏尔丹自画像

静物作品

家庭教师

为什么提到日本电影就必须要说黑泽明？

1910年3月23日，黑泽明生于日本东京，在他漫长的一生中，制作了30余部电影，而最广为人知的，莫过于影片《罗生门》。在黑泽明去世后，关于他的作品和他本人的分析、解读不计其数，甚至《罗生门》已成为我们这个时代的一个关键词，被频繁提及。

黑泽明从未否认过个人生活、时代历史对其创作的影响。在很多对黑泽明的研究中，关于他的兄长丙午对他电影生涯贯穿始终的影响，是无法轻轻略过的。东亚史学者保罗·安德利尔在《黑泽明的罗生门》一书中，分析和探究了这一问题， 黑泽丙午的影子是如何在黑泽明的电影中徘徊不去。

黑泽明自己也曾讲过，默片时代的著名辩士德川梦声死死地盯着他，好一会儿才说：“你和你哥哥的模样完全一样。不过，你哥哥是底片，你是正片。”

今天是黑泽明诞辰110周年，我们借这篇书摘以纪念这位电影大师。

《黑泽明的罗生门》，保罗·安德利尔著，蔡博译，九久读书人丨人民文学出版社2019年6月版。

在拍摄《罗生门》近三十年之后，黑泽明写了一本自传。其中除了他的邻里生活、学校轶事以及他童年时期的亲密好友之外，他只侧重描写了自己踏入电影行业之前的某些特别片段。

比方说

（正如我们读到的）

，关于1923年大地震的细节，1919到1929年间开始出现的默片，以及关于有声电影出现后日本“电影解说”行业日渐衰败的连篇累牍的描绘。黑泽明小心翼翼地重建了他哥哥自1920年代起与同居女友以及他们的孩子

（然而在自传里并没有提及）

一起生活过的那条神乐坂的破旧街区。1932年春天，黑泽明遭遇了生命的低谷，受到了情感和经济上的双面夹击。是丙午拯救了他，在那拥挤不堪的长排房里收留了贫困潦倒、没有工作的弟弟。这本自传着重描写了这对兄弟最后短暂的相聚，紧接着就是丙午的悲惨结局。

然而，在自传中黑泽明并没有写出所有的事实。或许是他太过内敛，抑或他需要保护自己和家族的声誉，因而他没有写出全部的，或者说，更加真实的事实。但这并不会让我们对他感到失望或由此将他看轻。自传是一种以全面披露作者生活自居，进而又有所保留的文体。就如卢梭和弗洛伊德所提示的，自我剖析是一种比纯虚构更具有欺骗性的叙述。

但黑泽明在他的自传中无法触及或不愿触及的东西，不管是有意还是无意，最后还是出现在他的剧本和电影里。剧中主要角色皆“根据我所熟知的场景和人物，在不经意间，突然就这样倒造了出来”。另外，他也承认有时在最后剪辑阶段时，会有灵光一现的情况：“无论如何，在我导演的每部片子里，都有一部分的自我投射在银幕之上……无论我想拍摄的是谁或什么场景，总会呈现一个更加真实的自我。”

毫无疑间，这些映射也出现在《罗生门》和《生之欲》的情节设计之中。这两部电影都是从发现一具尸体开始， 并且目击证人皆做出了自己能说或者想说的证词：每个人的版本不尽相同，且往往都对自己更加有利。《七武士》中则反复出现了争抢掠夺的混乱场最，让我们透过事件的疑云，去判断是否所有的外村人都是坏人，又或者坏人早已渗透进这个村庄并一直存在其中。

黑泽明在拍电影。

在不断的回溯和循环反复中，我们发现自己被困住了。我们也不禁自问起黑泽明电影里的那些角色提出的疑问。到底发生了什么？谁犯下了这样的罪行？谁是获益者？现在必须做什么？同时，无休止的怀疑缠绕着我们，让我们似乎迷失在黑森林里，无法断言自己为何会在这里，抑或怎样才能找到出路。

在拍摄《罗生门》时，黑泽明仿佛也有意识地展开着另外一种回溯：即无声片在日本的制作和发展历程。他曾经与他那出色的摄影师宫川一夫进行过深入的交流，关于怎样能用一种默片风格，用黑白以及黑白间的过渡色调把电影划分成三个空间：黑色空间是大门，白色空间是衙门，然后使用阴影

（介于黑白之间）

来塑造森林。

这是在有意识地运用黑白的单调效果。但黑泽明意欲追寻的默片风格，绝不是拍摄一部带录音的黑白片就能实现。他曾提到，日本默片时期的电影堪称奇观，因为银幕上的画面有自己的位置，而声音也拥有独特的地位。“声音和画面应该对立吗？”黑泽明问道，并举了一个哭泣女人的例子加以说明，此处的声画对位应该是使用除了哭声之外的任何声音。他继续说道：

当有声片出现后，电影改变了。它们模糊了画面和声音的不同，因为有声片尝试将二者结合……美国电影尤其注重声画融合，就是为了所谓的“连续性”。起初，日本电影和观众并没有这等想法。

换句话说，早期的日本电影观众并不期待他们的所见所听出于同一位置，无论是出于客观原因还是主观感受。相反，他们可能会在某个不经意的地方产生兴奋点，这是因为观众看到的场景和现场解说者的声音之间出现了反差。这就是日本默片时代像黑泽明的哥哥那样的辩士的影响力了。那些辩士们一般站在舞台的一角，毫不起眼，其生动的声音却能让银幕上机械放映的画面逊色不少。

《罗生门》剧照。

《罗生门》开场出现的大门，在电影中不断重现，并保持其姿态和力量直至尾声。这种重复的缘由并不清晰明了。毕竟大门从来没有取代过三个“主要”角色——土匪、 武士和武士之妻——的地位。那场犯罪

（抑或当时我们认为的犯罪）

也发生于别处。片中最生动的镜头片段和最华丽的场景则都是以森林为背景。然而这座大门还是引起了我们的注意，并不是因我们所见而是因我们所闻，我们一面聆听一面对眼前看到的影像产生疑感。在这座大门下汇集起的人和故事，自身释放出了一种戏剧张力，这与华丽的辞藻、完整的叙事结构或精巧的情节全然无关。

黑泽明知道要让《罗生门》实现记忆中默片的效果，仅靠黑白电影的拍摄手法是不够的。他最早的观影记忆便是在上世纪20年代的东京影剧院，当他看着画面同时听到声音，有时候还能听到哥哥的声音。因此，复制出他所熟知的默片风格，就像是用业已失传的拍摄手法做试验，其中必定充满了对亡兄的回忆。

毫不意外，在《罗生门》的开场，除了倚重黑白影像之外，黑泽明还力图将大门构建成一个口头叙事的空间。这样，黑泽明就为角色们讲述故事创造了场所，就像是过去“辩士”的舞台。

黑泽明和设计团队、摄影师一起，首先框定好《罗生门》的视觉场景，调整白平衡，再依照剧本里每个特定场景的不同要求营造明暗效果。但他还需要某些更富戏剧性的元素，以便讲述这个并非发生在一时一地的故事。《罗生门》不是一部将背景设定在遥远古代的常规“时代剧”，它同时讲述着我们当下的失落的世界。黑泽明深知这样的故事必然要突破严肃历史题材或内心现实主义的圭臬，为此他使用了默片中常用的手法——寓言。

《罗生门》剧照。

事实上，《罗生门》只有三处场景和六个角色，而且，除了“臭名昭著”的土匪多襄丸之外，其他角色都没有名字。而即便是中断戏剧叙事的抒情片段——波光粼粼的小溪和枝叶间流淌的光线——似乎也都充满了紧张感和悬念。优雅形式所营造出的美感在此让位于一股更加迫切的力量，它将电影带入历史的纵深处，甚至是个人的经历中，就仿佛黑泽明最想讲述的那个故事内核，并不根植于艺术，而是潜藏在其迷思和生命当中。

毫无疑问，黑泽明是在开始筹备拍摄《罗生门》之后——用他自己的说法，当“这个门在我脑海中越来越大”——才意识到这个拍摄项目的规模。他意欲呈现的也并非一处废墟，而是对历史上多次废墟景象的叠加，其中两次便是他在20世纪里亲眼所见。他准备讲述一个更加个人化的故事，这个故事与失去、羞耻和困惑有关，令人战栗同时亦暗含希望，他期盼着对遥远年代的追寻，能为疮痍满目、颓败消沉的当下注入些许新的活力。

为了让影片符合时代特征，黑泽明及其团队对平安时代后期进行了深入调查。但他也回溯了1920年代和当时的文化氛围，希望能用黑白影像创造出所谓“沉默”年代的特征。这类电影似乎自带光晕

（aura）

，且带着特别的承诺：华丽的摄制、银幕上角色的命运犹如史诗或悲剧中的英雄一样跌宕起伏；与之相伴的则是银幕外的另一个角色，他用自己的声音对画面进行讲述，且往往让故事增色不少。

当黑泽明第一次在东京的影剧院看到鲁道夫·瓦伦蒂诺和丽莲·吉许时，他们对他而言不仅仅是耀眼的外国明星，也不仅仅是充满异域风情的影像。黑泽明可以感受到他们作为人的存在，因为他们的声音可以通过现场的声音表演被“听到”，而且他们还是讲日语的！“辩士”在那里不仅讲述了故事情节，也模仿着其中的角色。这样一个讲述者，就站在舞台左边的空位上，昏暗的灯光使其面目模糊，从电影开场一直讲述到落幕；他以其富有魅力的声音为不同场景中特定男女演员的悲喜配上相应的声调。只闻其声，不见其人，即便是最著名的辩士也极少出现在观众面前。

哥伦比亚大学前东亚系主任保罗·安德利尔。

对于年幼的黑泽明来说，当他坐在黑暗之中观看《血与砂》

（Blood and Sand）

或者《暴风雨中的孤儿》

（Orphans of the Storm）

时，他听到的声音中有一个来自他所亲近的人。无怪乎他会对曾经看过的那些电影情有独钟，也无怪乎他要执意重返1920年代，即便此时他已为战后的日本电影指明了新方向，也不管他将面对多少质疑和责难。毕竟，这名辩士同时也是他的哥哥，曾向他推荐并解说过十余部默片，正是这些经历构成了黑泽明视觉和听觉记忆的内核。

在有声电影早已占据市场，而他自己也已开始在电影界做学徒时，辩士戏剧性的存在一直在黑泽明的内心回荡着。当他着手创作《罗生门》并为电影设定主角时，他安排了一个普通的樵夫角色作为故事的主要讲述者。樵夫讲述的事实很可疑，甚至就是在撒谎。然而到了影片的结尾，我们意识到他才是电影中真正的英雄。

在黑泽明漫长的电影生涯中，经常会有记者、评论家问起，他为什么会成为一名导演。刚开始，他简单地回答道：“kanzenniguzen da na

（这完全是运气）

。”有时，当提问者

（比如大岛渚）

一再追问他与亡兄的关系时，他便会拂袖而去，似乎这样才能转移大家的注意力，假装那场家庭悲剧从未发生，而让其亡兄能够好好安息。实际上，就如德国电影人维姆·文德斯所注意到的那样，在黑泽明各种类型的电影中他极少描绘家庭，就好像他将这类题材的拍摄全都让给了小津安二郎或者松竹公司特有的“家庭剧”系列。

但在不经意间，黑泽明还是会说起他哥哥的某些事。在他拍摄的电影中，我们能够看到一两个垂死挣扎的帮派分子，一位警察在追查一个杀人犯，受雇的武士守护村庄免于强盗的侵犯，巫女口中发出死去男人的声音，山顶别墅里的有钱人被迫听从一个落魄底层人的赎金要求——而在这些表象之下， 某种家庭剧似乎正在悄悄上演。

黑泽明很清楚地知道，自己成为导演的冲动是机缘巧合的结果。1935年的一天，他刚好在报纸的分类广告中看到了P.C.L.电影公司招考电影副导演的消息。很久之后，在他名气达到巅峰之时，他才简短地说道：“我对电影的一切了解，都是来自于我的哥哥。正是他的生命、他的存在，使我爱上了文学和电影。”

他的小学同学即后来《泥醉天使》的联合编剧植草圭之助曾描述过，他曾经看到黑泽明自己一个人站在那儿，身旁却好似有另外一个影子。黑泽明自己也曾讲过，默片时代的著名辩士德川梦声死死地盯着他，好一会儿才说：“你和你哥哥的模样完全一样。不过，你哥哥是底片，你是正片。”无论德川梦声是什么意思，黑泽明一直坚信“正是有我哥哥这样的底片，正是有他的栽培，才有了我这样的正片”。

一个可以忍受或者寻求暴露在阳光之下，而另外一个只能拥抱阴霾，直至堕入黑暗。

哪些书让我们受益？

我是个读过16年书的户口买进县城的干着农民一样营生的所谓城里人，其实是个种着几十亩田竹苗的业绩不太理想的个体工商户。今年51周岁。我有个与我的身份太不协调的书房，书房里有个与我的身份太不协调的占着整面墙的书柜，房子的装修是老婆一手包办，我几乎没有参与。初中毕业的她设计了这么一个与我们俩的身份太不协调的大书房，在大书房里设计了一整面墙的大书柜。我不停得买进我希望买进的书，最终摆满了我和她的书架，让书房成为了真正的书房。世界十大名著，中国十大名著，几乎所有在当当，亚马逊，京东可以搜到的我感觉好的书，我都买回来，放上我和她的书架。都是文学和书法碑帖作品，科技 类自然科学类书籍几乎没有。养身类有几本。如果让我给孩子开一个书单，还是蛮为难的。那要看孩子的兴趣。孩子的兴趣可以引导，但无法强迫。希望孩子全面发展是大多数家长的心愿。具体的书单，可以根据国家教委的必修课，选修课，做一些延伸。具体书目当然是选择本科目类杰出的名著。可以广泛涉猎。

在你家书柜中你最珍惜书籍是哪部书？

【传媒藏书类话题】

谢邀。李又然作为职业散文家，生平出版过五本散文集。其中，《国际家书》有三个版本，三种真版原件，现已搜集齐全；如今均已列入李氏家族个人收藏书目，专门用于研究李又然的生平及其著译。这三种真版原件包括有：1、署名李则蓝著的散文集《国际家书》吉林书店初版本（1948年11月）；2、署名李又然著的散文集《国际家书》上海文化工作社增订本沪初版（1949年10月）；3、署名李又然著的散文集《国际家书》上海文化工作社增订本沪再版（1951年2月）。本书辑注者李又然的长子李兰颂，搜集齐全李又然散文集这三个版本真版原件的时间跨度，从1979年起至2009年完成，恰好正是中国大陆改革开放的三十年间。

2009年4月，辑注者在网上搜到《国际家书》吉林书店初版本销售信息，与卖家以130元即成交：封面盖有“东北大学图书馆”紫长方戳，为画家张仃所设计，书名毛笔题字明显看出是作者本人书法，作者署名亦为在东北时化名李则蓝；只是：书脊早已残损，封底完全缺失；该书扉页亦有装饰并套红印制，扉页背面为版权页，书名《国际家书》之下，是世界语“国际家书”；内文为汉字横排版，目录页在作者《〈国际家书〉初版后记》后即全书最后。李又然在《国际家书》初版后记：“一向不留底稿也不剪报，把发表过的东西看作树叶，让它们过了自己的季节就飘落散失——偶然也感到可惜。现在抄拢来，大约二分之一⋯⋯”

辑注者作为李又然的长子生于1955年11月，自幼因受政治运动迫害远离父母；从1969年10月起与李又然通信，1975年第一次获得《又然自传》，还得到李又然寄赠的散文集《伟大的安慰者》（1955年3月作家出版社）。吉林书店、上海文化工作社、作家出版社——后者何来？全称时为：“人民文学出版社副牌作家出版社”；早已不同于现今中国作家协会所属作家出版集团的作家出版社。《伟大的安慰者》的出版和发行，是经首任人民文学出版社社长兼总编辑（含副牌作家出版社）冯雪峰之手的；李又然在《〈伟大的安慰者〉前言》明确写道——“书名本来仍旧用《国际家书》，尽管书的内容已经不同；可是终于改了，原因之一是追悼罗曼·罗兰先生这篇东西——《伟大的安慰者》，对于自己来说，印象最深。”

辑注者将前述四种版本比对，明显看出《伟大的安慰者》严谨精致。至1981年，应李又然之约，丁玲写了《为李又然同志的散文集写几句话》。“我出书不容易的。请你写序好么？请一定写！我本想写回忆录，我有很多好写的，但是没有力气，写不动了！一篇《毛主席》，足足写了几个月！一篇《丁玲》，也得很长时间！但我无论如何要写的！我来看过你，找不到地方，尽管你的地方很好找的。现在不能再来了，因为我在房间里沿着桌子走走，都非常吃力，十分困难了！奈何！”之后李又然再致丁玲信：“序，我珍惜的。我不满意的是自身，缺陷太多了！”说：“‘他是一个被侮辱与被损害的人’，这句话一定、一定涂掉！”李又然让李兰颂寄信后，李兰颂又于1982年2月农历正月十二，特意到木樨地丁玲家登门致谢。

继1933年曹聚仁著文首肯《李又燃先生的文体》，1948年李克异著文《读〈国际家书〉》后，陈企霞于1950年著文《读〈吉普车〉和〈礼物〉》，向读者尤其是青年文学爱好者介绍李又然和萧三诗人作家散文创作的态度和方法，即李又然、萧三文体——以政论性的散文形式表现的艺术作品，倡导学习这一散文写作方法。持续几十年时间，花费几十万元钱，辑注者的研究是，中法关系史和延安文艺史李又然部分；研究的方法是，通篇以“李又然反战抗战著译真版原件考”和“李又然当时当地名家日记信札考”为支撑；主要目的在于，揭示文学史和教科书无尽谜底，告慰先贤，以飨读者……例如，当年文艺界批判丁陈李艾罗白六人，撰稿人误将萧三散文《礼物》当作李又然散文诬陷，公然搞文字狱——制造冤假错案。

辑注《又然文存》（上编：李又然著译；中编：李又然传略；下编：李又然研究；附编：李又然年谱）发现，先前简述《国际家书》三个版本、《伟大的安慰者》孤本、《李又然散文集》汇订本⋯⋯只占现有李又然散文总数的三分之一；而眼前这部最新版本《国际家书》可谓是李又然散文大全（新发现佚稿百余篇），辑注者按志书编纂采取横分竖写方法，贯通“早年”“沪上记忆”“坪上记录”“冰雪纪事”“澡雪纪实”“晚年”“身后”主线，减少主观片面取舍因素，强化客观真版原件佐证。其间，旅法学者刘志侠、中国现代文学馆刘屏、上海档案馆李红、上海社会科学院文学研究所朱鸿召等，都以治学严谨的认真态度，不计名利的奉献付出，倾力帮助辑注者在各自熟悉历史阶段和具体课题领域——为一专项，一查到底。

2017年4月16日，《李又然传略稿（李又然诞辰111周年纪念版）》拟就，《又然文存》（上中下附编）制版。文存最实质的文献把握在——自 1969年10月6日起 ，李又然给长子李兰颂写的百余封信和一部自传，父子天各一方单凭书写捱到重逢的语境，纳入文存多为公共或民间珍藏——基本可以证明：李又然初涉文坛即发表诗作，散文也是诗，一直写到老。时下全集不全及选集复选集现象，大多由选择性失忆和记忆所致；读传记须回忆录印证，读回忆录要彼时信札付诸，读彼时信札有当天日记曝光。因之《国际家书》不失《又然文存》典藏，以应萧军所记（1941年8月2日《萧军延安日记1940-1945》收《致毛泽东》）：“‘了解一个战士要在战场上；了解一个作家要从作品里。’这话是李又然说的，我觉得很对。”

西方中著名的画家有哪些？

有达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、凡·高、莫奈、毕加索、雷诺阿等耳熟能详的画家。不同流派：早期哥特式代表画家：契马布埃、杜乔、乔托、马尔蒂尼、洛伦采蒂国际哥特式代表画家：《威尔顿双连画》大师、林堡兄弟、秦梯利、罗昂祝福书大师北方哥特式代表画家：康平、扬·凡·艾克、韦登晚期哥特式代表画家：博斯、格吕内瓦尔德意大利文艺复兴代表画家：马萨乔、乌切洛、韦内齐亚诺、波提切利、弗朗切斯卡、曼坦尼亚、贝利尼意大利文艺复兴盛期代表画家：达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、提香、乔尔乔内、丁托列托意大利风格主义代表画家：柯勒乔、柯列柯、罗索、布隆齐诺北方文艺复兴代表画家：丢勒、小汉斯·荷尔拜因、老卢卡斯·克拉纳赫北方风景画代表画家：帕蒂尼尔、彼得·（大）勃鲁盖尔早期意大利巴洛克绘画艺术代表画家：卡拉瓦乔、卡拉齐、圭多·雷尼、圭尔奇诺佛兰德斯的巴洛克绘画艺术代表画家：鲁本斯、凡·代克、伦伯朗、扬·维米尔、弗兰斯·哈尔斯、雷斯达尔西班牙巴洛克绘画艺术代表画家：里贝拉、迭戈·委拉斯凯兹、牟利罗法国古典主义代表画家：尼古拉·普桑、克洛德·洛兰意大利洛可可艺术代表画家：华托、提埃波罗、卡纳托、瓜尔迪法国洛可可艺术代表画家：布歇、弗拉戈纳尔、夏尔丹法国新古典主义代表画家：大卫、安格尔法国浪漫派代表画家：热里柯、德拉克洛瓦19世纪英国画派代表画家：康斯勃罗、雷诺兹西班牙伟大的浪漫主义大师戈雅英国浪漫派代表画家：透纳、康斯泰博尔拉斐尔前派代表画家：米雷、罗塞蒂法国现实主义代表画家：柯罗、米勒、库尔贝印象派代表画家：马奈、德加、莫奈、雷诺阿后印象派代表画家：塞尚、修拉、凡·高、劳特累克、高更纳比派代表画家：博纳尔、亚维尔20世纪野兽派代表画家：马蒂斯表现主义代表画家：鲁奥意大利形而上学流派代表画家：契里科立体派代表画家：毕加索抽象主义代表画家：康定斯基、保罗·克利超现实主义代表画家：卢梭、米罗、达利抽象表现主义代表画家：波洛克波普艺术代表画家：安迪·沃霍尔

不同月份出生的生肖龙？

这是一个不用多问的问题，因为每一年份月份都有着不同的时间差异的变化，又何况人乎！由于思想个性、成长基因，成长环境，教育思想、社会影响等方面所造成，即便是同年同月同时晨出生的人，都会有着不同的思想性格和命运……

所以题主这问，我也只能用简略大致的说法来解答：

按照惯例来说正月份出生的人应该是沾了春的喜气，（即春节期间的财气）因以，此月出生的龙人应该称之为“坚实之龙”，亦可称之为“坐禄之龙”。此龙生性成熟稳健，思维好，见识深，有动力，有干劲，富有潜力，是个有学识，深见地，意欲待发之龙。所以此月出生的龙人，切忌操之过急，轻浮暴躁，凡事应看清看准，谨慢而行，方合一月份的节气运格。

生于二月份的龙，亦即初春复苏时，春雨渐起，一切正在朦胧中蠢蠢欲动。所以，此月的生肖龙为“苏醒”之龙。所谓的苏醒，即为沉睡中慢慢有了醒意，不过此时的人还在意识朦胧中，没有完全的清醒。也正是因为这样，人们又称二月之龙称为“续力”之龙。既然要续力，其状态就得慢慢的清醒，思维要冷静，心思要认真细密，知识要全面。要做好这些，必然不可少清析的思路，乐观的心态，积极的思想，自然而冷静的观测。亦即缺少才智情商不行，朦胧的意态，粗心的行动，就会一团糟，这便会影响学业、事业等方面的进步……

三月份的龙，称为“醒龙，亦可称之为萌龙”，此月正是春雨泽润，温阳正照，蓓蕾欲动，绿叶盈新姿之时。此月的龙思想活跃，个性热情大方，才情高涨，是个比开朗，并带点浪漫情感之人。由于本月挑李正盛，百花争娇，龙人的姻缘运也不错。只要你有学识，有胆识有追求，无畏艰难，爱求上进，有耐心和韧劲，就有可能获得功成。

四月岀生的龙，称之为“跃龙”，言下之意即是说，交入到了四这个高情的月份，百花齐放，绿树遮阴，开始了欣欣向荣，技繁叶茂，正是早耕大作时，所以，人们非常之忙碌。亦之，此月的龙是一个思想较为活跃大方的人，有着灵活的思想头脑，高智慧，高情商，够敏感，够新潮，随时可为事业拼博一翻。如果你够努力，够认真，肯拼，不怕苦累，不动摇，就会有收获。不过四月份也是一个浮动之月，切忌思想开小差，情绪不稳定，过于急怒，过于急进，凡事应稳健为主，少些猜忌，多些开放自己。

生在五月的龙人，为“助利”之龙。

此月“忘种与夏至”两节相挟，亦即为大做作，大投资的时刻，另一则由于雨水较多，（水的泛语即为财）江河湖泊溃满。所以，此月生龙为助利，当然要有利，必懂识，见有所长，学有所高，方能正常发挥利用自身的聪明才智，助自己成功。不过，动力可化水为财，亦可变泛滥成劫，言下之意为水多便溢出，成长灾难。所以，五月份的龙人，切忌在事业高涨时刻，肆意妄为，例如疏远亲朋好友，例如放纵自己，贪婪过度等不正确的思想行为。反而更该多点忍让包涵，多点宽宏大度，多些尊重友情，益于亲友，助成贵人。

六的龙人，此月为大小暑期间，烈阳当空，高炎满天，荷花正盛，时有风雨来袭。此龙乃为活力充沛之龙，可谓精神状态劲爆，无论学习、创业，还是工薪阶层都会有一定的收成。不过其缺点就是面子尊严重于做作，敏感心太重，容易意气用事，往往就失去了一些机会。

七月的龙人，逢着立秋与处暑阶段，使之则如蛟龙出海，精神状态大好，信满满，大有欲倾倒山河之势！此月的龙有心情甚佳，头脑思路清晰，显得霸气十足。不过任何时不要忘了小心能驶万里船，注意平江静海起风波，可能无意间，就有意外发生。

八月的龙人，进入到中秋时段，虽逢着人月两圆时刻，但也是大显身可展示才华之时！人生何曾经常拥有繁华平静的欢闹时刻，细心的龙人开始藏芒静发，稳步健行，迎新而造。获盈厚积，大有一锤定江山之势。所以，稳住心情，镇定思维，切忌心烦气燥，开自己的思想小差，还该坦定而行，少惹是非，少惹人怨，免得事业受阻……

九月之龙人，为沉锐之龙，他们比较沉稳低调，做事稳重恭谨，常藏芒隐锋。个性老实厚重，思想大度慈和不急苔，不浮躁，财运平稳，运气平平……

十月的龙人，称之为浮尘下野，情绪较为低落，信心枯竭，状态萎缩，有如狂风恶浪霜雪打，辗转浮尘欲飖摇。并且此月生龙带着神经质，凡事过于敏感。此时唯有靠平心静气，稳定思维，深蹲稳扎，用聪明管住烦恼，勿让脚步轻俘，静观尘云掩霜雪，

十一月的龙人，为居穴之龙，此月生人较为敏感，喜多疑猜忌，小心眼，会神经质，目光短浅，没有多大的向志，虽然同属生肖龙，别人是游龙，战龙，他却是睡龙，缺乏运动力，总在沉伦徨惑！若能振作些，多学些，少想些，多做些，开朗些，多容纳，多友交，把寡欢变奋进，命运自然就不一样……

生在十二月份的龙人，为“蓄龙”，此龙大有蓄意待发之意，亦之为蓄意谋利。正好逢尾冬，春风欲起，百花待孕。新一轮的奋进投资在路。所以，十二月份的龙称为蓄龙，意着厚积薄发。凭得春气满门，日子旺盛，财气高升时，可谓全盘有备而作，信心满满，心情想不豁达开朗也不行！因为思路清晰，目光渐明，即意志坚定，加之众友齐聚，人气更旺，财路更广，想不功成好难……