本篇文章给大家谈谈中国绘画萌芽时期代表作品，以及中国绘画艺术从萌芽走向成熟对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
本文目录：
- 1、青绿山水画最早出现在什么时期？有哪些代表画家？
- 2、中国画的发展历程是怎样的？
- 3、国画的起源
- 4、中国绘画发展简史是怎样的？
- 5、我看到一个资料“中国绘画艺术在战国由萌芽走向成熟”，请帮忙解释一下，谢了！
- 6、中国人物画发展分为哪几个时期?各时期有哪个主要作品?
青绿山水画最早出现在什么时期？有哪些代表画家？
青绿山水画是咱们中国传统绘画当中的一个重要部分，这种画一般比较注重工笔重彩这样的形式，青绿山水是从隋代开始的。
这种形式的话，特色就是以石绿为主色，然后达到一种青绿相对的感觉，大约从六朝时期开始，一直到唐朝，也才算是确立了这种创作特色。
在中国山水画当中，青绿山水是非常独特的一个类别，庄重，大气，磅礴，也很雅致。
在历史上，青绿山水画是出现在魏晋南北朝时期，这个时候也算是青绿山水画发展的一个萌芽时期。
那些能够贯穿画面的山川河流是，当时青绿山水的萌芽时期，而这个时期对以后的青绿山水画发展也起到了一个启发的作用。
青绿山水画也有很多代表画家，比如说唐代的画家李思训，还有北宋的画家王希孟，清代的画家袁江，袁耀，在现代也是有着一些比较著名的青绿山水画代表作家，比如张大千，陈佩秋等等。
南宋时期，画家赵伯驹，这个时候他的作品是比较具有代表性的，比如《江山秋色图》，这这幅画当中藏着故宫博物院，里面的山川景色，还有河流，也有村落，瀑布，马车，行人，整幅画是特别丰富的很有层次。
从技法上来看，他用笔非常精细，用色是非常瑰丽的，既可以从画中感受到青绿山水的明丽，也能感受到文人画的这种画法。
明代的著名画家张宏，也很是擅长画山水他的笔力峭拔，他的画作也是非常具有特色的。
从咱们现存的一些宋人册页当中，也能够看到一些风格迥异的作品，足以证明曾经那些比较擅长画青绿山水的代表作，家也是有很多的，也感受到了这种比较多风格的技巧画法。
中国画的发展历程是怎样的？
在先秦时期，绘画以人物肖像画为主。例如，战国的帛画寓有兴衰鉴戒、褒功挞过之意，为维护礼教服务。到魏晋南北朝，绘画作品为艺术创作而独立，并产生了第一批有历史记载而在当时又以绘画才能著称的画家。如顾恺之、陆探微、曹不兴等。同时佛教绘画的石窟壁画也开始兴起，具有代表性的有西域的克孜尔石窟壁画和敦煌莫高窟壁画。魏晋南北朝也是山水画和花鸟画的萌芽时期，绘画理论著作也开始出现。此时的绘画多画在绢素上，以长卷式为主形成了传统。
隋唐是中国绘画走向成熟的时期，尤其是人物画获得了更大的军展，山水、花鸟画也相继独立。著名的画家有吴道子，阎立本等。到了五代两宋，中国画史又翻开了灿烂光辉的一页。绘画领域的许多变化是前所未有的。皇家画院的兴办、文人画的兴起，山水、花鸟画的成熟和地位的上升，水墨画的发展，都反映了这一时期绘画的发展状况。由于城市的繁荣和对绘画需求量的增加，很多画师活跃在社会上，大批的职业画家产生，并推动着宋代绘画的繁荣发展。
元代的建立，全国统一，民族融合。但统治者实行民族歧视政策，再加后期的政治腐败，不少文人处于失意境遇之中，只能寄情于书画，在绘画中重视主观意趣和笔墨风格的表现，诗、书、画进一步渗透结合，把宋金以来的文人绘画推向了高潮。这以赵孟頫、钱选、“元四家”、“二王”为著。此外，由于统治者对宗教的利用和保护，寺观规模不断扩大，因而壁画也显示出相当的发展规模。到了明清时期，山水、花鸟、写意人物进一步发展。人物画在此时融入了部分西洋画法，水平也得到了极大的提高，民间版画、年画空前兴盛。
清代后期，虽然社会性质发生了重大变化，但在科技方面的新发展、印刷术的更新、美术出版物的产生、发展等对绘画的传播起到了很大的推动作用。同时，书籍装帧、插图、讽刺画也逐渐成为新的美术种类。在不断与西方接触与沟通中，也推动了西方美术在中国的流行。
新中国成立以后，绘画的发展进入了历史新纪元。随着改革的不断深入和经济的稳定发展，逐渐出现了百家争鸣、百花齐放的喜人景象。中国绘画正在稳步发展中日益繁荣，并逐渐为西方国家所认识、学习和借鉴。
国画的起源
国画从萌芽阶段、到发展阶段、最终到成熟阶段，经历了一个相当漫长的过程。这个过程的源头要追溯到遥远的史前时代。古代先祖创造了不同形式的绘画，岩画、彩陶绘画、帛画、壁画、漆画、画像砖及画像石等。岩画是最早的中国绘画的代表作品，比 岩画更进一步的是，陶器的出现是人类文明的一 个重要标志，它的艺术表现形式代表了各种不同 的原始文化。人们在制陶的过程中，也不断发展 了绘制装饰图案的想象力和艺术表现力。人类进 入奴隶社会以后，绘画的表现形式更为丰富。现 代人在发掘商代以及春秋战国时期的墓葬过程 中，发现了许多帛画残片、墓室壁画残块、木质 品漆画等等，这些历史文物的出土为今人了解和 研究传统绘画在先秦时期的发展面貌提供了极为 重要的历史资料。秦汉之后，社会政治、经济、文 化等方面都得到了迅猛发展。与之相适应，各种 壁画、画像砖、画像石等艺术形式也兴盛起来，特 别是两汉时期，上述艺术形式已发展到一个相当 高的水平。
中国绘画发展简史是怎样的？
石器时代是中国绘画的萌芽时期，伴随着石器制作方法的改进，原始的工艺美术有了发展。但在若干年以前，我们所掌握的中国绘画的实例还只是那些描画在陶瓷器皿上的新石器时代的纹饰。
到了先秦时期，由于统治阶级的需要，促进了美术各门类的发展。但是，我们今天能够见到的先秦绘画遗迹少之又少。秦汉时期是中国民族艺术风格确立与发展的极为重要的时期。秦汉时代的绘画艺术，大致包括宫殿寺观壁画、墓室壁画、帛画等门类。到了魏晋南北朝时期，其艺术方面的变化更多的是体现在书法艺术方面，至此楷书真正出现了。
绘画艺术的变化虽然不像书法那么显著，但是社会风气的变化，崇佛思想的上扬，都让本来简略明晰的绘画进一步变得繁复起来。在这一时期中，发展得最为突出的是人物画和走兽画，如东晋顾恺之的传世作品《洛神赋图》。到了隋代，绘画风格开始承前启后，有了“细密精致而臻丽”的特点。来自各地、集中于京畿的画家，大多擅长宗教题材，也善于描写贵族生活。作为人物活动环境的山水，由于重视了比例，则更好地表现出了“远近山川，咫尺千里”的空间效果，山水画由此便开始独立出来。
盛唐时期是中国绘画发展史上一个空前繁盛的时代，也是一个出现巨人与全新风格的时代。宗教绘画日趋世俗化，不同地区的画法交融为一，产生了颇受欢迎的新样式，以“丰肥”为时尚的现实妇女进入画面。以吴道子、张萱为代表的人物仕女画，从初唐的政治事件描绘转为描写日常生活，造型更加准确生动，在心理刻画与细节的描写上均超过了前代的画家。唐朝之后，中国的绘画艺术也开始朝多元化的方向发展，成为中国文化史上的一道美丽风景线。
我看到一个资料“中国绘画艺术在战国由萌芽走向成熟”，请帮忙解释一下，谢了！
中国古代绘画具有悠久的历史和独特的风格，其绘画形式、艺术风格、表现技法都经历了一个发展过程。原始社会的绘画艺术。早在六七千年以前，黄河流域的祖先就在陶器上绘制图案。这一时期的代表作是彩陶画《鹳鱼石斧图》。除彩陶画外，还有岩画、壁画、地画等。远古人类还在岩石上刻画或描绘了史前人类的生产方式、民族、战争、宗教等内容，称为岩画。夏商周三代的绘画以人物肖像为主，画在墙壁上、丝帛上。《人物御龙图》和《人物龙凤图》是出土的战国楚国帛画，以生动的气韵，简洁的笔墨，流畅的线条，表达出完美的意境，反映出画家高度的艺术概括力。这种以线条造型民族风格的中国绘画艺术形式，表明战国时期中国绘画艺术正从萌芽走向成熟的关键阶段。
中国人物画发展分为哪几个时期?各时期有哪个主要作品?
一般分类三个阶段：1、萌芽时期——战国——《人物龙凤图》这是一幅帛画，也是发现的最早的人物画作品。
2、发展时期——魏晋——顾恺之的《女史箴图》
3、鼎盛时期——唐朝前后——这个时期的作品特别多如阎立本的《历代帝王图》、顾闳中的《韩熙载夜宴图》等，到宋代国画就以山水画为主了
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