晋朝壁画代表作品，26块买的杯子卖了45万？
1.中国犀牛角杯。澳洲买家在2013年的时候，花费4美元买下了这个杯子，因为是17世纪的中国祭杯，并且是犀牛角制作，结果卖了75640美元的高价。
2.独立宣言的副本。当初买入的价格仅仅只花去了2.48美元，最后却卖出了477650美元（约3,11万元人民币）的天价。
3.法贝热彩蛋。当初买者仅仅花费了14000美元，虽然购入价并不便宜，但是现在该物价值高达1000万美元（约6500万人民币）。
捡漏其实非常非常难的事情，尤其现在是和平年代，也是网络时代，大家的信息都是共享的，捡漏是很难很难的。其实，要是文玩收藏的话，还是要具有长远眼光，提前投资具有收藏价值的文玩，在佳士得拍卖行中，最具有投资价值的就是玉石，经常小小的一块和田籽料，就拍卖上百万，翡翠价格更是高的离谱。其实还有一种籽料，更具有收藏价值，那就是河磨玉，是我国两大籽料之一，高品质的河磨玉比肩羊脂玉。这几年天工奖金奖作品很多都是析木河磨玉的。足见析木玉的魅力，价格也连年暴涨。
狐狸精是如何从瑞兽成为淫兽的？
以前人们出于一种复杂的心情，喜欢叫那些美丽性感美女为狐狸精。在相对保守的年代，可能还曾对一些年轻女性造成过一定的心理负担。现在人把“狐狸精”对等于“小三”。不过在某些人眼里，这也是某种资本的象征。
这蛮奇怪的一件事情，为什么不叫狼精、豹精、熊精，偏偏是狐狸精？狐狸在历史上是一层不变的淫兽吗？
最早的“狐狸精”（古人不叫狐狸精，而是叫九尾狐）可能不是苏妲己，而是涂山氏女子“女娇”，大禹的老婆。据说大禹到了30岁还讨到老婆，心里自然也很着急。一天他治水到了涂山，在路上遇到了一只九尾狐。大禹眼前一亮，怎么看怎么像个美女。（感情网上说的，单身久了，看什么都像是美女，是打这来的？）
然后他又听涂山人唱道，“绥绥白狐，庞庞九尾“，如果你在这里“成家成室”， 就会子孙昌盛。
于是大禹还等什么，立刻决定就地成亲，结果娶涂山氏的女子，名叫女娇。
这事记载在东汉赵晔的《吴越春秋》里。书上虽然并没有说，这个女娇就是九尾狐。但是九尾狐和美女相关联的记载最早出现在赵晔的这本书里。这比明朝的《封神演义》里“苏妲己”，早了千余年。
但是在东汉以前，九尾狐因为其发达的繁衍能力，地位尊崇，与龙、麒麟、凤凰并列四大祥瑞。其实我们根据大禹的那个传说也可以看出来，涂山氏应该是以“九尾狐”为图腾的部落，之所以以九尾狐为图腾，主要也在于古人的生殖崇拜。
甚至九尾狐曾经被定位成西王母座下的“瑞兽”之一，有代天传旨的功能。西王母座下有九尾狐、白兔、蟾蜍和青鸟，四大祥瑞。汉代的人把这些通过石刻画像及砖画的方式流传至今。
所以陈胜在大泽乡的时候，除了搞了个“鱼传书”外，造势的时候，就是让人跑到野外学狐狸叫，“大楚兴，陈胜王！”这里面借用的就是“九尾狐”这个功能。
东汉以前的古人对“九尾狐”的评价还是相当高的。《礼记注疏》曾经说过，“狐死丘首，仁也！”也就是说，狐狸死时，必然会把头冲向自己窝的方向。这在古人看来，是不忘本的美德。
魏晋以后，狐狸的形象开始发生了剧变。不再是坐着被供奉的角色了，而是变成了活生生美女的形象。自从葛洪的《抱朴子》里，第一次提到“狐狸满三百岁，化为人形”开始；干宝在《搜神记》里第一次出现了一个具体的“狐妖”形象，那便是大名鼎鼎的“狐妖阿紫”。到了郭璞就已经将狐妖的产生原理都给具体化了。
“狐五十岁，能变化为妇人，百岁为美女，为神巫，能知千里外事……”——《玄中记》看出来了吧？就和美酒一样，年份越久，越漂亮，道行越深，越能魅惑人。
当然了在晋朝的时候，狐狸还不都是美女形象，还有“书生”的形象。比如《搜神记》里躲在董仲舒门下听课的“吴中书生“ ，就是个老狐狸变的。
到了唐朝，因为有了魏晋时期的“理论基础”，和狐仙有关的作品就得到了大发展。
如《广异志》、《宣室志》、《太平广记》等，专门写关于狐仙的故事，多达几百篇之多。
但是到了宋朝以后，因为宋明理学的兴起，“狐狸精”的形象就越来越“黑化”了。在北宋时期，甚至连妓女都直接给自己起了个“九尾狐”的名号，以招揽生意。在两本书里得以佐证。
“东坡摄署钱塘，有妓号名九尾狐。”——北宋·苏轼《东坡志林》“钱塘一官妓，性善媚惑，人号曰九尾野狐。”——宋·赵令畴《侯鲭录》卷八所以可想而知，到了南宋朱熹这些人眼里。狐狸精那就是贪婪、淫荡、恶毒、谋人钱财、害人性命的角色了。
所以此后一直到明末，“狐狸精”的形象就一落千丈，一提起狐狸精，大家想起的便是苏妲己这一类的角色形象。
此外，我们还是要感谢一个人，这个人叫蒲松龄。因为在他的笔下，《聊斋志异》里涉及到狐妖的多达80多篇，创造了一批令人“喜闻乐见”、“恋恋不舍”的狐狸精形象，如辛十三娘、小翠、婴宁（人狐结晶）等等。
在他的“样板”下，纪晓岚的《阅微草堂笔记》、袁枚的《子不语》再一次丰富了狐妖的形象。
所以魏晋时期，是狐妖形象的“理论基础”奠定时期；唐朝是形象丰富时期；宋明是“狐妖”形象“黑化”时期；明末清初是“狐妖”形象再次创作时期。
文/炒米视角
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安徽有哪些比较有名的书画家？
你好，我是默默，我来回答。感谢邀请。
安徽100位历史文化名人之画家类人物简介查士标(1615--1698)，字二瞻，号梅壑散人，懒老。安徽人，流寓江苏扬州。明末生员，家富收藏，故精鉴别，擅画山水，为海阳四家之一。清初著名画家，书法家和诗人。与孙逸、汪之瑞、僧弘仁等书画家一起被称为''新安四家''。
渐江(1610-1664年)，俗姓江，名韬、舫，字六奇、鸥盟，为僧后名弘仁，自号渐江学人、渐江僧，又号无智、梅花古衲，安徽歙县人，是新安画派的开创大师，和查士标、孙逸、汪之瑞并称为''海阳四家''。他兼工诗书，爱写梅竹，但一生主要以山水名重于时，属''黄山派''，又是''新安画派''的领袖。
萧云从(1596-1673) ，字尺木，号于湖老人、无闷道人、默思。安徽芜湖人，明末清初芜湖著名画家，姑孰画派创始人。其父肖慎余，为明乡饮大宾，懂绘画。云从幼而好学，''笃志绘事，寒暑不废''。
丁云鹏 (1547-1628)明代画家。字南羽，号圣华居士，安徽休宁人。天启五年尚在作《白马驭经图》，瓒子，詹景凤门人。书法学钟、王。画善白描人物、山水、佛像，无不精妙。白描酷似李公麟，丝发之间而眉睫意态毕具，非笔端有神通者不能也。供奉内廷十余年。他与董其昌、詹景凤诸人交游，故流传作品多有董其昌、陈继儒等人的题赞。董其昌赠以印章，曰''毫生馆''。其得意之作，尝一用之。江南春扇，伙溪渔隐图。
李公麟(1049-1106)，北宋著名画家。字伯时，号龙眠居士。汉族，安徽桐城人。好古博学，长于诗，精鉴别古器物。尤以画著名，凡人物、释道、鞍马、山水、花鸟，无所不精，时推为''宋画中第一人''。李公麟因风痹致仕，归居龙眠山庄，自作《山庄图》，为世所宝。传世作品有《五马图》《维摩诘图》等。
曹霸(约704-约770)，唐代画家， 谯县人。三国高贵公曹髦后裔，早年学书，师法王羲之、卫夫人等，擅画马，尤精鞍马人物。据《历代名画记》载:''每诏写御马及功臣，官至左武卫将军。''成名于玄宗开元年间。天宝间曾画''御马''，笔墨沉着，神采生动。
戴逵(326-396 )，东晋著名美术家、雕塑家。字安道，安徽濉溪人，居浙江绍兴嵊州市。他是顾恺之时代另一有名画家，南渡的北方士族。晚年长期住在会稽一带。戴逵终生不仕，初就学于名儒范宣，博学多才，善鼓琴，工人物、山水，坚拒太宰武陵王召其鼓琴之命，王徽之曾雪夜访之，到门未入，孝武帝时累征不就。他少年时画的《南都赋》，使他的先生范宣改变了绘画无用的看法。
罗聘(1733-1799)，清代画家，''扬州八怪''之一。字遯夫，号两峰，又号衣云、花之寺僧、金牛山人、师莲老人等。祖籍安徽歙县，其先辈迁居扬州。为金农入室弟子，布衣，好游历。人物、佛像、山水、花果、梅、兰、竹等，无所不工，笔调奇创，超逸不群，别具一格。善画《鬼趣图》，画鬼态无不极尽其妙，借以讽世。亦善刻印，著有《广印人传》。金农死后，他搜罗遗稿，出资刻版，使金农的著作得以传于后世。
莫高窟65岁门票价格？
莫高窟8个开放洞窟年龄60周岁以上至70周岁以下中国公民（含港澳台），半价优惠门票价格90元。
70周岁及以上中国公民（含港澳台），免费B类：参观莫高窟4个开放洞窟年龄60周岁以上至70周岁以下中国公民（含港澳台），半价优惠门票价格45元。70周岁及以上中国公民（含港澳台），免费注敦煌莫高窟参观实行预约制；售票处取票和入口检票时需出示本人有效证件60岁以上也是需要购买门票的，购买的是优惠门票半价。
什么形式的中国画？
中国著名画家沈子琪的新中国画表现形式！
这位上海籍竹画大家沈子琪风骨墨竹国画风靡全国，出生在上海市中国著名女画家沈子琪的竹画，让人称绝。其风骨墨竹苍劲有力，笔影洒脱，超凡脱俗，是国内难得的国画大家。
沈子琪的竹子青云直上，一览众山小。虽是寥寥几笔，但笔下生风，风生祥云，云聚凌空，青云直上。这种笔墨，男儿不及苍劲，女子未有的豪情。看沈子琪墨竹，见众山皆小。
沈子琪的竹子惊风唤雨，遇水成龙。好的水墨系画龙点睛，布局与整体设计与规划。沈子琪的国画竹子，跃然纸上，遇水成龙。竹在雨里似龙在雨中，龙啸山河。
沈子琪的竹子风格时尚，引领时代。最好的艺术作品不是一味地传统，在传承的基础上一定要创新，沈子琪这一点做的很好。在她的竹子作品里不仅有很深功底的传统技法，更有这个时代的符号与潮流。
沈子琪的竹子英雄气概，造就大家。从沈子琪的竹子里能看出英雄气概和竹林舞剑的声音，晨起舞剑，幕落回鞘。画上练功，笔走剑锋，世间如此女子，让整个武林销魂，无人可及志气，无人可比锋利。专为世间不平，又为世上善行。画中侠气，只有女中豪杰，再无男儿功成。此笔，此心，此画，此境，造就大家。
本文特邀@爆炒文化 拟稿人文刀拟写，以上观点仅代表作者观点，也是作者的真挚看法。
释迦牟尼胸前的卐字是什么意思？
首先，纠正一下，释迦牟尼胸前的应该是这个“卍”（wan，万）字，而不是上面提问中说中的“卐”字，虽然这两个读音一样，但写法不一样，意思也不同，如果稍不注意，就会写反。
我们知道，信奉佛教的人，经常要面对佛像进行祈祷，应该还记得，佛祖释迦牟尼的胸前有一个金光闪闪的”卍”字。可能会有不少教徒并不了解这个“卍”万字在佛祖身上是什么意思？
我今天就再来和大家谈谈这个“卍”字。其实，佛祖身上的这个“卍”字，是佛教中专用的一个字，叫万字符。
《华严经·如来十身相海品》中说：“ 如来 胸臆有大人相，形如卍字，名吉祥海云，吉祥海云是梵语的意译。
什么是大人相？据《长阿含经》说，卍字是佛的三十二种大人相之一，是第十六种大人相，位在佛的胸前。因为佛被认为是一切众生中最尊最大的人，所以佛的相，就称为大人相。
《有部毗奈耶杂事》第二十九卷，说佛的腰间也有卍字相。“卍”表示吉祥无比，称为吉祥海云，又称吉祥喜旋。
在《大般若经》第三百八十一卷说：佛的手足及前都有吉祥喜旋，以表示佛的功德。
“卍”这个符号的藏语叫作 “雍仲”。雍仲“卍”是佛祖的心印 （“雍”是胜义无生，和谐永恒的象征，就是诸法的空性与真谛；“仲”是世俗无灭的意思）。
而这个“卍”，也只有佛祖身上有，而菩萨却没有，因为这个“卍”就是佛祖的心印，是佛祖专用的标记。
因此，万字符（卍），它的名称为吉祥海云，是佛祖的心印，是胜义无生，和谐永恒的象征。
我们在写这个“卍”字符号时时一定要注意，千万不能写成这个“卐”字，这是纳粹的标志，纳粹“卐”是黑色的，而且这个“卐”字与佛祖“卍”的旋转方向正好相反，佛教“卍”字符号是金色的。
卍字，读万音，可是从中国武则天时开始的，后来就规定这“卍”和“卐”字都读 “万”字。
要知道，卍字一开始并不是佛教固有的，佛教创立之初，是没有使用卍字符的。把卍字符当成佛教用字的，是从公元283年的印度开始的。
据说当时最先使用卍字符的不是佛教，是婆罗门教里的药王神Agado。
古印度佛教是来源于古印度婆罗门教，婆罗门是雅利安人入侵古印度以后才建立的。雅利安人信奉太阳神，经常使用“十”字与“卍”字形图案。而“卍”字象征着比太阳还要明亮。
但我们能看到，汉代出土的佛像，以及东晋以前的壁画、摩崖石刻，甚至莫高窟佛像，佛祖胸前都是没有这个“卍”字符号的。所以，从中可以推测，当时在印度，佛教的影响势力是不如婆罗门教的。
大概到了公元283年，印度出版佛教《舍头谏经》中，才有信徒为《舍头谏经》作画，卍字符才被画在佛祖的胸口上。
自那以后，包括释迦摩尼佛在内，很多佛教角色胸口都画这么一个卍字了。
佛教传入中国后，佛教乳受到了空前推广，佛祖释迦牟尼还被描绘成一幅和善的面相。佛祖被人们认为他的福相可照耀人间，能拯救世间众生，而且他胸前的金光闪闪的“卍”字也可逢凶化吉。