陆探微代表作品名称，江南画家排名前十？
1、顾恺之
顾恺之是杰出画家、绘画理论家、诗人，与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”，擅长诗赋、书法，尤其是绘画，擅长人像、佛像、禽兽、山水等，是中国历史十大画家之一。
2、倪瓒
倪瓒是元末明初画家、诗人，与黄公望、王蒙、吴镇合称"元四家"，经典代表画作有《渔庄秋霁图》、《六君子图》、《容膝斋图》等。
3、康昕
康昕生平不详，大概生活在东晋孝宗年间，是东晋书画家，与王献之交好，并师从王羲之，据说有《五兽图》传世，收入在南朝宋人书画史家孙畅之所著的《述画记》中，现已佚
4、吴观岱
吴观岱是清同治元年时的画家，为“江南四吴”之一，主要传世作品有《烟波罢钓图》、《仿宋人夏木山居图》、《江帆图》、《虹桥遗事图》、《松壑鸣泉图》、《寒梅冷月图》、《采莲图》等。
5、俞剑华
俞剑华是我国著名的中国绘画史论家、中国画家、美术教育家，毕生都致力于中国美术史和中国画论研究，成就卓著，代表作有《中国绘画史》、《中国画论类编》等。
6、尹瘦石
尹瘦石是著名书画艺术家，曾任中国美协内蒙古分会主席、北京画院副院长、中国文联副主席等，在书法和绘画上都颇具造诣。
7、吴冠中
吴冠中是当代著名画家、油画家、美术教育家，主要作品有《长江三峡》《北国风光》《小鸟天堂》《黄山松》《鲁迅的故乡》等，还有个人文集有《吴冠中谈艺集》《吴冠中散文选》。
8、丁战
丁战(1941-2000)是著名画家。
9、储云
储云生于1948年，是我国有名的书法家和画家，著有《拟山园考察记》、《净云技法帖及苏如奇书法艺术》、《钱松喦书法艺术》等。
10、杨建侯
杨建侯1935年毕业于中央大学艺术系，是教授、画家，代表作品有巨幅国画《群雁东归》，油画《南京解放》，《家庭访问》等。
论顾陆张吴用笔？
或问余以顾、陆、张吴用笔如何？对曰：“顾恺之之迹，紧劲联绵，循环趋忽，调格逸易，风趋电疾，意存笔先，画尽意在，所以全神气也。
昔张芝学崔瑗、杜度草书之法，因而变之，以成今草书之体势。一笔而成，气脉通连，隔行不断，唯王子敬明其深旨，故行首之字往往继其前行。世上谓之‘一笔书’。其后陆探微亦作一笔画，连绵不断，故知书、画用笔同法。陆探微精利润媚，新奇妙绝，名高宋代，时无等伦。张僧繇点曳斫拂，依卫夫人笔阵图，一点一画，别是一巧。钩戟利剑森森然，又知书画用笔同矣。国朝吴道玄，古今独步，前不见顾、陆，后无来者。授笔法于张旭，此又知书画用笔同矣。张既号‘书颠’，吴宜为‘画圣人’，假天造英灵不穷。众皆密于盼际，我则离披；其点画，众皆谨于象似，我则脱落其凡俗。弯弧挺刃，植柱构梁，不假界笔直尺。虬须云鬓，数尺飞动，毛根出肉，力健有余，常有口诀，人莫得知。数仞之画，或自背起，或从足先，巨壮诡怪，肤脉连结，过于僧繇矣。”或问余曰：“吴生何以不用界笔直尺而能弯孤挺刃，植柱构梁？”对曰：“守其神，专其一，合造化之功，假吴生之笔，向所谓意存笔先，画尽意在也。凡事之臻妙者，皆如是乎。岂止画也？与乎庖丁发硎、郢匠运斤，效颦者徒劳捧心，代斫者必伤其手，意旨乱矣，外物役焉，岂能左手划圆、右手划方乎？夫用界笔直又是死画也。守其神，专其一，是真画也。死画满壁，曷如污墁？真画一划，见其生气。夫运思挥毫，自以为画，则愈失于画矣。运思挥毫，意不在于画，故得于画矣。不滞于手，不凝于心，不知然而然，虽弯弧挺刃、植柱构梁，则界笔直尺，岂得入于其间矣？”又问余曰：“夫运思精深者，笔迹周密，其有笔不周者，谓之如何？”余对曰：“顾、陆之神，不可见其盼际，所谓笔迹周密也。张、吴之妙，笔才一二，像已应焉，离披点画，时见缺落，此虽笔不周而意周也。若知画有疏密二体，方可议乎画。”或者颔之而去。古代哪个画家擅长画狮子？
陆探微是南朝著名画家,狻猊就是狮子,据说这个陆探微很擅长画狮子
五牛图的画家？
韩滉。
韩滉的《五牛图》，中国十大传世名画，是少数几件唐代传世纸绢画作品真迹之一，也是现存最古的纸本中国画，堪称"镇国之宝"，现存于北京故宫博物院。
《五牛图》麻纸本，纵20.8厘米，横139.8厘米，无作者款印，有赵构、赵孟頫、孙弘、项元汴、弘历、金农等十四家题记。画中五头不同形态的牛，韩滉以淳朴的画风和精湛的艺术技巧，表现了唐代画牛所达到的最高水平，被称为"中国十大传世名画"之一。
六朝三杰艺术风格和差别？
指六朝时期的画家顾恺之、张僧繇、陆探微。顾恺之，东晋时人。擅长文学，工诗赋，有才绝、画绝、痴绝“三绝”之称。张僧繇，南朝梁时人。对绘画有独特创造，画山水不以笔墨钩勒，史称“没骨山水”，自成一家。
陆探微，南朝宋时人，有名于时。其用笔有“连绵不断”的特点，称为“一笔画”。这三人各有特色，各具特长，时人称为“六朝三杰”。
中国画艺术概论名词解释？
1.帛画
中国古代画种。约兴起于战国时期，至西汉发展到高峰。因画在帛上而得名。帛是一种白色的纺织品，在其上用笔墨和色彩描绘人物、走兽、飞鸟、神灵和异兽等形象的图画即为帛画。
2.道释画
中国画人物画的一种。以道教、佛教（释教是佛教在中国的“别称”）为内容的绘画。魏晋南北朝以来，宗教画极盛，名家辈出，所作以壁画为多。以佛教为内容的绘画有敦煌莫高窟壁画、新疆克孜尔石窟壁画、唐代佚名《释迦像》、宋代李公麟《维摩诘像》等。以道教为内容的绘画有《八十七神仙卷》、山西永乐元代壁画等。
《洛神赋图》
3.故实画
中国画人物画的一种。取材于具有借鉴作用的历史事迹、传说故事以及文学作品等。代表性作品有东晋顾恺之《洛神赋图》、五代顾闳中《韩熙载夜宴图》、宋代李唐《采薇图》、现代徐悲鸿的《愚公移山》等。
元 王振鹏 龙池竞渡图 台北故宫博物院藏
4.界画
中国画一种特有的画种。起源很早，晋代已有。主要画宫殿楼阁。作画时借助界尺画线，故名。现存的唐懿德太子李重润墓道西壁的《阙楼阁》是目前我国最早的一幅大型界画，宋代的著名界画有《黄鹤楼》、《滕王阁图》等。
5.唐卡
藏语音译，意为用彩锻织物装裱成的卷轴画，是在松赞干布时期兴起的一种新颖绘画艺术形式。一般为竖长方形。题材有宗教画、传记画、历史画、反映生活习俗的风俗画，也有反映天文历算和藏医藏药、人体解剖图等，常见的是宗教画佛像，具有通史性、趣味性、知识性、宗教性、工艺性等特点，被誉为藏族的“百科全书”。
6.没骨法
中国画技法名。不用墨线勾勒，直接以彩色描绘物象。分山水没骨和花鸟没骨两种，最初相传由南朝梁张僧繇创始，张僧繇用青、绿、朱、赭等色染出丘壑林泉的山水画，称“没骨山水”，也叫“没骨图”。而没骨花鸟传为北宋徐崇嗣，实应真正始于清恽寿平。五代后蜀黄筌画花勾勒较细，着色后几乎不见笔迹，人称“没骨花枝”。北宋徐崇嗣效黄筌，单以色彩作花卉，名“没骨图”，后人称之为“没骨法”。唐杨昇亦善此法。这种画法打破了前代习用的“勾花点叶”法，以彩笔取代墨笔，直接挥抒，从而产生了一种全新的时代风格。
7.积墨法
中国画技法名。指山水画用墨由淡而浓、逐渐渍染的方法。一般用于山水画，对山石的层次变化，施以不同程度的积墨渲染，使重重叠叠的山水景象在画面中得到充分的体现。
8.凹凸花
传统绘画技法之一，实际上就是印度佛教绘画中的浓淡晕染法。佛教艺术传进中国后，此法为我国绘画吸收而成为传统技法。利用色彩深浅的晕染，造成明暗对比，使画面呈现立体感和真实感，大大提高了画面的观赏性。
9.点花法
中国画中绘花瓣的方法之一。采用浓淡水墨点染。各种点花法，变化多端，都能生动地表达出梅花的特有型态，并通过对梅花神韵的刻画，抒写画家的情怀和抱负。元代画家王冕的墨梅，花瓣则“点花法”和“圈花法”相兼，“胭脂作没骨体”更是王冕首创。
10.圈花法
中国画绘花瓣的方法之一。由南宋扬无咎在北宋画墨梅名家仲仁和尚的基础上创造出的一种用细线圈花的画法。改墨晕花瓣为墨笔圈线，“变黑为白”，把墨笔花卉画升华到新的高度。以后汤正中、徐禹功、赵孟坚继承发展，使墨笔花卉成为一种新的时尚。
11.写意
俗称“粗笔”，与“工笔”对称。中国画技法名。属于笔法纵放粗犷一类的画法。要求以简练笔墨，写出物象的意态神韵，并表达作品的意境。南宋梁楷、法常，明代陈淳、徐渭，清初朱耷等，均擅长此法。
12.工笔
亦称“细笔”，与“写意”对称。中国画技法名。属于工整细致一类密体的画法。用细致的笔法制作，工笔画着重线条美，一丝不苟，是工笔画的特色。如宋代的院体画、明代秋英的人物画、清代沈铨的花鸟走兽画等。北宋韩拙《山水纯全集》有“用笔有简易而意全者，有巧密而精细者”之说，工笔的要求属于后者。
13.枯笔
亦可称“干皴”、“干笔”、“焦笔”、“渴笔”，与“湿笔”对称。中国画技法名，指用含较少水分的笔作画。兴于元代，行于明清，迄今不衰。清代秦祖永说：“作画最忌湿笔，锋芒全为墨华淹渍，便不能著刀矣！去湿之法，莫如用干，取其易于著力，可以运用从心。大痴老人（黄公望）松字诀，惟能用干笔。”
14.金错刀
中国绘画笔法之一。传为南唐李煜创用的书体风格，《宣和画谱•李煜》：“李氏能文善书画。书作颤笔樛曲之状，遒劲如寒松霜竹，谓之金错刀。”被文人画家移用在人物画创作中。运用颤动的笔触，勾写衣服、手足的线条，笔致错落。
15.密体
由顾恺之、陆探微所创造。线条紧劲连绵，画迹周密，表现为一种“紧劲连绵，循环超忽”和“精利润媚”的笔致。与张僧繇所创造的“笔不周而意周”、“笔才一二，而像已应焉”的疏体，形成各极其趣的鲜明对比。
16.白描
中国画技法名。源于古代的“白画”。用墨线勾描物象，不施色彩者，谓之白描，如唐代吴道子、北宋李公麟、元代赵孟頫，所作人物，扫却粉黛，淡毫轻墨，遒劲圆转，超然绝俗，推为白描高手。也有略施淡墨渲染的。宋元间画家并有采用白描手法来描绘花鸟，如北宋仲仁，南宋扬无咎，元代赵孟坚、张守正等。可分为两派，一派出自于北宋大画家李龙眠的，称之为铁线描，另一派出自于唐代大画家吴道子的，称之为兰叶描。
17.飞白法
书法中的一种特殊笔法。相传是书法家蔡邕受到修鸿都门工匠用帚子蘸白粉刷字的启发而创造的。书写中运用力度，使枯笔产生“飞白”。笔画有的部分呈枯丝平行，转折处笔画突出，与浓墨、涨墨产生对比，加强作品的韵律感和节奏感。北宋黄伯思说：“取其发丝的笔迹谓之白，其势若飞举者谓之飞。”元代赵孟頫在绘画中创用了飞白法，今人将绘画中的干枯笔触部分也泛称飞白。
18.三白法
中国画技法名。人物的面部除肉色外，还在额头、鼻子、下颚处施以白粉，以区别于其他较平坦的部分，用来表现高低凹凸的立体效果，这一画法被称为“三白法”。三白法开创于唐代，它既能表现人的面部三个受光的凸出部分，又能表现古代妇女施朱粉“盛妆”的化妆效果。一般的画法为，由额头发际处往下染，染到眉毛为止，然后再染鼻子和下颏。
19.青绿山水
中国国画山水画的一种。用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。有大青绿、小青绿之分。前者多勾廓，少皴笔，着色浓重，装饰性强；后者是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。清代张庚说：“画，绘事也，古来无不设色，且多青绿。”元代汤垕说：“李思训著色山水，用金碧辉映，自为一家法。”南宋有二赵（伯驹、伯骕），以擅作青绿山水著称。中国的山水画，先有设色，后有水墨。设色画中先有重色，后来才有淡彩。
20.金碧山水
山水画的一种。“金碧”指中国画颜料中的泥金、石青和石绿。凡用这三种颜料作为主色的山水画，称“金碧山水”，比“青绿山水”多泥金一色。泥金一般用于勾染山廓、石纹、坡脚、沙嘴、彩霞，以及宫室、楼阁等建筑物。