王禹偁五言诗代表作品，如何看待宋朝的社会风气？
【宋朝对外高额“岁贡”，破坏了家庭社会稳定基础！】
宋朝是一个道德沦丧、男盗女娼的社会。男盗的原因，宋朝从公元960年建国，不但没有平均土地，反而“杯酒释兵权”，造就了一大批豪强“地主阶级”。土地高度集中，绝大多数人男人没有土地，只能给人做长工。遇到灾年荒年，没有土地的男人们只能“为匪为盗”。
宋朝“抑武扬文”的特殊政治体制，打造了“重文轻武”的畸形社会。一方面对“知识分子”的相对开明，大幅提高了读书人的社会地位。自私的地主文人阶层，他们不关心国家民族的利益，只关心自己的利益。另一方面，受到压制的军人们只能忍气吞声，带兵权和练兵权分离的军事体制，使得宋朝的军队没有多少战斗力，在对外战争中北宋屡屡失败。
1004年的澶渊之盟，1038年的西夏合议，迫使北宋对辽和西夏称臣纳贡。北宋每年给辽和西夏30万两白银、25万匹绢（折合白银150万两），是一个承重的经济负担，占到北宋年财政收入的五分之一。南宋杀害岳飞以后的“宋金合议”，南宋向金国称儿子，岁币25万两、绢25万匹（折合白银150万两）。这些巨额的对外“岁贡”，全部转嫁到人民的头上。
宋朝（北宋）从建国初期，就伴随着大规模的农民起义。公元993年，土地兼并和高额贸易税，逼反失去土地的农民（茶农），爆发了规模浩大的王小波、李顺起义，提出了“均贫富”的政治纲领，建立了“大蜀”政权。南宋初年在太湖流域爆发了“钟相、杨幺”起义，更进一步提出“等贵贱、均贫富”。300年的宋朝，从开始到灭亡，爆发了数百次人民起义。
宋朝丧失了河西走廊之后，“丝绸之路”贸易完全掌握在辽和西夏的手里。对外贸易的拳头产品丝绸（绢），每年25万匹进贡给辽和西夏，辽和西夏拿这些白得的丝绸，运到中亚做国际贸易。一匹绢在中原价值六七两白银，一匹绢运到中亚就变成了六七两金子，阿拉伯商人把绢再转运到欧洲，就变成了“一两金子一两绢”。
宋朝丧失了丝绸的贸易权之后，就完全变成了免费的国际“丝绸”加工厂。宋朝的富庶和繁荣是一种表面现象，暗藏着诸多的矛盾和危机。宋朝的虚假繁荣，最终导致财政破产，不得不启用王安石变法。王安石变法触动地主文人阶层的利益，司马光废除了王安石变法，直接导致宋朝全面“经济危机”，北宋末期大量拖欠官员和军队的工资，盗贼遍地和各种民众起义，才是宋朝的真实写照。
在宋朝文人嫖风是时尚，宋朝的诗人文豪们大都“纳妾嫖妓”，很多文人还以身作则的“乱伦”，比如苏东坡“扒灰”乱搞儿媳妇，伪圣人朱熹都祸害到了孙女的身上。正是由于文豪大儒们带头干有违反道德底线的事情，社会风气日渐堕落。妇女的享乐思想，更是火上浇油，严重破坏社会细胞家庭的稳定。
宋朝的“女娼”是一种普遍现象，“嫁汉吃饭”思想是女人的生存之道，这是无可厚非的。大唐开放之风，解放了妇女思想。大唐之富庶，又更加激励了妇女解放，妇女思想的过渡解放，最终演变为“不健康的腐化堕落”。当发展到宋朝的时候，虚假繁荣的宋朝社会，不能满足大多数妇女的“物质欲望”时，“笑贫不笑娼”成了很多妇女的人生格言。
《水浒传》揭示了真实的宋朝社会道德面貌，因为妇女出轨而逼迫男人犯罪造反的案例，在《水浒传》中比比皆是。仅梁山军方面，林冲是因为高衙内想霸占美貌的张贞娘而被逼上梁山的；武松是因为嫂子潘金莲出轨而杀人的；宋江是因为阎婆惜出轨要挟而杀了阎婆惜的；杨雄和石秀是因为杀了纵欲“性快乐”的潘巧云而上梁山的；卢俊义的老婆贾氏出轨，和奸夫管家李固一起陷害卢俊义。
梁山军108将，一大半是娶不到老婆的光棍，女人们宁愿给富人做妾，也不愿意嫁给穷汉。
而有老婆的梁山好汉仅仅三四十人，而老婆出轨的比例之高，并非是奇谈怪论，这是宋朝社会风气很坏，“男盗女娼”的真实写照。在《水浒传》中，到处是开黑店的，比如菜园子张青和孙二娘；到处是打家劫舍的，比如李鬼夫妻二人；强抢民女者大有人在，山贼周通就是典型人物……
宋朝的虚假繁荣和道德沦丧，诱导享乐思想的妇女们出轨，女人的大面积出轨，造成大面积家庭的破产，家庭的不稳定又冲击社会不稳定。乱伦的伪圣人朱熹，自己不能以身作则，带动社会风气好转，竟然借助《程朱理学》，把“三从四德”的精神枷锁强加在妇女身上，更丧心病狂地给女人裹脚，摧残妇女的身体。
哀多如更闻一句表现出孤雁的什么心情？
赏析：“似”、“如”二字表现了未见而似见，未闻而犹闻的幻觉。颈联通过对孤雁飞着叫着寻找同伴的描写，将孤雁的渴望、煎熬表现得淋漓尽致。它被思念缠绕着，被痛苦煎熬着，迫使它不停地飞鸣。它望尽天际，不停地望，仿佛那失去的雁群老在它眼前晃。它哀唤声声，不停地唤，似乎那侣伴的鸣声老在它耳畔响。所以，它更要不停地追飞，不停地呼唤了。这两句血泪文字，情深意切，哀痛欲绝。从中体现出诗人流离失所，生活困苦，又没有亲人和朋友可以依靠的状态。“犹”和“更”道出了诗人心中的沉重的悲哀与伤痛。出自：杜甫[唐代]《后飞雁》。原文：孤雁不饮啄，飞鸣声念群。谁怜一片影，相失万重云？望尽似犹见，哀多如更闻。野鸦无意绪，鸣噪自纷纷。释义：一只离群孤雁，不想饮水，不肯进食，只是低飞哀叫，思念追寻它的同伴。雁群消失在云海之间，谁来怜惜着天际孤雁?放眼望尽天涯，好像看到同伴身影；哀鸣响震山谷，好像听到同伴的声音。野鸦不解孤雁心情，只顾自己鸣噪不停。扩展资料：这首咏物诗写于大历初杜甫居夔州时。它是一首孤雁念群之歌，体物曲尽其妙，同时又融注了作者的思想感情，堪称佳绝。 依常法，咏物诗以曲为佳，以隐为妙，所咏之物是不宜道破的。杜甫则不然，他开篇即唤出“孤雁”，而此孤雁不同一般，它不饮，不啄，只是一个劲地飞着，叫着，声音里透出：它是多么想念它的同伴！不独想念，而且还拼命追寻，这真是一只情感热烈而执着的“孤雁”。清人浦起龙评曰：“‘飞鸣声念群’，一诗之骨”（《读杜心解》），是抓住了要领的。 次联境界倏忽开阔。高远浩茫的天空中，这小小的孤雁仅是“一片影”，它与雁群相失在“万重云”间，此时此际的心情该多么惶急、焦虑，又该多么迷茫啊！天高路遥，云海迷漫，将往何处去找失去的伴侣？此联以“谁怜”二字设问，这一问间仿佛打开了一道闸门，诗人胸中情感的泉流滚滚流出：“孤雁儿啊，我不正和你一样凄惶么？天壤茫茫，又有谁来怜惜我呢？”诗人与雁，物我交融，浑然一体了。清人朱鹤龄注此诗说：“此托孤雁以念兄弟也”，且诗人所思念者恐不独是兄弟，还包括他的亲密的朋友。经历了安史之乱，在那动荡不安的年月里，诗人流落他乡，亲朋离散，天各一方，可他无时不渴望骨肉团聚，无日不梦想知友重逢，这孤零零的雁儿，寄寓了诗人自己的影子。 三联紧承上联，从心理方面刻画孤雁的鲜明个性：它被思念缠绕着，被痛苦煎熬着，迫使它不停地飞鸣。它望尽天际，望啊，望啊，仿佛那失去的雁群老在它眼前晃；它哀唤声声，唤啊，唤啊，似乎那侣伴的鸣声老在它耳畔响；所以，它更要不停地追飞，不停地呼唤了。这两句血泪文字，情深意切，哀痛欲绝。浦起龙评析说：“惟念故飞，望断矣而飞不止，似犹见其群而逐之者；惟念故鸣，哀多矣而鸣不绝，如更闻其群而呼之者。写生至此，天雨泣矣！”（《读杜心解》） 结尾用了陪衬的笔法，表达了诗人的爱憎感情。孤雁念群之情那么迫切，它那么痛苦、劳累；而野鸦们是全然不懂的，它们纷纷然鸣噪不停，自得其乐。“无意绪”是孤雁对着野鸦时的心情，也是杜甫既不能与知己亲朋相见，却面对着一些俗客庸夫时厌恶无聊的心绪。“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求”（《诗·王风·黍离》），与这般“不知我者”有什么可谈呢？ 这是一篇念群之雁的赞歌，它表现的情感是浓挚的，悲中有壮的。它那样孤单、困苦，同时却还要不断地呼号、追求，它那念友之情在胸中炽烈地燃烧，它甚至连吃喝都可抛弃，更不顾处境的安危；安虽命薄却心高，宁愿飞翔在万重云里，未曾留意暮雨寒塘，诗情激切高昂，思想境界很高。就艺术技巧而论，全篇咏物传神，是大匠运斤，自然浑成，全无斧凿之痕。中间两联有情有景，一气呵成，而且景中有声有色，甚至还有光和影，能给人以“立体感”，仿佛电影镜头似的表现那云间雁影，真神来之笔。 （徐永端）杜甫（712年—770年），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称“李杜”。原籍湖北襄阳，后徙河南巩县。为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”，杜甫也常被称为“老杜”。杜甫少年时代曾先后游历吴越和齐赵，其间曾赴洛阳应举不第。三十五岁以后，先在长安应试，落第；后来向皇帝献赋，向贵人投赠。官场不得志，亲眼目睹了唐朝上层社会的奢靡与社会危机。天宝十四载（755年），安史之乱爆发，潼关失守，杜甫先后辗转多地。乾元二年（759年）杜甫弃官入川，虽然躲避了战乱，生活相对安定，但仍然心系苍生，胸怀国事。创作了《登高》《春望》《北征》《三吏》《三别》等名作。虽然杜甫是个现实主义诗人，但他也有狂放不羁的一面，从其名作《饮中八仙歌》不难看出杜甫的豪气干云。杜甫的思想核心是儒家的仁政思想，他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。杜甫虽然在世时名声并不显赫，但后来声名远播，对中国文学和日本文学都产生了深远的影响。杜甫共有约1500首诗歌被保留了下来，大多集于《杜工部集》。 大历五年（770年）冬，杜甫病逝，时年五十九岁。杜甫在中国古典诗歌中的影响非常深远，被后人称为“诗圣”，他的诗被称为“诗史”。后世称其杜拾遗、杜工部，也称他杜少陵、杜草堂。他的诗具有丰富的社会内容、强烈的时代色彩和鲜明的政治倾向，真实深刻地反映了安史之乱前后一个历史时代政治时事和广阔的社会生活画面，因而被称为一代“诗史”。杜甫的诗兼备众体，除五古、七古、五律、七律外，还写了不少排律、拗体，运用的艺术手法多种多样，是唐诗思想艺术的集大成者。杜甫继承了汉魏乐府“感于哀乐，缘事而发”的精神，摆脱乐府古题的束缚，创作了不少“即事名篇，无复依傍”的新题乐府，如著名的“三吏”、“三别”等。死后受到樊晃、韩愈、元稹、白居易等人的大力揄扬。杜诗对元白的“新乐府运动”的文艺思想及李商隐的近体讽喻时事诗影响甚深。但杜诗受到广泛重视，是在宋以后。王禹偁、王安石、苏轼、黄庭坚、等人对杜甫推崇备至，文天祥则更以杜诗为坚守民族气节的精神力量。杜诗的影响，从古到今，早已超出文艺的范围。杜甫在他的有生之年以及他去世后的一些年，没有受到多少嘉奖和重视，这在一定程度上是由他在风格和格律上的创新所导致的，某些评论家认为其中的有些作品仍然很大胆古怪。在世时关于他的资料几乎没有，只有6名诗人共11首诗。而且这些诗关于他的影响这一方面，都没有提及他是诗歌和伦理观点的模范。公元九世纪时他的作品开始出名，早期的正面积极评价来自白居易，他推广了杜甫部分作品伦理观点，尽管他只在杜甫的部分作品中找到这些观点。除了白居易，还有韩愈，他撰文以此批驳反对李杜的声音，捍卫了他们的美学地位。同时，这两位诗人的诗文中都有杜诗的影子。杜甫就像孔庆翔说的一样是“中国唯一影响随着时间不断增长的诗人”。公元十世纪初，五代前蜀诗人韦庄找到了草堂遗址，重新修建茅屋，使之得以保存 。这一个时期，中国刮起了“新乐府运动”的狂潮，杜甫作为这一次现实主义诗歌运动的启发者备受推崇。杜甫的现实主义创作精神，自白居易后，影响了皮日休、曹邺、聂夷中、杜荀鹤等人的创作，从而形成一个现实主义诗派，在晚唐的诗坛上独领风骚。到了宋朝，杜甫的声名达到了顶峰，黄庭坚、陈师道等，专门探究杜诗奇峭的一面，形成了“江西诗派”，之后的王安石、陆游、文天祥也都在一定程度上受到了杜甫的影响，文天祥在狱中作了200首集杜甫五言诗，自序里说：“凡吾意所欲言者，子美先为代言之。”而杜甫更广泛的影响是，杜甫的作品将律诗从文字上的游戏变成了抒发政治抱负的载体，对后来的诗人政治题材的写作奠定了基础。宋朝理学的发展确保了杜甫作为诗的典范和他的至高无上的地位，苏轼阐释了理由：“古今诗人众吴，而子美独为首者，岂非以其流落饥寒，终身不用，而一饭未尝忘君也欤！”他思考的能力铸就了他的影响力，出于他对建立良好社会秩序的向往，他深受政治家的推崇，改革家也学习他对穷人的悲悯，文学家学习他在艺术手法上的创新。清初文学评论家金圣叹，把杜甫所作之诗，与屈原的《离骚》、庄周的《庄子》、司马迁的 《史记》、施耐庵的《水浒传》、王实甫的《西厢记》，合称“六才子书”。在当代，杜甫对国家的忠心和对人民的关切被重新诠释为民族主义和社会主义的含义，而他本人因为使用“人民的语言”而受到现代研究者的赞赏。杜甫对后人的影响还有道德方面的。二十世纪，美国现代诗人雷克斯罗斯认为杜甫所关心的是人跟人之间的爱，人跟人之间的宽容和同情：“我的诗歌毫无疑问地主要受到杜甫的影响。我认为他是有史以来在史诗和戏剧以外的领域里最伟大的诗人，在某些方面他甚至超过了莎士比亚和荷马，至少他更加自然和亲切”。杜甫不只在中国流名，还扬名海外。1481年韩国将杜诗翻译成韩文，叫《杜诗谚解》。他对日本文学影响相对较晚，直到十七世纪他在日本拥有和在中国一样的名声。杜甫对松尾芭蕉的影响尤深。杜甫也是美国作家雷克斯罗斯（Kenneth Rexroth）最喜欢的作家。