今天给各位分享百鸟朝凤中的传统文化的知识，其中也会对百鸟朝凤文化内涵进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！
本文目录：
- 1、不看《百鸟朝凤》就是不尊重中国传统文化？
- 2、《百鸟朝凤》中的什么中国文化触动了你？
- 3、百鸟朝凤的象征和含义是什么？
- 4、电影《百鸟朝凤》传达了什么？
- 5、百鸟朝凤是喜事还是丧事？百鸟朝凤表达的寓意是怎样的？
不看《百鸟朝凤》就是不尊重中国传统文化？
《百鸟朝凤》我听过，很小的时候，我在村子里过活，那个时候谁家里死了人，响器匠们都会吹上一曲《百鸟朝凤》。但把吹不吹《百鸟朝凤》与死者的道德品质联系起来，纯属小说家为了情节需要而揉进去的。据我所知响器匠们吹不吹《百鸟朝凤》只跟一样东西有关，那就是钱，只要东家给的钱多，别说是百鸟，千鸟万鸟也可以给你吹出来。当然了，我也是写小说的，所以我完全理解作者的笔法。
我们的生活总得有那么一点点神圣的东西，否则我们为何而活？从某一种意义上来说，神圣这个东西就像庙里的菩萨，有人说它们是一堆烂泥，也会有人把它们高高供起。其实，那高高供起的不是什么菩萨，而是自己，是一份支撑我们精神世界不坍塌的神圣。
神圣不神圣的不关我们今天这篇的事，我们今天说电影。
电影是一种艺术，如果再把这种艺术分成艺术的商业的，本身就是可笑滴。所以，这个世界上从来就没有什么艺术电影和商业电影之分。电影分两种：好电影和坏电影。
好电影的定义众说纷纭，咱不去凑那个热闹，我喜欢列举，譬如《公民凯恩》、《教父》、《第七封印》等等。中国的譬如《霸王别姬》、《阳光灿烂的日子》、《鬼子来了》等等。
如果你跟我一样是个二杆子，一定要把《变形金刚》们说成是商业电影，把《艺术家》说成是艺术电影，我也没有意见，事实情况是我也经常这样说。但这决不意味着我在心里就承认这种说法，说话讲究情景，这个，你懂滴。不懂怎么办？不懂去逑。
想当初《钢的琴》票房不理想，主演秦海璐就曾发长文为《钢》鸣不平。然后就是王小帅的《闯入者》，直到《百鸟朝凤》的制片人方励为了电影下跪。这一路走来，导演累，演员累，制片方累，观众更累。
关于这一系列事件，我的看法是这滴：
第一、《钢的琴》我看过，我觉得还不错，但我不能强迫任何人必须跟我保持一致的看法，这个道理很简单啊，我都三十多岁老人家了，不能用自己的想法绑架别人。
我支持它的办法有两个：一是去电影院多刷几遍，为这个电影的票房发一点光散一点热。二是告诉我身边的人这个电影真的不错。我不能做的事也有两个：一是强迫我的朋友去掏钱看这个电影，因为人家兜里的钱是人家辛辛苦苦挣来的，花在哪里他有百分百的自由裁量权。二是强迫我的朋友说这个电影好。不管你怎么看，反正我觉得，这两种做法都挺不要脸的。我们的生活里处处都有这种绑架别人的行为，有些傻叉还不以为耻反以为荣。他们通常会说“我觉得你应该……”我呸！为什么你不把句式修改成“我觉得我应该……”
第二、制片人方励为《百鸟朝凤》下跪，求各大院线提高《百》的拍片量，而且效果明显。于是有人说方励这是为艺术献身。反方就立刻站出来说，方励这是炒作是为人民币下跪。我觉得如果为艺术献身可以理解，那为人民币献身就更可以理解了。你不能要求每个人都是姜文，都有站着把钱挣了的本事。更何况姜文导演也只是在固执己见和资本之间寻找平衡，而绝非一点也不考虑资本（钱）的想法。大家都是成年人，我们应该明白很多时候为了钱下跪不丢人，因为大家出来混生活都不容易，回到家都有老婆孩子要养活。你如果非要跟我说“男儿膝有下黄金”之类的屁话，那我就只能呵呵。毕竟，电影不看没什么大不了，但没有钱买饭吃，就会饿死人。
第三、如果我们接受把电影分成商业的和艺术的，那么我们就会知道一个规律——艺术电影基本上都是叫好不叫座滴。所以在投拍之前就应该预料到这个结果，既然预料到了这个结果，那就不要因为《百》的票房不满意而下跪告屈。除非心怀这样一个妄念，觉得以前的艺术电影叫好不叫座是因为不足够牛逼，而我投的这部肯定是既叫好又叫座。
对于妄念，我的评价一向都只有一个字：呸，不要脸。好的艺术电影落下好的口碑，成就了一大批电影人，谁能说这不是另外一种收获？你扳着手指头和脚趾头算算，现在活跃在中国电影圈里的那几个牛人，有谁不是从所谓的艺术电影里混出来滴？几乎没有吧。所以说，不要把眼睛都盯在钱上(这句话说的真虚伪)。但投拍一部艺术电影是你自己的决定，没有任何人拿枪逼着去吧。这个，你总得承认。种瓜想得豆？做梦去吧。
第四、我们总不能无耻到“如果不去看《百》就是不尊重中国的传统文化”这种程度。一部电影，看了就看了，没看就没看。看了一部电影我们就尊重中国的传统文化咧？不看我们就不尊重咧？看了我就是君子，不看的全是乌龟王八蛋？看了就高尚不看就卑劣？如果真是这样，那我肯定不看，我不是不想当君子，也不是不想去高尚，我只是讨厌被迫的这种感觉。再说了，如果照此发展下去，出来一部电影无论它多么恶心，就因为怕你给我戴帽子我就得勉强自己去电影院坐上九十分钟，我以后的日子还怎么过？所以君子，你去当。高尚的帽子，你去戴。我还是当个苦乐自知的小老百姓吧。
第五、抛开电影不谈，唢呐这个东西我们怎么看？我的看法是顺其自然呗。喜欢的人去学去听，不喜欢的人离它远远滴。如果有一天没有人喜欢了，那就让它退出历史舞台灰飞烟灭即可。没有必要强留，当然，也强留不住。我们不能说因为它是中华民族的传统文化，就人为延续它的生命，明明已经没有生命体征了，还要给它戴上呼吸机身体上到处插着管子输营养液，这对活着的还是死去的还是即将死去的都不能够说尊重。
一门艺术的产生、兴盛、没落、消亡和一个人是一样儿一样儿滴，对它最大的尊重就是顺其自然，否则我们现在都不应该用电脑键盘码字，而应该每个人发一个乌龟壳和一把小刀。我们应该脱掉身上的西服和袜子，裹上树叶和草皮。
文章本来已经结束了，忽悠脑子一转想起来一件事，唢呐这个东西应该是由波斯传进来的。波斯，那可是外国，所以，唢呐从来就不属于中国的传统文化。抒情可以，抒错对象可就贻笑大方啦！
文/壹点灵心理咨询师 刘干民
《百鸟朝凤》中的什么中国文化触动了你？
镜头缓缓推开西北山水的那一刻，喟然的叹息就从未停止下来，黄土地的淳朴和踏实穿越了岁月的长廊，仿佛一位沧桑的老人在娓娓道来当年的故事，那些不为人知的过往终究需要有人来一一见证。深嘘一口气，幸甚至哉。
在这部电影中，没有表演，只有陈述；没有戏剧，只有生活。一切似乎自然而然的就发生了，在四季的轮转交互之中，在日月的天光变换之下，唢呐的一声鸣响穿透层层叠叠交融的历史，绕梁三日终究化作浅吟低唱，渐渐没了声息。这时代，翻天覆地，这年月，再寻不到那些走街串巷的匠人们。无力感充盈在每一寸肌肤每一个细胞之中，然你终究知道，再也不回头的，才是明天。作为第四代导演吴天明的遗作，《百鸟朝凤》依旧取材于他最为擅长的，中国老一代的民俗文化，讲述了唢呐一脉从曾经德高望重不可或缺的地位到如今的消弭凋零，侧面展示了中国社会日新月异的变迁，以细腻的手法刻画了两代唢呐匠人为了信念坚守而产生的师徒感情。相比《老井》和《变脸》，《百鸟朝凤》无疑更为成熟和圆融。更少一点的戏剧冲突，更为克制一些的情绪让整部影片的色调偏于冷寂，八台的唢呐并没有应有的热闹意味，以旁观者的视角来看，更像是毅然决然的执念和“虽千万人吾往矣”的孤绝。落幕，只剩下墓碑前两个人的对视，若不是亡灵仍在，竟只剩下一个人的舞台。《百鸟朝凤》将场景对准一对师徒的成长，表达的是“传承”的概念，缅怀的是被远远丢弃在身后被人嗤之以鼻的“规矩”。当曾坐在太师椅上十足气派的焦三爷终究吞下那一口鲜血敲起锣鼓，当曾将唢呐引以为生命之傲的蓝玉戏谑着摇头，当焦家班的师兄弟纷纷打起行李然而眼神失焦迷茫，当游天鸣面对大城市里犹如乞丐一样的唢呐匠人怅然长叹，所有的坚守在刹那间决堤崩溃，来势汹汹，猝不及防。那该是多久之前，发过的誓还言犹在耳，许下的诺还历历在目，唢呐的声音却已经戛然而止，定格于画面之上的是奔涌来袭碾过的滚滚红尘。心中有太多大悲大喜一一掠过，如同唢呐曾响起的阵阵伤恸与庆贺已然一去不复返，留下几句琐碎的扼腕叹息，总归会化作烟消云散。世易时移，非人力可为。事实上，这种取代是社会进步不可抗力之下的必然，但一种文化的衰落总让人多少觉得不安。唢呐的淘汰从根本上源于大众的选择，只是——传统的匠艺化作一纸冷冰冰的“非物质文化遗产”多有太多的遗憾；失传的独门绝活成为历史书页上的记载蕴含了无尽的惋惜；不再有年轻人愿意继承衣钵扛住无双镇唢呐的最后一脉；这一刻，《百鸟朝凤》已成绝响，街坊巷陌再无回音。仅电影而言，抛去因情怀生出的不假思索的动容，总体并不算得上完美无缺。“文化呼告”的帽子之下，是接近尾声的老旧套路和煽情过度。导演想要引起关注和重视的欲望过于热烈，乃至于较之前戏冷静的铺陈坦荡的叙述，新老时代的跨越之处显得多几分急功近利。其实原本不必如此。观众并非无脑的信息接受者，愿意选择这部影片踏入影院的人更渴望些许留白的思考空间，不必过度渲染，亦不需嘶声力竭，陶泽如的一个眼神已足够敲打和叩问匠人现实的生存环境，此一处风雨如晦，彼一方前路茫茫。
百鸟朝凤的象征和含义是什么？
在中国古代，凤是用来比喻帝皇的，后来演变成龙代表帝皇而凤代表帝后。但无论是前者还是后者凤均象征皇室。因此《百鸟朝凤》泛喻君主圣明，海晏河清，天下归附，亦可用来表达人们对太平盛世的无限期盼。气氛热烈、仪态纷陈的《百鸟朝凤》图，实际上就是中华民族向往和平与祈福的传统心态写照。
凤本意凤鸟，后因凤凰合体，成为凤凰的简称。中国神话传说中的百鸟之王。在远古图腾时代被视为神鸟而予崇拜。比喻有圣德之人。它是原始社会人们想像中的瑞鸟，经过对其原始形象的增饰逐渐演化而来。
凤是人们心目中的瑞鸟，天下太平的象征。古人认为时逢太平盛世，便有凤凰飞来。“凤”其甲骨文和“风”的甲骨文字相同，即代表具有风的无所不在，及灵性力量的意思；凰即皇字，为至高至大之意。凤凰也是中国皇权的象征，常和龙一起使用，凤从属于龙，用于皇后嫔妃，龙凤呈祥是最具中国特色的图腾。
中国民间美术中也有大量的类似造型。凤也代表阴，尽管凤凰也分雄雌，更一般的是将其看作阴性。“凤”、“凰”常见于女性名。宋朝就常使用龙凤旗，还使用龙凤作为吉祥标记，使用在物品上，比如龙凤团茶。凤凰被认为是百鸟中最尊贵者，为鸟中之王（尽管她是虚构的），有“百鸟朝凤”之说。
电影《百鸟朝凤》传达了什么？
影片有这样一个场景：天明一班人吹唢呐，对面的西洋乐队是长号架子鼓加摩登女郎，这也是影片中最大的戏剧冲突场景。本应当受到礼遇的唢呐班字被冷落一旁，人们争相追捧的是洋乐队和扭着屁股穿着性感的豹女郎。然而在这个场景中的天明想不明白，接受不了，伴着长长的耳鸣声，他捂着耳朵蹲在地上。天明的耳鸣，是吴天明导演给我们当下的社会和社会中的人敲响的警钟。《百鸟朝凤》是故土在面对城市化所演奏的一首挽歌，也是面对城市文明进程振聋发聩的诘问，文化不在，民族何在，你我又何在？ 《百鸟朝凤》讲述的天明即便众人弃他而去，仍坚守自我，对匠人精神的传承，不被现实折服的任性，以及追求理想的执着。正如主演陶泽如所说：“《百鸟朝凤》这部电影中，传承的不仅是技艺，更多的是德，是风骨气质，是坚守信念的精神。”天明是影片主要要刻画的人物，在他身上，完美的融合了中国传统文化所追崇的仁义忠贞。可以说天明代表了时代巨变中坚守的一代，他在吹唢呐的天份上比不了师弟蓝玉，但是他心中对唢呐的诚意却是所有师兄弟中最足的。眼看着同乡的小伙伴们外出打工经商衣锦还乡，眼看着自己追逐半生的唢呐被弃之如敝屣，眼看着师兄弟们一个个放下了唢呐向现实屈服，天明却仍然忍耐着，一遍遍地擦拭属于他的唢呐，坚定的说"我对师傅发过誓的。"然而现实给了天明当头一棒，最让人觉得悲悯的是父母的不认可，从前以天明为荣的父母现在也瞬间转变了态度，劝说天明外出务工好攒钱娶媳妇。如此种种，不又不得让人觉得心灰意冷，但是天明没有，他默默的坚守着，忍耐着，想要努力想要振兴，这种匹夫不可夺志的勇敢让人潸然泪下，所谓将唢呐吹到骨头缝里不过如此了。
百鸟朝凤是喜事还是丧事？百鸟朝凤表达的寓意是怎样的？
百鸟朝凤是用在结婚仪式上的，只是现在有很多人受到百鸟朝凤的影视剧影响觉得是应该用在德高望重的人到白色上面，其实只是电影艺术化的改变。而百鸟朝凤表达的意义是百鸟朝拜朝见的意思，并不是百鸟奔丧的意思。百鸟朝凤是一首被称为鼓吹乐或者古乐的民间吹打合奏，乐曲最早是流行于河南，山东，河北，安徽等地带的，也是中国民族乐器十大名曲之一。
百鸟朝凤是以热闹欢快的曲调描慕了百鸟和鸣的之声，歌颂的是大自然的美景，而充分也发挥了唢呐的模仿特长。不仅是用在结婚喜事上面，为故人办丧事也是可以吹的，百鸟朝凤在办丧事时是对一些过去者的一生的评价，道德平庸者只吹两台，中等的可以吹四台，一般来说上等者可以吹八台的，只有一些德高望重的死者才有资格吹百鸟朝凤。这个曲子也是非常有难度的，也只有非常好的唢呐高手才可以吹。
而在原来的时候，百鸟朝凤讲的是凤凰死掉后白鸟都过来祭拜的故事，只不过是曲子比较欢快，名字听得上去也是非常喜庆的，所以嗯红白喜事都有吹这个曲子的。这个曲子是以热情欢快的旋律与白鸟和鸣的声音表现了大自然的景象，这个曲子的难度是非常高的，一般人是很难学会的，如果学习这个曲子的人是需要勤奋努力不断的练习，而且也要常年的去积累才能真正的掌握这首曲子，吹出原来应该有的味道。
在很多人都觉得百鸟朝凤是非常喜庆的曲子，适合在喜事上吹，但是至于说百鸟朝凤是大爱之乐的话也是在一些地方只有在白市的时候才可以听到，由于不同的原因，现在基本上在合阳县，只要有人去世就会吹这首曲子。
百鸟朝凤中的传统文化的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于百鸟朝凤文化内涵、百鸟朝凤中的传统文化的信息别忘了在本站进行查找喔。