古希腊命运悲剧的代表作品，古希腊悲剧往往是不可逆转的悲剧？
古希腊悲剧诞生于公元前八世纪的古典时期，它的独特之处在于，它所蕴含的精神以及所要表达的意义都已经超出了文学的本身，这也是为什么它在古希腊文学甚至是世界文学发展历史上具有重要地位的原因。
在这个时期，埃斯库罗斯的《被缚的普罗米修斯》、欧里庇得斯的《美狄亚》和索福克勒斯的《俄底浦斯王》最为著名，并称为“三大悲剧”。这三部作品的产生，就是在告诉世人悲剧已经由幻想的神话转变为了现实生活里，在戏剧发展上迈出了第一步。
什么是希腊悲剧时代？
这是指希腊公元前五六世纪，一个文化艺术繁荣的时期，被歌德、尼采等人称颂为光辉灿烂的艺术典范。
希腊悲剧起源于祭祀酒神狄奥尼索斯的庆典，类似我国民间的傩戏、秧歌等古老娱神仪式。更早的源头在东方西亚对大地和农业之神的敬拜，土地植物冬天死去来年春天“复活”，四季轮回，有对生命力生殖的崇拜。亚洲的这种对农神的庆典崇拜传人希腊后变成了崇拜酒神的宗教，发展很兴盛最后加入了祭祀合唱队，一般取材神话、英雄传说、史诗，悲剧便正式产生，同时也出现许多悲剧诗人。尼采经过考察研究史料，据此写出了著名的《悲剧诞生于音乐精神》。
三大悲剧诗人：第一位被誉为“希腊悲剧之父”的埃斯库罗斯，以“命运悲剧”著称，代表作《普罗米修斯》。最有名的以“性格悲剧”为特征的索福克勒斯，其悲剧《俄狄浦斯王》影响深远，心理学上有“俄狄浦斯情结”即源于此。还有以“爱情悲剧”著称的欧里庇得斯，代表作《美狄亚》，朝世俗戏剧转变，影响了西方后来的戏剧发展。
尼采的希腊悲剧美学和希腊悲剧时代的哲学，都有划时代的意义，由于不同意亚里士多德对悲剧的艺术价值，只作为审美净化的道德化解读，他倡导生命力勃发的“酒神精神”，认为“人”虽注定受难终有一死，但依然要热爱命运，必须在污泥浊水的现世“圣化”自己的生命！在未完成的“希腊悲剧时代的哲学”里，对这些“前苏格拉底”哲学家高度赞美，泰勒斯、赫拉克利特、巴门尼德、德谟克利特等，类似我国的先秦诸子，称赞他们比后来的哲学科学家伟大多了，现在东西方的学者才慢慢明白他的意思了，尼采和他的希腊哲学思想至今仍发挥着强大的影响力！有句口头禅叫“言必称希腊”即来源于此。我国作家莫言的《红高粱》明显受了“酒神精神”的影响，不过更本土化，复活了民族里野性强悍蛮霸的本性。尼采的思想在中国找到了他的知音和粉丝，包括王国维、鲁迅等一大批名人学者。
名词解释古希腊的悲剧与喜剧？
古希腊喜剧起源于祭祀酒神的狂欢歌舞和民间滑稽戏。这种滑稽戏产生于墨加拉城邦民主制建立时代(公元前600年左右)，后来流传到阿提刻，具有了诗的形式，成为喜剧。公元前四八七年，雅典正式确定在春季酒神节庆中增加喜剧竞赛项目。
希腊喜剧大半是政治讽刺剧和社会讽刺剧，产生于言论比较自由的民主政治繁荣时代。在内战期间，战乱频繁，城邦内部贫富对立加剧。当时民主权利虽然受到限制，但仍多少有一些言论自由，因此喜剧加强了批判性，得到进一步的发展。这时的喜剧称为“旧喜剧”，讽刺的对象是社会的著名人物，特别是当权人物。剧中人大半是普通人，角色比悲剧的多一些，每剧一般由六个部分组成：一、开场；二、进场；三、对驳场；四、评议场；五、插曲；六、退场。但也不十分严格，主题思想主要表现在对驳场中。斗争一方胜利之后是一些欢乐的场面，显示胜利的后果。
亚里斯多德认为，喜剧是对丑的和滑稽的事件和人物的模仿，但是他有轻视旧喜剧的意思。实际上，旧喜剧的表现形式是轻松的，但它的意图是严肃的。喜剧作家善于利用日常生活中的琐事和滑稽、偶然的事件，通过夸大来表现生活的本质。喜剧通过嘲笑而起教育作用
古希腊悲剧起源于祭祀酒神狄奥尼索斯的庆典活动。在古希腊世界漫长的演进过程中，这种原始的祭祀活动逐渐发展成一种有合唱歌队伴奏，有演员表演并依靠幕布、背景、面具等塑造环境的艺术样式，这就是西方戏剧的雏形。 古希腊戏剧大都取材于神话、英雄传说和史诗，所以题材通常都很严肃。亚里士多德曾在《诗学》中曾专门探讨悲剧的含义。他认为悲剧的目的是要引起观众对剧中人物的怜悯和对变幻无常之命运的恐惧，由此使感情得到净化。悲剧中描写的冲突往往是难以调和的，具有宿命论色彩。悲剧中的主人公往往具有坚强不屈的性格和英雄气概，却总是在与命运抗争的过程中遭遇失败。
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为什么说最能反映人类精神的是古希腊悲剧？
古希腊戏剧艺术极其发达，其中，成就最高的是悲剧。西方文学史中伟大的悲剧艺术家，有三位都在古希腊。
要讨论古希腊悲剧的精神实质，得从几个方面来说。
首先，希腊戏剧是起源于对酒神（狄俄尼索斯）的祭祀。这一庆祭活动即为酒神节，酒神节有固定的仪式、有严格的演出程序，而悲剧演出又是希腊人酒神节中最重要的事情。
说悲剧的起源，是想说明一点：希腊戏剧并不是古人无聊时为了打发时间进而编造出来的好玩或不好玩的故事，它已成为当时人生活中极为重要的部分。大量的古希腊酒神剧场遗址，执政长官伯里克利主张发放戏剧津贴，这些都可见出希腊人对戏剧和戏剧演出的重视。
古希腊悲剧，不着意于悲，而重在严肃事件古希腊悲剧的风格整体上呈现出一种严肃、悲壮、崇高。说它重在严肃事件，指的是悲剧虽多是取材于神话和传说，但着重描写的是人与命运的抗争。
就古希腊最著名的几部悲剧作品来说，无论是大家熟悉的“普罗米修斯”故事，还是“俄瑞斯忒斯和阿伽门农”，还是“俄狄浦斯杀父娶母”，又或是“美狄亚杀子”，它们都不是为了简单讲一个悲惨的故事，虽然“杀父娶母”这种事情的确惨烈，且有违人伦（这个问题暂不展开）。
这些经典悲剧都展现了极强的情感张力，已经远远超越了简单的善恶冲突。
以《俄狄浦斯王》来说，在这个可怕的故事中，主人公之所以陷入悲惨的命运，并不是因为他有罪，恰恰是由于他竭力逃避杀父娶母这一“命运”而造成的。所以，人的意志与命运的冲突构成了该剧的主旨。
古希腊人在悲剧中已涉及到的“命运”“个人意志”等观念在古希腊悲剧的发展过程中，剧作家们对“命运”问题的理解，也在不断变化，从最初认为命运“支配人的一切”，到“向命运提出怀疑和挑战”，再到强调人在命运面前的“自我意志、个人意志”，这无疑是一种对人的自我认知的进步。
希腊人对人的自我认知，在西方文化史上产生了长久的影响，直到20世纪依然有回响。
法国小说家加缪所著的《西西弗神话》，便是以希腊神话人物西西弗推巨石上山且永无止休的处境为背景，来探讨现代人类生存处境的荒诞性，从而提出人应以反抗来应对这种荒诞，从而维护人的尊严。在这个意义上来说，古希腊悲剧所探讨的也同样如此。
亚里士多德认为希腊悲剧的发端与？
古希腊悲剧起源于祭祀酒神狄奥尼索斯的庆典活动。在古希腊世界漫长的演进过程中，这种原始的祭祀活动逐渐发展成一种有合唱歌队伴奏，有演员表演并依靠幕布、背景、面具等塑造环境的艺术样式，这就是西方戏剧的雏形。 所以，亚里士多德认为希望悲剧发端于模仿。古希腊戏剧大都取材于神话、英雄传说和史诗，所以题材通常都很严肃。亚里士多德曾在《诗学》中曾专门探讨悲剧的含义。他认为悲剧的目的是要引起观众对剧中人物的怜悯和对变幻无常之命运的恐惧，由此使感情得到净化。悲剧中描写的冲突往往是难以调和的，具有宿命论色彩。悲剧中的主人公往往具有坚强不屈的性格和英雄气概，却总是在与命运抗争的过程中遭遇失败。
古希腊悲剧表现了人类自身悲剧性的本质内容？
古希腊悲剧主要不是写悲，而是在于表现崇高壮烈的英雄主义思想。根据亚里斯多德定义，古希腊悲剧“描写的是严肃的事件，是对有一定长度的动作的摹仿；目的在于引起怜悯和恐惧，并导致这些情感的净化；主人公往往出乎意料的遭到不幸，从而成悲剧，因而悲剧的冲突成了人和命运的冲突”。