中国戏曲文化的代表作品有哪些

中国戏曲文化的代表作品有哪些，我国四大样板戏是哪些？

是京剧《智取威虎山》《海港》《红灯记》《沙家浜》。

样板戏是指被树立为“革命样板戏”的以戏剧为主的二十几个舞台艺术作品的俗称。其代表性的作品有京剧《智取威虎山》《红灯记》《沙家浜》《杜鹃山》和芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》等剧目。

“样板”和“样板戏”之称，最初分别见于1965年3月16日上海《解放日报》刊登的署名“本报评论员”赞扬《（京剧）红灯记》的文章，以及1966年10月24日《人民日报》刊登的两位上海工人赞扬《（京剧）智取威虎山》的文章。此后至1966年底，报刊上又出现了“革命样板戏”“革命艺术样板”“革命现代样板作品”等称呼。

除了四大名著中国古代还有哪些经典著作？

从国内的角度看，说名著就会抬得很高，再不就是联想到经史典籍。然而以综合而计，名著所涉及的范围很大，长短篇小说、诗歌戏剧、社会科学都可以。如诸子百家、经史典籍之类的作为名著，只是其中的社科部分。如果扩展到名著的全部，首先最容易满足条件的就是元杂剧。

如《赵氏孤儿》，在1753年时，伏尔泰因传教士马若瑟（1731年的《孤儿之家》）改编了这个故事。虽然这次改编有很多的曲解，比如以蒙元代满清的内容和侵略史，但在当时还是将这个故事宣传了出去，并且核心精神没有发生改变。（如图，伏尔泰首读《L'Orphelin de la Chine》时的情形）

这个版本的出现，源于此前引发的一系列热潮，但最终伏尔泰的版本被翻译成了包括法语在内至少十种语言的版本（比1741年哈切特的《中国的孤儿：一个历史的悲剧》更受欢迎）。在此前后，意大利Pietro Metastasio的《中国英雄》、爱尔兰Arthur Murphy的《中国孤儿》、法国Stanislas Julien的完整翻译（包括歌曲）、歌德的《埃尔泊若》等等都很知名……然而在这一切的最初，赵氏孤儿只是《史记》和《左传》中的小小一部分。

再如《西厢记》《窦娥冤》《灰阑记》等等……并且像是从诗歌或其他文学体裁中出现的民间传说，其知名如《孟姜女》《白蛇传》《梁祝》《牛郎织女》《花木兰》也都很有影响力。这些，也同样可以视为是名著。如《牛郎织女》现在可见有一些外文网站将做成语音故事，名字叫《考赫德与纺织女仆》“The Cowherd and the Weaving Maid”（能搜到）。只是现在一提“名著”，国人对于这些就显得不够热衷，认为内容单薄，这真的太高大上了。

说到像《西游记》、《红楼梦》、《水浒传》和《三国演义》这种性质的名著（又言四大奇书），其特质必然要具有经典永恒的主题和鲜明生动的人物形象，这些让人们无分中外皆可朗朗上口，甚至如音乐那样可以促进交流。这些是四书五经不能满足的，这些经史典籍中存在大量浓缩内容的同时，却无法让人联想到有生动等特质的经典人物。因此唯有拆解其中一部分之后，才能出现像《赵氏孤儿》这样的内容。所以，它们都不符合“四大”的要求，就这点看，《世说新语》《儒林外史》《聊斋志异》等故事集也有各自的问题（类似还有《洛阳缙绅旧闻记》）。

以《庄子》为例，他具备了一定的人物形象，比如“列子乘风”，一提到就会有人物形象在脑中出现。但它同样需要拆解或增加故事性，否则就只能是社科类名著。反之如《楚辞》，如将其译成白话，故事性和具象化的人物都存在，因此它具备符合了上述的基本特征，只是需要以“楚地楚事”进行注水丰满。

可是还需要考虑到“奇”字。四大名著各有其“奇”，对比常见一些经典名著来说，它们的高度体现在有“警世、感悟”的足够内容。而这种内容，虽然像《离魂记》《拜月亭》《霍小玉传》、《李师师外传》《救风尘》《墙头马上》《倩女离魂》都有这方面的体现，但剧情单薄、反馈内容不足等问题也客观存在。看到这些书，想到的都是爱情、封建、礼教。因此虽然它们或许能成为《赵氏孤儿》那样的名著，但绝无达到“四大奇书”这种高度的可能。

说到奇，或者是有奇怪地表现的，在近代中最突出体现的就是谴责小说，像《老残游记》的“清官尤可恨”、《官场现形记》的“皆丑陋真实”、《二十年目睹之怪现状》的“鬼魅世界”、《孽海花》的“文采斐然”等等……然而如同上述的那些问题，“老残”与“孽海花”都着人物形象的单薄，“官场”则更像是故事集。反之相较，我较为推崇“二十年”的死里逃生同志。再之后，像《镜花缘》《三侠五义》《施公案》这些，基本读过的人都会理解其各自的不足，诸如上述所言一样。反倒是《桃花扇》的寥寥数十人，却体现了整个时代的问题，其表现犹在《二十年目睹之怪现状》之上。

因此，从四大名著的角度看，即故事又有人物且还有奇的，就只有《二十年目睹之怪现状》和《桃花扇》了。只是说老残人们或可知，但《桃花扇》的李香君、侯方域……近年知者愈发寥寥。（另外想到了《东周列国志》，但比较《三国演义》还是有所不足的）

有哪些传统文化？

中华民族传统文化，是中华民族有史以来从先辈传承下来，有着丰厚的历文积淀的宝贵遗产。是中华民族文化的重要的主体。主要有以下：

（1）中国传统文化不仅记录了中华民族和中国文化发生、演化的历史,而且作为世代相传的思维方式、价值观念、行为准则、风俗习惯,渗透在每个中国人的血脉中,引导制约着中国人的行为方式和思想方式。

中华民族优秀传统文化的核心是民族精神, 奉行儒家现实人生观“未 知生,焉知死”,并说:“天行健,君子以自强不息”。正是这种入世的人生哲学,培育了中华民族敢于向一切自然与社会的危害和不平进行顽强抗争的文化特征。

中国传统文化非常重视人的内在修养与这精神世界,鄙视那种贪婪与粗俗的物欲。孟子认为“宝贵不能淫,贫贱不能移,威武不能屈”,这是对人格的根本要求,这种传统美德,对现代人格的塑造,也有有现实意义。

爱国主义精神文化，是千百年来中华民族巩固起来的对自己祖国的一种最深厚的感情文化，古人云:天下兴亡,匹夫有责“。每个中国人都应该有家国情怀，保卫国家民族的使命。

古人说:“老吾老以及人之老,幼吾幼以及人之幼。”中华民族一直保留着宽以待人,相互帮助,尊老爱幼，孝敬父母，崇尚仁爱，和为贵的社会文化 风气。上述种种仅是中华传统文化精华方面地的一部分,仅此就足以体现中国传统文化精神体系的博大精深。

（2）中华民族文化源远流长, 内容十分丰富, 与世界各国的民族文化相比, 有着不同的特点。 中华民族优秀的传统文化, 有体现在有形的物质方面的,

孔子、老子、孟子等不仅是中国文化思想家 更是世界思想家。也保留了几千年了思想文化巨作经典。

中国有四大发明，四大名著，四大名绣，文房四宝，琴棋书画，唐诗宋词中医药典。

中国非遗传承了中华文化，陶瓷、丝绸、纺织、剪纸、面塑、泥人、风筝、雕刻、戏曲、方言文字、……

中国有延续几千的传统节日、农历年月节气记法，有婚丧嫁娶礼仪风俗等等。

总之中华民族传统文化，是中华文明成果根本的创造力，是民族历史上道德传承、各种文化思想、精神观念形态的总体。是中国5000年历史中延绵不断的政治、经济、思想、艺术等各类物质和非物质文化的总和。是华夏文化、华夏文明，对世界和全人类文化和文明史的贡献。

上海有哪些戏曲？

上海有不少传统戏曲，今天我给大家总结一下，大概有以下八种，其中前四种与上海本地传统曲艺有关，后四种则是外来剧种引进而来。

一、沪剧（申曲）

起源于清末时期上海浦东的民歌东乡调，跟江南一带的滩簧戏相结合，形成了沪剧的基础。

还有一个说法，起源于乾隆年间的花鼓戏，道光年间形成了上海滩簧。

此后沪剧又经过清装戏、西装旗袍戏、戏曲电影等，有兴趣的朋友可以到我的头条号里，有一篇专门写沪剧的文章，或者在今日头条搜索“沪剧作为上海的招牌戏曲，如何能在大上海扎根立足？”即可，文章里有更详细的记载。

沪剧的唱腔以长腔长板为基本调，并由此繁衍出长腔中板、长腔慢板等。

沪剧有不少唱腔和调式，是从其他长腔调式上吸引借鉴而来的，这里有一张表格，有兴趣的可以参看一下，没兴趣的自动略过即可:

从上面的表格可以看出，沪剧唱腔丰富的包容性，同时也影响到了其他剧种。

由于沪剧在发展极快的上海，为了不被淘汰，只能紧跟着上海的品味走，所以沪剧的演出剧目并不是固定的，很可能上海发生了某件大事情，沪剧艺人就能根据这件事情，来改编成剧本。

在近代这一百年以来，沪剧可以说是见证了上海的成长，具有独特的文化、历史意义。

不过近些年来，沪剧终究还是跟不上时代了，现在衰落的很快，如果再不挽救，逃脱不了消失的可能性。

2016年，列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

二、滑稽戏

起源于上海本地，主要流行于上海及其周边的吴语地区，因为滑稽戏是用上海话说唱的。

在抗日战争时期，上海本地的独脚戏同中外喜剧、闹剧以及江南一带的滩簧戏相结合，形成了一个新的剧种——滑稽戏。

顾名思义，这是一种以搞笑为主的戏曲，基本上以对白为主，以唱为辅。

滑稽戏在上世纪七八十年代，特别的红火，那时候基本上是一票难求，甚至用四张票都可以换一套房子。

但是现在不行了，当年三个滑稽剧团的人能有一千多人，现在还不到一百人。

那时候四票能换一套房子，现在四千张票，也只能在上海买个郊区的厕所而已。

据说，滑稽戏是外地人学习上海话最好的途径，可惜现在滑稽戏很难再看到了。

三、奉贤山歌剧

起源于上海奉贤区民间小调，在上世纪五十年代左右，奉贤及周边地区非常流行唱山歌。

由于历史原因，奉贤县文工团开始排练小戏《梅娘与桃郎》，在上海一经演出，立即引起了轰动。

但是这个剧种现在几近失传，剧团也没了。

四、海派京剧（南派京剧）

四大徽班进京促成了京剧的诞生，部分徽班南下来到了上海，与当地的民间小调相结合，形成了海派京剧。

上海的东西好像都挺喜欢创新的，海派京剧也不例外，相对于京派，海派非常善于创新，吸收新鲜事物，有点类似之前的沪剧，比较能够贴近现实生活。

但是有点偏向商业化，有时候会失去京剧本身的一些特点。

五、昆曲

昆曲起源于昆山，毗邻上海，上海有上海昆剧团，算是比较正宗的昆曲了，上海昆剧团进来也经常去全国巡演，据悉，3月31日（也就是后天）还要到江苏太仓表演《狮吼记》。

众所周知，昆曲在戏曲界的地位非常高，被尊称为“百戏之祖”，对全国很多戏曲都产生过很大的影响。

如果题主在上海的话，可以到上海昆剧团看一下，了解一下。

六、越剧

越剧同昆曲一样，也是由于毗邻上海，在上海扎根下来。

越剧是中国五大剧种之一，最近也在全国巡演，

七、淮剧

淮剧是江苏的剧种，在上世纪就已经扎根在上海，上海淮剧团建立于1953年，是上海市建立国家剧团最早的艺术团体之一。

上海淮剧团还是很厉害的，拥有高级职称的专业人才近60人。

八、评弹

评弹也是因为苏州评弹毗邻上海，从苏州传过来的。

上海评弹团建立于1951年，是评弹界第一个国家剧团，也是目前最具实力的评弹演出团体之一。

曾经多次远赴海外去演出和讲学，足迹遍及澳洲、东南亚、欧美等地区。

上海作为国际大都市，一直走在时尚与潮流的前端，像戏剧这种东西基本上已经很少演了，所以上面的这些剧种，或多或少都有失传的风险。

还是希望上海有关部门能够注重传统文化的发展，让戏曲文化传承起来！

中华优秀传统文化有哪些？

中华传统文化首先包含儒、佛、道三家主流文化。其次，由此衍生出来的文字、语言、书法、音乐、武术、曲艺、棋类、节日、民俗等。传统文化是我们生活中息息相关的，融入我们生活的，我们享受它而不自知的东西。比如，我们常用的词语“世界”“信仰”“投机““迷信””方便“等都来源于佛家文化。

具体地讲，中华传统文化以古文、古诗、词语、乐曲、赋、民族音乐、民族戏剧、曲艺、国画、书法等为载体。其传统节日（均按农历）有：正月初一春节（农历新年）、正月十五元宵节、四月五日清明节、清明前后的寒食节、五月五日端午节、七月七日七夕节、七月十五盂兰盆节、八月十五中秋节、九月初九的重阳节、腊月初八的腊八节、腊月三十除夕以及各种民俗活动等；包括传统历法在内的中国古代自然科学以及生活在中国的各地区、各少数民族的传统文化也是中华传统文化的组成部分。

除了京剧越剧黄梅戏豫剧和评剧这五大剧种之外？

謝悟空！

（秦腔）戲劇是我國歷史上最早的戲劇之首，歷史優久，至今廣範發展，深受人們的喜愛。優其在大西北區域遼闊的引響力很大的！