拉斐尔代表作品及绘画风格 意大利文艺复兴三杰的代表作

拉斐尔代表作品及绘画风格，芬奇的作者？

达芬奇（LeonardodaVinci，1452年4月15日－1519年5月2日，白羊座），又译达文西，全名李奥纳多·迪·瑟皮耶罗·达芬奇，是一位意大利文艺复兴时期的多项领域博学者，其同时是建筑师、解剖学者、艺术家、工程师、数学家、发明家，他无穷的好奇与创意使得他成为文艺复兴时期典型的艺术家，而且也是历史上最著名的画家之一，整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。

他一生完成的作品不多，但几乎件件都是不朽的名作。他的作品自始至终具有鲜明的个人风格，并特别善于将艺术创作和科学探讨相结合，在世界美术史上堪称独步。他与米开朗基罗、拉斐尔并称“文艺复兴艺术三杰”。

绘画代表作品包括：《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》等。

概述意大利文艺复兴三杰的代表作及艺术特色？

文艺复兴三杰为：达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。

1、达·芬奇：代表作有壁画《最后的晚餐》，肖像画《蒙娜丽莎》。

艺术特点：

达·芬奇不仅是画家，而且也是数学家，力学家和工程师。他要求绘画构图，明暗，透视，色彩方面有所建树。创立明暗法，发明薄雾法。崇尚古典艺术的人文主义，准确再现自然。科学性和理想化是他创作的最高境界。

2、米开朗基罗：代表作《大卫》。

艺术特点：

米开朗基罗在雕刻，绘画，建筑方面都是伟大成就了艺术巨匠。他把艺术视为同上帝的创造一样神圣的个人创造，赋予艺术以力量和激情。作品有着一股悲愤壮烈，骚动不安的反抗情绪。

3、拉斐尔：代表作有油画《西斯廷圣母》，入壁画《雅典学院》。

拉斐尔创造出盛期文艺复兴典雅、优美，具有高度技巧的艺术典型，这是现实美与理想美的统一，被后奉为古典艺术的楷模。

你认为拉斐尔前派对欧洲艺术的发展有着怎样的影响力？

19世纪中叶，英国的艺术教育趋于一元，学院推崇文艺复兴时期画家拉斐尔的画法为最高的艺术指导原则，除此之外，一切创新及观念皆被斥为不入流，为了抗议这种封闭的思想，伦敦皇家学院附属美术学校的一群年轻学生创立了“拉斐尔前派”，那么，作为艺术爱好者，你认为“拉斐尔前派”对欧洲艺术的发展有着怎样的影响力？

首先我们简单了解一下“拉斐尔前派”：主张脱离制式化的创作方式，回归拉斐尔以前认真观察、如实描摹自然的态度，并重视独自的构想，要注意的是，“拉斐尔前派”并非是复古地“回到昔日的艺术”，而是要“回到昔日的正直”，一种素朴、纯粹的绘画态度，

很多人会误认为“拉斐尔前派”就是在学习文艺复兴时期的天才艺术家拉斐尔的绘画技法、绘画风格（这叫样式主义），其实并不是这样；而是在前代（拉斐尔时代）余晖上赋予自己的时代特色，形成另一种风格，这就是“拉斐尔前派”艺术家的宗旨目标，

拉斐尔前派的主要代表画家是罗塞蒂（1828～1882），19世纪初期，欧洲的绘画出现了一个共同的现象，画家们喜欢描绘故事中迷惑男人的命运女神，命运女神的共通点就是：她们具有魔力般致命的吸引力，使男人为了她们，能做出任何事情，恰好，罗塞蒂非常擅长描绘这样的女性形象，

罗塞蒂笔下的画作《命运女神》《被祝福的达莫塞拉》《被吻过的嘴唇》《心爱的人》《但丁的梦》《白日梦》等，在柔和的色彩光影效果下，画面给人诗意的想象和热情的感觉，人物显得很感性，拉斐尔前派抛弃新古典主义那种僵化、普逼的“绝对美”，更注重揭示人的心灵和自我，拉斐尔前派在工艺美术和书籍插画领域中都有极大的贡献，也为欧洲大陆19世纪末的“新艺术”浪潮带来重大影响，如，维也纳分离派画家克林姆特笔下的《吻》的画风类似拉斐尔前派。

拉斐尔前派画家罗塞蒂作品

会画画的拉斐尔前派怎样影响了设计史？

拉斐尔派，也可以说是传统，应该继承发扬学习。毕竟也是一个时代的文化精神，不可不学。

拉斐尔和梵高什么关系？

两个人都是西方美术大师但不是同一个时代的。

拉斐尔出身于一个富足的家庭，父亲是一位公爵的宫廷画师，而梵高的家庭说不上富裕，但父母受教育程度以及提供给梵高的教育在当时的荷兰社会还算不错。再加之拉斐尔所在的群星璀璨的文艺复兴时期的佛罗伦萨，与19世纪重商主义的低地国家的荷兰，艺术传承上也有云泥之别。再加上拉斐尔师承当时已经成名的绘画名家佩鲁济罗，梵高则是到了将近27岁的年龄才开始正式从事绘画。

米开朗基罗、达芬奇就是他的前辈。拉斐尔对这两位大师非常崇敬，经常学习他们的绘画技法和人文主义精神。所以，拉斐尔的绘画非常脱俗。他的绘画既有米开朗基罗的雄强力量，又有达芬奇的精深博大，在短短16年的独立绘画创造生涯中，创造了十几幅大型壁画。长期连续的勤奋工作，严重影响了拉斐尔的健康。

梵高生于1853年一个穷牧师的家庭。家里的人多，他是长子，很早就去干活，找不到好工作，就去学画，然后到偏僻的小镇的煤矿去做牧师。但是，梵高没有与人沟通的能力，只好到处流浪，以绘画闷。

但是，他也是一个绘画天才，只因为没有人赏识，所以，梵高，一幅画也没有卖出去。一度精神失常。几次想自杀，都没有成功。一次，他发病割下了一只自己的耳朵，不久用手枪对准自己的大脑开枪自杀。

西方经典油画女主角？

1、披纱巾的少女 拉斐尔·圣齐奥 意大利 约1516年 布 油彩 佛罗伦萨彼蒂宫藏

《披纱巾的少女》又名《冬娜·薇拉塔》，据传是拉斐尔为意中人画的肖像。画家运用了极为丰富的绘画预言，充分发挥色彩表现力，每一笔都流露出一丝不苟的认真态度：女郎闪光的眼睛，安祥而略含倩笑的脸庞……华贵衣裙的百褶纹采用浅绛和银灰的调子来表现，与肌肤的色彩相辉映。这种大胆的用亮色来转换色彩的手法，显示了拉斐尔对绘画语言的自如运用，在16世纪的西方油画中实属首创。由于以真实对象为基础，作品刻划的理想化女性成份减少，去掉了不必要的神秘色彩，增强了形象的真实感，塑造了一位平凡而又具审美理想的女性。