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传统文化与艺术(传统文化与艺术设计论文)

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中国山水画是中国传统文化和艺术主要体现在什么和什么两个方面

中国山水画中的中国传统文化和艺术主要体现在其本身的主题内容和墨色上;

中国山水画的艺术特点:

一、别出心裁的形式之美。中国山水画的艺术表现方式有两个方面,一是情感内容的表现,二是构图形式的表现。内容是通过艺术形象的塑造来表现,构图形式则是通过画面布局加以表现。中国山水画从开始的稚嫩质朴,经过不断吸东方哲学、文化、艺术的精华,伴随着社会的经济文化的发展,不断演变和发展。历代山水画家凭借着他们的聪明才智,不断推陈出新,创造出既传承先贤,又贴合时代审美特点山水画构图形式,逐步产生了青绿山水、浅绛山水、水墨山水等绘画样式,并在发展的过程中,不断吸收其他艺术形式的文化精髓,发展出了构图精美、变化万千的中国山水画作品。

二、超凡脱俗的虚静之美。受中国传统文化和哲学思想的影响,中国山水画追求雅淡、虚静和安谧的境界,这恰好与人们的心理诉求不谋而合。

三、含蓄深邃的诗意之美。诗与画的相通之处,即在于通过特定的媒介表达作者的主观情思。只不过诗是通过语言来抒情言志,画则通过形象来表情达意,但它们殊途而同归,有着共同的旨趣,这两种不同形式的艺术,在一定条件下超越其表现方式的局限性,达到内在的交融和统一,诗力求有画面感,画中要有诗意,是诗画家的共同追求。

四、超然绝俗的玄秘之美。深受玄学影响的山水画,也蕴含着深邃的哲学思想和人文精神,具有玄秘莫测、简约玄澹、超然绝俗的审美意味和美学特征,因而,这也是千百年来,中国山水画长盛不衰,深受人们喜爱的深层次根源。

五、万物相融的和谐之美。有别于西方艺术喜欢表现杀伐和血腥场景,中国山水画是一门崇尚虚静,追求超凡脱俗,讲求和谐之美的艺术。可以说,中国山水画是一种人格化的艺术形式,是物我相融,天人合一具体体现,是画家追求和谐之美艺术实践,寄寓着画家的美学思想和人生理想。

传统文化如何在当代艺术中体现?

艺术是文化的体现,东方艺术是这样,西方艺术也是这样。人们从绘画中看出中国画与西方油画的差异,追根溯源实际上是东西方文化的差异在绘画艺术上的体现。

传统文化是文化的精髓,是经过历史和实践检验证明了的有价值的应该传承的文化。

传统文化如何在当代艺术中体现呢?这是一个所有艺术家和艺术工作者都在思考、探索和践行的问题,作为一个艺术爱好者,我以为这个问题应该从两个方面来把握:

第一,要学习研究了解传统文化。既然要在当代艺术中体现传统文化,就必须对传统文化有所了解。当然,传统文化包含的内容很多很广,博大精深,源远流长,底蕴深厚,要全面掌握很不容易,可以根据自己的艺术方向和创作内容,有针对性地选择比较衔接对口的传统文化内容,以艺术的形式表现出来。

第二,要找到传统文化和当代时代精神时代气息的契合点,寓传统文化于时代氛围中,使传统文化和当代的时代精神和时代追求融为一体,这一点至关重要。比如大型舞蹈《千手观音》,汲取和借鉴了敦煌壁画中的传统文化,又赋予其当代的时代精神和时代气息,因而受到广泛欢迎和赞扬,成为经典艺术。再如很多当代国画,于笔墨艺术中蕴含了中国的传统文化,于山水风景中彰现了一种当代人的文化情怀和情操,同时又展现了当今时代人们的精神需求和需求,传播的是一种积极向上、挺拔高洁的时代精神。

在当代艺术中体现传统文化,让传统文化传承下去并为当代服务,也是艺术发展的需要,合乎艺术发展的规律,而且也是历代艺术所遵循的传统。欧洲文艺复兴时期的绘画等艺术作品大部分都是以古希腊古罗马文化为题材,赋予其文艺复兴当时的人本主义思想,不仅产生了积极而广泛的社会影响和效果,而且极大地促进和推动了艺术的繁荣和发展。

中国的传统艺术有哪些?

1、琴棋书画

在中国古代,弹琴(古琴)、弈棋(围棋)、书法(毛笔)、绘画(国画)是文人骚客(包括一些名门闺秀)修身养性所必须掌握的技能,合称琴棋书画。

古琴是中国最古老的弹拨乐器之一,围棋是由中国首创,书法是中国特有的一种传统艺术,水墨画也是中国独有。所以,琴棋书画体现着中国悠久的历史和传统的文化。

2、戏曲

戏曲是中国传统的戏剧形式,它的起源历史悠久。据不完全统计,我国各民族地区的戏曲剧种,约有三百六十多种,传统剧目数以万计。

比较流行著名的剧种有:京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种,尤以京剧流行最广,遍及全国,不受地区所限。

3、皮影戏

皮影戏,发源于我国西汉时期的陕西,距今已有一千多年的历史,是世界上最早由人配音的活动影画艺术,有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。

在中国,不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的,而皮影戏所用的幕影演出道理,以及表演艺术手段,对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也起到了重要的先导作用。由此可见,皮影艺术在中国乃至世界上拥有很高的艺术价值。

4、剪纸

剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一,有着悠久的历史。全国各地都能见到剪纸,甚至形成了不同地方风格流派。

剪纸不仅表现了群众的审美爱好,还含蕴着民族的社会深层心理,也是中国最具特色的民艺之一,其造型特点尤其值得研究。民间剪纸在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征,同时民间剪纸用自己特定的表现语言,传达出传统文化的内涵和本质。

5、泥塑艺术

是我国一种古老常见的民间艺术。它以泥土为原料,以手工捏制成形,或素或彩,以人物、动物为主。我国泥塑艺术可上溯到距今4千至1万年前的新石器时期,史前文化地下考古就有多处发现。

中国泥塑艺术最著名的有天津“泥人张”、无锡惠山泥人、敦煌石窟彩塑等。如今,泥塑艺术是人们追求返璞归真的具体写照。

传统艺术跟传统文化有什么关系?

艺术本身就是一种文化,传统艺术也就是传统文化的一种表现形式,作为文化的延伸,不一定是老的形式,也有很多发展演变的新形式新内容。

有哪些中国传统文化艺术

1、中国书法、篆刻印章、中国结、京戏脸谱、皮影、武术、秦砖汉瓦、兵马俑、桃花扇、景泰蓝、玉雕、中国漆器、红灯笼(宫灯、纱灯)、木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简、中药、文房四宝(砚台、毛笔、宣纸、墨)、四大发明、竖排线装书、剪纸。

2、风筝、佛、道、儒、法宝、阴阳、禅宗、观音手、孝服、纸钱、乐器(笛子、二胡、鼓、古琴、琵琶等)、龙凤纹样(饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹)、祥云图案、中国织绣(刺绣等)、凤眼、彩陶、紫砂壶、蜡染。

3、中国瓷器、青铜器鼎、国画、敦煌壁画、山清水秀、写意画、太极图、石狮、飞天、太极、对联、门神、年画、鞭炮、谜语、饺子、舞狮、中秋月饼、鸟笼、盆景、五针松、毛竹、牡丹、梅花、莲花。

4、大熊猫、鲤鱼、芭蕉扇、风箱、黑头发黄皮肤、丹凤眼、红旗、天安门、五角星、红领巾、长江、黄河、唐装、绣花鞋、老虎头鞋、旗袍、肚兜、斗笠、帝王的皇冠、皇后的凤冠、泥人面塑。

5、锄头、清朝大辫子、铜镜、大花轿、水烟袋、鼻烟壶、筷子、华表、牌坊、长城、园林、寺

院、古钟、古塔、庙宇、亭、井、黄土、民宅。

6、汉字、唐诗、宋词、《三十六计》、《孙子兵法》、《西游记》、《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》、《诗经》。

7、金元宝、如意、烛台、罗盘、八卦、司南、棋子与棋盘、象棋、围棋、黄包车、鼻烟壶、鸟笼、长命锁、糖葫芦、玉佩、鹫、千层底、刺绣、丝绸、檐。

另外我国有各种各样的传统节日,很多事情有各种礼仪和习俗,每个地方还有地方和民族的特色。

拓展资料:

1.中国皮影,北方以滦州皮影代表,影人结构分七大部分:头、上身、上臂(两件)及下臂(两件)、手(两件)、下身、腿(脚与腿相连,两件),共11个组件。

2.中心控制是脖条。以杆子操纵。生旦脸部镂空,净丑则涂色,脸形棱角分明,尖下巴,平额头。形体较小,一般25.4厘米至30.4厘米左右,最高40.6厘米。多以驴皮雕镂。以黄牛皮雕镂的陜西皮影亦分11个组件。

3.南系以成都灯影戏为代表,影偶分大、中、小型,大灯影身高60-80厘米,个别高达1米,中灯影40-60厘米,小灯影24-30厘米。成都灯影全身共分14关节:

4.帽、头、胸、腹、下肢二、上臂二、前臂二、手掌二。头子可插进脖项上用细铁丝缠绕的皮圈内。其余关节用细麻绳连结。一个穿戴整齐的影人分三段:帽作一段,头作一段,统称「帽子」(北方称「头荏」),衣履共作一段,统称「把子」(北方称「戳子」)。

5.中国皮影关节灵活,在优秀艺人操纵下,行坐顾盼,端带撩袍,舞刀挥剑,驾雾腾云,打斗驰马,出神入化,令人叫绝,扮演种种传奇故事,塑造了生、旦、净、丑、神、佛、灵、怪、兽种种难以想像的影窗形象,成为驭物为灵的艺术。

中国十大传统文化民间艺术

1、琴棋书画

在中国古代,弹琴(古琴)、弈棋(围棋)、书法(毛笔)、绘画(国画)是文人骚客(包括一些名门闺秀)修身养性所必须掌握的技能,合称琴棋书画。古琴是中国最古老的弹拨乐器之一,围棋是由中国首创,书法是中国特有的一种传统艺术,水墨画也是中国独有。所以,琴棋书画体现着中国悠久的历史和传统的文化。

2、戏曲

戏曲是中国传统的戏剧形式,它的起源历史悠久。据不完全统计,我国各民族地区的戏曲剧种,约有三百六十多种,传统剧目数以万计。比较流行著名的剧种有:京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种,尤以京剧流行最广,遍及全国,不受地区所限。

3、皮影戏

皮影戏,发源于我国西汉时期的陕西,距今已有一千多年的历史,是世界上最早由人配音的活动影画艺术,有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。在中国,不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的,而皮影戏所用的幕影演出道理,以及表演艺术手段,对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也起到了重要的先导作用。由此可见,皮影艺术在中国乃至世界上拥有很高的艺术价值。

4、剪纸

剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一,有着悠久的历史。全国各地都能见到剪纸,甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好,还含蕴着民族的社会深层心理,也是中国最具特色的民艺之一,其造型特点尤其值得研究。民间剪纸在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征,同时民间剪纸用自己特定的表现语言,传达出传统文化的内涵和本质。

5、泥塑艺术

泥塑艺术是我国一种古老常见的民间艺术。它以泥土为原料,以手工捏制成形,或素或彩,以人物、动物为主。我国泥塑艺术可上溯到距今4千至1万年前的新石器时期,史前文化地下考古就有多处发现。中国泥塑艺术最著名的有天津“泥人张”、无锡惠山泥人、敦煌石窟彩塑等。如今,泥塑艺术是人们追求返璞归真的具体写照。

6、编织工艺(中国结)

编织工艺在中国有着久远的历史,早在一千多年前的辽代已有了精美的编织生活用品。清代以后更是遍及生活的各个领域,其编织用材多种多样,有柳条编、藤条编、高粱杆编、草编、竹编、绳编、金属编等。其实,中国结是中国特有的民间手工编结装饰品,始于上古先民的结绳记事,是一种造型独特、绚丽多彩、内涵丰富的传统吉祥饰物。

7、木偶

木偶艺术在我国有着悠久的发展历史,最早的木偶可能与奴隶社会的丧葬俑有关。木偶戏是由艺人操作木偶表演故事的一种戏曲形式,中国的木偶戏兴起于汉代。如今,木偶戏的类别也很丰富,有辽西木偶戏、漳州布袋木偶戏、泉州提线木偶戏、晋江布袋木偶戏、邵阳布袋木偶戏、高州木偶戏、潮州铁枝木偶戏、川北大木偶戏、石阡木偶戏、阳提线木偶戏、泰顺药发木偶戏、临高人偶戏等分支。就演出形式而言,可概括为提线木偶、杖头木偶、布袋木偶、铁枝木偶、药发木偶五种。

8、杂技

大约在新石器时代,中国的杂技就已经萌芽。汉代是中国杂技的形成和成长期,汉代角抵戏迅速充实内容,增加品种,提高技艺,终于在东汉时代形成了一种以杂技艺术为中心汇集各种表演艺术于一堂的新品种——“百戏”体系。中国杂技有严密的内向性,每一种技艺都是代代相传。同时还有地域性,如中国北部的河北省吴桥县就是有名的杂技之乡。杂技艺人尊师重艺,对先辈传下来的技艺,总是千方百计的保存下来,传递下去。

9、风筝

风筝为中国人发明,相传墨翟以木头制成木鸟,研制三年而成,是人类最早的风筝起源,后来其学生鲁班用竹子,改进墨翟的风筝材质,更而演进成为今日多线风筝。当今,我国的放风筝活动,在对外文化交流,加强与世界各国人民友谊,发展经济和旅游事业中发挥着重要作用。山东潍坊每年都会举办风筝节。

10、舞龙舞狮

舞龙舞狮是我国优秀的民间艺术,每逢元宵佳节或集会庆典,民间都以舞龙舞狮前来助兴。这一习俗起源于三国时期,南北朝时开始流行,至今已有一千多年的历史。中国民俗传统,认为舞龙舞狮可以驱邪辟鬼。故此每逢喜庆节日,例如新张庆典、迎春赛会等,都喜欢打锣打鼓,舞龙舞狮助庆。以上十大中国民间艺术,都是中国传统文化中最珍贵的艺术瑰宝。它们凸显出“中国范儿”,不仅广受国际友人的欢迎,也在中国人民的世代传承之下,不断发挥出新的光芒。

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