花丝镶嵌古代代表作品

花丝镶嵌古代代表作品，想做一件花丝镶嵌的首饰？

花丝镶嵌是我们国家的传统工艺，，二千多年来一直为宫廷御用，拥有悠久的“皇家定制历史”，留下许多国宝级的历代典藏珍品。

一 花丝镶嵌的饰品都是很中国风的饰品，看上去有历史的印记。有金丝和银丝两种镶嵌，在中国喜欢花丝作品的客人还是北京居多，花丝镶嵌不同于西方的作品，唯一性与工艺性是现今作品的认可点。

二 现在走珠宝定制路线的消费者偏年轻化，年轻的人们不喜欢太厚重的设计，喜欢简单轻松的设计。所以在设计上需要适量加入一些彩色宝石，以及小动物小植物的元素，更过生活意境，也能更突出生动性。

三 花丝工艺在这样的作品中，仅仅是起到点缀作用，但是这样的点缀无非是给整件作品有了画龙点睛的作用，所以花丝镶嵌除了需要黄金或者银之外，还需要选宝石，选什么样的宝石和选择多少颗因人而异。宝石的种类太丰富了，根据自己的爱好来选。

总之，如果你想做素的花丝也可以，涉及到镶嵌必然是需要加宝石的，如果自己没有裸石可以选择订制，设计师会根据需求提供建议。

什么是花丝镶嵌？

采金为丝，妙手编结。

雍容华贵的花丝镶嵌，代表了贵金属制作工艺的巅峰境界，从旧时专供宫廷，到如今传于民间，已经有不少人接触、佩戴过花丝镶嵌制品，并为其精致繁复的工艺所折服。但对大多数人而言，这项工艺一直笼着一层神秘的面纱，今天J先生就和大家来聊一聊神秘的花丝镶嵌。

花丝镶嵌，又叫"细金工艺"，是“花丝”和“镶嵌”两种制作技艺的结合。

花丝，是把金、银抽成细丝，用堆垒、编织技法制成工艺品。

镶嵌，则是把金、银薄片锤打成器皿，然后錾出图案，镶以宝石而成。

花丝镶嵌一般选用金、银、铜为原料，通过拉丝、搓丝、掐丝、填丝、焊接、攒活、烧蓝、嵌宝等步骤，将细如发丝的金丝变成精美华丽的首饰，每个步骤都凝结了匠人的心血，稍有不慎就前功尽弃。

1.拉丝：将金银条放在轧条机上压制成粗细合适的方块，置入专用的手工拉丝板进行拉丝。力度要适中，中间不能拉断。这也是最难的一环，目前最细的花丝直径可达0.16mm。

拉丝板由粗到细排列着四五十个不同直径的眼孔。眼孔一般用合金和钻石制成，最小的孔比头发丝还要细。在将粗丝拉细的过程中，必须由大到小依次通过每个眼孔，不能跳过，有时需要经过十几次拉制才能得到所需的细丝。

2.搓丝：从拉丝板中拉出来的单根丝在行内被称为“素丝”,需要两股或两股以上的丝通过搓制成为各种带花纹的丝才可以使用--这也就是“花丝”之名的由来。最常见的花丝是由两三根素丝搓成的，这是最简单、最基本的样式。更复杂的花丝还有拱线、竹节丝、螺丝、码丝、麦穗丝、凤眼丝、麻花丝、小辫丝等林林总总近20种。

3.掐丝：用镊子或钳子，将花丝掐成不同的纹样。

4.填丝： 把制成的花丝或是素丝充填在掐制好的纹样轮廓中。

5.焊接：将制成的纹样拼在一起，通过焊接固定。焊接工艺尤见功力，一根根细过发丝的花丝焊接在器物上组成纹饰，火头儿上稍有闪失就会前功尽弃。

6.攒活：把用不同方法做好的单独纹样组装成所需要的比较复杂的纹样，再把这些复杂的纹样组装到胎型上。

7.烧蓝：如果需要搭配珐琅，则把珐琅彩调制成“颜料”，再一点一点描在成型的花丝上，用700℃的火将其烧制成玻璃质地。

8.嵌宝：最后可根据花丝的造型，镶嵌各种宝石。

现在的铸模技术已经非常成熟，通过更精细的3D打印技术铸造出来的仿花丝甚至可以骗过很多消费者的眼睛。

但铸模的花丝只能叫用了花丝效果，但并不是手工花丝，所以如果是想购买手工花丝制品的话，在购买时要注意下面几点：

1、看花丝处细节，如果是呈点状而非绞股而成，那就是铸模；

↑↑↑粗糙铸模

↑↑↑粗糙铸模

2、看花丝正面，如果是整片粘结，花丝形状却还清晰可见，那很可能是铸模；

↑↑↑铸模仿花丝

手工花丝在焊接时接口部分可能会因为火过大迷了花丝，这种情况下花丝也会略烧熔粘结，但不可能整片都是粘结而花丝清晰可见。

↑↑↑手工花丝有焊接点

3、看花丝背面，正面有可能因为焊接原因产生粘结，但背面不易受影响，手工花丝的背面也能看出清晰的花丝纹路；

↑↑↑精细的仿花丝

4、看价格，手工花丝费时较长，一般价格较高。而铸模花丝都是批量生产，通常价格低廉。一分钱一分货永远是真理。

↑↑↑只要几块钱的“花丝”配件

学会鉴别真假花丝以后，大家可能会有新的要求，想买到的花丝制品除了真，还要好。那如何鉴别手工花丝的好坏呢？

看造型。任何工艺品，造型是最重要的，造型优美，比例舒服，就是好的。

看工艺。在花丝上具体来说，就是精细度，比如在用焊药的时候，如果用大的话，就迷了花丝，没有清爽度了。

看此外，还要看对于金属特殊光泽的表现力做得好不好等。

当你购买到一件心爱的花丝镶嵌首饰或是摆件后，要注意花丝首饰相对娇气，在佩戴时要小心，避免撞到压到，复杂造型的首饰也要避免掉到地上。花丝镶嵌的摆件则适合摆放在干燥通风的地方，最好有一个罩子，防止落土变色。

镶嵌的笔顺笔画顺序？

“镶” 字共有 22 画，笔画顺序为： 撇、横、横、横、竖提、点、横、竖、横折、横、竖、横折、横、横、横、竖、竖、横、撇、竖提、撇、捺

“嵌” 字共有 12 画，笔画顺序为： 竖、竖折/竖弯、竖、横、竖、竖、横、横、撇、横撇/横钩、撇、捺

“镶”的基本含义为把物体嵌入另一物体上或加在另一物体的周边，如镶牙、镶嵌；引申含义为铸铜铁器模型的瓤子；古代兵器。

在日常使用中，“镶”也常做动词，表示在衣服边缘加一道边，如镶滚。

“镶”，初见于《说文》中，形声字。金表意，本义是是铸器的内模。引申为镶嵌。“镶”字简体版的楷书从秦朝小篆演变而来。

Rhino如何建模花丝镶嵌工艺？

花丝工艺又称为细金工艺，花丝工艺，是将金、银、铜等抽成细丝，以堆垒编织等技法制成。镶嵌则是把金银薄片打成器皿或錾出图案，并镶嵌宝石而成。现在比较有名的是京城的皇家珠宝，源自明清御用技艺

花丝镶嵌的制作工序？

花丝镶嵌是我国传统的手工艺晶，它将金银等贵重金属加工成细丝，以推垒、掐丝、编织等技艺造型，并在金银丝上錾出花纹，再镶嵌上色泽美丽的珠、玉、宝石。在春秋战国时期，就已经有了这类精美的产品，当时只是比较普通的金银工艺晶。花丝镶嵌工艺可分为两大类、即花丝工艺和镶嵌工艺。

花丝是在方寸饰片上，用银丝掐制出各种不同的图案，花丝工艺晶是用不同型号的金银或铜丝，经过加工制成的。镶嵌则是把珠宝翠钻、精石美玉镶在金银饰品上，再把金银、水晶、白玉和彩琉璃等组合在一起，镶嵌到带钩、壶、樽、灯、车轴等器物上。镶嵌的活要求镶好、镶平、镶俏，同是一块宝石、翡翠，安放的角度不同，就会直接影响外观俏丽与否，就能够导致在价格上的悬殊。

早年多为“抱镶”。饰品底胎采用“开金”配方，取其质地坚硬，做成把爪将石面抱住。以后钻石砾兴，抱镶不能胜任，则改为采用白金(铂)凿挤镶固，名为“挤镶”。到了明代银作局制作的金冠、凤冠和各种首饰，都达到了很高艺术水平。1772年在江西南城明益珠祜槟夫妇墓中，发掘出一对明朝银作局制造的金凤钗，凤高10．5厘米，钗脚高12．5厘米，重2两2钱。

金凤钗都是用粗细不等的金钱、金片缠绕。金凤的脚趾有力抓住的一朵云彩，也是用粗细不等的金丝编织而成的。从云彩中伸出的钗足，造型生动，技法纤细秀丽，显示了明初金银工艺的水平。明代艺人用极细的金丝编织成的万历皇帝金冠，高24厘米、冠身薄如轻纱，空隙均匀，金冠上端有龙戏珠图案，造型讲究，堪称一代杰作，其复制品如今陈列在北京定陵的展览室里。

清代时期，金丝镶嵌业分工更细，逐步走向专业化生产。全行业分为实作、镶嵌、錾作、攒作、烧蓝、点翠、包金、镀作、拔丝、串珠等11个专业。其中实镶和攒作是行业的主要部分，有独立产品和完整的生产过程，其余行业均属加工类型，但是协作关系非常密切。

清代宫廷里的金银工艺、风格与明代不同，较深厚，以錾、嵌为主。如故宫珠宝馆陈列的“金枝玉叶”大盆景，“点翠花鸟”大挂屏、银质烧蓝“鹤鹿同春”等，艺术形式是创新的，工艺制作则把实錾、攒炼、镶嵌、点翠、烧蓝等技术手法结合起来。金银工艺和玉雕工艺也相互结合，运用自如。

至此，中国的金银工艺已经发展到很高的水平。1840年鸦片战争以后，大量金银外流，尤其是八国联军侵略中国，很多贵重工艺晶被掠夺出国。金银工艺因而停滞不前，特别是日本军队入侵中国，使花丝镶嵌行业处在岌岌可危的境况中。在1949年以后，人民政府对工艺美术行业采取低利贷款，供应原材料，统购、包销等一系列措施，组织起生产合作社。

产品种类、表现手法、造型等方面都有了较快的发展。产品的种类可分为三大类，第一类是首饰品类，包括手镯、项链、耳坠、胸针、吊坠、袖扣、领带卡、领花等；第二类是陈列晶类，主要是室内装饰物品，如小挂屏、花瓶、炉、熏、建筑、动物各种造型等；第三类是实用品类，以中小件产品为主，比如平镜、烟盒、烟灰缸、粉盒、糖罐、药盒、灯台、酒具、盖碗、牙签盒、小刀等。

解放以后出现的杰出人物，如张广和、王金翱、毕尚斌是花丝行家，现保存着用金丝、银丝编制起来的“天安门”、“九龙壁”、“长江大桥”、“故宫角楼”、“蝈蝈篓子”、“花丝纪念碑”、“龙凤插盘”十分引入瞩目，这些精美的手工艺品金光灿烂，巧夺天工，给人一种别致富丽之感，这种手工艺晶中国人叫“花丝镶嵌”，外国人称“掐丝珐琅”。

在白孔雀艺术世界展览室里，珍藏着这些作品。

1956年北京召开保卫世界和平大会时，张广和、毕尚斌为大会精心制作了花丝纪念碑，并请郭沫若题词：“保卫世界持久和平”。接着他们又做了一件银座龙宫灯，方型透空银花丝，龙嘴刁宫灯，龙盘旗杆柱，精致、古雅、美观、大方，此作品在英国展览时受到了好评。

毕尚斌、张广和从事花丝工艺60余年，不仅有高超技术，而且积累了丰富的经验，被北京工艺研究所聘为研究员，他与满族艺术家白静宜设计过上百种工艺晶。其中“凤鸣钟”是以我国传统的吉祥图案为题材的花丝镶嵌产品，在设计上，用金光四射的钟代表太阳，以珍贵的青金石制作成缭绕的祥云托太阳，一只金凤凌空啼鸣，形象多姿、生动传神，在制作上采用掐丝和镶嵌相结合的工艺，以细如发丝的黄金、白金编制出凤的全身，凤头镶有18块红、绿宝石和88粒钻石，羽毛上镶嵌着110粒钻石，凤尾嵌有9块红、绿宝石，作品金光闪耀，宝石映辉，巧妙地把艺术欣赏和生活实用结合起来，是一件优美的工艺佳品。

大型作品“南京长江大桥”，在花丝镶嵌工艺史上第一次采用主体带透视的表现方法，在1．13米的尺寸内，表现出了桥头堡、铁路桥身、米字的桥架、桥墩、两端公路行桥及大、小衬景建筑物20个，还有江中客、货轮8只，汽车7辆，火车两列，成功地表现出大桥雄伟的气魄和精密的结构。

从前金银制作人物，只能用素坯錾作，工艺较差。工艺美术师反复研究，大胆试验，克服头、手、体形、外衣等造型难点，采用象牙做头、手，黄杨木做内胎(体形)，花丝做衣服，用分部位组合、花丝实镶结合等技术，成功地制造出花丝人物产品“方百花点将”，既表现出人物的质感，又有细致玲珑剔透的特点，艺术上也是上品，为花丝制作人物闯出了一条路子。

1985年9月北京工艺美术作品展览会展出的珍品“龙的传人”以独有的艺术魅力，征服了观众。一条巨龙和龙体上的5个孩童，全部采用22K金为材料，龙身镶有1600余颗各色宝石，每块宝石都用一个小金碗牢牢托住并接在一起。飞龙吐出的火球则是一块块红宝石镶嵌的。

据设计师白静宜讲，此火球就用了200多块宝石。孩童身上披的彩带采用花丝工艺制作而成，龙底下是五彩祥云，金彩带随风飘曳，煞是逼真。“龙的传人”以紫晶原石做底，与作品整件浑然一体，表现了中华民族和当代炎黄子孙腾飞向上的风貌。构图造型，惟妙惟肖，堪称佳作。