查理一世行猎图的创作背景？
查理一世行猎图创作背景
在古代埃及和罗马，死者的容貌往往会被人们绘制在漆棺上，以示他的灵魂还活着。但在14世纪的文艺复兴运动中产生的肖像画，体现的则是文艺复兴对人个体的重新关注。在16世纪，提香、丢勒、莱奥纳多、荷尔拜因等人在人物绘画方面的成就已经达到了高峰。到了17世纪，欧洲社会最引人注目的肖像画大师就是凡·代克。安东尼·凡·代克于1599年3月出生在弗兰德斯。很早的时候，他就进入了肖像画大师鲁本斯的画室，既是助手也是弟子。在这里，正是靠刻苦学习和略带忧郁的气质，凡·代克成为鲁本斯最得意的弟子。他的作品形象朴实自然，豪不夸饰，有很深的观察力。并且由于性格内敛的关系，甚至还带着一丝纤弱和柔美。同热情奔放的鲁本斯相比，他显得冷静许多。1627年，他总结了自己十多年来的肖像画，并出版了铜版画集《名人肖像画》。1632年，英王查理一世甚为赏识他的艺术才华，遂发出邀请。凡·代克应邀赴英并出任查理一世的宫廷画家。此后，他便在英国度过了九年，与自己的祖国渐渐疏远。而后人透过他娴熟的技巧，也见识到了当时英国上流社会人士的风雅与仪态。《查理一世行猎图》就是其著名的代表作之一。世界十大名画作者？
1）莱昂纳多·达·芬奇（1452-1519）意大利文艺复兴时期的第一位画家，整个欧洲文艺复兴时期最杰出的代表人物之一。代表作有《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》、《岩窟中的圣母》等
2.齐白石（1864-1957年）祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭）。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。
齐白石是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生
3.鲁本斯（1577-1640）:德国人，巴罗克风格的代表画家。他擅长绘制宗教、神化、历史、风俗、肖像以及风景画，是17世纪西方成就最大的画家之一。主要作品有《竖起十字架》、《画家与夫人伊莎贝拉》、《劫持》、《亚马逊之战》、《亚当与夏娃》等。
4.黄宾虹（1865-1955年）原籍安徽省徽州歙县，生于浙江金华，成长于老家歙县潭渡村，初名懋质，后改名字，字朴存，号宾虹，别署予向。
黄宾虹是近现代画家，擅画山水，为山水画一代宗师。在20世纪的中国绘画史上，黄宾虹是一位承前启后的画家。他的技法，得力於李流芳、程邃，所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，洗练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。所谓“黑、密、厚、重”的画风，正是他显著的特色。
5.米开朗基罗·博那罗蒂（1475-1564）意大利文艺复兴时期伟大的画家、雕塑家和建筑师，也是文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。他与达·芬奇、拉斐尔并称为意大利文艺复兴时期的“三杰”。大理石雕塑《哀悼基督》是他的成名作，大家最熟悉的雕塑还有《大卫》等。他最重要的绘画作品是梵蒂冈西斯廷教堂的天顶画《创世纪》和西斯廷祭坛壁画《最后的审判》等。
6.伦勃朗（1606-1669）17世纪荷兰绘画黄金时代最具象征性的艺术大师。他多才多艺，画肖像、人物群像、风景，还画一些极为精美的铜版画。在荷兰乃至全欧洲的绘画史上所占的地位，是与意大利文艺复兴诸巨匠不相上下的。成名作是《蒂尔普医生的解剖课》，最后一幅画是《浪子回家》。据统计，他一生留存下来的作品有油画600幅、蚀刻版画350幅、素描1500幅。
女裸父画，炒作还是艺术？
女裸父画，炒作还是艺术？（关注葛大小姐，天天历史故事！）
2015年1月，在重庆黄桷坪首届艺术节上，画家李壮平展出了《东方神女山鬼系列》油画作品，本是平平无奇的一组画作，后来经过当地媒体曝光，大家才知道画中那位典雅脱俗的“女神”竟然是老画家的亲生女儿。
父亲、女儿、裸模，几个词组合在一起，极大的触动了很多人的神经，100年前，画家李海粟画了中国第一幅裸体人物画，冲击了当时国人的神经，当时被骂为艺术叛徒，100年后李壮平和他的女儿李勤与他们的油画《东方神女山鬼系列》注定是当年最惊人的事件。
李壮平和女儿李勤
父画女裸的事件始末李壮平，生于1948年，作为画院院长、艺术院校的教授，他潜心作画数十年，对国画、油画深有研究，但也只是在当地有些名气，一直没有闯出大名堂。女儿李勤毕业于四川美院，受父亲的影响，最终走上了艺术创作的道路。
李壮平的这幅作品《东方神女山鬼系列》的创作灵感来自《楚辞 九歌》，是中国神话传说中的一种远古歌曲，战国楚人屈原在楚国民间祭神乐歌基础上改编而成，大多是人神恋歌，《九歌》共有十一篇，《山鬼》就是其中的第九首。
屈原说，山鬼是“身披石兰腰束杜衡”的窈窕少女，驾乘赤豹后跟花狸，前往与情人幽会，很多的画家都从山鬼中获得创作灵感，李壮平也一直在筹划山鬼系列作品。
在寻找模特的过程中，他将目光落到了17岁的女儿李勤身上，“我的女儿出生在重庆，她长大了，又酷爱艺术，她的形体和天生丽质，就是我要塑造的巫山神女的形象。”，当正在读高三的李勤听到父亲的想法后，她当场就拒绝了，让女儿给父亲当人体模特，这像什么话！虽然出身艺术世家，但是她一时还接受不了，就连拍艺术写真她都不敢，何况是人体模特。
半年后，李勤考上了四川美院，第一次看到人体模特的她非常紧张，随着学习的深入，他逐渐明白了父亲的想法，于是主动提出要和父亲一起完成这幅作品，刚开始时，她简直不敢想象自己有多尴尬，但是很快克服了心理障碍。
李勤说“别人让我当摄影模特，我都不敢，但是父亲是一个正直的人，让我有安全感，为艺术，尤其是为父亲的艺术献身是一件很纯洁的事儿！”
于是，父女二人整整画了5年，创作了30多幅作品，作品完成后，李壮平将作品拍成照片，做了一本画册，由四川美术出版社出版，同年，父女二人带着出版的画册，参加了重庆黄桷坪首届艺术节，很快就轰动了全国，虽然已经有了思想准备，但是舆论还是像洪水猛兽一样涌向他们，一篇名为《父亲让女儿做裸模可敬还是可耻？》的帖子转载率最高，网友称，画家找裸模没有异议，但是不能不顾传统的伦理道德，把女儿当成创作工具，还有人干脆怀疑李壮平是借此炒作，这让李壮平父女感到了前所未有的压力。
而李壮平则表示，让女儿当自己的裸体模特，从没有在伦理上进行考虑，创作时，一切就像小时候他给女儿洗澡一样，女儿9岁就开始学画，自己有意不让她和外界有过多的来往，女儿身上冰清玉洁的气质，特别符合作品的精髓。李壮平的爱人表示，父女俩创作时，她经常在一旁欣赏。
而作为女儿的李勤自从网上被大量报道后，她就很少迈出家门，包括春节也没有出门串亲戚，看到不好的言论经常哭。
李壮平感到对不起女儿，“最让我哭笑不得的是，我们的事儿居然还上了一本国外的色青杂志。”，虽然郁闷，但是李壮平还是很乐观“好在不少职业画家和美院教授一直在鼓励我们，因此我应该坚持下去。”。
这里就包括著名美术批评家、四川美院教授王小箭的评价“在我们艺术圈里，有让妻子做模特的，但拿自己亲生女儿做模特的，还是第一次看到，这需要突破的不仅仅是一般的社会观念，还要冲破伦理、道德的重重藩篱。李氏父女合作创作《巫山神女》这样唯美的油画作品，实在让人感动。”
一些网友的声音：
有没有毁三观、违背伦理，这里不过多解释，每个人都有自己的理解，但是只要他做的，对社会没有危害，我们大可不必如此愤世嫉俗，每个人都有自己活着的道理和想法。
李壮平否认炒作一说，不过他透露，找他买画的人很多，但自己的《东方神女山鬼系列》30多幅作品不打算卖，“我想今后建一个东方神女博物馆，作品全在里面展出，如果非要给我的作品标价，我想肯定是和陈逸飞作品一个档次的，至少要7位数。”
随后的几年里，这件事逐渐淡化，人称神女的李勤也恢复了往日的青春靓丽，李壮平也开始潜心绘画，两年后的“虎跃盛世——中国书画名家画虎作品展”上，李壮平父女的“东方神女”山鬼系列中的作品《星空》标价800。
李勤和她的作品
父女二人又继续创作了《海上女神》系列、《南海观音》、《海神妈祖》等，他们的一幅油画《任何困难都难不倒英雄的中国人民》，专家估价1800万，李壮平无偿捐赠给了四川博物院，如今，李壮平父女的油画一幅标价高达800万。
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鲁本斯亚马逊之战赏析？
《亚马逊之战》是彼得·保罗·鲁本斯(Peter Paul Rubens)高清油画作品，成画于1615年。尺寸大小：165.5 x 121 cm. 现收藏于德国慕尼黑的古代美术馆。
画家在这里描绘的是神话中一则由英雄忒修斯与阿玛戎女王希波吕忒发生爱情而引起的战争场面。
两队人马在桥上狭路相逢，战斗异常激烈，前仆后继。英雄忒修斯远行至亚细亚的克律姆诺伊，见到阿玛戎女王希波吕忒并向她求婚。婚后英雄携她回家。这引起了阿玛戎部落的不满，发兵攻打希腊，一路所向披靡。其时忒修斯正去克里特岛的迷宫中翦除牛怪，直至他得知后赶到雅典，阿玛戎女族即将进抵雅典。忒修斯立即率军迎敌。双方在特尔摩顿河桥头短兵相接，展开了一场血腥的战斗。
怎样欣赏法国画家华托的画风？
华托一生画过很多描绘贵族享乐生活的作品，但他自己的生活并不快乐。
华托生于17世纪晚期，18岁时从故乡瓦朗西安来到巴黎，身无分文，性格孤傲，曾经在梅塔耶和吉洛的画室学习，但他的偶像是鲁本斯和提香。
华托学画的过程总是不顺，25岁时参加参加罗马大奖赛名落孙山，年轻的华托贫病交加，几乎到了走投无路的地步。
幸运的是华托有一个漂亮的女佣，华托的很多作品都是以女佣为模特创作的。
来看几幅华托的代表作：
《热尔森画店》
华托在穷困潦倒的时候得到了画商西鲁瓦的资助，华托成名后画了这幅画作为画店的装饰，画中呈现的就是当年画店的真实场景，墙上可以看到鲁本斯的作品，这幅画只用了一周就完成，轰动了当时的巴黎。
《舟发西苔岛》
这是华托最著名的代表作，创作于1717年，华托33岁的时候，这幅画的主题是有关维纳斯的神话故事，这幅画以写生和抽象相结合的手法，构成一幅世外桃源一样的美好画面。
华托是法国18世纪洛可可时期最重要的画家，可是成名不久的艺术大师却因病离世，只活到37岁。
西门与佩罗是真实的吗？
西门与佩罗是真实存在的。
作品内容取材于罗马帝国时代，一个被判死刑的基督徒西门在狱中挨饿，他的女儿—一个女基督徒佩罗经常到狱中探望父亲，并偷偷地以自己的乳汁喂养他，使父亲在狱中得以存活。佩罗的行为被狱卒发现并报告当局，她的无私打动了当权者，西门被释放。几个世纪来，许多著名的欧洲画家都以这个故事为题材，创作了油画，尤以德国画家鲁本斯的作品最为出色。鲁本斯的一幅名为“西门与佩罗”的油画作品收藏在阿姆斯特丹国家博物馆