三孙子 郭麒麟什么梗,相声泰斗马三立为何一辈子不给儿子马志明捧哏?
马三立和儿子马志明在台下肯定也说过段子,或者对过相声台词,但在公开表演场合,两人确实没有同台演出过。在相声界,父一辈子一辈都从事相声行业的并不算太少,有的父子同过台,有的没有。马三立不与儿子一起演出,一方面是严加管教,另一方面应该也是不习惯。
父亲和儿子都说相声的情况,在过去有不少,比如魏文亮和他的父亲,比如李伯祥和他的父亲,还有陈涌泉和他的父亲。魏文亮和李伯祥很小的时候就常和父亲一起说相声,说个爸爸儿子什么的,大伙看着很容易乐。但岁数再稍大些,两人就分开表演了。
近些年父子登台比较多的,就是杨少华、杨议父子。其实两人最早开始合作时也别扭,对于杨议来说总有些放不开,开父亲玩笑心理上也过不去,后来才慢慢适应,跟别人合作倒别扭了。
当然也有父子基本不同台的,比如侯宝林和侯耀文,最早侯宝林甚至都不同意孩子说相声,后来侯耀文才偷偷表演。
马三立不和儿子马志明同台表演,应该是对马志明提出更高要求,不想让儿子不下苦功就抄近路成名,这样反而对马志明的未来发展不利。
不过他并不是不关心儿子的成长,他专门请来善于捧哏的杨少华和儿子搭档,当时杨少华还不是天津曲艺团的演员,他专门把他介绍进团,而且他自己额外给杨少华一部分钱,支持他好好为自己的儿子捧哏。
好在儿子马志明没有给父亲丢人,不仅具有说相声的天分,也肯在这方面下功夫,多年之后终于成为相声大家。在如今的相声界,马志明是硕果仅存的宝字辈相声演员之一,不仅地位高,相声业务和为人也都为业内称道,没有辜负老爷子马三立当年的一片苦心。
娱乐答不休,我是郑捕头。欢迎关注。孙越作为李文华的外孙?
生活中的孙越很喜欢“胖子”这个称呼呢,有图为证:他的微博用户名就是“胖子孙越”!
作为一个捧哏演员,被逗哏的调侃、砸挂是常事,因为你演的就是这个角色,挣得就是这份钱,对这些孙越是太清楚不过的了,他又怎么可能会生气呢?
孙越养大象的过往以及孙越的体重,是岳云鹏相声里常用常响的包袱
伴随着岳云鹏的成名,孙越也被大家所熟知和喜爱。和孙越的相声世家身份受人尊敬一样,孙越胖胖的体形也为他加分不少,因为这样的孙越看起来更容易有亲和力,更容易让人喜欢!
德云粉们以及喜爱听相声的人都知道,郭德纲和岳云鹏都拿他相声世家的身份和养大象的职业开过玩笑:孙越在进入德云社之前曾经养过十年大象,最后大象瘦了,他胖了,现在大象看到孙越就哆嗦;郭德纲:孙越是相声世家李文华先生的孙子。于谦:怎么能这样说呢,应该说这个外孙子……这些“梗”常用常新,大家非常喜欢。所以岳云鹏每次的专场都会重提一遍。
伴随着这些真真假假的调侃,岳云鹏和孙越也逐渐成为了德云社里的重量级人物!
台上无大小,台下立规矩
“台上无大小,台下立规矩”是相声祖辈流传下来的。在台下孙越是岳云鹏的师叔。相声水平高,台风稳重,岳云鹏尊重他。他们两个也很有默契,是最好的朋友,但是为了演出的效果和节目的需要,有时候不得不拿搭档开玩笑。
我们看相声演员在台上砸挂的时候,觉得他们一点儿也费力,就是信手掂来。其实不然,每一个包袱他们都是是先设计好的,到哪会响,观众们的喜好等等都是演员在设计包袱时必须考虑好的。像岳云鹏这么有名气的演员,也不能例外,他在台上的每一个砸挂也都是事先和孙越沟通好的。当然如果你是郭德纲,这些沟通就可以省了,因为他和于谦的搭档已经到了出神入化的地步,他一个眼神,于谦就知道他要说什么!
相声作品也是在讲故事,把演员最容易让人记住的特征拿来调侃,观众更容易走进故事
说白了,相声也是在以让人发笑的方式讲故事,那么怎样让人迅速的走进故事,就是很有技巧的事了,这个时候如果用演员最直观的外形特征做引子,观众就能很快的被带入故事情节里去,看官们在会心一笑的同时又能迅速走进故事,并且感同身受,作为演员又何乐而不为呢?
岳云鹏的成功有孙越辅佐的功劳,孙越也在岳云鹏的带领下成为了现下相声界最有命的捧哏之一。相信,未来两个人在相声艺术上的造诣会越来越高的!
你有没有这辈子都不会脱粉的偶像?
白敬亭。
喜欢他三年半了,刚开始认识她是从旋风少女,那个安安静静的初原师兄,但当时满眼都是杨洋,没怎么注意过他😂
后来在快本上,才对他有点印象:这个男生的rap听着好累啊😂
然后就是明星大侦探了,开始还是没注意他,他性格比较内向,不太爱说话,推理被打断后就不再继续了,所以也经常背锅😂
但他智商是真的高,密室终结者,我不得不注意到这样一个闪闪发光的人,“我有一个脑洞”大概是名侦节目组最害怕的话了吧。
后来为了他,去看了人人都喷的夏至未至。陆之昂我真的可以啊!颜值cp真的太甜了!
之后慢慢了解,越来越发现我粉了个沙雕。
还是钢铁直男😒
我还和鞋成了情敌!
但不管怎么样,脱粉是不可能的,毕竟谁愿意放弃这个可盐可甜的宝藏男孩呢😍
白哥勇敢飞,白鸽永相随!
郭德纲是怎么做到风评大反转的?
第一靠说相声的真本事。第二利用网络。第三是地位使然。让我们看看郭德纲的成名路和他的风评如何转换的。
郭德纲说相声怎么样,在钢丝圈内有目共睹,基本上是神一样的存在。没人敢说郭德纲的坏话,不然钢丝的战斗力可不是闹着玩的。
作为旁观者,小编力求客观的看待郭德纲的风评大反转。
1、郭德纲具体是哪一年火的,不同的人有不同的看法,个人认为是在2005年,因为这一年,诸多电视和网络媒体,开始关注和大肆报道郭德纲,造就了郭德纲和德云社的“红”!但要清晰认识到的是,郭德纲的红,并不是一个人有多努力多努力的结果,而是多方因素共同促成的结果,这一点,可能对不少人是个打击。毕竟很多人认为那些年,郭德纲吃了不少苦。但现实就是如此,努力的人多了,为什么就是郭德纲红了?
郭德纲的红,可以说是天时地利人和的结果。
在这其中,有一个关键人物,不得不提,就是制作人袁鸿,诸多有名的戏剧、舞台剧演出,背后都有他的身影,他成功策划过《切。格瓦拉》、相声剧《那一夜,我们说相声》(又名千禧夜,我们说相声)等等著名话剧表演,《那一夜,我们说相声》可以说是台湾省几十年来最有名的戏剧,是一个现象级的作品,这个戏的导演就是大名鼎鼎的赖声川,但其实袁鸿和赖声川早就在1998年就开始了合作。
这么说吧,袁鸿,有一种神奇的发现“文化人物”的能力,并充分挖掘这些人物身上的潜在能力。
2001年,郭德纲进入了袁鸿的视线,2003年,袁鸿推荐郭德纲参加北京相声大赛。
2005年9月底,袁鸿把编剧史航、剧评人水晶以及10多家媒体记者带到了天桥乐剧场,郭德纲受到媒体注意。同年11月5日,郭德纲带德云社全体人马去天津举行相声专场演出,袁鸿、史航带着北京10多家媒体到天津,由此揭开郭德纲爆红的序幕......
在11月5日之前,网上关于郭德纲的新闻、消息寥寥无几,在此之后,郭德纲三个字成了网络热炒的对象。
其实“始作俑者”或者说幕后推手,正是袁鸿带领的史航、水晶以及记者们。当时剧评人水晶,还专门写了一篇相声评论名叫:《非主流相声的剧场化生存》!
其中结尾的一段话,可以说掀起了相声圈里的腥风血雨:
“对于那些需要练好一身功夫才能真正发扬光大相声传统的年青人而言,是选择为成为走穴捞钱、功成名就的主流大腕奋斗,还是甘当“穷不怕”的非主流、在剧场里练功夫培养观众,真是一个值得思考的难题。”从此,你们看到、听到的都是“非主流相声”一词,不得不赞叹的讲,文化人的笔杆子,真叫厉害!一下子塑造了郭德纲的民间形象,非主流相声与主流相声的争议,也就轰然传播开来。
当然,在郭德纲成名的路上,还有很多帮衬人物,绝不是袁鸿、水晶、史航几个人办成的事。除了这3个人,东东枪、北京文艺台《开心茶馆》主持人康大鹏、侯耀文、廉春明(长相颇像台湾导演钮承泽)和其他媒体人,都是郭德纲成名路上的贵人。
侯耀文是郭德纲的师父不用说了,廉春明是郭德纲刚到北京时候,找到的第一个靠山,不过不是拜师,而是干爹的身份。最主要的是,廉春明和主流相声界尤其和马季关系相当好,马季曾经给德云社题字,也是廉春明的功劳。
2、不管怎么说,在天时地利人和之下,郭德纲火了!火了之后的郭德纲开始放飞自我,各种负面新闻缠身,但令人奇怪的是,就如同越骂越火的范冰冰一样,高曝光率,让郭德纲始终成为网友热议的话题,也促成了郭德纲的进一步爆红。
从2005开始,郭德纲的风评并不好,2006年,砸挂汪洋,意思是汪洋家是卖汽水的,汪洋从小蹬三轮卖汽水卖啤酒,也没见怎么练相声,竟然也火了,更主要的是郭德纲在相声中调侃“汪洋妻子有外遇,然后汪洋要自焚”......结果引起两人对簿公堂,最后以郭德纲道歉告终。
这一次,算是郭德纲主动“挑衅”。
2009年,跟宋祖德对骂!
跟汪洋还算是相声咋挂的话,跟宋祖德则纯粹演变成了“泼妇骂街”,宋祖德大嘴巴一张,人尽皆知,现在的黄毅清之流,嘴巴够大了吧,但满嘴跑火车的风格跟宋祖德比起来,就小巫见大巫了。
具体原因呢,是两人在小沈阳火不火的问题上,产生了分歧。郭德纲力挺小沈阳,宋祖德则表示小沈阳能火全靠赵本山,而且还火不过年底。两人由此“干仗”!
郭德纲借某电视台采访时说宋祖德父母生小孩时没运作好,配方出了问题,宋祖德不是嫁接的就是转基因的。宋祖德也不甘示弱,引用其兄弟刘信达博客称郭德纲儿子不是亲生的,长的像因为整过容。看看这架势,完全就是最纯粹的骂街。两人争斗的结果,就是给人一种非常低层次的感觉,谁也讨不到好处。
接下来的几年,咱们说的简短点,毕竟事都挺大的,想必大家都知道。
2010年徒弟李鹤彪打了北京台记者,郭德纲在相声中调侃:“今儿我徒弟打人了,打就打了呗。过两天给他搞一专场,智斗歹徒民族英雄专场。”引起众怒。
当时,郭德纲的确有飘了的意思,在跟北京台闹矛盾的时候,郭德纲在博客中写道:“有种别用我们的东西,有能耐别用我的人。离开你我也能活,离开我你就完了。”
2010年捎带手跟周立波“探讨”大蒜咖啡论。引起双方粉丝热议。
2011年,在相声《济公传》里暗骂姜昆是太监。而实际上,郭德纲原来对姜昆还是比较尊敬的,两人的关系也还可以。
2012年,骂腾讯,起因还是腾讯发布了多篇关于郭德纲徒弟打人的文章。
2013年,暗讽北京电视台台长王晓东,这个就引起众怒了!当时北京电视台台长王晓东因病去世,郭德纲发文并配发红双喜字。
北京台彻底被激怒,向国家新闻出版广电总局中国广播协会电视文艺工作委员会发函,要求强烈谴责郭德纲侮辱逝者的行为。
这一年的郭德纲风评到达了低谷,2013年之后,关于郭德纲的争议依然存在,比如2016年和徒弟曹云金的争议等等,但随着郭德纲相声地位的提高,随着德云社的蓬勃发展,随着钢丝团体的壮大,郭德纲的风评开始好转。
如果在这一年,郭德纲没抗住,可能也就销声匿迹了,偏偏郭德纲是一个心态异常强大的人,娱乐圈中这上面能跟他相提并论的也就是范冰冰了!
但郭德纲抗住了,风评从谷底自然而然的开始反转。
客观来说,曹云金、何云伟等人的出走,在一定程度上,反而帮助了郭德纲,毕竟这种不义行为,会衬托对方的“伟大”!这算是社会学研究的范畴了,不再详述。
3、记住,每一个成功人士在成功之前,都有一段不堪的历史,功成名就后,就开始维护自己的形象。小到一个人是这样,大到一个公司也是这样,大家可以仔细观察一下。郭德纲也不例外。
风评好转,在于郭德纲的苦心经营,成名成腕后的郭德纲最懂得最善于利用互联网的威力,老郭也不止一次的表示过,想炒作,自己是最在行的。
这些年,郭德纲也用网络捧红了岳云鹏、郭麒麟、张云雷、烧饼、张鹤伦、孟鹤堂等等相声演员,可以说,郭德纲是最懂得利用互联网的相声演员,即使在娱乐圈,也是佼佼者,无人望其项背。
但最根本的一点,就是,郭德纲始终把自己放在“非主流相声”“民间相声”的位置上,加上钢丝的配合,动辄骂骂姜昆等相声演员,基本上一切问题都可以迎刃而解,这同样是令人深思的社会现象。骂姜昆、德云社相声演员的崛起等等因素,在一定程度上,缓解了郭德纲的压力,郭德纲在相声方面的贡献日渐突出,郭德纲的地位也日趋稳定,上海台成了郭德纲的主战场。
地位上来后,除了有歌功颂德,还会有各种挑战,相声博士李宏烨的出现,就成了历史必然。这同样可以证明郭德纲的风评已经好转,如果放到以前,郭德纲和李宏烨必定有一番骂战了。但是相声地位在这里,已经容不得郭德纲再去干这些鸡毛蒜皮的事了。
先说这些吧,就酱紫!
如何评价南开大学教授的相声病了?
这篇文章写得好!
为什么?
首先,这篇文章指出了当前相声的大问题——单纯追求经济利益!
十九大报告中说得好,要把文艺作品的社会效益放在首位,同时兼顾经济效益,把二者有机地统一起来。
单纯追求经济效益危害巨大。只追求经济利益,就会不顾后果,就会图财害命。当年的毒牛奶事件,当前的假疫苗问题,就是显著的例子。
现在,在几百人,甚至上千人的场合,还有相声演员大讲黄色段子,公然调戏女观众,真是滑天下之大稽。旧社会,相声演员说荤口之前,必然要知会一声:各位婶子大娘姐姐妹妹,有事您去忙,我们说相声的不说人话,一会儿得罪了您就不好了。新社会,竟然比旧社会还不如?不说人话,还有理啦?!
打着恢复传统的幌子,却捡回来旧社会的糟粕,这些人还真敢干。
积极健康的文艺作品,教人向上;低俗甚至传播色情的文艺作品,教人向下。这种危害,是日积月累的,是不易察觉的,但天长日久其毒害就会显现,但那时一代人甚至几代人都已经遭受毒害,整个民族的精神都受到了污染,那将会回天乏力了。
其实,这种风气对相声本身同样危害巨大。为了吸引观众,当前的相声演员追求的不是培养扎实的基本功,不是创作经典的作品,而是单纯追求现场效果,把现场互动当成最大的追求。一位相声演员带领大家唱歌,唱了一遍又一遍,请问这是什么相声?这对相声的发展有什么好处?这是相声演员吗?许多相声演员已经成为娱乐明星,而不是相声演员。
此风盛行,大家发现想要有粉丝,想要有票房,不必说相声,只要扮酷、装傻充愣、卖萌就可以了,这种短平快的做法,从长远看只会毁了相声。因为相声演员早已经不关心相声本身!
热热闹闹的相声,热热闹闹的相声演出,看的不是相声,看的是热闹,看的是相声演员的杂耍。
观众永远是对的,花钱就是图个乐,无可厚非!
但是,搞相声的人就不同了,有没有品位,有没有担当,还是单纯向票房看齐,像金钱看齐?
有识之士早已经警觉,而且正在行动。希望有情怀,有担当的人士积极参加净化文化,挽救相声的行动!
历史上有哪些坑爹的官二代?
随着电视剧《庆余年》的大火,剧中的“史上最坑爹官二代”郭保坤也被玩成了表情包。话说这郭保坤也是实力惨,明明是高官之子,宫中编撰,偏偏要和“自带外挂”的范闲为敌,出场没多久就被打成了木乃伊。
没脑子还满嘴跑火车,爱嘚瑟,殿上一句话让老爹进去了。想报复密谋刺杀范闲,又把行刺整成了一出喜剧,难怪观众都说郭保坤是庆国的欢乐源泉,“整个大庆都看他的笑话”。
近日,影视君专访这位 “铁憨憨” 的扮演者贾景晖,而令人意想不到的是,他坚决否认自己在搞笑,也不承认是反派,“站在我的立场,范闲才是。”
贾景晖毕业于上海戏剧学院,之前出演过《警犬来了》《离婚律师》、《遇见爱情的利先生》《女不强大天不容》《暗黑者 2》《敢爱》等热播剧。
这次的《庆余年》是他第一次出演古装戏,定完妆以后他对造型不自信,觉得怪怪的,拍摄全程都没怎么照过镜子,自觉“像怪物”。正经造型不帅,可被范闲打成 “木乃伊” 的造型成了笑点担当。
当时孙皓导演跟贾景晖说,“过两天拍挨揍完的戏,给你整个木乃伊。”贾景晖一直以为是开玩笑,毕竟《庆余年》是比较正的剧,直到真要缠绷带了,他还在问会不会有点儿过?导演说,放心,要的就是这个效果。
为了演出一个合格的“木乃伊”,他的绷带里加了木板,整个人都直直的,一看就是全身粉碎性骨折。绷带一缠一拆要 40 分钟,他在现场连水都不敢喝,怕上厕所。功夫不负苦心人,这场戏播出后,“郭保坤造型” 马上被网友玩坏了。贾景晖感叹:“导演,牛!”
网友说《庆余年》别人演的是穿越剧,只有郭保坤演的是喜剧。贾景晖完全没料到自己会成了搞笑担当,他觉得郭保坤其实是很认真的在做每一件事,比如那次 “喜剧式刺杀”,明知道那些刺客不靠谱,武器也不厉害,还是一条道走到黑,非去范闲那自寻死路。笨笨蠢蠢的这种认真,反而产生了一种喜剧效果。
他说自己不是“坑爹官二代”,“是我爹送我去参加《变形记》。”
戏里郭保坤搞笑,戏外剧组有张若昀和郭麒麟两大活宝,有这俩人在剧组氛围那是相当欢乐。因为郭保坤和范闲有仇,所以平时贾景晖有意和张若昀保持一种陌生感和敌对感。《庆余年》杀青,拍《惊蛰》时他们又碰上了,第一场戏就是结拜,俩人马上就找到了很亲密的感觉。
和贾景晖聊天会发现,他本人一点都不搞笑,是个文艺男,和角色相去甚远。他是上海人艺的话剧演员,有多年舞台经验,和葛优这样艺术家都演过对手戏,拿过佐临话剧艺术奖最具潜质新人奖。
生活中喜欢绘画、健身、唱歌,好欺负的郭保坤竟然是个肌肉男,真动手范闲未必打得过他。
年纪不大,但已“英年早婚”,妻子也是演员,非常漂亮。
雷佳音、孙艺洲、李念、杜若溪都是贾景晖的大学同学,虽然没有像同学那样早早走红,他似乎一点都不急。当年拍完《梅兰芳》就回去演了 6 年话剧,中间婉拒了一切影视剧邀请,直到认为自己积累够了,才又接戏。
他说:“演员这个职业最后拼的是你的素材库,漂亮的外型一定会老去,每天让自己的素材库变大变深是特别重要的一件事。”